Дизайнер одежды профессия описание: Дизайнер одежды. Описание профессии. Кто такой дизайнер одежды. Описание профессии

Содержание

Профессия Дизайнер одежды — Описание, история. Где и как получить профессию. Особенности профессии. Важность профессии. «Моя будущая профессия

  История появления профессии Дизайнер одеждыКак возникла профессия? Как развивалась профессия?

Дизайн одежды выделился в отдельную отрасль дизайна в 19-20 веках, когда начало развиваться массовое производство одежды, соединяющей в себе функциональность и красоту. С тех пор проектирование одежды было направлено на удовлетворение соответствующих материальных и духовных потребностей людей, ориентируясь на современные тенденции моды, материалов, качества одежды.

 

  Значимость для обществаВажность, значение и социальный статус профессии

Развитие индустрии производства одежды сегодня идет быстрыми темпами. Современная одежда должна быть практичной и комфортной. Кроме того, она отражает традиции общества, его ценности, демонстрирует статус владельца. Хорошие специалисты в области дизайна одежды сегодня требуются и крупным фирмам-производителям, и в индивидуальном порядке. Оплата услуг дизайнера одежды зависит от его опыта, квалификации, таланта, эксклюзивности моделей, которые он создает. 

  Особенности профессии Дизайнер одеждыУникальность и перспективность профессии

Начать свой путь в профессии, связанной с конструированием и шитьем одежды, можно сегодня и самостоятельно, изучив дистанционные курсы, специальные издания. Получение профессионального образования дает возможность дальнейшего творческого и карьерного роста, начиная от простого закройщика, заканчивая модельером или владельцем бренда, фирмы, ателье.

 

  «Подводные камни» профессии Дизайнер одеждыВсе за и против профессии. Сложности и особенности.

Чтобы стать успешным дизайнером одежды, необходимы не только обычные навыки кройки и шитья, но и знания различных направлений и стилей в одежде, истории костюма. Человек этой профессии должен отличаться хорошим вкусом, чувством меры, творческим подходом к своей работе. Работая с клиентом, нужно уметь учитывать его желания, скрывая недостатки его внешности, подчеркивая достоинства, его индивидуальность, статус.

  Где и как получить профессию Дизайнер одеждыГде обучают профессии?

Первоначальные знания и навыки в данной профессии можно получить, окончив курсы кройки и шитья, авторские курсы, обучаясь в школе стилистики, учебном центре или центре творчества. Для получения среднего и высшего специального образования нужно поступить в швейное или художественное училище, институт искусств, институт моды либо в художественный институт.

10 самых популярных профессий дизайнера и где им учиться

Дизайн в наши дни стал одним из ключевых факторов успеха многих компаний, как утверждённых лидеров рынка, так и быстро растущих стартапов. Такие компании, как Apple и Ikea, основали свои империи на идее безупречного дизайна, и множество молодых бизнесов продолжает совершенствовать формы дизайна, удобного для пользователя.

Талантливые продуктовые, софтверные и веб-дизайнеры востребованы сегодня, как никогда ранее.

Однако новые технологии меняют форматы и увеличивают значимость дизайна не только для высоко технологичных отраслей, но и для индустрий моды, интерьера и архитектуры, что увеличивает спрос на профессии дизайнеров творящих в более традиционных отраслях.

Ниже представлены 10 профессий в области дизайна, спрос на которые растёт быстрее по статистике международного портала вакансий Monster.

Гейм-дизайнер (Game designer)

Гейм-дизайнер – разработчик, создающий компьютерные игры для компьютеров, игровых приставок и мобильных устройств.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 26%

Где учиться?

>> MSc Game Development, University of East Anglia (UEA)

>> Другие программы обучения на Гейм-дизайнера

Аниматор (Animator)

Аниматор творит для теле-, кино- и видео индустрии, рекламных медиа и ИТ проектов.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 26%.

Где учиться?

>> MA Animation, University of Central Lancashire (UCLan)

>> Другие программы обучения на Аниматора

Дизайнер интерьера (Interior Designer)

Дизайнер интерьера творит для нахождения оптимального баланса между функциональностью, безопасностью и эстетикой интерьера.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 19%.

Где учиться?
>> BA Interior Design, De Montfort University

>> Другие программы обучения дизайну интерьера

Архитектор (Architect)

Архитектор создает общий эстетический и внешний вид зданий и других сооружений, работая не только над внешним видом здания, но и над его функциональностью, безопасностью, экономичностью с целью максимально удовлетворить потребности людей, использующих здание.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 18%

Где учиться?

>> MA Architectural Design, De Montfort University
>> программы обучения на Архитектора

Графический дизайнер (Graphic Designer/ Graphic Artists)

Графический дизайнер находит наиболее эффективный способ донесения идей в печатных и электронных СМИ, используя цвет, иллюстрацию, графику, фотографию, анимацию и др. методы.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 10%

Где учиться?

>> BA Graphic Design De Montfort University
>> Другие программы изучения Графического дизайна

Дизайнер мобильных приложений (Mobile Designer)

Одно из наиболее быстро растущих направлений рекламы – реклама для мобильных приложений. Навыки дизайнера мобильных приложений включают создание пользовательских интерфейсов, юзабилити, тестирование во всех браузерах, платформах и мобильных сетях.

Веб-разработчик /дизайнер (Web developer/ Designer)

Веб-разработчик / веб-дизайнер отвечает за дизайн, создание и поддержание сайта. В условиях стремительного роста Интернета, эта группа стала включать в себя разные профессии, в том числе юзабилити проектировщиков, дизайнеров- верстальщиков, разработчиков-кодировщиков и др.

Где учиться?

>> BSc Web Design and Development, Northumbria University

>> Другие программы учебы на веб-разработчика

Продуктовый дизайнер (Product Designer)

Продуктовый дизайнер – объединяет в своей работе 3 основные сферы: эстетику, бизнес и технологию для разработки коммерчески успешных товаров.

