Что нужно знать чтобы стать дизайнером: Как стать дизайнером: все что нужно знать о профессии | by Евгений Егоров

Содержание

программы, обучение, как стать дизайнером в 2022 году

Кто такой дизайнер, и что входит в его обязанности

Дизайнер интерьера – специалист, который занимается оформлением внутреннего пространства помещения. Его главная задача – сделать пространство не только красивым, но и функциональным.

А вот что входит в его обязанности:

Составление технического задания

На данном этапе дизайнер встречается и беседует с клиентом. Интересуется его пожеланиями и фиксирует их. Осматривает и изучает объект, с которым ему предстоит работать (делает фотографии, замеры, оценивает объем работ и пр.). На основе пожеланий и всего увиденного составляет техническое задания и делает коммерческое предложение клиенту.

Работа над проектом

Работа над проектом может занять от нескольких дней до одного месяца. В этот период исполнитель и заказчик находятся в непрерывном общении, что позволяет учесть все пожелания второго и ничего не упустить.

На первом этапе от руки создается эскиз, на котором в общих чертах отображается стиль и планировка будущего интерьера. Потом уже создаются чертежи и макеты. Разрабатывается план, согласно которому будет стоять мебель, размещены источники освещения, расположены розетки, система отопления и пр.

Презентация проекта

После всех обсуждений и внесения правок, дизайнер создает компьютерную 3D-визуализацию интерьера и представляет ее клиенту. Тот, в свою очередь, имеет возможность наглядно увидеть, что он получит в результате реализации проекта.

Составление сметы и работа с технической документацией

В рамках данного этапа дизайнер обязан подготовить документы, в которых будет информация о размерах, узлах, профилях инженерных сетей и др. и составить смету с указанием количества и стоимости всех необходимых материалов.

Контроль за реализацией проекта

Дизайнер осуществляет контроль работы строительной команды и следит за тем, чтобы все шло согласно существующему плану и в конечном итоге выглядело так, как в проекте.

Сколько зарабатывают дизайнеры интерьера в Украине

Тут все зависит от того, где и как работает дизайнер интерьера, и какой у него опыт.

У наемных сотрудников, которые работают в агентстве, строительной компании или студии дизайна, средняя зарплата по Украине составляет порядка 19 000 грн.

У тех, кто работает на фрилансе, доходы не ограничены: до 30 000 грн. – на старте карьеры и свыше 30 000 грн. – с приобретением опыта, новых знаний и навыков.

Как стать дизайнером интерьера: с чего начинать самостоятельно

Как раскрыть в себе талант интерьерного дизайнера? И действительно ли эту профессию можно освоить в любом возрасте, не поступая в вуз? Где можно получить ценные базовые знания и собрать клиентскую базу?

Как раскрыть в себе талант интерьерного дизайнера? И действительно ли эту профессию можно освоить в любом возрасте, не поступая в вуз? Где можно получить ценные базовые знания и собрать клиентскую базу? На все эти вопросы Квартблог дает подробные ответы в сегодняшней статье.

Содержание:

Качества хороших дизайнеров

Начнем с того, что чуткий внутренний дизайнер живет в каждом человеке, который любит свой дом.

А если вы уверены, что способны создать оазис и красоту даже в чужом доме, интуитивно понимаете эстетические пожелания людей, освоить интересную специальность вам будет проще.

Вторая черта, которая важна в профессии, — собственное понимание красивой жизни и уюта.

Кто-то чувствует себя уютно в прогрессивной технообстановке (и с удовольствием создает такие комнаты). Для кого-то интерьер мечты похож на загородный дом из детских воспоминаний (а это уже стиль кантри в его разных вариациях).

У хороших дизайнеров обязательно есть свои предпочтения.

Вне зависимости от того, где вы учились, кем были, нужно четко определить гамму стилей, близких лично вам, чтобы затем работать именно в этих направлениях.

И третье. Психологи делят людей на 3 типа в зависимости от того, что доминирует в характере →

  • Мыслитель — человек, у которого преобладает логическое мышление, склонность к анализу, изучению мира.
  • Собеседник — тип с развитой эмоциональной сферой, способный к эмпатии, ценящий общение.
  • Практик — организатор и деятель.

Современный дизайнер должен в большей степени быть практиком. Он ставит задачи (для строителей, ремонтников), организовывает работу специалистов, контролирует расходы и время.

В то же время в нем обязательно есть:

– черты мыслителя (он должен генерировать идеи, быстро осваивать современные программы моделирования)
– и талант собеседника, умеющего налаживать связи, договариваться.

Директор Международной школы дизайна Надежда Лазарева подметила:

«Успешность на этой стезе зависит не только от уровня подготовки, но и от личных качеств человека, его жизненного опыта. Я бы отметила такие качества: умение слушать и слышать, умение проникать в мир другого человека (эмпатия ценится сейчас выше, чем IQ), образованность и кругозор, стрессоустойчивость, способность к разумному компромиссу, стремление учиться».

Надежда — человек, который придерживается международных стандартов обучения, подготовила выпускников из 47 стран мира!

Итак, обязательно ли поступать в вуз?

Что обычно включают программы образования дизайнеров? С этого начнем.

Высшее профессиональное образование дизайнера

1) Институт бизнеса и дизайна

В «Институте бизнеса и дизайна» (Москва, Протопоповский пер., дом 9, стр. 1) в направление «Дизайн интерьера» входят такие профессиональные предметы, как:

  • проектирование
  • проектная графика
  • пластическое моделирование
  • декорирование
  • современные интерьерные стили
  • материаловедение
  • текстиль в интерьере
  • проектирование мебели и оборудования
  • светология и лайт-дизайн
  • экспозиционный дизайн
  • управление проектами
  • колористика.

2) МЭИ НИУ

В гуманитарно-прикладном институте Национального исследовательского университета (МЭИ НИУ, г. Москва, Красноказарменная ул., дом 14), на кафедре «Дизайна интерьера», такие профильные дисциплины, как:

  • технический рисунок
  • пропедевтика
  • проектирование
  • основы производственного мастерства
  • информационные технологии в дизайне
  • специальные рисунок и живопись
  • профессиональный иностранный язык
  • история и стилевые характеристики дизайна
  • фотография и фотографика
  • эргономика
  • эстетика
  • менеджмент в дизайне
  • колористика
  • бумажная пластика
  • технологии мультимедиа
  • концепции современного дизайна
  • основы архитектурных конструкций
  • отделочные материалы в интерьере
  • проектирование визуальной информационной среды.

Подобная обязательная образовательная программа есть еще минимум в 8 вузах России.

То есть традиционно дизайнер должен знать основы проектирования, декорирования, интерьерные стили, виды отделочных материалов, основы менеджмента (управления проектами).

А дают ли краткосрочные курсы полный объем знаний?

3) Ещё один вариант — пройти обучение в академии дизайна Pentaschool.

В числе преподавателей есть дизайнеры телешоу, специалисты с большим опытом ведения частных проектов, международные эксперты.

Базовых программ в академии три — для тех, кто хочет заниматься интерьером «для себя» (4 месяца обучения), хочет зарабатывать на своих проектах (8 месяцев) или желает выйти на продвинутый уровень (12 месяцев).

Каждый курс включает практические задания и пошаговую разработку дизайн-проектов. По окончании обучения выпускники на выбор получают сертификат или диплом о профессиональной переподготовке, дающий право на официальное трудоустройство в компанию. 

Варианты ускоренного дистанционного обучения

Во-первых, стоит рассмотреть бесплатные рассылки и платные уроки от дизайн-студий. Например, студия Надежды Зотовой предлагает дизайн-уроки и курсы совершенно по разным тематикам.

Во-вторых, сразу несколько вариантов ускоренного обучения предлагает «Академическая школа дизайна». Здесь предусмотрены программы и для обучения с нуля, и исключительно для защиты авторского проекта. Исходя из базовых знаний, можно подобрать курс на 2,5 мес., 3,5 мес., 10,5 мес.

Третий вариант быстрого входа в профессию — Международная школа дизайна. Это «золотая середина» между длительной вузовской подготовкой и узкопрофильными курсами.

Обучение здесь может длиться от 1 до 2 лет, включает все необходимые дисциплины и подготовку дипломного проекта. При этом учиться можно и очно, и дистанционно, а в числе преподавателей — много практикующих дизайнеров и декораторов.

«Это мировой опыт: профессиональные школы дизайна дают профессию за 1-2 года» — так сказала директор Школы Надежда Лазарева.

Перейдем к тому, какие книги и уроки нужны тем, кто хочет осваивать профессию быстро, в формате дистанционного обучения.

Полезные книги для начинающего дизайнера

Если вы самостоятельно осваиваете профессию, не имея специального образования, начните изучать литературу двух основных направлений →

1) Об истории развитии дизайна, появлении школ, стилей, архитектурных инноваций.

  • Настольная книга дизайнера интерьера. Дженни Гиббс. Ее дарит за подписку Академическая школа дизайна.

 

2) О подборе цветовой палитры, мебели, отделочных материалов для интерьера.

Перечень специальной профильной литературы есть также на сайте Международной школы дизайна, в разделе «Библиотека».

И советы из открытого доступа

1) Быстро восполнить пробелы в знаниях помогут и «видеотеки» (дайджесты видеоматериалов по определенным темам).

В частности, на YouTube-канале агентства АрхДиалог есть такие полезные видеоролики, как:

  • Как создать нескучный интерьер
  • Цвет и свет в интерьерах
  • Предметы искусства в интерьере. 

2) Еще один сборник информации, необходимой любому интерьерному дизайнеру, — цикл лекций по светодизайну от Школы светодизайна.

3) В рубрике «Энциклопедия дизайнера» на Квартблоге есть подробные советы по использованию определенных цветов, описания интерьерных стилей.

Начало пути: как найти первых заказчиков

Первая ступенька к заказам для дизайнера — создание портфолио и резюме.

Работы для кейса вы можете подготовить в ходе практики на курсах. Ваша квартира, лаунж-зона или дача также могут стать вашим начальным проектом.

Главное — уже на этом этапе постарайтесь выделить те интерьерные стили, в которых вам интересно работать.

Первые заказы можно получить и во время стажировки. Потому в идеале стоит выбирать курсы тех студий, которые предлагают практику и возможность трудоустройства после обучения.

При заполнении резюме подробно опишите опыт (даже небольшой, полученный на практике или стажировке), порядок работы над проектами, тонкости решения нестандартных задач.

После этого используйте другие варианты самопрезентации:

  1. самостоятельно рассылайте резюме в студии или возможным заказчикам (владельцам гостиниц, пансионатов, кафе), например, через hh.ru
  2. предлагайте свои услуги в проектах на биржах строительного фриланса или YouDo
  3. соберите базу контактов потенциальных заказчиков и рассылайте личное коммерческое предложение через e-mail или Messenger.

В идеале постарайтесь напрямую связаться со студиями или компаниями, с которыми хотите работать.

Рекламируйтесь. При этом используйте для рекламы современные каналы — соцсети, взаимопиар с коллегами.

Преодолеваем барьеры: как избавиться от непостоянства и непредвиденных трудностей

В карьере дизайнера есть не только престиж и интересные проекты, но и масса трудностей, о которых узнают не из книг, а уже на практике. Самые главные из них таковы →

  • Подрядчик не всегда реализует дизайнерские задумки. Бригада может подвести.
  • При этом дизайнер отвечает за результат работы. Его репутация зависит от качества решения клиентской задачи.
  • Если вы работаете не в студии, клиентов нужно постоянно искать. Без хорошей репутации это сложно.
  • Кроме творческой части проектов дизайнер выполняет массу рутинных задач — от поиска материалов до полного расчета затрат на ремонт.

Избежать множества таких непредвиденных ситуаций будет проще, если у вас есть круг партнеров и возможности для обмена опытом.

Например, если вы непосредственно работаете с ремонтниками, мебельщиками, специалистом по изготовлению текстиля для дома, шансы совместно найти проект увеличиваются.

Потому на первых этапах карьеры «Квартблог» рекомендует сделать такие дополнительные шаги →

1) Подпишитесь на коллег в соцсетях. Просматривайте кейсы, которые вас вдохновляют. Фиксируйте порядок работы над проектами. Каждый чужой пример — источник опыта!

2) Посещайте отраслевые выставки строительных товаров, предметов интерьера. Будьте в курсе, что сейчас модно.

3) Зарегистрируйтесь на специальных дизайнерских и строительных форумах. Например, на https://homemasters.ru/forums/ есть советы и мнения по отделке, дизайну.

На http://www.interior-design.club — консультации по работе, дневники ремонта, конкурсы.

На http://forum.vashdom.ru ищут специалистов, предлагают услуги.

А на форуме передачи «Квартирный вопрос» обсуждаются готовые проекты, их достоинства и недостатки.

4) Используйте свои аккаунты в соцсетях для «включения» сарафанного радио. Делитесь находками и приглашайте клиентов оставлять отзывы.

Используя разные каналы и современные возможности, в любом возрасте можно развить способность к дизайну и заработать на этом.

Дайджест Квартблога

Лучшие книги для дизайнера интерьера — Мы предлагаем вам ознакомиться с несколькими полезными с нашей точки зрения книгами, которые будут отличным дополнением к домашней библиотеке дизайнера интерьера.

Сервисы, полезные каждому дизайнеру. И не только — Квартблог собрал список полезных ссылок из 70 сервисов, сайтов и книг, которые будут интересны не только дизайнерам интерьеров.

5 практических рекомендаций для дизайнера по ведению Инстаграм — Делимся советами, которые будут полезны каждому дизайнеру, которому не безразлично его Инстаграм портфолио. Полезные советы и рекомендации от эксперта и Квартблога.

Дизайн-стратегия: как найти свой цвет в интерьере — Дизайнер из Австралии делится советами, как обезопасить себя от цветовых подвохов. 

Еще 5 новых трендов в дизайне, которые так легко реализовать — Самые актуальные приемы и тренды в мире дизайна интерьера, которые можно воплотить у себя дома без больших затрат и ремонта.

Маленькие советы для больших перемен от 9 известных дизайнеров — 9 советов — по одному от каждого из 9 известных дизайнеров интерьеров — чтобы сделать свой дом красивее и удобнее.

дизайнер интерьера, обучение

чем занимается и как стать профессионалом

4510 Просмотров ,

Дизайнер интерьера — модная и востребованная на рынке профессия, которая пользуется огромной популярностью у молодых людей, выбирающих для себя профильную специальность. Однако большинство из них слабо представляет, чем в действительности занимается дизайнер и какими знаниями должен владеть такой специалист.


Профессиональные обязанности дизайнера интерьера

Человек, занимающийся разработкой дизайна интерьеров, должен обладать большим набором технических и экономических знаний. Неспециалисты видят только внешнюю сторону работы дизайнера:

  • подбор красивых вариантов сочетаний цветов;

  • расстановка мебели;

  • консультации заказчиков по вопросам оформления жилого пространства.

В действительности это только небольшая часть его профессиональных обязанностей. Как и архитектор, занимающийся разработкой проекта строительства дома и его экстерьером, специалист по оформлению внутреннего пространства должен обладать инженерными знаниями и уметь конструировать интерьеры с учетом потребностей заказчика.


Профессия дизайнер интерьера относится к строительной специальности. Такой специалист должен уметь выполнять большой перечень сложных инженерно-строительных работ:

  • конструировать пространство с учетом особенностей его планировки, проложенных инженерных коммуникаций, количества человек, которые будут жить в созданном им помещении;

  • проводить расчеты по количеству используемых отделочных материалов;

  • уметь создавать технические планы и чертежи для прокладки проводки, вентиляционной системы и инженерных коммуникаций внутри помещения;

  • разбираться в отделочных технологиях;

  • составлять строительные сметы;

  • заниматься разработкой проекта планировки жилого или коммерческого пространства и выполнять еще целый ряд специальных работ, требующих инженерных, строительных и бухгалтерских навыков.

Дизайнер не просто рисует красивые картинки будущего дома. Он предлагает также конкретную технологию воплощения в жизнь созданного эскиза интерьера. Такой специалист подбирает отделочные материалы для реализации задуманного исходя из финансовых возможностей заказчика.


При проектировании планировки помещений этот специалист должен хорошо разбираться в нормативной документации и в СНиПах, создавая не только красивое, но и безопасное пространство.

При составлении строительной сметы дизайнер подбирает сочетаемые друг с другом строительные и отделочные материалы, что положительно сказывается на качестве и долговечности отделки. Он может осуществлять авторский надзор за рабочими, следя за тем, чтобы те не нарушали отделочные технологии. А это значит, что такой специалист прекрасно разбирается во всех способах внутренней отделки и действительно гарантирует своему клиенту воплощение в жизнь всех замыслов, заложенных в проект. Практика показывает, что при наличии авторского проекта дизайна интерьера заказчик экономит на отделочной работе за счет оптимального подбора материала и правильного расчета рабочего времени бригады строителей-отделочников.


Этапы работы над проектом интерьера

Работа дизайнера включает в себя несколько важных этапов:

  • подготовительный, на котором проводится сбор информации и обсуждение с заказчиком особенностей объекта, его будущего оформления, сроков реализации проекта и самой отделки;

  • посещение будущего объекта и составление технического задания по результатам первичного обследования;

  • подписание договора с заказчиком после согласования технического задания;

  • разработка дизайн-проекта в нескольких вариантах визуализации, в который входит большой объем технической документации, чертежи, макеты, картинки и сопроводительная записка;

  • после выбора одного варианта дизайна заказчиком потребуется провести спецификацию, составив сметы и списки того, что потребуется для реализации данного проекта, а также рассчитать бюджет отделочных работ, который устроит клиента;

  • осуществление авторского надзора за проведением отделочных работ, который гарантирует воплощение всего, что было в дизайн-проекте, в реальность.

Кроме этих работ, в обязанности дизайнера входит услуга комплектации, которая помогает выбрать декор, обстановку и поставщиков. Такая работа проделывается еще на этапе разработки дизайнерской идеи. Опытные специалисты отлично разбираются в современных отделочных материалах разных ценовых сегментов и в различных коллекциях мебели.

Такой специалист может также оказать услугу декорирования, с помощью которой новое помещение станет живым и уютным. Для этого дизайнер должен постоянно мониторить рынок отделочных материалов и мебели, налаживать контакты с поставщиками, хорошо разбираться в трендовых направлениях мебельной моды.


Заказчики часто недооценивают возможности дизайнера, демонстрируя предвзятое отношение к его советам по комплектации и декорированию пространства. Большинство людей считает, что им навязывают дорогие товары. В действительности же с помощью дизайнера заказчик может получить существенную скидку на качественную обстановку и стильный декор престижных и проверенных торговых марок.

Где учат на дизайнера?

Тем, кто хочет знать, как стать дизайнером интерьера, следует учесть, что этой профессии придется учиться и после окончания строительного вуза. Диплом такого специалиста можно получить на архитектурном факультете, потратив 5 лет на освоение инженерно-строительных, архитектурных и художественных знаний.

Кроме вуза, в котором придется 5 лет отучиться по программе бакалавриата и 2 года в магистратуре, можно получить дизайнерские навыки и за более короткий срок, поступив после школы в профильный колледж. Однако получение официального диплома не решает проблемы. Чтобы заработать хорошую репутацию и получать заказы от состоятельных клиентов, придется еще немало потрудиться.

После окончания учебы нужно будет нарабатывать практические знания и навыки с нуля, изучая современный рынок отделочных материалов, производителей, поставщиков мебели и декора. Дизайнер должен хорошо ориентироваться в текущих модных трендах оформления внутреннего пространства зданий, чтобы как минимум уметь их реализовывать, а как максимум — самому задавать моду в искусстве оформления интерьеров.

Как стать дизайнером и что для этого нужно?

Дизайнер — профессия творческая, креативная и перспективная. Эта профессия становится все более востребованной, ведь отрасль в Украине только развивается. Поэтому, где учатся на дизайнеров, какими навыками должны обладать такие специалисты, где работать по окончании обучения — рассказывает графический дизайнер, иллюстратор, руководитель направления «Компьютерная графика и дизайн» в IT Step Academy Оксана Йориш. Уже более десяти лет она преподает дизайн в компьютерной академии. Параллельно — иллюстрирует книги в известном «Издательстве Старого Льва», создает логотипы, выполняет фирменные заказ украинских и зарубежных компаний. Участвовала в более 10 международных биеннале!

 

— Насколько эта профессия сегодня востребована и где работают дизайнеры?

— Эта профессия на самом деле никогда не перестанет пользоваться спросом, так как чем больше появляется различных компаний, тем больше работы у дизайнеров. Ведь каждая фирма требует идентификации. Сейчас уже нет компаний, которые бы существовали без визиток, логотипов, рекламы. Также довольно часто фирмы занимаются ребрендингом, обновляют весь свой визуальный контент. Соответственно, все это — работа дизайнеров.

Если говорить о более простых вещах, то дизайнеры также разрабатывают открытки, сувенирную продукцию, иллюстрируют книги. Не будем также забывать о том, как сейчас развиваются 3D-печать и сфера его применения. И работа дизайнера в этой области востребована.

По web — UИ / UX, создается впечатление, что скоро уже каждый из нас будет иметь собственный сайт. И все это — также работа дизайнеров.

 

— Выпускник программы «Компьютерная графика и дизайн» сможет заниматься различными видами дизайна?

— Да, мы позволяем попробовать себя в разных сферах. Студенты за пять семестров учат пять разных направлений. Сначала они изучают графический дизайн — создание фирменного стиля. Далее идет работа с многостраничными изданиями — брошюрами, каталогами, презентациями. То есть, первый год подробно посвященный сфере 2D — графическом и полиграфическом дизайна. Это позволит впоследствии работать как на определенную компанию, так и на фрилансе. Следующие семестра выделены для изучения 3D — графики в 3D Max, дизайна интерьера, ландшафтного дизайна, оформления помещений, например, ресторанов, дизайна мебели. То есть всего того, что касается помещений. Четвертый семестр посвящен 3D-графике Maya. Студенты занимаются анимационной графикой: мультипликацией, рекламой, фильмами, созданием 3D-персонажей. Кроме того, они учатся создавать ювелирные изделия. Последний семестр посвящен UИ / UX. Студенты учат, как правильно разрабатывать дизайн мобильных приложений, сайтов, программ. В принципе, успешно изучив UИ / UX, для такого специалиста открыты двери ИТ-компаний, это прямая дорога в сферу ИТ.

 

— Сколько зарабатывает хороший дизайнер?

— Прежде всего, это зависит от опыта. Конечно, играет роль и то, как ты сам сможешь себя «продать». Но в общем самая низкая ставка — $ 500. У нас была пара студентов, работавших на фрилансе. Занимались тем, что создавали и выкладывали на стоки различные векторные клипарты. В среднем это приносило им доход $ 2500 в месяц. Это уже зависит от способностей.

 

— Какими профессиональными качествами должен обладать человек, стремящийся стать дизайнером? Обязательно уметь хорошо рисовать?

— Умение красиво рисовать — это однозначно не самое главное. Рисование просто может в некоторых сферах ускорить работу, например, если вы сразу визуализируете свою идею в скетчи. Но сегодня столько цифровых девайсов, графических планшетов, фильтров, эффектов коллажирования через фотографию, в сфере дизайна не нужно, чтобы специалист хорошо рисовал. Это просто дополнительный навык. Но мы, дизайнеры, работаем через специальные программы, поэтому там надо хорошо уметь владеть компьютерной мышкой и «горячими» клавишами. Иногда бывает, что умение рисовать даже немного мешает в дизайнерской работе. Ты начинаешь больше вспоминать правила академического рисунка, а это немного может отводить тебя от дизайна в сферу изобразительного искусства. Конечно, проектируя дизайн интерьера, ты должен разбираться в перспективе. Но это уже скорее чертежи, физика, а не рисование от руки. У нас на курсе «Компьютерная графика и дизайн» раз в неделю проводятся занятия по основам рисунка и рисунка, чтобы овладеть базовыми навыками.

 

— Но если человек приходит и говорит сразу, что не умеет рисовать?

— На такое я сразу отвечаю: «А вы пробовали?». Чтобы сказать четко, что я не умею водить машину, нужно хотя бы раз сесть за руль. Соответственно, у нас были студенты, которые в последний раз рисовали еще в школе на уроках. А садится снова рисовать — и у него неплохо получается. То есть, многие люди имеют определенные склонности к рисованию, но не все их развивают. В дизайне главное — уметь понимать пропорции, объем, перспективу, композицию — а этому однозначно можно научить.

 

— Должен ли дизайнер хорошо знать английский язык?

— Да, я думаю. Это ему поможет, прежде всего, выйти на зарубежный рынок и на фриланс. Во-вторых, если работать в ИТ-компаниях, знание английского там по умолчанию нужно. Ну и сами книги, учебные ресурсы, пособия, электронные уроки, видеоуроки — все это англоязычное. К сожалению, украинский, и даже русском языках, очень мало книг по дизайну. Даже в Photoshop интерфейс на английском языке, поэтому учить ее нужно.

 

— Что особенного в учебной программе в IT Step Academy?

— Прежде всего, то, что студент может во время учебы попробовать пять наиболее востребованных направлений дизайна. Кстати, студент к нам может присоединиться на обучение на каждый отдельный семестр. Если, например, он хочет учить только web-дизайн. У нас отдельного такого курса нет. Поэтому такой человек может вступить только на пятый семестр программы «Компьютерная графика и дизайн». Студент будет учить только тот блок, который ему нужен.

У нас во время учебы нет лишней ненужной информации. Студентов учат целенаправленно по определенному направлению. Есть много практических занятий — то есть, это реальные заказы, социальные проекты, конкурсы и т.д.

 

 

Напоминаем, что сейчас идет набор на курс «Компьютерная графика и дизайн». Обучение можно выбрать как в стационаре, так и на полустационар. Больше узнать о графике и цену обучения можно по ссылке.

 

 

Как стать дизайнером интерьера, обзор необходимых навыков и первые шаги

Эта профессия стала востребованной не так давно, но быстро приобрела популярность, и вопрос о том, что нужно, чтобы стать дизайнером интерьера, посещает все больше голов. Ниже рассказывается о том, какой путь надо пройти, чтобы стать уважаемым профессионалом, описываются необходимые качества и навыки, предлагаются пути развития.

За работойИсточник www.stilia.mx

Кто такой дизайнер интерьеров

Вам не нравится работа, где каждый день, как в фильме «День сурка», неотличим от остальных. Вас тянет к творчеству, а дизайн — это как раз та область, в которой творчество положено во главу угла, и вы хотите попробовать себя на дизайнерском поприще.

Прежде, чем озадачиться вопросом о том, что нужно знать, чтобы стать дизайнером интерьера, полезно понять, в чем состоит сущность профессии. Наклеить обои, выбрать ковер и люстру, расставить мебель по силам каждому здравомыслящему человеку. В чем, в таком случае, заключается миссия дизайнера, сформулирует не каждый.

Дизайнер интерьеров не просто определяет стилевую концепцию жилья, выбирает цветовую гамму и отделку, находит подходящую мебель. Его задача состоит в том, чтобы совместить стиль и гармонию с функциональностью; жилье должно получиться не только красивым, но и эргономичным, удобным для повседневной жизни.

Выбор отделочных материаловИсточник berardiimmigrationlaw.com

Отсюда вытекает многофункциональность самого дизайнера. На самом деле, мало какой специалист по интерьерам занимается чистым творчеством. Специфика профессии такова, что на практике ему то и дело приходится демонстрировать многочисленные дополнительные навыки: ставить задачи для строителей, контролировать время и расходы, выполнять функции проектировщика. 

Достоинства и недостатки

Нести в мир красоту — что может быть благороднее и интереснее; помимо творческой составляющей у работы дизайнера имеются и другие плюсы:

  • Профессия престижна, а работа профессионала хорошо оплачивается.
  • Свободный график, независимость и отсутствие начальственного контроля.
  • Постоянный, с каждым новым проектом, профессиональный рост: расширение кругозора, утяжеление личного портфолио и багажа знаний.
  • Постоянно общаясь с новыми людьми, вы обрастаете полезными профессиональными знакомствами. У вас всегда есть «запасной аэродром»: когда клиенты не идут косяком, можно найти дополнительный заработок, ведь у ваших навыков широкая сфера применения.
За любимым деломИсточник fotovmire.ru
  • Позитивные эмоции. Творчество само по себе несет позитив, который дополняется радостью от интересных идей и удовлетворением от удавшихся проектов.
  • Талантливый профессионал не нуждается в рекламе: благодаря сарафанному радио у него всегда будут заказчики.
  • Дизайн интерьеров — работа на всю жизнь; важен не возраст, а опыт и чутье.

Недостатки профессии периодически напоминают о себе, а некоторых заставляют бросать дизайн и обращаться к другой сфере деятельности. К минусам относятся следующие стороны творческой работы:

  • Сегодня наблюдается пресыщение рынка дизайна, которое, в свою очередь, становится причиной серьезной конкуренции среди творческих работников. Поэтому высоким спросом пользуются исключительно профессиональные дизайнеры.
  • Карьера дизайнера практически не предусматривает вертикального роста, для большинства потолок — основание собственной студии дизайна.
Обсуждение в дизайн-студииИсточник hips.hearstapps.com
  • Заказы непостоянны; успеха и признания за короткое время добиваются очень немногие. Остальных ждет кропотливая работа, развитие профессиональных навыков и перманентный поиск выгодных клиентов.
  • Чтобы поток заказов не прекращался, дизайнеру придется постоянно уделять время на саморекламу. Для успешной работы личного сайта недостаточно. Необходимо бывать на дизайнерских и фрилансерских сайтах, размещать работы на разных ресурсах, да и визитные карточки не помешают.
  • Дизайнер не может обойтись без наработанных связей с широким кругом партнеров. Он сотрудничает с предприятиями строительной сферы, архитекторами, мебельными производствами, узкими специалистами (электриками, витражистами, дизайнерами штор). Надежных партнеров подбирают годами.
  • Свобода творчества дизайнера отнюдь не абсолютна. Ваше видение красоты довольно часто будет не совпадать с мнением клиента, поэтому важным становится умение найти компромисс.
Выбор текстиля для гостинойИсточник hs.toledoprudente.edu.br

Профпригодность: что должен знать профессионал

От профессионального оформителя интерьеров подсознательно ожидают эрудиции и разнообразных талантов. Вместе с тем, существует базовый набор качеств, дающий представление о том, что должен знать дизайнер интерьера. Следующие навыки и опыт заложат основу для превращения в ценного специалиста:

  • Вкус (умение полагаться на собственное мнение), творческий подход к поставленным задачам.
  • Знание особенностей интерьерных стилей, умение приложить эти знания к конкретным условиям и воплотить с учетом всех нюансов.
  • Умение презентовать и аргументировать свой проект на начальной стадии. Хорошая идея, как это не покажется странным, нуждается в объяснении, а хороший дизайн надо уметь преподнести клиенту.
  • Умение слушать. Многих проблем и недопонимания можно избежать, если научиться слушать и слышать заказчика.
Работа над проектомИсточник uenicdn.com
  • Знание основ смежных дисциплин: архитектуры, строительства, эргономики пространства, сочетания цветов. Понимание последовательности строительных процессов, включая монтаж коммуникаций и тонкости отделочных работ.
  • Знание свойств отделочных материалов, умелое их комбинирование, выбор подходящих вариантов для проекта.
  • Не просто владение ПК (этим сегодня не удивить), а знание дизайнерских программ и постоянное совершенствование навыков.
  • Крепкие нервы и трудолюбие.

Дизайн проектирование интерьера: особенности и этапы

Обязанности дизайнера: как он работает

Определив, что нужно знать дизайнеру интерьера, полезно также познакомиться с его непосредственными обязанностями. Работа начинается со встречи с заказчиком; как правило, она проходит на объекте. Багаж знаний и практических навыков должен стать основой для успешного выполнения следующих видов работ:

  • Изучение планов помещения. Разработка проекта интерьера комнаты, квартиры или дома с учетом пожеланий заказчика.
Первая встреча на объектеИсточник avatars.mds.yandex.net
  • Подготовка технического задания, пакета документов, включая эскизы для уточнения концепции, деталей проекта и согласования с клиентом.
  • Фотографирование объекта, замер помещений. Грамотный обмер — основа будущего проекта.
  • По замерам разрабатывается макет, создаются 3D-модели комнат.
  • Определение цветовой палитры, выбор отделочных материалов и декора, выбор и расстановка предметов мебели.
  • Расчет бюджета. Чтобы подготовить приемлемую для заказчика сумму и не превысить ее впоследствии, важно хорошо ориентироваться в рынке материалов и услуг. Знание средних цен поможет сэкономить без потери качества при выборе ресурсоемких материалов (сантехники, отделки стен, напольных покрытий).
  • Организация работы строительной бригады: составление графика работы и его коррекция в случае форс-мажоров. Контроль качества работы.
  • Готовность не только работать над собственным проектом, но и дорабатывать чужие.
Подбор цветовой палитры для интерьераИсточник artd.com.ua
Приложения для проектирования дома: обзор популярного софта

О том, что надо знать, чтобы выбрать путь дизайнера в следующем видео:

Где искать заказы

В случае, когда дизайнер не работает на компанию, заказы приходится искать самостоятельно, и без рекламы тут не обойтись. Новичкам лучше не брать во внимание сарафанное радио — оно начинает помогать со временем, по мере приобретения опыта. Специальные глянцевые журналы хороши для специалистов с именем. Можно обратиться к следующим, наиболее доступным и нередко эффективным способам:

  • Раздача листовок и расклейка объявлений считается малопродуктивным вариантом, но начинающему дизайнеру сбрасывать со счетов его не стоит.
  • Хорошие результаты могут принести рекомендации общительных друзей и родственников, а вот реклама в бесплатной газете срабатывает редко.
  • Намного перспективнее использовать сетевые ресурсы. Личный сайт с постоянно обновляющимся портфолио — прекрасно, но и группами в социальных сетях пренебрегать не стоит.
  • Если вы живете в большом городе, не лишним будет обзвонить строительные магазины. Работа продавцом-консультантом преподнесет уроки общения, и, возможно, первых клиентов.
Обсуждение проектаИсточник www.hobbygood.ru
  • Состыкуйтесь с мелкими фирмами, специализирующимися на отделочных работах. Они чаще всего работают без дизайнера, но могут рекомендовать вас клиентам. Разумеется, за договоренный процент.

Интерьер жилого дома: как создать гармоничное жилье

О том, нужно ли уметь рисовать дизайнеру в следующем видео:

4 способа стать дизайнером

У желания научиться создавать дизайн, который другими людьми будет ощущаться правильным, нет никаких ограничений. Но на успешность влияет не только уровень профессиональной подготовки. Для того, чтобы понять, как стать дизайнером интерьера с нуля, стоит оценить свой жизненный опыт и личные качества; в дальнейшем возможны следующие варианты:

  • Профильное образование. Чем хорош институт (университет, высшая школа) — он дает огромный багаж специализированных знаний и навыков, а контролировать обучение будут опытные наставники. Самые трудолюбивые студенты найдут время углубить знания на курсах и стажировке. К минусам относится трата 5-6 лет и необходимость изучать предметы, не относящиеся к дизайну.
Изучение объектаИсточник www.silmarilli.info
  • Курсы дизайна интерьеров. Соблазнительный вариант, позволяющий за 1-2 года изучить только профильные предметы и получить полезные знания. Минус полноценных курсов — их цена. К тому же, многие преподаватели подобных проектов не имели (или почти не имели) опыта практической работы.
  • Тот, кто не теряет время и учится у дизайнера-практика, приобретает ценный опыт и зачастую добивается серьезных побед. Способ предполагает поиск наставника и обучение под его руководством некоторое время. Вы поймете систему работы дизайнера и будете быстро прогрессировать, не отвлекаясь на теорию. Можно также периодически обращаться за советом.
  • Самообучение. Ответ на вопрос как стать дизайнером интерьера с нуля самостоятельно будет не самым вдохновляющим. Даже при наличии хорошей библиотеки и бескрайних сетевых ресурсов путь предстоит долгий и трудный. У вас появятся тысячи вопросов, ответы на которые, если и найдутся, то будут крайне расплывчатыми. Вы не будете замечать свои ошибки, а исправить их будет некому. Самостоятельное обучение значительно упростится, если время от времени вы сможете получать советы со стороны профессионала.
Что предшествует дизайн-проектуИсточник lineikadesign.ru
Частный дизайнер интерьера: как найти и не ошибиться

О навыках, которыми должен обладать дизайнер в следующем видео:

Коротко о главном

Дизайнер интерьера — востребованная профессия, находящаяся на слуху последние десятилетия. Его работа заключается не просто в выборе цвета стен и подходящей к ним обивки мебели. Он выполняет весь комплекс работ, позволяющих получить стильное и функциональное жилье.

У профессии множество достоинств и немало недостатков, но их соотношение неважно для истинного специалиста, обладающего необходимыми знаниями и практическим опытом. Профессионал творчески подходит к любой задаче, знает плюсы и минусы разных интерьерных стилей, тонкости строительных процессов и смежных дисциплин.

Работа дизайнера включает много обязанностей. Он разрабатывает проект интерьера, производит замеры помещений, составляет бюджет и организовывает работу строительной бригады.

Вы можете получить профессиональное образование, окончить курсы, найти наставника или пуститься в самостоятельное изучение премудростей дизайна. В любом случае начинающий дизайнер сталкивается с разными проблемами, среди которых выделяется вопрос поиска заказов, хотя и он имеет несколько решений.

Что нужно делать чтобы стать дизайнером интерьера. Доступ к обновленной информации

Видов дизайна существует очень много, и все они сильно отличаются друг от друга. Интересы дизайнера далеки от деятельности дизайнера одежды. Для начала определитесь в своих желаниях и склонностях. Выбрав свое направление, переходите к формированию своего индивидуального стиля. Это значит, что занявшись, например, графическим дизайном начинайте изучать азы выбранной профессии, постепенно вырабатывая свой собственный, ни на кого не похожий, подход к нему. Не привязывайте свой талант к базовым знаниям, экспериментируйте, творите, пробуйте.

Образование, необходимое дизайнеру

Обычный сценарий развития событий таков, что человек поступает в высшее учебное заведение на специальный факультет. Учится там пять лет, получает диплом и нужные знания. Но на самом деле то, что преподнесут вам в институте в виде необходимого багажа знания, может в дальнейшем вам не пригодится. Поэтому качество образования может страдать, ведь преподаватель не знает, понимаете вы суть предмета или нет.