Где учиться?

>> BA Product Design, De Montfort University

>> Другие программы изучения Продуктового дизайна

Дизайнер одежды (Fashion Designer)

Дизайнер одежды создаёт одежу, обувь и аксессуары чаще всего стремясь создать функциональные и эстетически привлекательные предметы гардероба.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 9%.

Где учиться?

>> BA Fashion Design, De Montfort University

>> Другие программы обучения на Дизайнера одежды

Арт директор (Art Director)

В современной рекламной практики, арт-директор руководит командой, разрабатывающей видение и создающей крупные рекламные кампании.

Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 9%.

Выпускники программ дизайна имеют множество карьерных возможностей. При выборе программы обучения уточняйте в вузах, в каких компаниях и на каких позициях работаю их выпускники.

Успехов!

▶▷▶▷ сочинение эссе дизайнер

▶▷▶▷ сочинение эссе дизайнер
ИнтерфейсРусский/Английский
Тип лицензияFree
Кол-во просмотров257
Кол-во загрузок132 раз
Обновление:16-10-2019

сочинение эссе дизайнер — Сочинение на тему Моя будущая профессия дизайнер sochiniterusochineniyasochineniya-na-temu-moya Cached Сочинение на тему Моя будущая профессия дизайнер С самого детства каждый человек мечтал о том, чтобы в будущем получить какую-либо профессию Моя будущая профессия дизайнер интерьера-Сочинение-Глазастик glazastikcomпрофессия- дизайнер Cached Я написала сочинение -рассуждение на тему Моя будущая профессия дизайнер интерьера Считаю важным, чтобы моя работа была престижной Эссе Почему я хочу стать дизайнером? moeobrazovanieruesse_pochemu_ya_hochu_stat Cached Сочинение на тему Моя будущая профессия Эссе школьников про профессии Почему я хочу стать дизайнером Выбор профессии Сочинение Моя будущая профессия дизайнер одежды wwwycilkacomarticlephp?id421 Cached Сочинение Моя будущая профессия дизайнер одежды Я считаю, что каждый человек должен иметь профессию, которая будет приносить ему деньги и удовольствие Сочинение (топик) Моя будущая профессия дизайнер на 1helloruleksikamy-future-profession-as-a-designerhtml Cached Сочинение на тему Моя будущая профессия дизайнер на английском языке с переводом на русский язык: My Future Profession as a Designer Моя будущая профессия дизайнер The aspiration to beauty is a natural characteristic of a human Сочинение на тему ландшафтный дизайнер infourokrusochinenie-na-temu-landshaftniy Cached Сочинение на тему ландшафтный дизайнер IV Международный дистанционный конкурс Старт Идёт приём заявок Для дошкольников и учеников 1-11 классов 16 предметов ОРГВЗНОС 25 Р Сочинение на тему Моя будущая профессия дизайнер wwwgetsochrupo-russkomuna-svobodnuyu-temu393 Cached Сочинение на тему Моя будущая профессия дизайнер Подписывайтесь на нашу группу ВК Когда я вырасту, я хочу работать дизайнером Ответы : нужно сочинение на тему : Дизайнер-интересная otvetmailruquestion73055357 Cached Дизайнер -интересная профессия, потому, что твоя задача сделать окружающую среду человека красивой, комфортной, а также радовать людей своей работой Ответы : профессия дизайнер одежды ( сочинение) otvetmailruquestion39421884 Cached Он способен влиять на желания и настроение людей (например, дизайнер рекламы, упаковки, фуд- дизайнер , дизайнер глянцевых журналов) и даже формировать их мнение в тех или иных вопросах Эссе — что такое, как писать, сочинение эссе, примеры pnuedurururecruitmentgraduatesessay Cached Эссе — это прозаическое сочинение небольшого объема и свободной композиции, выражающее индивидуальные впечатления и соображения по конкретному поводу или вопросу и заведомо не Promotional Results For You Free Download Mozilla Firefox Web Browser wwwmozillaorg Download Firefox — the faster, smarter, easier way to browse the web and all of 1 2 3 4 5 Next 63,400

  • Помогите написать эссе на тему моя будущая профессия!! Профессия дизайнер одежды сочинение профессия
  • дизайнердизайнер одна из самых престижных и высокооплачиваемых. Профессия дизайнера-модельера не менее сложна и ответственна, ведь он должен отлично знать не только теорию своей работы, но и быть за
  • енее сложна и ответственна, ведь он должен отлично знать не только теорию своей работы, но и быть замечательным прак. Мне задали сочинение на тему моя профессия дизайнер нужно очень срочно. История современного дизайна связана с развитием индустриального производства в середине 19 века, когда возникла необходимость проектно-художественной деятельности. Litra.RU:: Моя будущая профессия 10 класс Сочинения на свободную тему. Присылай нам свои работы, получай l itr ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru! Сочинение на английском языке Моя будущая профессия — дизайнер My Future Profession Is a Designer с переводом на русский язык скачать бесплатно. При выборе профессии очень важно руководствоваться не только значительным финансовым. Home Сочинения по русскому языку Школьные сочинения по профессиям Профессия дизайнера. Эссе свободное по форме размышление на заданную тему и в связи с ней. Формулировка задания: написать сочинение-рассуждение по пословице Река узнается в течении, а человек в беседе. Эссе по теме: Я люблю свою профессию. Вход для соискателя через соцсети. О конкурсе Конкурсные работы Регламент Спонсоры Призы Результаты. Раздел для педагогов и родителей, содержит Эссе педагогогов, вы можете добавлять свои статьи сами и принимть участие в обсуждение статей. Если хотите заказать эссе пишите по адресу zakazpsyhologia.net или оформляйте заказ. Мы специализируемся на написаниях эссе и сочинениях!