Такому образованию есть достойная альтернатива – это платные курсы. В основном, люди, работающие в платных учебных заведениях, заинтересованы в том, чтобы отработать полученные деньги. Поэтому есть возможность выбрать самое качественное образование. Еще одна причина выбрать платные курсы – это непродолжительность учебного процесса. Длительность учебы не превысит трех месяцев. К тому же ограниченность во времени избавит вас от изучения ненужных дисциплин, например, таких, как высшая математика и статистика.

Есть еще один вариант – это изучить азы профессии самостоятельно. Самообразование очень выгодно. Вы сами выбираете сферу своей деятельности и самостоятельно контролируете процесс обучения. Единственный минус такого образования – это отсутствие документального подтверждения наличия образования.

Как стать дизайнером самостоятельно

Для начала нужно собрать всю необходимую информацию, которую затем придется упорядочить. Это легко сделать с помощью компьютера. Отыскав что-то заинтересовавшее вас, не спешите применять это сразу на практике, попробуйте докопаться до первоисточника. Ведь там, наверняка, найдется что-то еще более полезное. Вам придется ежесекундно быть в курсе всего происходящего в выбранной вами области дизайна. Следите за новинками, слушайте советы более опытных коллег. Постарайтесь освоить компьютерные программы по дизайну. Это существенно облегчит вам работу. Ведь все эскизы, модели и наброски проще и быстрее делать на компьютере.

Связанная статья

Поговорим о том, как стать дизайнером одежды, с чего начать. Профессия дизайнера всегда считалась модной, ее актуальность не утрачена и в настоящее время. В специализированные учебные заведения, которые занимаются подготовкой модельеров, выстраиваются настоящие «живые очереди» из абитуриентов. Не все понимают, насколько труден и тернист путь от обычного школьника до именитого модельера. Расскажем о том, как стать дизайнером одежды. Кто-то пытается освоить профессию еще со школьной скамьи, у кого-то карьера складывается только в солидном возрасте.

Специфика профессии

Для начала нужно понять содержание профессии, только в таком случае можно получить представление о том, что нужно, чтобы стать дизайнером одежды. Чем занимаются подобные специалисты?

Не знаете, как стать известным дизайнером одежды, но очень хотите? Профессиональный конструктор одежды создает, представляет свои эскизы миру моды. Он должен учитывать последние веяния мира моды, иначе его изделия не вызовут интереса, не станут востребованными.

  • создает проекты одежды;
  • оформляет технические задания по проектированию элементов одежды;
  • использует при конструировании информационные технологии;
  • организует полноценную работу исполнителей;
  • осуществляет контроль над изготовлением одежды;
  • оформляет заявки на образцы для сертификации;
  • разрабатывает лекала

О чем должен знать будущий дизайнер

Не знаете, как стать дизайнером с нуля, в таком случае, для начала познакомьтесь с теоретическими вопросами, касающимися миры мода и дизайна.

  1. Изучите историю появления костюмов.
  2. Научитесь отличать основные направления моды.
  3. Познакомьтесь с основами конструирования и моделирования одежды.

Будущий кутюрье обязан разбираться во всех вопросах, касающихся технического оборудования, методов пошива модной одежды.

Где может работать модный дизайнер

Школьники, размышляющие над тем, как стать известным дизайнером, часто не задумываются о том, где может трудиться представитель данной специальности. Помимо модных домов, дипломированный дизайнер может трудоустроиться на предприятие легкой промышленности, в ателье (слон), на текстильно-галантерейное (швейное) производство. Кроме того, размышляя, как стать дизайнером, с чего начать, отметим, что всегда можно брать индивидуальные заказы, разрабатывая в домашних условиях настоящие модные шедевры. Во многих крупных городах нашей страны есть экспериментальные мастерские, в которых востребованы профессиональные конструкторы одежды.

Модельер: сфера интересов

Отечественный рынок труда представлен и дизайнерами, и модельерами. Думаете, как стать дизайнером одежды, с чего начать? Учтите, что профессии дополняют друг друга. Если вы уверены, что знаете, как стать дизайнером, с чего начать, можно попробовать свои силы в качестве модельера. Основные направления его деятельности:

  1. Технолог. В сферу профессиональных обязанностей входит выбор метода пошива, создание несложных вариантов одежды, поиск эффективных вариантов обработки швов.
  2. Конструктор. Данное направление предполагает разработку качественных чертежей одежды, подгон изделий под индивидуальные особенности фигуры заказчика.
  3. Художник. Именно он рисует вариант отделки, создает эскизы, всю конструкцию будущего модного аксессуара.

Так что надо делать, чтобы стать дизайнером одежды? Желательно овладеть сразу несколькими различными навыками, то есть стать модельером–универсалом.

Что должен уметь истинный дизайнер

Представителей данной профессии можно считать настоящими «гениями моды». Именно они должны придумывать всю концепцию новых коллекций, разрабатывать индивидуальные эскизы, предлагать новые конструкции, оригинальные технологии. Помимо этого сам дизайнер продумывает ключевые моменты сценария будущего дефиле, принимает участие в рекламе.

Преимущества и недостатки направления «дизайн»

До того как вы задумаетесь над тем, что надо делать, чтобы стать дизайнером одежды, взвесьте все преимущества и недостатки данной профессии.

Среди плюсов при удачном стечении всех обстоятельств можно упомянуть мировую популярность и славу. Хороший дизайнер имеет высокие гонорары, может развивать свой творческий потенциал, нарабатывать полезные связи. Представители данной профессии востребованы на современном рынке труда, не останутся без любимой работы.

Есть и свои минусы, о которых также важно упомянуть. Работа предполагает тяжелый физический труд, часто приходится трудиться в авральном режиме. Существуют определенные рамки, указанные заказчиком, выходить за которые нельзя. На рынке существует серьезная конкуренция, сложно самостоятельно добиться успеха и популярности. Начинающим дизайнерам приходится тратить время и силы на поиски потенциальных заказчиков. Нет гарантии, что профессия сразу будет приносить стабильный и высокий доход.

Для того чтобы принять участие в модном показе, нужно подготовить 50-60 полноценных ансамблей, на это требуется очень много времени и сил. Для создания одного костюма профессионал тратит 4-5 месяцев, поэтому «выживают» в мире моды только профессионалы и настоящие фанаты своего дела.

Становимся дизайнерами без опыта и образования

В реальности, задумываясь над тем, как стать дизайнером, с чего начать, осознайте, что на простом энтузиазме, не имея ни навыков, ни опыта, ни связей, воплотить мечту в реальность не получится. Где проходить обучение? Итак, ищете ответ на вопрос о том, как стать дизайнером одежды? В таком случае загляните в школы дизайна, институты моды, художественные училища. Среди самых востребованных учебных заведений мира моды выделим такие: МГУДТ, МГТУ им. А.Н. Косыгина, Национальный коммерческий институт моды, Институт дизайна костюма (Санкт-Петербург), Ивановская текстильная академия, Московский индустриальный техникум.

Для тех, кто всерьез задумался над тем, как стать дизайнером одежды в домашних условиях, предлагается дистанционное обучение в Британской высшей школе дизайна, колледже моды и дизайна.

Что важно помнить для реализации мечты

Сначала важно определиться со своими предпочтениями. Не знаете, как стать дизайнером одежды, но очень хотите этого, тогда ищите свои сильные стороны. Например, вам нравится деловой костюм, изучите все нюансы его создания, чтобы получить теоретические навыки. Без них вы не сможете придумать новый деловой образ, удивить своими разработками современных модниц.

Размышляете над тем, как стать дизайнером детской одежды? В первую очередь важно изучить все особенности детской физиологии. Одежда для детей должна быть не просто красивой, но и удобной юным модникам и модницам, это знает любой профессионал.

Задумались над созданием коллекции удобной одежды для занятий йогой? Ознакомьтесь со своими клиентами, выясните их предпочтения.

Рассуждаете над тем, как стать дизайнером одежды самостоятельно, не тратя время на учебные занятия? Оформите подписку на несколько популярных модных журналов, изучайте биографии мировых модельеров, внимательно следите за всеми модными трендами. Важно развивать свой художественный вкус, находить чувство меры, ощущать внутреннюю гармонию.

Если вы решили развить свои технические навыки, сформировать трехмерное мышление, хотите научиться комбинировать разные цвета и фактуры, и думаете, как стать модным дизайнером одежды, можно записаться на дизайнерские курсы.

Помимо курсов, старайтесь на практике реализовывать полученные знания. Например, заглянув в ближайший модный бутик, анализируйте его ассортимент, подбирайте ансамбль одежды для разных случаев. По готовым вариантам попробуйте составить свои ансамбли, в которых вы включите свои идеи, «изюминку». Настоящий профессионал дизайна должен в совершенстве владеть любыми швейными машинками, шить вручную, вышивать.

Самым трудным является создание качественных выкроек и эскизов. Старайтесь как можно больше свободного времени уделять именно формированию данного навыка, иначе вы не сможете сделать полноценную выкройку. Не забывайте и о том, что рынок материалов постоянно модернизируется, появляются новые ткани, имеющие определенные характеристики.

Ищем собственный стиль

Собирая разнообразную информацию о востребованных дизайнерах, заимствуйте у них самые интересные идеи и предложения. Следите за всеми модными тенденциями, советуйтесь с опытными наставниками, имеющими практический опыт «выживания» в модном мире. Пробуйте отыскать собственный стиль, по которому вас будут узнавать клиенты. Именно индивидуальность в первую очередь ценится в мире моды и красоты.

Создаем портфолио

Позаботьтесь о разработке своего собственного полноценного портфолио. В наши дни данная деталь – жизненная необходимость. Без демонстрации своих достижений, трудно доказать потенциальному работодателю, что вы – настоящий профессионал своего дела. Помимо бумажного портфолио с грамотами, дипломами, желательно обзавестись и фотографиями с модных показов с вашим участием. Дополнить портфолио можно видеорепортажами, вырезками из газет и журналов. Профессиональные дизайнеры имеют собственные логотипы, по которым клиенты узнают их работы. Вы тоже можете подумать о разработке такого «знака отличия» для своих коллекций, а для защиты его от посягательств со стороны конкурентов провести его официальную регистрацию в Роспатенте.

Учитесь вести бизнес

Нужно научиться зарабатывать деньги, создавать не только красивые, но и востребованные вещи. Нужно изучать основы современного маркетинга, искать возможность для продажи своих моделей. Например, можно организовывать выставки готовых моделей в кинотеатрах, магазинах, на выставках. Не останавливайтесь на достигнутом результате, начинать придется с подмастерий, чтобы получить профессиональные навыки. Дизайнер, который носит одежду собственного изготовления, вызывает у клиентов доверие.

Заключение

Если вы не знаете, как стать дизайнером одежды, но очень хотите этого, у вас все получится. Верьте в себя, в свои силы, старайтесь как можно больше бывать на природе, чтобы черпать новые идеи для творчества. Основной критерий, открывающий путь к успешности для будущего дизайнера, — его личный талант, ощущение стиля и вкуса. Подобные способности не возникают спонтанно, они проявляются уже в раннем детстве. Во многих случаях до окончания школы молодой человек понимает, что его предназначение – создание уникальных коллекций одежды.

Если вы хорошо рисуете, имеете красивый почерк, владеете графическим дизайном, любите фотомонтаж, такое направление, как дизайн, вам подходит. Не забывайте о том, что кроме творческой составляющей, дизайн одежды предполагает и технические навыки. Чтобы создавать полноценные выкройки будущих изделий, нужно уметь строить безупречные чертежи.

Создатель платьев и костюмов должен за считанные минуты «накидывать» свои идеи на бумагу, получая красивые эскизы. Дизайнер – профессия, которая требует определенной усидчивости. Иногда от момента появления самой идеи до получения готового изделия проходит 5-6 месяцев. Нужно быть готовым не только к высоким гонорарам, победам в конкурсах, но и к поражениям, разочарованиям. Не у всех придуманных проектов счастливое будущее, ведь путь к настоящему успеху тернистый и продолжительный. Сделали выбор в пользу профессии дизайнера? В таком случае определитесь со специальностью: модельер-конструктор либо модельер-закройщик. Специализация «конструктор» потребует творческих идей, а для «закройщика» в первую очередь важно иметь хорошую техническую базу. Высшие учебные заведения предлагают комплексное обучение, выпуская из своих стен настоящих универсальных специалистов. Помимо таких предпосылок, как талант и усердие, важны пунктуальность, толерантность. Отвечая на вопрос о том, как стать дизайнером одежды с нуля, напомним, что важно быть хорошим психологом, помогать своим клиентам находить собственный стиль.

Совсем не обязательно оплачивать дорогостоящие курсы по графическому дизайну или тратить драгоценные годы на обучение в учебных заведениях. К счастью, благодаря интернету мы имеем возможность сэкономить свое время и деньги и научиться всему самостоятельно, нужно только желание.

В этой статье мы собрали для вас полезные советы и источники, которые помогут вам продвинуться в овладении искусством графического дизайна. Многие материалы, упомянутые ниже, англоязычные, но мы не видим в этом никакой проблемы, ведь настоящий повод для волнения – это незнание английского в современном мире.

1. Не торопитесь

Не стоит совершать самую распространенную ошибку всех начинающих специалистов – торопиться. Вам придется потратить время на доскональное изучение Photoshop и Illustrator, обучиться техникам рисования и выучить основы в целом.

Для начала научитесь рисовать, если вы еще не владеете этим навыком

1. Для этого совершенно не обязательно сидеть в одной аудитории с такими же новичками и пытаться нарисовать очередной куб или вазу. Вообще-то, вам и не нужно быть супер-художником. Вполне достаточно знать основы рисования и уметь сделать набросок.
2. В этом вам поможет всем известная и невероятно полезная книга “You Can Draw In 30 Days”. Просто занимайтесь по ней хотя бы по тридцать минут в день на протяжении месяца, и вы сможете овладеть более чем посредственными навыками рисования.

Обучитесь основам графического дизайна

2. С этим поможет справиться книга “Picture This”, основанная на сказке про Красную Шапочку, она учит основам и графического дизайна, и рисунка.
3. Изучайте шрифты, цвета. Если есть возможность и желание пройти курсы – хорошо, в противном же случае в ваших руках есть целый интернет, который кишит бесплатными уроками и видеоматериалами по теме.
4. Занимайтесь по этим урокам ежедневно, они помогут вам в вашем обучении.

Также вы должны знать хотя бы основы UX

Без знания UX вы не сможете быть полноценным графическим дизайнером, ведь ваш продукт должен в первую очередь быть удобным для пользователя. Для этого вам стоит прочесть хотя бы вот эти две книги:

1. “Дизайн привычных вещей”
2. “Не заставляйте меня думать”

Вы должны уметь писать

1. Хороший дизайнер должен преуспевать в коммуникации и продумывать каждый момент в своем дизайне, в том числе и текст. Пишите так, чтобы ваш текст не был сухим и непривлекательным. Здесь вам опять же понадобится знание пользовательского опыта.
2. Стоит прочесть книгу “Made To Stick”, она поможет вам научиться писать цепляющие тексты.
3. Также внесите в закладки себе сайт Voice and Tone. Здесь есть масса примеров отличных текстов, они вам понадобятся для дальнейшей работы.

2. Досконально изучите Photoshop и Illustrator

Теперь, когда теория и основы уже изучены, пора приступать к практике. Стоит начинать именно с Illustrator, а затем переходить к Photoshop.

Illustrator используется в создании иконок и есть масса уроков и книг, с помощью которых вы сможете научиться работать в этой программе, и вот парочка для вас:

1. “Adobe Illustrator Classroom in a Book” – очень нудная, но полезная книга. И если вы сможете осилить хотя бы половину этого учебника, то вы уже сможете вполне уверенно ориентироваться в программе.
2. На этом канале вы сможете найти четыре достаточно подробных видеоурока, которыми вполне можно заменить вышеупомянутую скучную книгу.
3. “Vector Basic Training” – книга, с помощью которой вы научитесь создавать изображения с помощью кривых. Кстати, по ссылке помимо книги предоставляются еще видео и упражнения.

Photoshop считается более сложным, чем Illustrator, но интернет полон уроками по этой программе:

1. Tuts+ – здесь вы найдете массу уроков (и по Illustrator, кстати, тоже), которые помогут вам обучиться инструментам и получить навыки рисования.
2. Этот канал содержит в себе достаточно большое количество уроков по Photoshop, и они вам точно пригодятся.
3. Photoshop Tutorials – достаточно полезный ресурс, на котором помимо уроков есть и различные плагины, кисти, градиенты и многое другое
4. Занимайтесь по этим материалам хотя бы по часу в день, и вы быстро добьетесь достаточно высокого уровня знания Photoshop.
3. Определитесь со своей специальностью

Как и любая сфера деятельности, графический дизайн разделен на несколько узких специальностей: мобильные приложения, логотипы, веб-дизайн. Решите, что вам нравится больше и направьте всю энергию на изучение желаемой специализации.

Дизайн логотипов:

1. “Логотип и фирменный стиль” – в этой книге вы прочтете о том, как сделать по-настоящему классный и красивый логотип.
2. Logo Design Love – сайт от автора вышеупомянутой книги. Также посвящен логотипам, поэтому стоит на нем позависать. Тут собраны вдохновляющие примеры и интересная информация о создании лого.
3. Если же вы не хотите останавливаться только на создании логотипа, то книга “Designing Brand Identity” поможет вам научиться строить всю структуру бренда полностью – начиная от сайта и заканчивая персональными визитками.

Дизайн мобильных приложений:

1. Здесь вы найдете замечательное руководство по созданию интерфейса мобильного приложения. С его помощью вы сможете хотя бы поверхностно понять, с чем придется иметь дело.
2. “Tapworthy” – это отличная и небольшая книга от Джоша Кларка, в которой он рассказывает о том, как создать привлекательное внешне, а главное удобное приложение.
3. Пройдитесь по приложениям в своем смартфоне и постарайтесь понять, какое из них сделано хорошо, какое не очень, а какое вообще из рук вон плохо. И обратите внимание на мелочи, которые не были, по вашему мнению, продуманы до конца, придумайте способ исправить существующие ошибки.

Веб-дизайн:

1. Здесь вам опять же пригодится упомянутая выше книга “Не заставляйте меня думать”, обязательно прочтите ее, тем более, что мы нашли для вас русский перевод.
2. На этом ресурсе вы найдете 20 бесплатных книг по веб-дизайну, и мы советуем вам прочитать хотя бы пару из них.
3. Как и в случае с дизайном мобильных приложений, соберите сайты, которые вам нравятся, и посмотрите, что и как сделано. Выпишите основные плюсы этих сайтов и старайтесь в дальнейшей работе соответствовать своим идеалам.
У желающих стать графическим дизайнером часто возникает вопрос, нужно ли знать HTML и CSS. Скажем так, знание основ разработки вам никоим образом не помешает и даже даст преимущество. Но все, конечно, зависит от конкретной работы или проекта.

Даже если вы не собираетесь становится веб-разработчиком, основы HTML и CSS стоит знать, тем более, что есть огромнейшее количество бесплатных уроков, найти которые вы можете в наших статьях:

1. Полезные ресурсы для программистов
2. 9 полезнейших сайтов для изучения программирования

А также на этих ресурсах:

1. Один из лучших бесплатных Tuts+
2. И один из лучших платных, но недорогих ($25/мес.) – Treehouse. Он подойдет новичкам, которые ищут доходчивые и простые объяснения.

4. Позаботьтесь о своем портфолио

Сегодня диплом совершенно не имеет значения, а вот портфолио значит многое. И при этом вам не нужно обязательно работать над настоящими проектами, чтобы у вас были свои работы. Просто делайте что-то свое, например, делайте зарисовки интерфейсов приложений, сайтов, рисуйте логотипы к тем местным фирмам, у которых их либо нет, либо то лого, что есть, никуда не годится. Кстати, в последнем случае иногда стоит обратиться со своей работой в ту самую фирму, и вполне возможно, что у вас купят ваш логотип, пусть даже и за небольшие деньги.

Также делайте различные классные штуки на сайте 99 designs, и выполняйте упражнения из книги “Creative Workshop”. Главное, боритесь со своим желанием впихнуть все свои работы в портфолио, выбирайте лишь самые лучшие. Пусть у вас портфолио будет небольшое, но стоящее. И не бойтесь “красть” работы, заимствуйте идеи, ведь вы начинающий специалист и вам нужно на чем-то учиться. Конечно, мы не говорим о том, чтобы вы выдавали чужие работы за свои. Просто берите идеи и видоизменяйте их.

5. Устройтесь на работу

Тут у каждого уже свой путь – либо идти работать в офис, либо быть фрилансером. Скажем сразу, что начинать с офисной работы гораздо проще, так как, скорее всего, вы будете не единственным специалистом в штате и вас смогут взять под крыло, чтобы доучить. Но попасть в офис сложнее, чем найти проект на фрилансе, тут уже будет иметь значение ваша способность понять и выполнить задание.

Мы говорили выше о знаниях основ разработки, и тут они вам пригодятся, как никогда, ведь в IT сфере графические дизайнеры очень востребованы и имеют наибольший заработок.

Как найти работу? Создайте свой сайт, центром внимания которого будет ваше портфолио. Зарегистрируйтесь на LinkedIn и попробуйте связаться с компанией, в которую вы хотите попасть, или работающими там людьми. Старайтесь налаживать связи, ведь они являются ключом к хорошему месту работы.

Главное, не прекращайте обучение, если вы уже получили работу. Все время совершенствуйте свои знания и навыки, и вы не успеете оглянуться, как станете настоящим профи.

Как понять, стоит ли становиться дизайнером? На что стоит обратить внимание при выборе этой профессии? Как выбрать учебное заведение? Задали эти вопросы Степану Бугаеву, основателю студии «Точка дизайна» и стартапа Flatplan, куратору направления «Дизайн интерьера» Школы дизайна НИУ ВШЭ.

Если человек хочет стать дизайнером, на наличие каких качеств в себе ему стоит обратить внимание?

Очень важно, чтобы человек, захотевший стать дизайнером, ощущал в себе внутреннюю потребность что-то постоянно улучшать, оптимизировать. Думаю, это одно из важнейших личностных качеств для дизайнера интерьера. Кроме того, важно быть внимательным к деталям: ведь иногда даже маленькая ошибка в чертеже может в будущем стоить большого количества денег и потраченного времени.

Если какие-то «противопоказания» к этой профессии? Например, если человек нетерпимо относится к правкам и недостаточно стрессоустойчив, ему стоит отказаться от идеи стать дизайнером? Или необходимые качества могут сформироваться в процессе обучения и работы?

Конечно, если выбор профессии – это неуверенный эксперимент, то каждая небольшая трудность будет поводом свернуть с намеченного пути. Однако, есть некоторые качества, которые могут особенно насторожить. К примеру, если вы чувствуете в себе неспособность принимать конструктивную критику или не готовы мириться с тем, что у других людей вкус и видение может отличаться от вашего – то это поводы поработать над собой.

Самолюбование своими проектами тоже не будет способствовать профессиональному росту. Надо постоянно напоминать себе, что дизайн все-таки делается для людей. А потому необходимо уметь находить баланс между тем, что нравится вам и тем, что хотят видеть заказчики. Если же вы долгое время его не находите – это может стать серьезной преградой на пути к успеху. А вот стресса в работе дизайнера не так много, по сравнению, например, с профессией врача. Скорее, больше решаемых задач, чем стрессовых ситуаций.

Стоит ли идти учиться на дизайнера, не имея четкого представления о том, как и где ты сможешь зарабатывать?

Получать образование в сфере дизайна интерьера можно по разным причинам. К примеру, если у вас есть своя квартира: вы хотите оптимизировать это пространство и самостоятельно разработать его стилистическое решение. Или, например, вам интересна сама тема дизайна, и вы хотите лучше ориентироваться в этой области.

Если же вы стремитесь стать профессионалом, но пока не вполне понимаете, как устроена бизнес-среда в дизайне, лучше всего пойти учиться к преподавателю-практику. Хорошо, если это будет опытный дизайнер, или эксперт, который входит в профессиональную среду и, основываясь на своём опыте, сможет рассказать вам, как она устроена.

Какое образование для дизайнера вы считаете необходимым, базовым?

Профессионал должен ориентироваться в теории дизайна, быть знакомым с историей развития и канонами стилей, понимать базовые конструктивные особенности здания и иметь представление о правилах проектирования инженерных систем.

Используя мебель, светильники, декор или отделочные материалы в своих проектах, дизайнер не должен действовать вслепую. Нужно хорошо понимать предмет какого производителя вы используете, кто из дизайнеров работал над его созданием, и всегда уметь квалифицированно объяснить свой выбор клиенту. Чтобы это сделать, вам также потребуется умение представить свои идеи: с помощью скетча, коллажа, 3D-визуализации или другого авторского способа. В любом случае какую-то из этих техник необходимо освоить, также, как и программы для создания чертежей, без которых не обойтись. Уметь рисовать – тоже важно. Этот навык и умение видеть перспективу — сильно отличают настоящего дизайнера от простого организатора.

А ещё любой профессионал в этой сфере должен не терять своего любопытства по отношению к миру, уметь взаимодействовать с ним и не переставать учиться. Нужно постоянно расширять свой кругозор, быть в курсе главных тенденций и даже иметь представление о базовых инструментах self-брендинга и PR.

Есть ли шанс того, что образование плохо повлияет на начинающего специалиста? По аналогии с тем, как говорят про начинающих актеров, что их «ломают» в театральных школах?

Если ваш преподаватель «плавает» в теме, а знания подаются разрозненно, хаотично и мало применимы на практике – то, вероятно, такого образования для успешного старта карьеры будет недостаточно. А ведь в любой профессиональной дисциплине очень важны первые шаги. К примеру, если вам, как футболисту неправильно «поставили удар» — скорее всего, в будущем по воротам вы попадать не будете. Также и для дизайнера важны те базовые знания и навыки, которые он приобретает в учебном заведении. Именно поэтому так важно серьезно подойти к его выбору.

Как выбрать образовательное учреждение?

В первую очередь, стоит познакомиться с разными учебными программами, изучить их и понять, на чем в том или ином курсе делается акцент (например, на теории или на практических кейсах). И уже потом выбирать институцию в зависимости от ваших потребностей. Обратите внимание на преподавательский состав, оцените профессиональный опыт кураторов и то, насколько хорошо они ориентируются на рынке интерьерного дизайна. Портфолио студентов – тоже отличный показатель уровня преподавания. Если работы выпускников вам нравятся, то вполне вероятно, что подход преподавателей вам также окажется близок.

Какими навыками, помимо собственно дизайнерских, желательно обладать? В каких сферах еще поучиться?

Дизайн интерьера — это сфера на пересечении архитектуры, предметного дизайна, инженерии и даже искусства. Познания в архитектуре помогут лучше разрабатывать планировочные решения, а умение разбираться в инженерных коммуникациях – сделают их реализуемыми. Знание предметного дизайна поможет создать более продуманную концепцию и сторителлинг для вашего проекта, а искусство будет дарить вдохновение для работы.

Что вы еще посоветуете начинающему дизайнеру?

Не стоит бояться выходить на рынок и конкурировать с более опытными специалистами. На начальном этапе можно присматриваться к работе уважаемых вами профессионалов, но при этом помнить: чем быстрее вы выработаете свой собственный стиль, тем скорее станете успешным дизайнером. Важно постоянно работать над своим портфолио (3-4 проекта в год – это минимум для успеха), поэтому мы в Школе дизайна интерьера НИУ ВШЭ уделяем особое внимание вопросу его подготовки. Во многих других вузах студенты систематизируют свои знания при помощи дипломной работы. Мы же стараемся ориентировать их на более релевантную составляющую результата – портфолио.

Затем, уже после завершения обучения лучше пойти работать в успешную студию – место, где вы сможете начать получать хороший опыт, прежде чем отправляться в самостоятельное профессиональное плавание. Важно не прекращать самообразование: ходить на выставки, общаться с представителями профессиональной среды, анализировать тренды и новые техники работы. Ведь дизайн – одна из самых динамично развивающихся сфер, и, чтобы оставаться востребованным специалистом, важно за этой динамикой успевать.

Эта история, личный опыт и одновременно прекрасная инструкция от Карен Ченг для всех тех, кто хочет освоить профессию дизайнера, не имея возможности или желания учиться в университете.

Карен Ченг

Девушки китайской наружности, что стала широко известной после видео на Youtube, где она продемонстрировала результаты личного эксперимента «Как научиться танцевать за 365 дней ».

Сегодня, Карен Ченг работает дизайнером в компании Exec. До этого, она работала в корпорации Microsoft, в частности, над продуктами MC Office, принимала участие в работе над приложением Evernote, в качестве дизайнера интерфейса.

В своем блоге, дизайнер-самоучка поделилась своими мыслями о том, как овладеть новой профессией с нуля до профессионального уровня, найти работу. Получился не иначе, как пошаговый четкий план действий из 5-ти шагов. Итак…

5 шагов, чтобы стать профессиональным дизайнером

Шаг 1. Научитесь видеть

Графические редакторы – лишь инструмент. Знание Photoshop – хорошо, безусловно, но не стоит спешить. Умение печатать на компьютере и знание MS World не сделают из вас писателя. Также дела обстоят и с дизайном: вы можете уметь пользоваться каждым инструментом в Фотошопе, но не сможете их применить, чтобы создать что-либо. Начать нужно с основ.

Азы рисования

Нет, раз уж речь идет об обучении в обход формального образования, вам не потребуется оканчивать художественную школу, учиться академическому рисунку, глядя на голую тетю-натурщицу (что, стоит признаться, тоже не плохо).

Все, что нужно – освоить основы рисунка на самом что ни есть базовом уровне. Карен Ченг рекомендует купить книгу «Как научиться рисовать за 30 дней» Марка Кистлера, прочесть и ежедневно практиковаться по ней. На все про все – понадобиться месяц времени. Впрочем, не хуже справятся с поставленной задачи след. экземпляры: Бэтти Эдвардс «Открой в себе художника» или «Искусство рисунка» Берт Додсона.

Основы графического дизайна

Прочтите книгу Молли Бэнг «Picture This: How Pictures Work», что на примере приключений красной шапочки и злого волка поведает все, что нужно знать новичку о графическом дизайне. На русском языке книга не издавалась. Если для вас это проблема на Озоне можно найти замену.

Опыт взаимодействия

User eXperience или лаконично UX – крайне необходимая область знаний для понимания любому дизайнеру. Найти специализированные курсы по UX не так просто. Можно по крупицам собрать информацию в сети. Но лучше всего обратиться к старым верным друзьям – книгам. Дональд Норман «Дизайн привычных вещей » и «Не заставляй меня думать » Стива Круга – экземпляры, ставшие классикой. Должны быть прочитаны обязательно!

Научитесь писать

Карен Ченг утверждает, что недостаточно уметь рисовать, нужно научиться писать и с этим сложно не согласиться. Нет, речь идет вовсе не об каллиграфическом почерке, хоть и это не плохо, но про умение излагать свои мысли, навыки коммуникации. Очередная книга, и ее вновь таки нет на русском – «Made to Stick» от Чипа Хез.

Шаг 2. Графические редакторы

Раз уж мы метим в дизайнеры, должны знать о существовании векторной и растровой графики. Хорошо бы уметь обращаться как с первой, так и со второй. Что же касается программ, с растровой все однозначно – здесь то и придется познакомиться с Photoshop. Что же касается вектора – варианта всего два: Adobe Illustrator (Карен Ченг рекомендует именно ее), второй вариант – Corel Draw. Впрочем, освоив основы работы с векторной графикой в одной из программ, выучить другую не составит проблем. Итак:

Осваиваем Illustrator

Нет абсолютно никакой необходимости идти на офф-лайн курсы для освоения программ. Достойный вариант – покупка руководства, что-то вроде «Библии пользователя Adobe Illustrator». Проштудировав 400-600 страниц, вы будете знать все. По крайней мере то, что касается инструментов. Дальше – набираемся реального опыта посредством многочисленных бесплатных уроков, в том числе и видео-уроков.

Становимся мастером «Фотошопа»

С обучением Adobe Photoshop дела обстоят еще круче: уроков на любой цвет и вкус – миллионы (и эта цифра про уроки на русском, на английском языке их еще больше). И это хороший вариант, чтобы освоить программу. Впрочем, если ваша цель – максимум результата в наименьшие сроки, есть смысл получить исчерпывающие знания в комплексе, в этом поможет, несомненно, лучший видеокурс по Фотошопу .

Шаг 3. Определитесь со специализацией

Дизайнер – это не человек, который умеет все, что касается графики. Специалист широкого профиля – не так хорошо, как может показаться. Безусловно, для общего развития необходимо иметь минимальное понимание в каждой из областей – только на пользу. Все же, сосредоточившись над одним конкретным узким сегментом, став в нем лучшим специалистом, можно добиться больших результатов. Покопайтесь во всем, но определитесь, что вам больше интересно и совершенствуйтесь в этом.

Создание логотипов и фирменный стиль

Можно ограничиться только первым. Занятие не сложное, но требует опыта. Разработка логотипов – отличный выбор. При должном подходе, знаниях и опыте может приносить немалые дивиденды в виде финансового вознаграждения при минимальных затратах времени. (картинка про дизайнера логотипов, который нарисовал его за 10 минут). Пожалуй, самое лучшее, что можно почитать на эту тему – книга Дэвида Эйри «Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера ».

Дизайн интерфейса приложений

Прочтите «Tapworthy: Designing Great iPhone Apps» Джоша Кларка, небольшая по объему, но исчерпывающая книга о том, как создавать красивый и удобный дизайн приложений для iPhone. Карен Ченг рекомендует пробежаться по приложениям в своем смартфоне, чтобы увидеть как должен выглядеть хороший дизайн, а как делать не нужно. Вместе с этим, можно пошустрить по интернету в поисках уроков на русском языке.

Веб-дизайн

Выше, уже упоминалась книга «Не заставляй меня думать », и это действительно стоящая работа, из тех, которые стоит прочесть любому дизайнеру, веб-дизайнеру – то, что доктор прописал.

Прочтите книгу «Веб-дизайн. Руководство разработчика » Джейсона Берда – вы узнаете как сделать так, чтобы сайт выглядел хорошо.

Учитесь на других сайтах. Повторите в графическом редакторе дизайн понравившегося вам сайта, затем сделайте то же самое с десятком других сайтов. Вам нужен опыт и практика, таким образом вы сможете получить и то и другое.

Если вы хотите создавать дизайн сайтов, вам не обязательно разбираться ни в HTML ни в CSS. Безусловно, эти знания не будут лишними. Определенно, если вы планируете заниматься версткой, но подумайте, стоит ли распыляться или лучше, все же сконцентрироваться на более узком сегменте.

Шаг 4. Создавайте портфолио

Сегодня не многих интересует, есть ли у вас образование. Заказчику (работодателю) важен результат, важно то, что вы фактически умеете делать. О последнем, лучше всего расскажет портфолио.

Не беда, если у вас еще не было реальных заказчиков. Учитесь, практикуйтесь, делайте что-то, создавайте, можете принимать участие в конкурсах – это отличный шанс повысить свое мастерство в реальных условиях. В конечном итоге, у вас соберется материал, который можно смело показать потенциальным клиентам. Размещайте в портфолио только лучшие свои работы.

Попавши на сайт с отвратительным дизайном – задайтесь целью его переделать. Для себя – в первую очередь, но если у вас получится хорошо – можно предложить дизайн владельцу сайта.

Участвуйте в сходках начинающих «стартаперов» в качестве дизайнера. Можно пробовать свои силы на сайте 99design . И да, воруйте! Это естественный этап развития навыков в любой творческой профессии. Вы научитесь создавать что-то свое, уникальное, но это позже, а пока – крадите.

Черпаем вдохновение здесь: dribbble.com . Сайт pttrns.com поможет с дизайном приложений, а patterntap.com – с веб-дизайном.

Шаг 5. Устройтесь на работу

Не важно, планируете ли вы пуститься во все тяжкие фриланс, или искать официальную офф-лайн работу – вам будет полезно поработать в крупной компании, в частности, специализирующейся на дизайне.

Хотите строить карьеру? Это будет вашим первым шагом. Планируете работать удаленно или напрямую с клиентами – вы в кратчайшие сроки наберетесь опыта, усовершенствуетесь в своем мастерстве.

Как бы там ни было, не переставайте учиться. Ваш уровень, как специалиста, ваш уровень заработка напрямую зависит от того, что вы знаете и что умеете. Посещайте курсы, читайте книги, ищите новую информацию, развивайтесь!

Как стать дизайнером?

Профессия дизайнера относится к творческим, поэтому не каждый человек сможет в ней реализоваться. Направлений существует достаточно много, к примеру, веб-дизайн, дизайн ландшафта, интерьера, одежды и др. У каждой этой профессии есть свои особенности и требования, но объединяет их одно – желание творить и понимание прекрасного. Остановимся подробно на наиболее популярных направлениях в дизайне.

Как стать дизайнером интерьера?

В любом из направлений дизайна большое значение имеет умение красиво рисовать. Даже если вы обладаете природным талантом, все равно стоит знать некоторые правила, к примеру, как направлять тень, делать штриховку и т.д. Для этого кроме художественной школы можно просматривать видеоуроки в интернете, коллекция которых увеличивается с каждым годом.

Наиболее простой способ, как стать хорошим дизайнером – поступить в ВУЗ, поскольку там специалисты дают необходимые знания и помогают правильно реализовать талант. К тому же хороших студентов, которые действительно являются перспективными, могут взять на практику, что будет хорошей ступеней в карьере. Есть еще один вариант, который подходит для людей, получивших другую специальность – курсы дизайнера и разные мастер-классы. Прежде чем выбирать школу обязательно просмотрите отзывы о ней в интернете.

Многих интересует, как самостоятельно стать дизайнером интерьера, не посещая лекций и курсов. Сегодня в общем доступе находится литература, которая позволяет получить азы и соответствующие навыки. Опять же есть много видео-уроков. Если раньше дизайнерские проекты создавались на бумаге, то сегодня задумки реализуются при помощи компьютера и планшета. Именно поэтому в самостоятельном обучении важно освоить некоторые программы и в первую очередь это: Adobe Photoshop, 3D Studio MAX, Google ScketchUp, VisiCon и др. Подведем небольшой итог и определимся, что нужно знать, чтобы стать дизайнером:

  • основы архитектуры;
  • основы и теорию дизайна;
  • компьютерные программы;
  • особенности распределения света;
  • характеристики отделочных материалов;
  • технологию проведения некоторых строительных работ;
  • правила проектирования мебели и др.