ведь он должен отлично знать не только теорию своей работы

содержит Эссе педагогогов

  • easier way to browse the web and all of 1 2 3 4 5 Next 63
  • которая будет приносить ему деньги и удовольствие Сочинение (топик) Моя будущая профессия дизайнер на 1helloruleksikamy-future-profession-as-a-designerhtml Cached Сочинение на тему Моя будущая профессия дизайнер на английском языке с переводом на русский язык: My Future Profession as a Designer Моя будущая профессия дизайнер The aspiration to beauty is a natural characteristic of a human Сочинение на тему ландшафтный дизайнер infourokrusochinenie-na-temu-landshaftniy Cached Сочинение на тему ландшафтный дизайнер IV Международный дистанционный конкурс Старт Идёт приём заявок Для дошкольников и учеников 1-11 классов 16 предметов ОРГВЗНОС 25 Р Сочинение на тему Моя будущая профессия дизайнер wwwgetsochrupo-russkomuna-svobodnuyu-temu393 Cached Сочинение на тему Моя будущая профессия дизайнер Подписывайтесь на нашу группу ВК Когда я вырасту
  • как писать

Нажмите здесь , если переадресация не будет выполнена в течение нескольких секунд сочинение эссе дизайнер Поиск в Все Картинки Ещё Видео Новости Покупки Карты Книги Все продукты Моя будущая профессия дизайнер Моё образование фев Сочинение о профессии Эссе школьников на тему Моя будущая профессия Выбор Моя будущая профессия дизайнер интерьера янв Сочинение о профессии Эссе школьников на тему Один рбочий день Выбор профессии Сочинение на тему Моя будущая профессия дизайнер sochiniterusochineniyanadizajner Еще с самого раннего детства мне по душе пришлась профессия дизайнера Больше всего в ней мне нравится нужно сочинение на тему Дизайнеринтересная профессия Ответы Профессия дизайнер интерьера появилась не очень давно yandexru search?lrmsidtext эссе я дизайнер самый первый сайт помогите написать сочинение на тему кем я хочу стать я май Дизайнер создает различные предметы, которые еще не существуют или улучшает уже Сочинение Моя будущая профессия дизайнер одежды ycilkacomarticlephp?id Образец школьного сочинения на свободную тему о будущей профессии дизайнера одежды Профессия дизайнер Описание сочинение о профессии wwwktokemruprofessiyadizainer мне очень понравился ваш рассказ Я сама хочу стать дизайнером Хотя мне еще скоро будет Спасибо Вы Профессия дизайнер Реферат Учебные материалы РЕФЕРАТ профессия ДИЗАЙНЕР Профессия дизайнера в настоящее время занимает одно из ключевых мест Сочинение на тему Моя будущая профессия дизайнер Когда я вырасту, я хочу работать дизайнером Это интересная творческая профессия, в которой можно проявить Сочинение на тему Я хочу стать дизайнером одежды , sdamnarusochinenienatemu Готовое краткое сочинение на тему Я хочу стать дизайнером одежды для класса почему именно эта Профессия веб дизайнер обязанности, плюсы и минусы examenruprofessiyaveb Веб дизайнер это специалист, занимающийся разработкой дизайна веб страниц Главная его задача Сочинение на английском языке Моя будущая профессия enrumy_profession_ Представлено сочинение на английском языке Моя будущая профессия дизайнер My Future Profession Is a Профессия дизайнера Труд Реферат , доклад, сообщение iessayruruotherprofessiyadizajnera Профессия дизайнера модельера не менее сложна и ответственна, ведь он должен отлично знать не только Профессия дизайнер Про профессииру Proprofru wwwproprofruprofessiyadizayner Профессия дизайнера интересная, творческая и креативная Эта статья поможет в работе над сочинением , подготовкой к докладу, презентации или С юмором беда, с иронией проблема вечно актуальное эссе Профессия дизайнер интерьера детальный обзор и Рейтинг голосов Дизайн интерьера имеет огромное значение в нашей жизни Ведь именно данное искусство создает гармонию и Профессия графический дизайнер , как стать графическим kadrofruencgraphic Графический дизайнер решает одновременно несколько сложных и важных задач Продукт, создаваемый им Сочинение топик Моя будущая профессия дизайнер на hellorumyfutureprofessionasa Краткое сочинение топик Моя будущая профессия дизайнер с переводом текста на русский язык My Future История дизайна Википедия История дизайна наука о становлении и развитии эстетические эссе Горацио Грино;; Трактат по архитектуре гражданских и военных морских судов Джона Гриффита ;; Листья Творческая работа учащихся на тему сочинение эссе май сочинение эссе Взгляд на себя и в будущее Специальность Техник дизайнер Плюсы и минусы профессии дизайнера Dizkonru wwwdizkonruplyusyiminusy Профессия дизайнер одна из самых востребованных на рынке труда И это вполне обосновано, ведь дизайнер Сочинение на тему Выбор профессии CLASSru classrusochinenienatemuvybor Я хочу стать дизайнером , я считаю, что эта профессия требует художественных способностей, нестандартного Дизайн это искусство Или нет? Дизайн на vcru окт Наши дизайнеры немного порефлексировали над своей работой Где в ней место вдохновению Реферат по философии дизайна Кто есть дизайнер tabyrustudentamhtml Реферат по философии дизайна Кто есть дизайнер ремесленник, культурный посредник или находчивый Я и графический дизайн Коллекция Revolution Allbest дек Кафедра дизайн ЭССЕ по дисциплине Основы графического дизайна и web дизайна Эссе , сочинение по Дизайн интерьера Заказать, купить Эссе , сочинение по Дизайн интерьера Заказать онлайн Любые способы оплаты, низкие цены, Рассказ о профессии Дизайнер май Дизайнер одна из модных сегодня профессий Ее можно было назвать профессией Дизайн среды Кураторы о дизайне среды, обучении в Школе дизайна и перспективах профессии история мы выберем место в городе, а через его анализ создадим ТЗ, В идеале мы хотим увидеть эссе на тему Город, которое раскроет Что такое дизайн ? Определение функционального комплекса theorytotalarchcomnode Любая попытка выделить дизайн в нечто обособленное, превратить его в вещьвсебе работает Сочинение D дизайнер БудуГуру buduguruorgprofession Одна из самых перспективных областей современного дизайна это D дизайн выделился из графического Самые известные дизайнеры molomoru molomorufamous_ Самые модные дизайнеры одежды формируют пристрастия миллионов Об этих Даже в школе, в первом сочинении откровенно ее высказал, так и написав Хочу стать миллионером профессий будущего что будет в году и позже uchebaruarticle авг Так, дизайнеру виртуальной среды обитания нужно также обладать Необходимые области знаний биологические науки, медицинская методология, анализ данных PDF Сочинение на тему почему я выбираю профессию дизайнера frastuxmkppuapdf Сочинение на тему Моя будущая профессия Эссе школьников про профессии Почему я хочу стать дизайнером я хочу стать дизайнером мини сочинение октября lelarhdiplomruphp окт Эссе школьников про профессии почему я хочу стать дизайнером выбор профессии я думаю, дизайнеров , ставших легендами мира моды МатроныRU matronyrudizaynerov дек Каждый дизайнер знаменит и узнаваем чемто своим, и у каждого особый неповторимый почерк Профессия дизайнер описание, где учиться, плюсы и Профессия дизайнер описание, где учиться, плюсы и минусы Для получения профессии мало окончить Дизайн и преступление Хэл Фостер о слиянии апр В то время дизайнеры старались, используя В этом отношении эссе года Орнамент и Профессия дизайнер одежды чем занимается, требования Профессия дизайнера одежды обязанности, требования, как стать и где получить знания по этой специальности Обзор Мониторинг рынка, анализ и исследование модных тенденций Ландшафтный дизайн искусство благоустройства greeninforuindexhtml Ландшафтный дизайн это комплекс специальных мероприятий и решений по благоустройству территории, Профессия дизайнер Обучение в Екатеринбурге uchimruarticlesprofessiyadesigner В современном же мире профессия дизайнер это обобщенное название профессии человека, способного Что такое веб дизайн , его основные элементы, этапы и designonstopcomchto янв Частенько в оффлайне меня спрашивают Кто такой веб дизайнер , обычно я отвечаю, что это Дизайн будущего и как к нему подготовиться britankamedia янв Технологии стремительно развиваются За пять лет мобильные приложения из новой отрасли Элементы и принципы дизайна Основы визуального дизайна элементы Дизайн это сложный, запутанный, веселый и увлекательный бизнес Когда ты новичок, есть множество вещей, Дизайнер театрального костюма театр и кино Дизайнер театрального костюма занимается разработкой художественных и технических эскизов и дизайна Дизайнер плюсы и минусы профессии MAXIMUM Блог фев Профессия дизайнера на сегодняшний день одна из самых востребованных , создание моделей Дизайн новых материалов ПостНаука Дизайн новых материалов это революция в материаловедении, в физике и в химии До недавнего времени Компьютерная графика и дизайн Cammelia Design cammeliadesigncomkompyuternaya ноя Графический дизайн , являясь достаточно сложной структурой, проникает во все сферы Сочинение Эссе дизайнер Bido net bidoalicefoxrunet?qolegsochinenie Сочинение Эссе дизайнер Эссе о дизайне Оригинал взят freez Чем же по сути занимается дизайнер? Дизайн Дизайн в современном обществе Дизайн Что такое дизайн Разработка дизайна в современном обществе Разработка графического дизайна для web ресурсов те клиентов, сначала поразмыслите хорошенько и проведите анализ вашей фирмы, Рассказ про Коко Шанель сочинение с переводом французский модельер Gabrielle Bonheur Coco Chanel is considered to be the legendary figure of a whole epoch, ЭКОЛОГИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН КАК НАПРАВЛЕНИЕ scienceeducationruview июл Дизайн объединил в себе все виды проектной деятельности На рубеже ХIХ ХХ веков, на этапе Запросы, похожие на сочинение эссе дизайнер сочинение на тему моя будущая профессия дизайнер одежды на английском моя мама дизайнер сочинение сочинение на тему моя будущая профессия дизайнер модельер сочинение на английском моя будущая профессия дизайнер интерьера моя профессия дизайнер интерьера эссе дизайн интерьера моя профессия дизайнер одежды сочинение про дизайнера на английском След Войти Версия Поиска Мобильная Полная Конфиденциальность Условия Настройки Отзыв Справка