Если вы заинтересовались тем, как стать дизайнером дома, то нужно подготовиться к тому, что в этой профессии нельзя стоять на месте, необходимо постоянно развиваться, интересоваться модой, обучаться новым техникам и технологиям, в общем, быть в тренде. Чтобы работать дизайнером, можно устроиться в соответствующую компанию, что будет неплохим опытом, а можно работать фрилансером, то есть искать заказчика самостоятельно. Если вы выбрали второй вариант, то учтите, что нужно будет иметь привлекательное портфолио и вначале работать на имя, а не ради денег.

Как стать ландшафтным дизайнером?

Некоторые ВУЗы внесли эту профессию в предлагаемый студентам перечень, поэтому для молодежи это самый лучший вариант для реализации задуманного. Большой популярностью пользуются краткосрочные курсы, где все желающие независимо от образования и возраста, могут получить необходимые знания и навыки. В большинстве случаев обучение включает такие дисциплины: ландшафтно-архитектурную, эколого-почвенную и биологическую. Хороший ландшафтный дизайнер должен разбираться в цветоводстве, дендрологии, газоноведении, почвоведении, мелиорации и др. По каждому направлению можно найти книги и даже обучающие видеокурсы. Как и в дизайне интерьера, необходимо разбираться в компьютерных программах для создания проектов. Важно понимать, что на обучение уйдут месяцы, а может и годы, но только став профессионалом в своем деле можно достичь желаемых высот.

 

Как стать дизайнером: полное руководство

Доски объявлений

Наконец, доски объявлений о трудоустройстве — это веб-сайты, которые соискатели могут посетить, чтобы найти возможности (часто полный рабочий день) в своей области. Примеры досок вакансий, ориентированных на дизайн, включают в себя Work Not Working и Behance Jobs.

Плюсы:
  • Доступ к широкому спектру позиций
  • Специализированные доски объявлений могут помочь соискателям сузить область поиска
  • На большинстве бирж вакансий указаны как штатные, так и внештатные должности

Минусы:

  • Большая конкуренция: компании могут получить сотни или даже тысячи заявок
  • Сложно выделить ваше приложение
  • Некоторые компании используют автоматизированные системы для просмотра резюме, а это означает, что соискатели должны обязательно указывать правильные ключевые слова в своем заявлении

Как стать успешным дизайнером

В этом разделе мы дадим несколько советов о том, как добиться успеха в карьере дизайнера после того, как вы утвердитесь.

Связь

Сэмми Джонс, веб-дизайнер британской компании English Blinds, предлагает несколько полезных советов по общению в качестве дизайнера-фрилансера:

«Никогда не говорите, что можете сделать то, чего не можете или в чем не уверены. Гораздо лучше сказать «нет», чем сказать «да» и подвести кого-то; «нет» может вернуться к другому проекту в будущем, но работа, которую вы испортите, точно не вернется».

«Если вы не уверены, что сможете что-то решить, или у вас есть опасения, но вы готовы попробовать, будьте честны, скажите клиенту, и пусть он решает; они могут захотеть продолжить в любом случае, если вы согласитесь на условия для этого.

Тот же принцип можно применить к штатным дизайнерам; если вы не знаете, как что-то сделать, всегда полезно обратиться за помощью. Еще один важный совет по общению как для внештатных, так и для штатных дизайнеров — знать, как принимать отзывы. Хотя может быть трудно услышать критику вашей работы, способность сбалансировать свой собственный опыт и предпочтения с потребностями вашего клиента или работодателя является ключевым навыком для любого внештатного креативщика.

Лучшие практики проектирования

Дизайнеры всех специальностей могут извлечь выгоду из изучения и применения передового опыта.В UX-дизайне лучшие практики представлены в виде эвристик UX, которые служат руководством для всех профессионалов в этой области (список Якоба Нильсена — один из наиболее часто используемых). Для других типов дизайнеров существуют общие рекомендации по композиции, которые обычно изучают в школе дизайна (например, правило третей и использование пустого пространства).

Передовой опыт обеспечивает прочную основу для качественной проектной работы, но важно выйти за его пределы, чтобы разработать собственный стиль.Наличие уникального стиля делает вас запоминающимся и показывает ваш опыт и уверенность в качестве дизайнера.

Творческий процесс

Как дизайнер, вы несете ответственность за разработку собственного творческого процесса: от идеи до создания первоначального дизайна, внесения необходимых правок и, наконец, выпуска готового продукта. Если вы UX-дизайнер, у вас также есть множество других соображений, включая данные и исследования пользователей.

Нитья Сури, менеджер по дизайну Belong.co, напоминает дизайнерам, чтобы они думали о потребностях клиентов и бизнес-обосновании их дизайна как части их рабочего процесса. «Не просто проектируйте элементы, подумайте о том, как проверить процессы. Спросите и узнайте о более широкой картине вашего продукта, и рассудите, если вы не думаете, что это правильное направление».

Задавая правильные вопросы перед началом процесса проектирования, дизайнеры имеют больше шансов попасть в цель с первого раза и удовлетворить клиента.

Управление ожиданиями и завершение ревизий

Конечно, будут моменты, когда вам нужно будет внести изменения в свою работу — это нормальная и ожидаемая часть процесса проектирования.

Как упоминалось ранее, задавать правильные вопросы в начале проекта очень важно для управления ожиданиями клиентов. Убедитесь, что у вас есть хорошее представление о том, чего хочет ваш клиент и как будет использоваться дизайн. Если у вас есть какие-либо опасения или сомнения, рекомендуется высказать их в начале, а не позже.

Для дизайнеров-фрилансеров может иметь смысл установить ограничение на количество изменений, включенных в ваше первоначальное предложение. Однако, если вы планируете установить подобную структуру вознаграждения, важно убедиться, что клиент понимает это до начала проекта, чтобы он или она не были застигнуты врасплох позже.

12 навыков графического дизайна, которые необходимо нанять [инфографика]

Представьте себе на секунду: есть работа, которая дает вам массу творческой свободы.

Теперь поймите: очень хорошо платят.

И почти каждой компании в Америке — а точнее, во всем мире — нужен такой человек в своей команде.

Да, работа графический дизайнер.

Поиски примеров вакансий и резюме графического дизайнера исчисляются десятками тысяч в месяц.

Итак, я просмотрел более 100 объявлений о вакансиях, чтобы выяснить, какими навыками они хотят обладать от графического дизайнера.

Вот навыки графического дизайна, необходимые для работы:


СОЗДАЙТЕ СОБСТВЕННУЮ ИНФОГРАФИКУ, КАК ЭТА

Если вы уверены в своих навыках дизайнера, возможно, вам нужна помощь в прохождении всех этих собеседований, которые вы получаете? Вы можете ознакомиться с этим руководством по общим вопросам интервью по графическому дизайну и тому, как лучше всего на них ответить!

Но если вы новичок, который только начинает работать, или опытный дизайнер, желающий улучшить свои навыки, вот 12 вещей, которые вам нужно учитывать!

 

1.Станьте мастером Photoshop, Illustrator и InDesign

Если вы не являетесь мастером (или планируете стать мастером) Photoshop, Illustrator и InDesign, вам, вероятно, следует начать прямо сейчас.

Я не шучу.

Создание собственного графического дизайна является важным навыком, и избежать его также невозможно.

Почти каждая вакансия требовала, чтобы соискатели хорошо разбирались в использовании этих программ.

Как этот от Snap:

Фактически, Photoshop, Illustrator и InDesign являются наиболее востребованными навыками в нашей выборке объявлений о вакансиях.

Типа, остальных вышибли из воды.

Из 100 вакансий, которые я изучил, 76 требовали Photoshop, 74 — Illustrator и 74 — InDesign.

А больше всего хотел всех троих!

 


ПОКАЖИТЕ БОЛЬШЕ ШАБЛОНОВ ГРАФИК

Потребность в этих трех навыках графического дизайна значительно превышает потребность в других популярных навыках.

Следующими по популярности навыками были Adobe Creative Suite, Microsoft Office Suite и HTML.

При этом ни один из этих навыков не превысил отметки 40%, что подтверждает наше мнение о том, что навыки Adobe необходимы, если вы хотите стать дизайнером в 2017 году или позже.

И я имею в виду, что после 2017 года Adobe доминировала в этом пространстве последние 20 или около того лет, и не похоже, что это изменится в ближайшее время.

Кроме того, не имело значения, в какой компании вы хотите работать — они следовали одной и той же тенденции.

Что еще раз показывает, что это краеугольный камень навыков любого графического дизайнера.

Я заметил, что в компаниях с более чем 1000 сотрудников спрос на три программы Adobe немного упал. Я думаю, что это можно отнести к тому, что большинство крупных компаний предполагают, что у вас уже есть эти навыки.

Даже сторонние источники, кажется, подтверждают наши выводы: GDUSA утверждает, что эти три программы востребованы большинством работодателей. Что всегда хорошо.

И если вы планируете в будущем стать графическим дизайнером, я бы рекомендовал изучить основы каждого из них.

Это базовые навыки графического дизайна, и если ваше портфолио не демонстрирует ваши навыки в каждом из них, я бы даже не пытался подавать заявку.

Если у вас все еще нет веб-сайта, попробуйте эти конструкторы веб-сайтов для дизайнеров!

 

2. Ознакомьтесь с HTML, как сегодня 

HTML был одним из самых популярных навыков в моем изучении маркетинговых навыков в начале года.

И мои данные, и эксперты, с которыми я консультировался, сошлись во мнении, что для выживания в 2017 году и далее ключевое значение имеет знание HTML.

Эта идея повторилась, когда я посмотрел на навыки графического дизайна, почти в большей степени.

В сообщениях о вакансиях в области маркетинга только около 20% компаний хотели использовать HTML, но в сообщениях о вакансиях в области дизайна — более 30%.

Таким образом, почти треть всех работ по графическому дизайну требует от вас знания основ HTML. Если не больше.

Теперь вам не придется создавать целый сайт с нуля. Но если вы знаете, как вносить небольшие исправления в Интернете, это может быть огромным.И помогите вашему резюме выделиться.

Немного удивило то, что спрос на HTML как на навык графического дизайна не ограничивается только небольшими компаниями и командами.

На самом деле, 36% компаний с менее чем 1000 сотрудников хотят, чтобы их графические дизайнеры знали HTML.

ПОКАЖИТЕ МНЕ БОЛЬШЕ ШАБЛОНОВ ГРАФИК

Хотя вы, возможно, никогда не будете использовать HTML на своей следующей работе, я все же хотел бы освежить в памяти основы процесса поиска работы.

Именно мелочи могут действительно помочь вам выделиться, когда сотни других приложений с такими же навыками графического дизайна проходят через стол менеджера по найму.

 

3. UI/UX дизайн не очень популярный навык, но его стоит знать

Теперь, если вы ищете навык графического дизайна, на котором стоит сосредоточиться, я бы порекомендовал UI/UX дизайн.

Я имею в виду, что Business Insider дал ему одно из мест в своем желанном списке лучших навыков, которыми нужно обладать в 2017 году.

Однако это не нашло отражения в моем исследовании.

Только 13% объявлений о вакансиях хотели, чтобы графический дизайнер имел опыт работы с UI/UX.Он едва вошел в топ-20 самых популярных навыков графического дизайна за все время исследования.

Если бы это был какой-то другой навык, я бы посоветовал не изучать его, потому что спрос на него довольно низкий.

Но если вы хотите иметь возможность претендовать на эти более высокооплачиваемые должности, я бы посоветовал вам начать учиться.

Потому что вы можете заработать приличную сумму дополнительных денег, если в вашем резюме будет дизайн UI/UX.

Как и в На 7 тысяч долларов больше, чем в среднем .

Когда я посмотрел на среднюю зарплату для каждого навыка, я обнаружил, что те рабочие места, которые требуют навыков UI / UX, имеют зарплату в размере 58 тысяч долларов!

Когда вы сравниваете это с другими популярными навыками графического дизайна, основанными на зарплате, навыки UI/UX выбивают из головы все остальные.

Photoshop, InDesign и Illustrator стоили около 51 тысячи долларов, а также HTML и Adobe CS. Стоимость Microsoft Office упала примерно до 49 тысяч долларов.


БЕСПЛАТНО СОЗДАЙТЕ СВОЙ ГРАФИК

Итак, если вы хотите освоить навыки графического дизайна, которые помогут вам зарабатывать больше денег, дизайн UI/UX идеально подойдет вам.

 

4. Вам понадобятся еще 9 навыков графического дизайна

Теперь, когда мы подошли к наиболее востребованным навыкам графического дизайна, я покажу некоторые другие, которые пользовались большим спросом.

Просто помните, что это не включает навыки, которые я описал выше, такие как HTML, UI/UX Design и три программы Adobe.

Без лишних слов, вот они:

Думаю, можно с уверенностью сказать, что ваше резюме или портфолио должны включать в себя примеры каждого из перечисленных выше навыков.

Кроме того, важно не забывать развивать некоторые навыки графического дизайна, которые пользуются меньшим спросом. Нравится фотография, которую востребовали 16% компаний.

В моем исследовании маркетинговых навыков некоторые из навыков едва преодолели 20-процентный порог спроса, но все же были очень важны. Даже если менеджеры по найму не знали, как правильно это донести.

Довольно сложно заставить менеджеров по найму быть на одной волне с менеджерами команд, когда речь заходит о том, как должен выглядеть идеальный графический дизайнер или вообще любой сотрудник.

Тяжело общаться!

На самом деле было около 56 навыков графического дизайна, которые были упомянуты только один раз из-за этого разрыва.

Вот почему я все же рекомендую вам показать, что вы можете использовать свои навыки брендинга или фотографии в своем портфолио.

И, возможно, убедитесь, что вы умеете пользоваться программами Microsoft Office, особенно PowerPoint.

Я имею в виду, что каждый, кто пользовался компьютером за последние 20 лет, сталкивался с этим.

Но если вы один из немногих, кто этого не сделал, вам не помешает освежить в памяти все программы, прежде чем подавать заявку.Кроме того, удивительная вещь в изучении всех этих навыков графического дизайна – это различные виды работ, связанных с дизайном , которые вы можете получить.

 

5. Опыт работы не менее 2-3 лет

Если вы ищете поворотный момент в своей карьере, то, возможно, сразу стать графическим дизайнером не для вас. Если у вас уже есть некоторый прошлый опыт. Если нет, то вам лучше вернуться, когда он у вас есть!

Потому что почти каждая компания, которую я изучал, требовала реального опыта в графическом дизайне в дополнение ко многим перечисленным навыкам графического дизайна.

Согласно данным, 83% всех вакансий требовали опыта работы не менее одного года, остальные либо не требовали опыта, либо опустили его в тексте.

И это был самый минимум.

Хотя наиболее востребованным был минимум три года, около 50% компаний хотели иметь опыт работы от двух до трех лет.

Средний требуемый опыт работы для компаний разных размеров составлял около 2,33 года. И это происходило почти линейно по мере увеличения размера компании.

Это постепенное увеличение началось с 1,8 года для компаний с менее чем 200 сотрудниками и, наконец, закончилось 2,6 годами для компаний с более чем 1000 сотрудников.

Этот тип опыта не встречается на других должностях, с большим количеством маркетинговых должностей, которые я изучал ранее, ища людей с минимальным опытом.

Хорошая новость заключается в том, что чем меньше компания, тем больше у вас шансов быть принятыми на работу без опыта. Потому что около половины всех компаний, которые открыто не заявляли, что им требуется опыт, имели штат менее 200 сотрудников.

Так что, даже если у вас небольшой опыт, но звездное портфолио, вы сможете найти работу!

Существует ряд онлайн-платформ, которые помогут вам начать работу над портфолио дизайнеров. Вы можете рассмотреть возможность графического дизайна для печати товаров по запросу, таких как печать на футболках, одеяла и даже часы. Печать по запросу, если вы не знакомы, — это быстрорастущая отрасль, в которой дизайнеры сотрудничают со сторонними поставщиками, которые могут печатать свои проекты на продукте с белой этикеткой, когда кто-то покупает его в Интернете.

Например, Teespring позволяет дизайнерам загружать свои собственные дизайны и зарабатывать деньги, когда кто-то покупает их на их сайте. Поскольку это выгодно, это становится подработкой, которая также развивает ваш портфель. Дополнительным бонусом (помимо пассивного дохода) является то, что вы можете показать потенциальным работодателям свое умение создавать дизайны, которые нравятся людям.

 

6. На высокооплачиваемую работу требуется 3 года опыта

Вы можете получить работу дизайнера с минимальным опытом, но она, вероятно, не будет одной из самых высокооплачиваемых.

Избыток опыта тоже может навредить, интересное явление.

На самом деле, наиболее высокооплачиваемые должности в графическом дизайне требуют не менее трех лет опыта со средней зарплатой в 55 тысяч долларов в среднем.
СОЗДАТЬ ДИАГРАММУ

 

Средняя зарплата графических дизайнеров, которую мы нашли, полностью соответствует данным из внешних источников… даже Glassdoor подтверждает это.

Кроме того, около 30% компаний, которые я изучал, хотели иметь как минимум трехлетний опыт работы.

Итак, я бы сказал, что трехлетний опыт работы — это идеальное место при приеме на работу.

Вакансии, требующие трехлетнего опыта, имеют среднюю минимальную заработную плату в размере 43 тысяч долларов, или на 8% больше, чем в среднем по выборке. А средняя максимальная зарплата в размере 67 тысяч долларов примерно на 10% больше, чем в среднем по выборке.

Таким образом, имея за плечами всего несколько лет опыта, вы можете увеличить свой потенциальный доход от минимума до 7 000 долларов в год.

Вот почему я считаю важным получить этот опыт, пока вы учитесь в колледже или на другой работе.

Потому что кто не хочет зарабатывать больше денег?

Никто, вот кто.

 

7. Крупнейшие компании платят больше всего

Если у вас на уме только деньги, я бы рекомендовал обратиться в более крупные компании.

Они будут платить вам в среднем намного больше, чем небольшие предприятия или стартапы, что на самом деле может удивить некоторых, особенно если вы работаете в стартапе или технологической отрасли, как я.

Но, увы, компании с самыми большими карманами будут платить вам больше всего за ваши навыки графического дизайна.

Например, компании со штатом менее 200 человек платят примерно на 3 тысячи долларов в год за минимальную заработную плату меньше, чем компании с 1000 сотрудников.

Максимум, в крупной компании вы можете зарабатывать на $5 тыс. в год больше, чем в средних и малых компаниях.

Это довольно большой разрыв для одной и той же работы.

И по сравнению со средним показателем по выборке, те, кто хотел бы работать в компании с менее чем 200 сотрудниками, будут зарабатывать примерно на 2 000 долларов меньше в год.

На самом деле, самая маленькая зарплата, которую я нашел, 23 тысячи долларов в год, была получена от компании с менее чем 200 сотрудниками. Это почти на 8 тысяч долларов меньше минимальной зарплаты, которую вы могли бы получить, работая в компании с более чем 1000 сотрудников!

Так что, если деньги правят всем вокруг вас, я бы порекомендовал искать работу в крупных компаниях.

Но не забывайте, что небольшие компании могут предложить больше творческой свободы и приятных бонусов.

Как и Venngage.

 

8. Хотите работать в крупной компании? Получить степень

Не терпится обратиться в крупную компанию после того, как увидел, сколько еще можно заработать?

Ну, есть одна загвоздка, и она довольно большая.

Вы должны иметь ученую степень.

На этот раз просто наличие соответствующих навыков графического дизайна не поможет.

Почти 70% вакансий, которые я изучил, предполагали, что идеальный кандидат имеет ученую степень.

И не просто степень — большинство хотели степень бакалавра в области графического дизайна, веб-дизайна или искусства, а более крупные компании почти требовали ее.

На самом деле высшее образование просто необходимо, если вы хотите работать в 86% брендов с более чем 500 сотрудниками. Напротив, только около 52% компаний, в которых работает менее 500 человек, хотят, чтобы их соискатели имели ученую степень.

А если вы посмотрите на компании, в которых работает менее 200 человек, то этот показатель упадет еще больше — только 40% этих вакансий упоминают степень в своем основном тексте.


ПОКАЖИТЕ БОЛЬШЕ ШАБЛОНОВ ГРАФИК

Небольшие компании были единственными, у которых было больше объявлений о вакансиях, чем у , а не по сравнению с теми, кто это сделал!

Так что, если у вас нет диплома, но есть некоторый опыт, я бы порекомендовал сначала обратить внимание на более мелкие компании.

Тем более, что 88% этих небольших компаний требуют трехлетнего опыта или меньше!

 

Заключение

Честно говоря, я был немного удивлен, когда дело дошло до того, что компании искали в своих графических дизайнерах в 2017 году.

Кто бы мог подумать, что столь многим компаниям требуется высшее образование? Я не ожидал этого.

Или что ваша зарплата начинает падать после трех лет опыта? Цвет меня удивил.

Давайте вспомним, какие навыки графического дизайна вам нужны, чтобы получить работу:
  1. Знайте Photoshop, InDesign и Illustrator как свои пять пальцев
  2. Быть знакомым с HTML, но не мастером
  3. Не забудьте получить опыт работы с UI/UX
  4. И Microsoft Office, Print Design и остальные из этого списка
  5. Требуется 2-3 года опыта
  6. Но 3 года опыта помогут заработать больше всех
  7. И более крупные компании будут платить лучше
  8. Для работы в этих компаниях почти требуется диплом

Вот и все.Если у вас есть другие вопросы, обязательно обращайтесь в комментарии!

Будьте в курсе последних тенденций графического дизайна:

Как стать графическим дизайнером, не поступая в университет

При хорошей дозе усердия и терпения, а также при наличии огромного количества информации (онлайн-уроки, краткие курсы, классические книги, обучающие видео, учебные курсы) вы сможете стать профессией.

Но идти по пути самоучки нелегко, как объясняет дизайнер Стивен Грейс.Если вам нужно немного уверенности в том, что вы на правильном пути, вы можете рассмотреть возможность прохождения курсов с частичной или полной занятостью в одном из наших кампусов в Шиллингтоне. Да, это инвестиции, но они, безусловно, более доступны и требуют меньше времени, чем четырехлетний курс обучения. Вы можете изучать графический дизайн с нами в течение девяти месяцев неполный рабочий день или три месяца полный рабочий день. Но хватит о нас — вот как начать заниматься графическим дизайном, не поступая в университет.

Понимание основных основ графического дизайна

Вам нужна прочная основа в истории графического дизайна, теории и практическом применении, если вы собираетесь стать графическим дизайнером.Это превосходное руководство от Tuts+ является обязательным для прочтения и должно стать вашим первым портом захода.

Затем ознакомьтесь с прекрасным курсом «Цвет для дизайнеров: исследование, теория и применение» Ричарда Мела, который более 12 лет преподавал двухмерный дизайн, теорию цвета и типографику в Школе визуальных искусств. Это всего лишь один из многих блестящих курсов на Creative Live, который научит вас основам ремесла.

Если у вас мало времени или вы хотите учиться «на ходу», взгляните на эти лучшие креативные подкасты, которые мы собрали.

Покупайте правильные книги и читайте их от корки до корки

Существует так много прекрасных книг по графическому дизайну, что трудно выбрать шесть лучших. Тем не менее, следующие названия настоятельно рекомендуются и дают достойный обзор, чтобы научить вас графическому дизайну.

Для дальнейшего вдохновения ознакомьтесь с этими 50 основными книгами по дизайну, одну из которых мы составили ранее для Creative Boom. Или вы можете посетить собственный книжный клуб Шиллингтона, где каждый месяц добавляется множество рекомендуемых книг.

1. Сеточные системы в графическом дизайне Йозефа Мюллера-Брокманна

От профессионала для профессионалов, вот окончательное слово об использовании систем сетки в графическом дизайне. Хотя Йозеф Мюллер-Брокман впервые представил свою интерпретацию сетки в 1961 году, его книга «Сетчатые системы в графическом дизайне» до сих пор полезна для всех, кто работает в области компьютерного дизайна.

С примерами правильной работы на концептуальном уровне и точными инструкциями по использованию всех систем (от 8 до 32 полей) это руководство обеспечивает кристально четкую основу для решения проблем.

Цена 25,97 фунтов стерлингов | Купить книгу

2. Элементы типографского стиля Роберта Брингхерста

Известный типограф и поэт Роберт Брингхерст вносит ясность в искусство типографики с помощью этого авторитетного руководства по стилю «Элементы типографского стиля».

Сочетая в себе практическое, теоретическое и историческое, это последнее издание полностью обновлено и содержит тщательное исследование новейших инноваций в технологии интеллектуальных шрифтов.Это необходимо для художников-графиков, редакторов или всех, кто работает с печатной страницей с использованием цифровых или традиционных методов.

Цена 18,10 фунтов стерлингов | Купить книгу

3. Логотип: Справочное руководство по символам и логотипам Майкла Евами

Логотип

: Справочное руководство по символам и логотипам Майкла Евами — это всеобъемлющее руководство по дизайну логотипов и сборник некоторых из самых знаковых дизайнов логотипов за всю историю.

Он включает в себя обширную коллекцию из более чем 1300 символов и логотипов, созданных мастерами прошлого, такими как Пол Рэнд и Сол Басс, а также некоторые из самых интересных работ современных дизайнеров.Содержит работы, представленные более чем 150 дизайнерскими фирмами со всего мира, все разбито на 75 областей в соответствии с их наиболее отличительными визуальными особенностями или характеристиками.

Цена 9,06 фунтов стерлингов | Купить книгу

4. Как стать графическим дизайнером, не теряя души, Адриан Шонесси

Графические дизайнеры постоянно жалуются на то, что нет руководства по карьере, которое поможет им в профессии. Консультант по дизайну и писатель Эдриан Шонесси опирается на богатый опыт, чтобы создать именно такое руководство.(Посмотрите также нашу прошлогоднюю беседу с Адрианом в Шиллингтоне.)

Книга «Как стать графическим дизайнером, не теряя души» предназначена для людей с независимым мышлением и предназначена для молодых дизайнеров, которые хотят зарабатывать на жизнь, выполняя выразительную и значимую работу, и не стать наемным дроном, работающим над бездушными проектами.

Он предлагает откровенные советы о том, как начать карьеру дизайнера, и предложения по ведению успешного бизнеса.

Это переработанное расширенное издание включает совершенно новые главы, посвященные профессиональным навыкам, творческому процессу и глобальным тенденциям, в том числе экологическим проблемам, этике и развитию цифровой культуры.

Цена 15,56 фунтов стерлингов | Купить книгу

5. Разработка фирменного стиля: основное руководство для всей команды по брендингу Алины Уилер

Эта книга представляет собой пользующийся спросом набор инструментов для создания, создания и поддержания сильного бренда. От исследований и анализа до стратегии бренда; разработка дизайна вплоть до дизайна приложения; Стандарты идентичности до запуска и управления. Разработка идентичности бренда предлагает бренд-менеджерам, маркетологам и дизайнерам проверенный универсальный пятиэтапный процесс создания и внедрения действительной идентичности бренда.

Обогащенная примерами из жизни успешных брендов мирового класса, книга подробно рассматривает последние тенденции в брендинге, включая социальные сети, мобильные устройства, глобальные рынки, приложения, видео и виртуальные бренды.

Цена 25,69 фунтов стерлингов | Купить книгу

6. Мышление шрифтом: критическое руководство для дизайнеров, писателей, редакторов и студентов Эллен Луптон

Thinking with Type — это простое пособие, в котором представлена ​​практическая информация о типографском дизайне, которую можно сразу же применить в контексте истории и теории дизайна.Он разделен на три раздела — письмо, текст, сетка — каждый сопровождается эссе, объясняющим ключевые понятия, а затем набором практических демонстраций, иллюстрирующих этот материал.

Thinking with Type — это современный педагогический инструмент, который будет незаменим для всех, кто хочет освоить дизайнерские навыки.

Цена 14,88 фунтов стерлингов | Купить книгу

Приобретите правильную настройку

Я не буду приукрашивать это; графический дизайн может быть дорогим, когда дело доходит до настройки.Вам понадобится ноутбук, настольный компьютер, правильное программное обеспечение (подписка на Adobe Creative Cloud обязательна), руководство по цвету Pantone и, возможно, даже графический планшет, например Wacom Intuos.

Если денег не хватает, загляните на eBay, чтобы купить бывшее в употреблении оборудование, или воспользуйтесь годовой гарантией от Apple и ее сертифицированных восстановленных продуктов.

Если вы идете по пути цифрового дизайна, тогда Sketch — отличная доступная программа, которую мы преподаем в Шиллингтоне вместе с Photoshop, Illustrator и InDesign.

Узнайте, как использовать профессиональные инструменты

Ни один графический дизайнер не может жить без программного обеспечения. Вот почему вам нужно время, чтобы освоить то, что доступно. Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign — очевидный выбор, а также есть учебные пособия, которые помогут вам начать работу.

Эти руководства пользователя и учебные пособия для Photoshop и InDesign чрезвычайно полезны, например. Кроме того, есть Sketch с собственной документацией, которая поможет вам в этом.

В другом месте вы также можете попробовать один из многочисленных практических руководств, курсов или электронных книг, любезно предоставленных Tuts+.Или есть Creative Live или Skillshare, которые предлагают действительно хорошие курсы дизайна от некоторых из самых уважаемых в мире имен в отрасли — не забывая о Линде, где все курсы теперь также доступны на LinkedIn Learning.

Самообучение возможно, но сложно. Вам также нужно будет оторваться от компьютера, чтобы получить пользу от общения лицом к лицу с другими людьми, чтобы действительно стать успешным дизайнером.

Получите вдохновение от признанных дизайнеров

Начните следить за крупнейшими и лучшими графическими дизайнерами отрасли.Смотрите, чем они делятся в Твиттере, и читайте их блоги. Вдохновитесь их работой и карьерной мудростью.

В Шиллингтоне мы часто приглашаем ведущих деятелей отрасли поговорить с нашими студентами. Недавно мы приветствовали основателя Hey Studio Веронику Фуэрте в нашем лондонском кампусе. Она рассказала о подходе своей компании к дизайну, а также об их студийной культуре и творческом мировоззрении.

Мы также взяли интервью у Build, IDEO, The A Board Dude, Джейн Бойер и Studio Dotto и получили ценную информацию.

Узнайте, что происходит в вашем районе, и посетите как можно больше бесед и мероприятий. Например, если вы живете в Манчестере, каждый месяц проводится PechaKucha. Или крупные ежегодные фестивали, такие как Design Manchester. В Shillington у нас есть собственные удобные списки событий, подробно описывающие, что происходит рядом с нашими кампусами в Нью-Йорке, Лондоне, Манчестере, Сиднее, Мельбурне и Брисбене.

Начните свое онлайн-портфолио

Независимо от того, используете ли вы Squarespace или Wix для создания своего веб-сайта или используете онлайн-сообщества, такие как Behance, онлайн-портфолио необходимо, если вы хотите получить работу в области графического дизайна.

Вы захотите продемонстрировать свои лучшие работы и представить себя как можно более профессионально, поскольку у вас есть только один шанс произвести первое впечатление. Прочтите эти советы по созданию успешного портфолио.

Нет работы для показа? Придумайте заново чей-то логотип или придумайте крутой побочный проект, который продемонстрирует ваши навыки. Не бойтесь засучить рукава, чтобы сделать действительно хорошую работу. Или читайте наш следующий совет.

Пройти курс графического дизайна

Да, хорошо.Весь смысл здесь в том, чтобы вовлечь вас в графический дизайн без какого-либо формального образования. Тем не менее, в Shillington мы верим в силу очного обучения, и наш инновационный подход означает, что вы добьетесь потрясающих результатов за очень короткий промежуток времени.

Изучите графический дизайн за три месяца на дневном отделении или девять месяцев на неполный рабочий день в Нью-Йорке, Лондоне, Манчестере, Сиднее, Мельбурне и Брисбене и закончите обучение с безупречным портфолио, демонстрирующим ваши лучшие работы, и готовым получить работу своей мечты.

Мы помогаем вам достичь этого, делая наши лекции короткими и интересными, экономя много времени, чтобы применить ваши новые навыки на практике и развить свой дизайнерский взгляд. Благодаря увлекательным демонстрациям, динамичным дискуссиям, отраслевым лекциям и групповым семинарам мы быстро продвигаем и обучаем студентов работать профессиональными дизайнерами, следуя прозрачным процессам и уложившись в сжатые сроки с безупречными результатами.

Дважды проверьте, все ли вы отметили в списке

Помимо нашего невероятно полезного контрольного списка того, что вам нужно, чтобы стать графическим дизайнером, уверены ли вы, что соответствуете требованиям младшего дизайнера?

Просматривали ли вы описания вакансий, чтобы убедиться, что вы соответствуете критериям? Сайт карьеры выпускников Prospects предлагает информативный профиль работы графического дизайнера, чтобы дать вам представление о том, что ищут работодатели.

Например, речь идет не только о возможности использования Photoshop; вам также необходимо иметь отличные навыки презентации, точность и внимание к деталям, гибкий подход при работе в команде — это то, что вы усваиваете на рабочем месте. Имея это в виду…

…Получите опыт работы

Опыт работы полезен не только для вашего резюме; это позволяет вам иметь кого-то в качестве рекомендации, то есть кого-то, кто может порекомендовать вас, когда дело доходит до кранча. Вы также можете получить несколько достойных проектов, которые можно добавить в свое портфолио, или произвести такое впечатление, что вам предложат оплачиваемую стажировку или работу!

Проявите мудрость в процессе собеседования и получите работу своей мечты

Теперь, когда вы готовы к следующему шагу, т.е.е. Устроившись на работу младшим графическим дизайнером, пора готовиться к рабочему миру.

Прежде всего нужно знать, где искать. Помимо регистрации в LinkedIn и объявления всему миру, что вы доступны, вы также должны регулярно просматривать онлайн-доски вакансий, такие как вакансии Design Week, Design Jobs Board или Guardian Jobs. Вот еще несколько рекомендуемых сайтов вакансий, которые можно добавить в свой список.

После того, как вы добились своего первого собеседования, предварительное прочтение этих советов, безусловно, поможет.Мы также рекомендуем этот замечательный курс ведущего дизайнера Дебби Миллман, который научит вас продавать себя и выделяться из толпы. (Ее тоже приветствовали в Шиллингтоне.)

С упорством и решимостью вы можете приобрести ценные навыки и опыт, необходимые для того, чтобы вступить на первую ступеньку лестницы и насладиться невероятной карьерой графического дизайнера.

Обучение графическому дизайну: 9 простых шагов для начинающих

На самом деле начать заниматься графическим дизайном — непростая задача.

Однако:

Если вы предпримете правильные шаги для изучения графического дизайна, вы сможете научиться графическому дизайну более эффективно и действенно.

Итак, вот в чем дело:

После многолетнего опыта обучения графическому дизайну себя и других, я нашел важные первые шаги, которые вам нужно сделать, чтобы стать графическим дизайнером-самоучкой.

Вот 9 самых важных первых шагов, которые нужно сделать новичку , чтобы научиться графическому дизайну: 

  1. Найдите свою мотивацию
  2. Увлекитесь дизайном
  3. Изучите принципы дизайна
  4. Начните работу с программным обеспечением для графического дизайна
  5. Найдите и изучите ресурсы для дизайна
  6. Ищите вдохновение
  7. Начните работать над проектом
  8. 9001 практика
  9. Будьте терпеливы и последовательны

Ниже я подробно объясню, как эти основные шаги помогли мне стать графическим дизайнером-самоучкой, так что вы тоже можете встать на правильный путь.

Начнем.

Шаг 1. Найдите свою мотивацию 

Есть разные причины заниматься графическим дизайном. Может быть, вы хотите:

  • Создайте логотип для своего веб-сайта
  • Выразите себя и проявите творческий подход 
  • Получите новый навык
  • Научитесь использовать сложное программное обеспечение
  • Смените карьеру
  • Зарабатывайте деньги в Интернете 

Причины могут быть бесконечны, но причин может быть множество. цель останется прежней:

Ваша мотивация к изучению графического дизайна должна быть достаточно мощной, чтобы вы могли сосредоточиться на цели, которая состоит в том, чтобы стать экспертом в области графического дизайна.

Этот мотивирующий фактор должен стать топливом для вашего стремления к обучению.

Что меня мотивировало, так это боязнь не иметь практических навыков в качестве профессора медиа-исследований в очень конкурентной области.

Но:

Независимо от вашей мотивации, есть одна веская причина изучать навыки графического дизайна:

Мы живем во все более визуальной культуре.

Это означает, что мы как общество ценим образы выше слов.Нас окружают визуальные интерфейсы. Контент в основном организован вокруг изображений. Сегодня изображения являются самой важной и мощной формой коммуникации.

Следовательно: 

В современном мире те, кто обладает навыками визуального общения, с наибольшей вероятностью преуспеют в своей карьере.

Так в чем смысл: 

Независимо от вашей мотивации, по крайней мере, наличие навыков графического дизайна даст вам профессиональное преимущество в мире, в котором изображения являются основной формой общения.

Так что действуйте и найдите мотивацию, которая будет способствовать вашему обучению.

Шаг 2. Будьте увлечены всем Визуальное

Вы должны быть увлечены графическим дизайном, чтобы стать дизайнером.

В Web 2.0 каждый может стать кем угодно. Но в большинстве случаев люди терпят неудачу не потому, что у них нет таланта или навыков, чтобы стать тем, кем они хотят быть.

Другими словами: 

Сегодня проще стать тем, кем хочешь, и все же дорога сложнее.

Так почему же многие терпят неудачу?

Причина в отсутствии страсти.

На собственном опыте и на опыте своих учеников я понял, что способность приобретать необходимые навыки для того, чтобы стать графическим дизайнером, зависит от страсти: настойчивости, дисциплины и мужества, чтобы проявить себя.

Итак, узнайте, что побуждает вас стать графическим дизайнером, а также то, что делает вас увлеченным этим.

Например:

Вам нравятся веб-сайты? мемы в фейсбуке? Типография и леттеринг? Дизайн логотипа? Графика в видеоиграх? Комиксы?