Помогите написать эссе на тему моя будущая профессия!! Профессия дизайнер одежды сочинение профессия дизайнердизайнер одна из самых престижных и высокооплачиваемых. Профессия дизайнера-модельера не менее сложна и ответственна, ведь он должен отлично знать не только теорию своей работы, но и быть замечательным прак. Мне задали сочинение на тему моя профессия дизайнер нужно очень срочно. История современного дизайна связана с развитием индустриального производства в середине 19 века, когда возникла необходимость проектно-художественной деятельности. Litra.RU:: Моя будущая профессия 10 класс Сочинения на свободную тему. Присылай нам свои работы, получай l itr ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru! Сочинение на английском языке Моя будущая профессия — дизайнер My Future Profession Is a Designer с переводом на русский язык скачать бесплатно. При выборе профессии очень важно руководствоваться не только значительным финансовым. Home Сочинения по русскому языку Школьные сочинения по профессиям Профессия дизайнера. Эссе свободное по форме размышление на заданную тему и в связи с ней. Формулировка задания: написать сочинение-рассуждение по пословице Река узнается в течении, а человек в беседе. Эссе по теме: Я люблю свою профессию. Вход для соискателя через соцсети. О конкурсе Конкурсные работы Регламент Спонсоры Призы Результаты. Раздел для педагогов и родителей, содержит Эссе педагогогов, вы можете добавлять свои статьи сами и принимть участие в обсуждение статей. Если хотите заказать эссе пишите по адресу zakazpsyhologia.net или оформляйте заказ. Мы специализируемся на написаниях эссе и сочинениях!

Дизайнер

Общая характеристика профессии

Дизайнер — художник-конструктор (от англ. Design — замысел, проект, рисунок) – это специалист, занимающийся художественным конструированием предметов, интерьеров, проектированием эстетического облика промышленных изделий.
Одной из профессий XX века, непосредственно связанной и обусловленной прогрессом науки и техники, является профессия художника-конструктора, или, как часто ее называют — профессия дизайнера.
Современный этап развития общества характеризуется проявлением особенного внимания к удовлетворению духовных и материальных потребностей людей. Едва ли найдется человек, которому была бы безразлична эстетическая выразительность предметов окружающего пространства, в котором он живет, работает и отдыхает.
Создание красивых и практичных предметов домашнего обихода, изящной и удобной одежды, эстетически содержательной обстановки на производстве — всем этим занимается дизайнер.
Дизайнер создает не только новые виды изделий, которые должны быть полезными, удобными, красивыми, но и заботится о том, чтобы исправить недостатки, оплошности уже существующих изделий.

Содержание труда

В профессии дизайнера объединяются функции инженера, художника (архитектора), психофизиолога (гигиениста), социолога, экономиста (маркетолога), эргономиста (специалист по оптимальным режимам труда). Ее цель — гармонически совместить полезность, удобство и красоту в промышленных изделиях, бытовых приборах, мебели, интерьерах квартир, офисов, жилых массивах и других объектах, обеспечив тем самым их высокие потребительские свойства, надежность, привлекательность, конкурентоспособность.

Специфика профессиональной деятельности дизайнера определяется конкретными условиями рабочего места. Различают три вида профессиональной деятельности дизайнеров:

 
•промышленный дизайн — учитывая возможности производства и технологии спроектировать вещь (станок, автомобиль, телевизор и т.д.) максимально удобной, дешевой и красивой.

•графический дизайн — оформление деловой документации, книжно-журнальной и газетной печатной продукции, витрин магазинов и выставок; упаковка товаров; наглядная агитация графические заставки в телепередачах; создание технических и рекламных надписей.

•дизайн предметов среды — создание ансамбля предметов в пространстве промышленных и общественных помещений с учетом психофизиологических особенностей человека. Несмотря на различные виды профессиональной деятельности дизайнера, содержание труда от этого не меняется.

В обязанности дизайнера входит:

 
•разработка художественно-конструкторских проектов изделий (комплексов) производственного и бытового назначения;

•отбор и анализ патентной и другой научно-технической информации, необходимой на различных этапах художественного конструирования;

•подготовка данных для расчетов экономического обоснования предлагаемой конструкции;

•участие в выполнении отдельных этапов при разработке художественно- конструкторских предложений;

•контроль и авторский надзор за реализацией художественно-конструкторских решений при проектировании, изготовлении, испытании и доводке опытных образцов;

•проводить сравнительный анализ аналогичной отечественной и зарубежной продукции, оценку ее эстетического уровня.

Как видно, основная цель деятельности дизайнера — упорядочивание, эстетизация, гармонизация предметного окружения современного человека.

В своей работе дизайнер использует ручные средства труда (карандаш, краски, кисть, бумага, фломастеры, пластилин), механические (аэрограф, дрель) и электронные. Кроме этого к основным средствам труда относится постоянная необходимость мысленного построения пространственных образов.

По характеру работа дизайнера определена:

 
•постановлениями, распоряжениями, приказами вышестоящих органов;

•правилами, стандартами, руководящими, методическими и нормативными материалами по художественному конструированию;

•требованиями, предъявляемыми к разработке и оформлению художественно- конструкторской документации (эргономическими, эстетическими и др.).

Труд дизайнера имеет такую организацию, при которой он самостоятельно или совместно с другими участниками творческого коллектива выполняет свою работу.
Контакты немногочисленные, в основном с коллегами по работе или клиентами-заказчиками.
Работая над проектом какого-либо изделия, дизайнер стремится представить, придумать завтрашнее изделие, которое будет не только технически совершенным, но и красивым, удобным.

Поэтому в работу дизайнера психофизиологическую напряженность могут привносить следующие факторы:

 
•повышенная моральная ответственность (профессиональная и социальная) за формирование культурного и духовного облика завтрашнего потребителя создаваемой сегодня вещи, и необходимость длительной и кропотливой работы над воображаемым проектом.

Как правило, дизайнер работает в специальном помещении в комфортных условиях хорошем освещении. Рабочая поза — сидя, стоя.

Требования профессии к индивидуальным особенностям специалиста

 
•наглядно-образное мышление

•пространственное воображение

•комбинаторские способности

•способность к концентрации внимания в течение длительного времени

•хорошая долговременная память

•высокая координация движения кистей рук

•выносливость зрительного анализатора

Тебования профессии к личностным особенностям специалиста

 
•личная организованность

•настойчивость

•усидчивость

Медицинские противопоказания

Работа дизайнера не рекомендуется людям с заболеваниями

 
•нервно-психическими

•сердечно-сосудистыми

•хроническими инфекционными

•опорно-двигательного аппарата (нарушение координации движения кистей рук)

•зрительного анализатора.