Выяснение того, какие именно области графического дизайна вам действительно нравятся, является ключом к увлечению обучением.

Но вы можете подумать: 

Дело не только в страсти. Я не талантливый человек. Я не умею рисовать или плохо разбираюсь в компьютерах.

Хорошо:

Именно это и ведет к следующему шагу.

Шаг 3. Поймите разницу между талантом и практикой 

Графический дизайн — это не только талант.

Нужен ли вам талант, чтобы быть великим дизайнером? Конечно.Самые успешные дизайнеры, которых я знаю и которые вдохновляют меня каждый день, очень талантливы.

Однако абсолютный талант не требуется. Это ключ, и вы должны это понять.

Если вы дочитали до этого места, скорее всего, у вас уже есть талант или вы находитесь в процессе шлифовки своего таланта в сыром виде.

У вас есть определенная ориентация или способности, которые в первую очередь привлекают вас к графическому дизайну.

Это, хотите верьте, хотите нет, это то, что было у большинства графических дизайнеров, когда они начинали.

Вот сделка: 

Для большинства из нас талант — это просто много практики .

Фактически:

Чтобы стать графическим дизайнером, вам не нужно выигрывать награды, публиковаться в самых важных публикациях или преподавать онлайн-курсы.

Вам нужно только быть эффективным . Талант, по большей части, выковывается в процессе.

Вы можете перейти от понятия о графическом дизайне к эффективности.Это требует теории, опыта и настойчивости. Это требует времени, но не обязательно лет.

Некоторые из моих лучших студентов (без опыта графического дизайна) добились отличных результатов всего за один семестр. Один из моих студентов даже получил работу после всего лишь одного семестра работы!

Шаг 4. Изучите принципы проектирования  

Каждая дисциплина имеет основополагающий набор правил, определяющих передовой опыт.

Графический дизайн не исключение.Вы должны изучить фундаментальные концепции, которые лежат в основе практики дизайна с самого начала, чтобы стать опытным и получить опыт.

Что такое принципы проектирования? Принципы дизайна — это минимальная основа, необходимая для достижения успешных результатов в качестве графического дизайнера.

Другими словами: 

Принципы проектирования — это проверенные временем концепции, которые определяют, что работает, а что нет, с визуальной точки зрения.

То есть:

Если мы будем следовать этим принципам, мы сможем создавать привлекательные, эффективные и запоминающиеся визуальные проекты.

Если вы хотите понять, как работают принципы дизайна, нам нужно сначала их изучить.

Потребуется время, чтобы понять и усвоить, поэтому начните как можно раньше.

К счастью, список принципов проектирования относительно невелик. Люди дают разные имена для каждого, но мы можем свести их к 6 основным принципам:

  • Единство
  • Тотальность или Гештальт
  • Доминирование
  • Пространство
  • Иерархия
  • Баланс

Хотите услышать хорошее?

Вам не нужно изучать принципы дизайна до того, как действительно начнете что-то создавать.Вы можете изучать и применять их по мере изучения навыков работы с программным обеспечением, методов и форматов.

На Self-Made Designer и других веб-сайтах есть много ресурсов, которые помогут вам понять принципы дизайна.

Шаг 5. Начало работы с программой для графического дизайна

Программное обеспечение для редактирования графики является важной частью графического дизайна. Существуют различные типы программного обеспечения для различных типов задач.

Одним из наиболее распространенных типов программного обеспечения являются векторные и пиксельные системы редактирования.

Существует множество производителей программного обеспечения для работы с графикой, но одним из самых популярных и признанных является Adobe с Illustrator для векторной графики и Photoshop для пиксельной (или растровой) графики.

Вообще говоря, векторная графика используется для создания рисунков на основе форм и цифровых иллюстраций, таких как логотипы, стилизованный текст и технические чертежи объектов.

Пиксельная графика используется для редактирования фотографий и фотореалистичных визуализаций, таких как фотография, журнальный монтаж и обработка изображений.

Как новичок, вы должны беспокоиться не об изучении того или иного бренда, а о понимании логики каждого типа программного обеспечения.

Это сводится к следующему: 

Все векторные и пиксельные программы работают по одним и тем же фундаментальным принципам, потому что они основаны на одной и той же философии и структуре.

Самое главное, что вы сразу получаете доступ к графическому программному обеспечению и начинаете знакомиться с векторным и пиксельным редактированием.

В этом смысле я склоняюсь к свободному программному обеспечению с открытым исходным кодом.

Хорошие новости?

Программное обеспечение для графического дизайна профессионального уровня доступно вам бесплатно. Лично я использую и рекомендую Inkscape и Gimp для изучения векторной и пиксельной графики соответственно.

Помимо того, что это чрезвычайно мощное графическое программное обеспечение, способное конкурировать с Illustrator и Photoshop, они бесплатны и постоянно совершенствуются.

Вы можете создать свою личную студию дизайна из ноутбука в кафе практически без стартовых затрат.

Загрузите программу и начните экспериментировать прямо сейчас .

Шаг 6. Ищите вдохновение

Один из лучших способов научиться графическому дизайну — подражать художникам, дизайнерам и создателям, которые нас вдохновляют.

Джордж Бохуа — удивительный графический дизайнер-самоучка, который вдохновляет меня своим стилем.

Когда мы ищем вдохновение, мы естественным образом тяготеем к стилям и тенденциям, которые нам нравятся, и начинаем понимать, что работает, а что нет.

Вдохновляясь дизайнерами, которые нам нравятся или которыми мы восхищаемся, мы получаем дорожную карту того, чему нам нужно учиться. Кроме того, подражание работе других позволяет нам учиться и совершенствовать новые навыки.

Ведь в детстве мы учимся, подражая окружающим нас людям. То же самое верно и для графического дизайна.

Итак:

Начните искать вдохновение и узнайте, что вам нравится или не нравится. Начните замечать, какие тенденции могут относиться к тому, что вы видите, и какие дизайнеры проделывают потрясающую работу.

Вот несколько идей для вдохновения: 

  • Начните следить за высококачественными аккаунтами в Instagram с графическим дизайном.
  • Подписывайтесь на определенные хэштеги графического дизайна в социальных сетях, такие как #vectorgraphics, #logodesign или #designinspiration.
  • Выполните поиск в Google Images по ключевым словам, таким как «вдохновение для логотипа» или «лучший дизайн веб-сайта».
  • Зайдите в Pinterest и найдите групповые доски графического дизайна.
  • Подпишитесь на социальные сети графического дизайна, такие как Behance или Dribble.

Шаг 7. Найдите и изучите ресурсы, учебные пособия и бесплатные курсы по графическому дизайну

Хорошая новость о том, как стать графическим дизайнером-самоучкой, заключается в том, что вся информация, необходимая для изучения графического дизайна, находится у вас под рукой.

Высококачественные учебные пособия и уроки доступны вам либо бесплатно, либо по небольшой цене, по крайней мере, по сравнению с обучением в колледже. Например, онлайн-курсы для начинающих на таких сайтах, как Udemy, Skillshare или Domestika, недороги по сравнению с обучением в колледже и отличаются высочайшим качеством.

Но вы должны понять это: 

Графический дизайнер-самоучка не волшебным образом учится дизайну. Вам по-прежнему нужно учиться, читать и практиковаться, используя всевозможные источники, от академических книг до видео на YouTube и онлайн-руководств.

То есть:

Графический дизайнер-самоучка должен учиться тому, чему другие учатся в колледже. Однако вы можете сделать это в своем собственном темпе и не тратя тысячи долларов.

Вот мои доступные рекомендации курса Udemy для начинающих:

Раскрытие информации : Некоторые из продуктов, которые я рекомендую в этом посте, содержат партнерские ссылки. Если вы нажмете на ссылку и совершите покупку, я могу получить комиссию бесплатно для вас. Я рекомендую только те продукты, которые мне нравятся, которым я доверяю или которые могут принести пользу моим читателям. Ознакомьтесь с моей политикой раскрытия информации здесь.

В любом случае, вы можете начать изучать графический дизайн самостоятельно, а затем получить формальное дизайнерское образование, особенно в области специализации (например, видеоигры, информация или дизайн продуктов).

Итак, найдите книгу о дизайне, загрузите бесплатное программное обеспечение для работы с векторами и пикселями и начните следовать хорошим руководствам на YouTube.

Вы обнаружите, что самое удивительное в этом подходе то, что вы начинаете сразу же, сосредоточившись на том, что для вас важнее всего.

Шаг 8: Найдите себе проект для работы, затем еще один, и еще (и не останавливайтесь)

Если вы хотите стать графическим дизайнером-самоучкой, моя единственная самая важная рекомендация — сосредоточить свое обучение на конкретном проекте .

Причина в том, что научиться навыку в разреженном воздухе очень сложно.

Если вы начнете работу над определенным проектом, вы столкнетесь с определенными проблемами, которые, в свою очередь, подскажут вам конкретные решения.

Вы будете искать советы, руководства и знания, которые будут такими же конкретными, как и возникающие проблемы.

Например, вы можете принять участие в разработке логотипа для своей учетной записи Instagram.

Или:

Вы можете приступить к разработке вашего будущего веб-сайта.

Или:

Может быть, вы могли бы просто начать следовать практическим проектам, таким как создание логотипа или значка в Inkscape.

Чем больше ресурс помогает вам, тем выше его качество. Это становится вашим шумовым фильтром для всех ресурсов.

Дополнительно:

Чем больше проблем вы сможете решить, тем больше у вас будет опыта и тем более квалифицированным вы станете в качестве графического дизайнера.

Итак, если вы хотите стать самодельным графическим дизайнером, возьмитесь за конкретный проект прямо сейчас.

Возможно, вам нужно создать информационный бюллетень для группы, визитку для вашего друга или логотип для вашего профиля в Instagram.

Взяв на себя важный для вас проект в качестве предлога для обучения, вы будете учиться намного быстрее и приобретете опыт по мере своего роста.

Шаг 9. Будьте терпеливы и настойчивы: время — единственная постоянная переменная

Я верю, что Интернет предоставляет инструменты и информацию для осуществления многих, многих начинаний.Я также считаю, что вы можете научиться графическому дизайну быстрее.

Однако:

Единственная переменная, которая отсутствует в большинстве воодушевляющих разговоров об изучении чего-то нового, изменении личного пути, создании нового бизнеса и т. д., — это ВРЕМЯ .

Итак, усвойте это: 

Любое долговременное, значимое и постоянное изменение требует времени .

Но:

Вы можете использовать руководство, страсть и лайфхаки, чтобы сократить время, необходимое для постоянных изменений в вашей жизни.

Как графический дизайнер-самоучка, только со временем вы приобретете понимание, навыки и перспективу, необходимые для того, чтобы стать эффективным, если не великим дизайнером.

Итак, чем раньше вы начнете, тем быстрее достигнете своей цели. Легко и просто.

Станьте графическим дизайнером-самоучкой, сделав самые важные первые шаги.

Вывод: начните проектирование прямо сейчас  

Я рассказал вам о первых наиболее важных шагах, которые необходимо предпринять, чтобы научиться графическому дизайну.Сделайте эти шаги, и я обещаю вам, что вы заложите прочную основу для обучения графическому дизайну.

Самый важный вывод из этого поста таков:  

ВЫБЕРИТЕ ПРОЕКТ ПРЯМО СЕЙЧАС И СЦЕНТРИРУЙТЕ ЕГО ОБУЧЕНИЕ.

При этом изучите принципы дизайна. Поймите, почему вы это делаете. Будьте увлечены этим. Стремитесь быть эффективным. Используйте свои ресурсы с умом. Поймите, что это займет время, но не медлите с началом.

Вы увидите, что графическому дизайну можно научиться самостоятельно с помощью доступных вам ресурсов.

Об авторе:

Рубен Рамирес преподает цифровые медиа в колледже и основал Self-Made Designer, чтобы поделиться своими знаниями в области графического дизайна. Он любит скейтборды, гитары и векторную графику.

Информация о вакансиях, карьере, зарплате и образовании

Информация о карьере, зарплате и образовании

Что они делают: Графические дизайнеры создают визуальные концепции, используя компьютерное программное обеспечение или вручную, чтобы донести идеи, которые вдохновляют, информируют и очаровывают потребителей.

Рабочая среда: Многие из этих работников заняты в специализированных дизайнерских услугах, издательском деле или рекламе, связях с общественностью и смежных отраслях услуг.

Как стать одним из них: графическим дизайнерам обычно требуется степень бакалавра в области графического дизайна или смежной области. Кандидаты на должности графического дизайнера должны иметь портфолио, демонстрирующее их креативность и оригинальность.

Заработная плата: средняя годовая заработная плата графических дизайнеров составляет 53 380 долларов США.

Перспективы работы: Согласно прогнозам, занятость графических дизайнеров вырастет на 3 процента в течение следующих десяти лет, что будет медленнее, чем в среднем по всем профессиям.

Связанные карьеры: сравните должностные обязанности, образование, карьерный рост и заработную плату графических дизайнеров с аналогичными профессиями.

Ниже приведено все, что вам нужно знать о карьере графического дизайнера, с большим количеством деталей. В качестве первого шага взгляните на некоторые из следующих вакансий графического дизайнера, которые являются реальными вакансиями с реальными работодателями.Вы сможете увидеть очень реальные карьерные требования для работодателей, которые активно нанимают. Ссылка откроется в новой вкладке, чтобы вы могли вернуться на эту страницу, чтобы продолжить чтение о карьере:

Топ-3 вакансии графического дизайнера

  • Графический дизайнер Smile-A-Mile Painting Картина «Улыбайся на милю» Редмонд, Орегон

    Мы ищем графического дизайнера для создания привлекательной фирменной графики для различных медиа.Какова роль графического дизайнера? Должностная инструкция графического дизайнера включает в себя всю…

  • Внештатный графический дизайнер Студия Сонум Лос-Анджелес, Калифорния

    Студия Sonum нанимает графического дизайнера-фрилансера на разовую оплачиваемую работу с возможностью в будущем работать по контракту.Графический дизайнер должен иметь: * умение…

  • Графический дизайнер Красная дверь Коллаборатив Редмонд, Вашингтон,

    Red Door Collaborative ищет графического дизайнера на удаленную работу в Редмонде, штат Вашингтон. Что мы хотим: хорошо организованный и детальный графический дизайнер с опытом работы в технологической отрасли.Вы…

Просмотреть все вакансии по запросу: Графический дизайнер

Графические дизайнеры создают визуальные концепции, используя компьютерное программное обеспечение или вручную, для передачи идей, которые вдохновляют, информируют и очаровывают потребителей. Они разрабатывают общий макет и производственный дизайн для различных приложений, таких как реклама, брошюры, журналы и корпоративные отчеты.

Обязанности графических дизайнеров

Графические дизайнеры обычно делают следующее:

  • Встреча с клиентами или арт-директором для определения объема проекта
  • Используйте цифровую иллюстрацию, программное обеспечение для редактирования фотографий и программное обеспечение для компоновки для создания дизайнов
  • Создавайте визуальные элементы, такие как логотипы, оригинальные изображения и иллюстрации, которые помогают донести желаемое сообщение
  • Разработка макетов и выбор цветов, изображений и шрифтов для использования
  • Презентация концепций дизайна клиентам или арт-директорам
  • Включение изменений, рекомендованных клиентами или арт-директорами, в окончательный дизайн
  • Проверка проектов на наличие ошибок перед их печатью или публикацией

Графические дизайнеры объединяют искусство и технологии для передачи идей с помощью изображений и макетов веб-сайтов и печатных страниц.Они могут использовать различные элементы дизайна для достижения художественных или декоративных эффектов.

Графические дизайнеры работают как с текстом, так и с изображениями. Они часто выбирают тип, шрифт, размер, цвет и длину строки заголовков, заголовков и текста. Графические дизайнеры также решают, как изображения и текст будут сочетаться на печатной или веб-странице, в том числе, сколько места будет занимать каждое из них. При использовании текста в макетах графические дизайнеры тесно сотрудничают с писателями, которые выбирают слова и решают, будут ли они помещены в абзацы, списки или таблицы.Используя изображения, текст и цвет, графические дизайнеры могут преобразовывать статистические данные в наглядную графику и диаграммы, которые могут сделать сложные идеи более доступными.

Графический дизайн играет важную роль в маркетинге и продаже продукции и является важнейшим компонентом брошюр и логотипов. Поэтому графические дизайнеры, также называемые художниками-графиками или коммуникационными дизайнерами, часто тесно сотрудничают с людьми в области рекламы и продвижения по службе, связей с общественностью и маркетинга.

Часто дизайнеры специализируются на определенной категории или типе клиентов.Например, одни создают графику, используемую на упаковке розничных товаров, а другие могут работать над визуальным дизайном, используемым на обложках книг.

Графические дизайнеры должны быть в курсе последних программных и компьютерных технологий, чтобы оставаться конкурентоспособными.

Некоторые люди, имеющие опыт работы в области графического дизайна, становятся учителями высших учебных заведений и преподают в школах дизайна, колледжах и университетах.

Некоторые графические дизайнеры могут специализироваться в области эмпирического графического дизайна.Эти дизайнеры работают с архитекторами, промышленными дизайнерами, ландшафтными архитекторами и дизайнерами интерьеров для создания интерактивных дизайнерских сред, таких как музейные выставки, выставки общественного искусства и торговые помещения.

Графические дизайнеры занимают около 254 100 рабочих мест. Крупнейшие работодатели графических дизайнеров:

Самозанятые работники 19%
Специализированные дизайнерские услуги 9%
Реклама, связи с общественностью и сопутствующие услуги 8%
Печать и родственная вспомогательная деятельность 7%
Газеты, периодические издания, книги и справочники 4%

Графические дизайнеры обычно работают в студиях, где у них есть доступ к чертежным столам, компьютерам и программному обеспечению, необходимому для создания их проектов.Хотя многие графические дизайнеры работают независимо, те, кто работает в специализированных фирмах по графическому дизайну, часто работают в составе команды дизайнеров. Многие графические дизайнеры сотрудничают с коллегами или работают с клиентами над проектами.

График работы графического дизайнера

Графики графических дизайнеров могут варьироваться в зависимости от рабочей нагрузки и сроков.

Тем, кто работает не по найму, возможно, придется скорректировать свой рабочий день, чтобы встречаться с клиентами по вечерам или в выходные дни.Кроме того, они могут тратить часть своего времени на поиск новых проектов или конкурировать с другими дизайнерами за контракты.

Получите необходимое образование: Найдите школы для графических дизайнеров рядом с вами!

Графическим дизайнерам обычно требуется степень бакалавра в области графического дизайна или смежной области. Кандидаты на должности графического дизайнера должны продемонстрировать свое творчество и оригинальность с помощью профессионального портфолио, в котором представлены их лучшие проекты.

Эта форма требует JavaScript.

Обучение графических дизайнеров

Обычно требуется степень бакалавра в области графического дизайна или смежной области. Однако лица со степенью бакалавра в другой области могут пройти техническое обучение в области графического дизайна, чтобы соответствовать большинству требований при приеме на работу.

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна аккредитовала около 350 высших учебных заведений, университетов и независимых институтов с программами в области искусства и дизайна.Большинство программ включают курсы студийного искусства, принципы дизайна, компьютеризированный дизайн, производство коммерческой графики, методы печати и дизайн веб-сайтов. Кроме того, студенты должны рассмотреть курсы по письму, маркетингу и бизнесу, которые помогают дизайнерам эффективно работать в проектных группах.