Дизайнер одежды. Где освоить профессию? — Статьи

Все статьиНовостиСоветы абитуриентамБухгалтерия, аудитГостинично-ресторанный бизнес, туризмДизайн, творчествоИнформационные технологииЛогистика, склад, ВЭДМаркетинг, реклама, PRМедицина, фармацевтикаНедвижимостьОбразование, наукаОбразование за рубежомОхрана, безопасностьРабота для студентов, начало карьерыРабота и карьера, деловая этика, психологияРабота на домуСекретариат, делопроизводствоСМИ, издательство, полиграфияСтрахованиеСтроительство, архитектураСфера обслуживанияТоп-менеджмент, руководство высшего звенаТорговля, продажиТранспорт, автобизнесУправление персоналомФинансы, банкЮриспруденция

Специалистов швейного дела легко узнать по оригинальной одежде, которую они меняют довольно часто, и особой стильности, которую излучают. Вряд ли выражение «сапожник без сапог» уместно в этом случае.

Не многие выпускники профессиональных колледжей в сфере швейного дела хотели бы посвятить выбранному делу всю жизнь. Но приобретенные навыки: эстетическое чутье, художественный вкус, творческое воображение успешно применяются ими в других сферах жизни.

Начало

В Украине, и в, частности, Киеве есть достаточно много учебных заведений — раньше они именовались СПТУ, — где можно выучиться на швею, портного, закройщика. Например, Киевское высшее профессиональное училище сервиса и дизайна (ул. Баумана, 8), Киевское высшее профессиональное училище технологий дизайна одежды (проспект Юрия Гагарина, 22), колледж художественного моделирования (ул. Просвещения, 5).

Многие, не сведующие в швейном деле, путают профессии швеи и портного. Для знатоков — это вопрос профессиональной гордости, ведь портные являются более квалифицированными специалистами и в небольших швейных фирмах часто выполняют функции закройщика и даже модельера. Выбирая учебное заведение, нужно непременно поинтересоваться каких специалистов они готовят и где проходит практика: в ателье, в салонах и или на швейных фабриках. Если нужно просто научиться шить, чтобы быстрее зарабатывать деньги или иметь «запасную» профессию, не планируя делать карьеру в этой сфере, возможно, достаточно свидетельства о квалификационном уровне профессии швеи. Но тем, у кого дальновидные планы, непременно нужно изучать индивидуальный пошив. Причем одинаковое внимание уделять как теории, так и практике. В перечисленных учебных заведения нет ненужных предметов. В будущем одинаково пригодиться как эстетика, материаловедение, так и технология пошива и оборудование.

Впрочем, в последнее время во многих крупных ателье и салонах индивидуального пошива успешно применяется конвейерная система работы: формируются бригады портных, в которых каждый отвечает за свой участок работы. Такая схема работы обеспечивает более высокую производительность труда, однако профессионалы теряют квалификацию. Чтобы реализовать себя в полной мере хорошим специалистам приходиться брать заказы на дом, выступая как модельером, так и закройщиком или осваивать другую ступень в швейном деле — профессию модельера.

Кстати, не всегда нужно начинать свое обучение с профессионального колледжа. Тем, кто хорошо шьет (практика благодаря журналу «Бурда», хорошая подготовка в школе или просто талант) стоит начинать обучение с профессии закройщика. Ее можно получить опять-таки в профессиональном колледже или просто окончить курсы. А параллельно всерьез задумываться: куда пойти учиться, чтобы стать модельером. Впрочем, сейчас принято говорить «дизайнером».

Выбор учебного заведения

Безусловно, Киевский национальный университет технологий и дизайна (ул. Немировича-Данченко, 2) — вне конкуренции. Этот именитый государственный вуз выпустил много не менее именитых выпускников. Тем, кто хочет пополнить их ряды, опять-таки нужно обращать внимание как на теорию, так и на практику. Часто учиться на дизайнера идут те, кто абсолютно не обладает знаниями математики, геометрии и не изучал даже черчении. А ведь данные знания в этой профессии очень даже кстати. Чтобы не переучиваться, важно выбрать правильный факультет. Если в планах стать непременно дизайнером-модельером и в будущем даже открыть свое ателье, конечно, нужно штурмовать факультет дизайна, специализации: «Художественное моделирование», «Дизайн одежды», «Текстильный дизайн». Если же просто интересует работа в легкой промышленности, можно готовиться к поступлению на менее престижные факультеты, где конкурс поменьше, а обучение не менее качественное: технологический, химический и экономический факультеты.

В Киеве есть также и другие учебные заведения: «Киевский государственный институт декоративно-прикладного искусства и дизайна» (ул. Киквидзе, 32), «Институт дизайна» (ул. Петропавловска, 34-а) — учебное заведение при Обществе дизайнеров Украины. В любом случае нужно быть готовым к тому, что даже имея диплом именитого вуза, некоторое время придется поработать обычной швеей или портным в каком-то салоне, набить руку, обрастая клиентами. Чем больше будет клиентов, тем лучше. Именно они вытолкнули наверх всех ныне именитых дизайнеров.

Кстати, в настоящее время очень большие возможности для открытия своего дела и своей торговой марки, что объясняется востребованостью на рынке одежды «от кутюр» местного значения. Люди устали от вещевых рынков и однотипной одежды. С другой стороны, в этом направлении с каждым годом будет нарастать конкуренция.

По мнению дизайнеров, выстоят те, кто будет вкладывать немалые деньги в свое обучение: обучение в именитых вузах, готовящих дизайнеров в Италии, Франции, Испании, стажировка за границей, поездки на конференции, семинары, участие в конкурсах. Швейное дело в нашей стране становится все более престижным и перспективным. Работа в этом направлении предоставляет массу возможностей для творческой реализации, карьерного роста и перспективы работать «на себя». Все зависит исключительно от энтузиазма и влюбленности в свое дело.

Профессии дизайнера одежды и модельера

Милитта периодически получает письма от девочек, заканчивающих школу, они спрашивают, куда дальше пойти учиться, чтобы найти свое место в модной индустрии. Милитта на эту тему написала много материалов – мы рассказывали о выборе учебных заведений в России, Беларуси, Украине, США и Европе, а сегодня постараемся прояснить ситуацию вокруг основных специальностей – дизайнера одежды и модельера.

Иногда можно услышать утверждение, что кутюрье, дизайнер одежды, модельер и даже стилист это одно лицо, все они занимаются одним делом. В реальности все немного не так, давайте попробуем разобраться, кто, чем занимается.


Дизайн, дизайнер и модельер
Первоначально слово «дизайн» появилось в XVI веке, а широкое распространение получило в середине XIX веке в Европе в связи с развитием производства и технологий.

В СССР профессия дизайнер получила распространение во второй половине XX века, но дабы адаптировать профессию под советскую идеологию, слово «дизайн» заменили на «художественное проектирование».

Конец XX века и XXI век принес множество перемен, СССР распался, а в России все изменилось, открылось множество новых перспектив. Сегодня профессия дизайнера очень востребована, у нас много разных дизайнеров, в том числе тех, кто занимается одеждой. Наряду с дизайнерами одежды сохраняется более привычная для предыдущих поколений профессия «модельер», и для многих нет никакой разницы в труде дизайнера и модельера.


Название профессии «модельер» существует исключительно в российской традиции, в других странах принято определение дизайнер. Но между тем, эти две профессии не только носят разные названия, они решают разные задачи. Модельер одежду моделирует, а дизайнер ее проектирует. Для того чтобы почувствовать разницу, давайте разберемся с этими двумя понятиями.

Моделирование одежды предполагает ее формообразование при помощи различных приемов и методов. Проектирование одежды – это процесс создания новой формы, который начинается с разработки концепции проекта и определения основной задачи проектирования.

Другими словами, дизайнер находит летающие в современном обществе настроения и тенденции, анализирует потребности людей и создает новую концепцию коллекций одежды, угадывая желания потребителей завтрашнего дня. Дизайнер создает новые формы, а иногда новую функцию вещи и новую реальность.

Модельер же разрабатывает новую одежду на основе уже существующей — меняет вытачки на рельефы, играет с формой рукава и воротника, варьирует длину изделия, смешивает стилевые направления, выбирает декоративное решение. Согласитесь, этим занимаются многие современные создатели модной одежды по всему миру. Списки участников недель моды в Париже и Милане, Лондоне и Нью-Йорке постоянно пополняются, но нередко новые коллекции являются чистым моделированием одежды. Поэтому, выбирая профессию дизайнера одежды нужно четко представлять, что настоящий дизайнер создает новую среду обитания человека, проектирует новое пространство материальных вещей, а не перекраивает стиль ретро на современный лад.



Дизайнер и модельер – кто нужнее?

Обе профессии сегодня востребованы на российском рынке труда. Модельеры трудятся в ателье, на швейных и трикотажных предприятиях, дизайнеры – в дизайн студиях, экспериментальных мастерских при предприятиях, в дизайн-бюро. При этом дизайнер иногда может быть модельером, а модельер может стать дизайнером.

Но на этом различия не заканчиваются, профессия модельера разделяется на несколько специализаций.

1. Модельер-конструктор занимается разработкой чертежей, меняет модельные особенности изделия согласно эскизу художника-модельера или заказчика (если речь идет об ателье).

2. Модельер-технолог подбирает или разрабатывает актуальные методы пошива изделия, ищет наиболее подходящие способы обработки, упрощающие процесс изготовления новой вещи.

3. Художник-модельер занимается созданием эскизов — ищет новые формы и силуэты изделия на бумаге, прорабатывает возможные варианты отделки, детально прорисовывает конструкцию изделия. Существует несколько этапов проработки эскизов от первых набросков до технического рисунка, который отдается конструктору для разработки чертежа конструкции.

Подразумевается, что каждый из трех вышеперечисленных модельеров знает все этапы производства одежды, умеет рисовать, конструировать, претворять в материале свои задумки, сможет организовать демонстрацию своих моделей. Только наиболее востребованным специалистом является модельер-универсал, так как держать в штате нескольких модельеров, решающих разные задачи могут позволить себе только крупные успешные компании с большими объемами производства.

А дизайнер определяет основную концепцию всей коллекции, разрабатывает эскизы, конструкцию, технологию пошива, продумывает сценарий дефиле и участвует в разработке рекламных кампаний.


Профессия дизайнер одежды | Мамина карьера

Дизайнерская работа Яны Каменских

 

Людям далеким от мира моды трудно разобраться в названиях профессий, связанных с созданием моделей одежды. Не легко понять чем отличаются между собой профессия дизайнер одежды, модельер, кутюрье, модельер-конструктор и т.д. Чтобы разобраться в этом вопросе, мы решили обратиться к специалистам, работающим в этой сфере. И задать им несколько вопросов.



 

Итак, знакомьтесь 4 прекрасные, талантливые девушки:

Татьяна Булавкина

http://www. bulavkina.com

https://vk.com/club13442838

 

 

 

Яна Каменских:

https://vk.com/id2526523

 

 

Кристина Василевская (творческий псевдоним Christine Ree):

http://neverlandstudio.ru

https://vk.com/heavy_fashion

 

 

 

Анастасия Затевахина: 
http://www.hobshop.ru/

 

 

 

1. Представьтесь, пожалуйста, и расскажите немного о том, как вы пришли в эту профессию, чем занимаетесь сейчас?


Татьяна Булавкина:

Меня зовут Татьяна. Линия моей одежды называется «Bulavkina» — это название родилось от фамилии. Меня часто спрашивают: настоящая ли фамилия? Да — отвечаю сразу. Видимо, на роду было написано. Всегда увлекалась одеждой, а скорее подчеркиванием индивидуальности, не любила масс-маркет, он обезличивает людей. Мама учила меня шить. Я сразу начала шить для себя, а не для кукол, как это обычно бывает.