Учащиеся старших классов, интересующиеся графическим дизайном, должны пройти базовые курсы по искусству и дизайну в старшей школе, если такие курсы доступны. Многие программы бакалавриата требуют, чтобы студенты прошли год базовых курсов по искусству и дизайну, прежде чем будут допущены к официальной программе получения степени.Некоторые школы требуют, чтобы абитуриенты представили эскизы и другие примеры своих художественных способностей.

Многие программы предоставляют учащимся возможность создать профессиональное портфолио своих проектов. Для многих художников, в том числе графических дизайнеров, создание портфолио — коллекции завершенных работ, демонстрирующих их стиль и способности, — имеет важное значение, поскольку работодатели в значительной степени полагаются на портфолио дизайнера при принятии решения о найме человека.

Графические дизайнеры должны идти в ногу с новым и обновленным программным обеспечением для компьютерной графики и дизайна либо самостоятельно, либо с помощью официальных программ обучения программному обеспечению.Профессиональные ассоциации, специализирующиеся на графическом дизайне, такие как AIGA, предлагают курсы, предназначенные для поддержания навыков своих членов в актуальном состоянии.

Другой опыт для графических дизайнеров

Графические дизайнеры часто получают свой первоначальный опыт во время стажировок. Стажировки предоставляют начинающим графическим дизайнерам возможность работать с дизайнерами и испытать процесс проектирования от концепции до завершения, в некоторых случаях во время завершения программы дизайна.

Лицензии, сертификаты и регистрации для графических дизайнеров

Программы сертификации

обычно доступны у поставщиков программных продуктов.Сертификация программного обеспечения для графического дизайна может продемонстрировать уровень компетентности и может предоставить соискателю конкурентное преимущество.

Повышение квалификации для графических дизайнеров

Опытные графические дизайнеры могут продвигаться на должности главного дизайнера, арт-директора или на другие руководящие должности.

Важные качества для графических дизайнеров

Аналитические способности. Графические дизайнеры должны иметь возможность смотреть на свою работу с точки зрения потребителей и анализировать, как разрабатываемые ими дизайны будут восприниматься потребителями, чтобы убедиться, что они передают желаемое сообщение клиента.

Художественные способности . Графические дизайнеры должны уметь создавать дизайны, интересные с художественной точки зрения и привлекательные для клиентов и потребителей. Они создают грубые иллюстрации дизайнерских идей либо вручную, либо с помощью компьютерных программ.

Коммуникативные навыки . Графические дизайнеры должны общаться с клиентами, клиентами и другими дизайнерами, чтобы гарантировать, что их проекты точно отражают желаемое сообщение и эффективно выражают информацию.

Компьютерные навыки . Большинство графических дизайнеров используют специализированное программное обеспечение для графического дизайна для подготовки своих проектов.

Творчество . Графические дизайнеры должны уметь придумывать новые подходы к донесению идей до потребителей. Они разрабатывают уникальные дизайны, которые передают определенное сообщение от имени своих клиентов.

Навыки тайм-менеджмента . Графические дизайнеры часто работают над несколькими проектами одновременно, каждый из которых имеет свой крайний срок.

Средняя годовая заработная плата графических дизайнеров составляет 53 380 долларов. Медианная заработная плата — это заработная плата, при которой половина работающих по профессии зарабатывает больше этой суммы, а половина — меньше. Самые низкие 10 процентов заработали менее 31 720 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 93 440 долларов.

Средняя годовая заработная плата графических дизайнеров в ведущих отраслях, в которых они работают, выглядит следующим образом:

Реклама, связи с общественностью и сопутствующие услуги 55 800 долларов США
Специализированные дизайнерские услуги 54 840 долларов США
Газеты, периодические издания, книги и справочники 45 170 долларов США
Печать и родственная вспомогательная деятельность 41 490 долларов США

График работы графических дизайнеров может варьироваться в зависимости от загруженности и сроков.

Тем, кто работает не по найму, возможно, придется скорректировать свой рабочий день, чтобы встречаться с клиентами по вечерам или в выходные дни. Кроме того, они могут тратить часть своего времени на поиск новых проектов или конкурировать с другими дизайнерами за контракты.

По прогнозам, занятость графических дизайнеров вырастет на 3 процента в течение следующих десяти лет, что будет медленнее, чем в среднем по всем профессиям.

Несмотря на ограниченный рост занятости, ежегодно в среднем в течение десятилетия прогнозируется около 23 900 вакансий для графических дизайнеров.Ожидается, что большинство этих вакансий возникнет в связи с необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, в связи с выходом на пенсию.

Наем графических дизайнеров

Поскольку компании продолжают расширять свое цифровое присутствие, могут потребоваться графические дизайнеры для создания визуально привлекательных и эффективных макетов веб-сайтов.

Данные прогнозов занятости для графических дизайнеров, 2020-30
Должность Занятость, 2020 Прогнозируемая занятость, 2030 г. Изменение, 2020-30
Процент Цифровой
Графические дизайнеры 254 100 261 400 3 7 300
Арт-директора

Арт-директора отвечают за визуальный стиль и изображения в журналах, газетах, упаковку продукции, кино- и телепродукцию.Они создают общий дизайн проекта и руководят другими, которые разрабатывают иллюстрации и макеты.

Ремесленные и изящные художники

Ремесленники и художники используют различные материалы и техники для создания произведений искусства для продажи и выставки. Ремесленники создают предметы ручной работы, такие как керамика, изделия из стекла, текстиль и другие предметы, которые должны быть функциональными. Прекрасные художники, в том числе художники, скульпторы и иллюстраторы, создают оригинальные произведения искусства из-за их эстетической ценности, а не функциональной.

Настольные издатели

Настольные издатели используют компьютерное программное обеспечение для разработки макетов страниц для газет, книг, брошюр и других материалов, которые печатаются или публикуются в Интернете.

Чертежи

Чертежи используют программное обеспечение для преобразования проектов инженеров и архитекторов в технические чертежи. Большинство рабочих специализируются на архитектурных, строительных, электрических или механических чертежах и используют технические чертежи, чтобы проектировать все, от микросхем до небоскребов.

Промышленные дизайнеры

Промышленные дизайнеры разрабатывают концепции промышленных товаров, таких как автомобили, бытовая техника и игрушки. Они объединяют искусство, бизнес и инженерию, чтобы создавать продукты, которые люди используют каждый день. Промышленные дизайнеры учитывают функции, эстетику, производственные затраты и удобство использования продуктов при разработке концепций новых продуктов.

Художники по спецэффектам и аниматоры

Художники по спецэффектам и аниматоры создают анимацию и визуальные эффекты для телевидения, фильмов, видеоигр и других средств массовой информации.

Технические писатели

Технические писатели, также называемые техническими коммуникаторами, подготавливают инструкции по эксплуатации, практические руководства, журнальные статьи и другие вспомогательные документы, чтобы упростить передачу сложной и технической информации. Они также разрабатывают, собирают и распространяют техническую информацию по каналам связи организации.

Веб-разработчики

Веб-разработчики проектируют и создают веб-сайты. Они отвечают за внешний вид сайта.Они также несут ответственность за технические аспекты сайта, такие как его производительность и емкость, которые являются показателями скорости веб-сайта и объема трафика, который может обрабатывать сайт. Кроме того, веб-разработчики могут создавать контент для сайта.

Часть информации на этой странице используется с разрешения Министерства труда США.


Ознакомьтесь с другими карьерами:
Просмотреть все карьеры или 30 лучших профилей карьеры

Чем занимается графический дизайнер? (и как мне им стать?)

Сочетая искусство и технологии, графические дизайнеры используют различные элементы дизайна для создания отличительных визуальных эффектов для клиентов и компаний.Графический дизайнер может работать с печатными или цифровыми носителями, а дизайн может выполняться вручную или с использованием компьютерного программного обеспечения. Быть в курсе передовых технологий и тенденций дизайна делает работу в этой развивающейся отрасли захватывающим и сложным карьерным выбором.

Что такое графический дизайн?

Графический дизайн — это форма общения, в которой используются цвета, формы, изображения и слова для создания визуального контента, который окружает нас во многих формах, а именно в печатных и цифровых средствах массовой информации. Эффективный дизайн передает информацию таким образом, который вдохновляет и информирует потребителей, что делает его важнейшим элементом успеха любого бизнеса.

Графические дизайнеры создают изображения и макеты для следующего:

  • Фирменный стиль компании (логотипы, типографика и цветовые палитры)

  • Пользовательские интерфейсы в приложениях и на веб-сайтах

  • Книги, журналы, газеты И другие публикации

  • упаковка продукта

  • объявления и рекламные ролики

    2
  • Вывески для магазинов, транспортировку, стадионов и мероприятий

  • видеоигры

Что делает графический дизайнер?

Графический дизайнер создает полезные, содержательные и функциональные изображения, используя различные технические средства.Работа во многом зависит от потребностей клиента или компании, но в обязанности общего дизайнера может входить: разработка визуальных ресурсов для поддержки маркетинговой кампании, разработка графического наложения для сообщений в социальных сетях, формализация макета для печатной рекламы и ретуширование фотографий для цифровых вывесок. .

Где работают графические дизайнеры?

Поскольку графические дизайнеры могут работать в разных условиях, ваши задачи и обязанности могут различаться. Вы можете работать в компании или агентстве или дома в качестве фрилансера.Графические дизайнеры часто работают в:

Навыки, необходимые для того, чтобы стать графическим дизайнером: от А до Я

Если вы от природы креативны и хорошо разбираетесь в визуально привлекательном дизайне, карьера в области графического дизайна может вам подойти. Развивайте свой талант графического дизайнера, потратив время на развитие нескольких ключевых навыков.

  • Коммуникативные навыки помогают вам общаться, активно слушать, решать проблемы и понимать, что нужно клиентам и другим заинтересованным сторонам при совместной работе над проектом.

  • Программное обеспечение для автоматизированного проектирования (САПР) поможет вам создавать сложные двух- и трехмерные проекты. Некоторые компьютерные программы, используемые в графическом дизайне, включают Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, InDesign, Dreamweaver, Paintshop Pro и Corel Graphics Suite.

  • Дизайн шрифта поможет вам рассказывать уместные, приятные и легко читаемые истории, используя правильные категории шрифтов и шрифтов.

  • Разработка веб-сайтов дает вам знания для проектирования на различных платформах управления контентом. Хотя это может быть не всегда необходимо, понимание нескольких языков программирования, таких как HTML и CSS, также может иметь большое значение.

Зачем делать карьеру в графическом дизайне?

Когда вы делаете карьеру в области графического дизайна, вы можете развивать свои творческие навыки и применять их, изучая и внедряя новые технологии в свою работу.Если вы хотите иметь критическую руку в формировании того, как компания, бренд или продукт воспринимаются миром, стоит продолжить карьеру в области графического дизайна.

Сколько зарабатывают графические дизайнеры?

По данным Бюро статистики труда США (BLS), средняя годовая зарплата графических дизайнеров составляет 53 380 долларов США по состоянию на 2020 год, или 25,66 долларов США в час [1]. Те, кто работал в рекламе и связях с общественностью, как правило, зарабатывали на более высоком уровне шкалы заработной платы.

Перспективы работы графических дизайнеров

Как и во многих творческих областях, перспективы работы графических дизайнеров очень конкурентоспособны.BLS прогнозирует, что потребность в графических дизайнерах вырастет на 3% с 2020 по 2030 год. Этот рост медленнее, чем в среднем, отчасти из-за сокращения рабочих мест дизайнеров в газетах, журналах и традиционных печатных издательствах. , сбалансированное увеличением цифрового присутствия компаний. По данным исследовательской компании IBISWorld, спрос на онлайн-дизайн, по прогнозам, будет расти.

Как стать графическим дизайнером

Образование

Многие графические дизайнеры имеют степень бакалавра в области графического дизайна или смежной области.Получение степени не только помогает вам приобрести базовые навыки для карьеры, но также дает вам возможность начать создавать портфолио работ, чтобы показать их потенциальным работодателям.

Ищите программы, аккредитованные Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна. Курсовая работа в этих программах обычно включает принципы дизайна, компьютеризированный дизайн, методы печати, студийное искусство и дизайн веб-сайтов.

Извлеките максимальную пользу из образования в области графического дизайна

Во время обучения по программе дизайна есть некоторые вещи, которые вы можете сделать, чтобы повысить свою конкурентоспособность при поиске работы на должность графического дизайнера.

Карьерный рост в области графического дизайна

Работа графическим дизайнером может открыть двери для многих профессий и отраслей. В отделе дизайна компании вы можете перейти на руководящие должности, например, на креативного директора или руководителя проекта. Многие люди, которые начинали как графические дизайнеры, также расширили свою деятельность в новых и интересных областях, таких как дополненная реальность и виртуальная реальность, где визуальные эффекты используются для интерактивных впечатлений.

Начните работу с Coursera

Выбрав профессию графического дизайнера, вы сможете использовать свой творческий потенциал, чтобы помочь компаниям донести свои идеи до своих клиентов.Начните работу в творческом мире графического дизайна со специализацией по графическому дизайну Калифорнийского института искусств. Выполните управляемый проект, чтобы улучшить свое профессиональное портфолио менее чем за два часа.

Ниже приведен список терминов, с которыми вы столкнетесь на протяжении всей карьеры графического дизайнера.

CMYK: Цветовая модель, обычно используемая в печатных изображениях, которая обозначает четыре цвета, используемые в красочных пластинах: голубой, пурпурный, желтый и ключевой (черный). представляет собой цвет, используемый в программе компьютерного дизайна

Инфографика: Визуальное представление данных, предназначенное для четкого и эффективного представления информации

JPEG: Формат для сжатия файлов графических изображений изображения и тексты, передающие общий эстетический посыл проекта или бренда

PPI: пикселей на дюйм, важный термин, который измеряет плотность пикселей на экранах различных устройств для определения разрешения

Разрешение: Количество деталей изображение или цифровой дисплей могут показывать в точках на дюйм (печатное изображение) или в пикселях на дюйм (цифровое изображение)

Типографика : Манипуляции со стилем и внешним видом печатных или цифровых материалов, чтобы они были разборчивыми, удобочитаемыми, уместными и эстетически привлекательными

Дизайн пользовательского интерфейса (UI): Дизайн интерфейсов в программном обеспечении, приложениях, веб-сайтах или компьютерах устройств для максимального удобства использования 

Векторное изображение: Графический файл, построенный из точек на сетке, который можно настроить без потери разрешения

Часто задаваемые вопросы (FAQ)

Chevron Right

Нужно ли мне знать, как рисовать, чтобы стать графический дизайнер?‎

Иллюстраторы должны уметь рисовать, а графические дизайнеры — нет.Вместо этого графические дизайнеры должны хорошо разбираться в цвете, типографике и макете, чтобы они могли объединять различные элементы визуально привлекательным образом. ‎

Chevron Right

Нужно ли графическим дизайнерам уметь кодировать?‎

Графическим дизайнерам не обязательно знать, как использовать язык программирования, но часто полезно знать HTML или CSS, которые используются для создания и дизайна веб-сайтов. страницы. ‎

Chevron Right

Графический дизайн — это сложно? ‎

Графический дизайн не сложен, но он требует творческого подхода, а также твердого понимания программ для дизайна, таких как Adobe Illustrator, InDesign и других.‎

Статьи по теме

Источники статей

1. Бюро трудовой статистики США. «Графические дизайнеры, https://www.bls.gov/ooh/arts-and-design/graphic-designers.htm#tab-5». По состоянию на 18 октября 2021 г.

2. IBISWorld. «Индустрия графических дизайнеров в США — отчет об исследовании рынка, https://www.ibisworld.com/united-states/market-research-reports/graphic-designers-industry/». По состоянию на 18 октября 2021 г.

6 навыков дизайнера интерьера | Истории успеха

ГлавнаяИстории успехаШесть навыков дизайнера интерьера

Те, кто хочет заняться творчеством, могут сначала подумать о получении степени в области анимационной графики или решить, что они хотят пройти онлайн-курс по дизайну одежды.Но карьера дизайнера интерьера может быть очень полезной и позволит вам творчески следовать своим увлечениям. Кроме того, отрасль огромна и находится на подъеме. По прогнозам, к 2018 году доходы от услуг по дизайну интерьеров в США достигнут примерно 12 миллиардов долларов США!

Тем не менее, людям, которые выбирают карьеру дизайнера интерьеров, для достижения успеха необходим определенный набор навыков. Если вам интересно, как стать дизайнером интерьера, получение степени в школах декорирования интерьеров — например, наша программа здесь, в FIDM — даст вам необходимые инструменты и опыт.Независимо от того, обладаете ли вы естественными способностями или вам нужно много работать, чтобы приобрести этот набор навыков, для плодотворной карьеры дизайнера интерьера вам понадобится следующее:

Творческий взгляд и внимание к деталям

В первую очередь вам нужно проявить творческий подход. Ожидается, что вы будете проектировать пространства для всех типов клиентов. Хотя наличие точки зрения может быть преимуществом, вам также нужно уметь приспосабливаться. Вам также придется сосредоточиться как на мелких деталях, так и на общей картине одновременно, чтобы создать целостное пространство.Хотя креативность не является единственным требованием для этой работы, это, безусловно, необходимое условие.

Идентификация тренда

Тенденции приходят и уходят, и вам нужно идти в ногу со временем. Умение определять и прогнозировать тенденции поможет вам оставаться актуальным и востребованным. Кроме того, способность выявлять плохие тенденции гарантирует, что ваша карьера останется актуальной на долгие годы.

Знание методов устойчивого развития

Клиенты все чаще запрашивают экологически чистые функции.Вам потребуется хорошее практическое знание этих желаемых конструктивных особенностей и технологий, особенно если вы решите остаться в районе Калифорнии. Клиенты будут полагаться на то, что вы примете за них наилучшие решения, поэтому эти знания являются ключом к общему удовлетворению.

Улучшенная связь

Как дизайнер интерьеров, вы должны эффективно доносить свое видение до клиентов и практиковать отличные навыки слушания. Вам также нужно будет работать в тандеме с подрядчиками и другими профессионалами, которые будут нести ответственность за выполнение ваших проектов.

Умение рисовать и знание компьютера

Если вы задавались вопросом, как стать дизайнером интерьеров, возможно, вы представляете себе необходимость создавать все свои проекты вручную. В наши дни большинство дизайнеров интерьеров используют компьютерные программы дизайна для создания визуального представления своей работы; однако возможность создавать предварительные наброски тоже полезна. Возможность использовать оба метода сделает вас более полезным для ваших клиентов. Но из-за популярности многих телешоу о домашнем дизайне клиенты особенно хотят видеть 2D и 3D визуальные эффекты проектов в реальной жизни.

Организация

Хороший дизайнер интерьера должен быть очень организованным, чтобы выполнять проекты вовремя и в рамках бюджета. Когда работа занимает слишком много времени или затраты превышают обещанное клиенту, вы вряд ли найдете повторный заказ. Дизайнерам нужно планировать все до дня и до доллара. Несмотря на то, что неизбежны неожиданные задержки и расходы, вам необходимо заранее предусмотреть эти сюрпризы в своих планах.

Все еще заинтересованы в карьере дизайнера интерьеров? Наши программы могут помочь вам взяться за дело.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.