Яна Каменских:

Меня зовут Яна. Я родилась в Воркуте — городе, расположенном на севере Республики Коми, на западных склонах полярного Урала в зоне вечной мерзлоты. Сложно сказать, с чего именно начался этот путь в загадочный мир модной индустрии… Вместе с мечтательностью, наблюдательностью, впечатлительностью и замкнутостью, в раннем детстве проявился интерес к искусству. Все это переросло в способ самовыражения, который отражался сначала на бумаге, а позже воплощался в моделировании одежды. Я занимаюсь любимым делом, превращая свою мысль, воображение и фантазию в готовое изделие, которое чаще всего составляет полноценную коллекцию как для дизайнерских показов, так и для нарядов участниц и финалисток конкурсов красоты. Также создаются одиночные изделия, их я называю случайными. Они тоже находят своих владельцев, которые используют их для повседневных и вечерних выходов.

Кристина Василевская:

Меня зовут Кристина Василевская (творческий псевдоним Christine Ree). Изначально, можно сказать, я начала учиться этой профессии случайно. Мои мама и дедушка работали художниками, поэтому творчество отчасти у меня в крови. Но заниматься станковой живописью у меня никогда большого желания не было, хотя рисовать училась в студии примерно с пяти лет. После девятого класса я не видела смысла оставаться в школе и поступила в Профессиональный лицей моды и дизайна г. Санкт-Петербурга на специальность «Портной». Мне там просто понравилось, а выбрать дизайн одежды свой профессией решила уже при поступлении в вуз. В институте я училась шесть лет, закончила бакалавриат и магистратуру, получила также британский диплом магистра, сшила несколько коллекций одежды, участвовала и побеждала во многих конкурсах.

Сейчас я работаю только по заказам, шью либо сама, либо разрабатываю модель и отдаю швее, но у меня в планах открыть свое небольшое производство одежды.

Настя Затевахина: 

Меня зовут Настя Затевахина, я — дизайнер-модельер, продюсер, тележурналист, бизнесвумен, жена и мама двух мальчишей-плохишей. Такое количество статусов я получила во время беременности и по мере взращивания моих «птенцов».

Еще в детстве я хотела быть дизайнером, правда тогда не знала каким. А в старших классах, гуляя по магазинам, решила: все не то и надо делать что-то другое (я про одежду).

Когда наступило время выбора вуза, моя роль в этом вопросе отодвинулась на второй план. Факультет дизайна был платным, потому я пошла на бюджетный факультет социологии педуниверситета. Через год поступила в международный университет на государственное и муниципальное управление. В ходе обучения у меня появилась мечта стать телеведущей, я начала бегать по кастингам, училась театральному мастерству, снималась в массовках, но никто так и не заметил моих талантов! Я устроилась «за спасибо» на интернет-канал, где вела свою программу про автомобили и спорт. Потом возникло дикое желание работать на радио. И во время стажировки на интернет-радиостанции я поняла, что должна реализоваться в двух направлениях — дизайне и телерадиовещании.

После окончания вузов по контракту мне нужно было отработать в госучреждении. Я вышла замуж через полгода работы, забеременела и ушла в декретный отпуск. И тут, как и многие активные мамы, чтобы не утонуть в депрессии от «ничегонеделания», мы с подругой решили заняться ритейлом одежды. Нашли поставщиков, создали группы в соцсетях и начали продавать. Не обошлось без обманов со стороны поставщиков, пару раз нас «кидали», и все мои декретные денежки приходилось раздавать клиентам, которые успели внести предоплату. Но мы не сдались, нашли третьего поставщика, наконец, удачного. Вот так я плавно попала в мир «большого» бизнеса и одежды.

Спустя некоторое время у меня появилось желание создать собственное телевидение, где могла бы реализовать свои идеи, и я открыла продакшн-студию по съемкам видео. К этому времени уже функционировал мой сайт с одеждой, и активно шли продажи.

Затем наступил момент, когда мне захотелось создавать свои модели, быть отечественным производителем женских деловых костюмов №1. Амбициозные планы, не правда ли? Я начала с тестирования ниши, создала лэндинг и наблюдала за спросом в течение года. Нарисовала свою первую коллекцию, состоящую из 13-ти моделей и начала искать московские фабрики, которые реализовали бы мои идеи.

Кстати, мамочкам хочу сказать, не бойтесь слушать себя и, если вам действительно интересен дизайн и моделлинг одежды, но у вас нет высшего или специального образования, это не страшно. Как говорит хорошая пословица: лучше поздно, чем никогда. И вообще я считаю — у мечты нет возраста. Возникло желание, найдите ближайшие курсы по моделированию и конструированию и идите, потихоньку учитесь. Конечно, это не быстро. Да, возможно, нелегко, но когда есть страсть к делу, никакие проблемы нестрашны. Собственно я так и сделала.

Дизайнерские работы Татьяны Булавкиной

2. Чем отличается дизайнер от модельера, кутюрье, закройщика?

Татьяна Булавкина

Могу сказать, что дизайнер — это творец, он создает порой непредсказуемые и непонятные вещи. Его творения могут быть как приняты, так и отвергнуты обществом. Его инициативы сродни революционным, они принципиально несут что-то новое. Модельеры работают с трендами, с готовыми решениями, видоизменяя их под свой узнаваемый стиль. Закройщики — это закройщики, они кроят вещи и не более того. А вообще с данным вопросом лучше обратиться к Википедии.

Яна Каменских

Я бы сказала, что понятия дизайнер-модельер-кутюрье неразрывно связаны между собой. Это и есть тот человек, который выполняет самые важные, основополагающие задачи. От зарождения идеи до исполнения, учитывая все практические особенности изделий, вкусовые и эстетические качества потребителя. А вот закройщик-конструктор-технолог-портной — человек, помогающий осуществить желаемую идею дизайнера (автора) с помощью математических и расчетных вычислений. НО! Я считаю, что Настоящим Мастером своего дела поистине становится тот, кто обладает всеми вышеперечисленными качествами (от процесса создания до воплощения идеи).

Кристина Василевская

В индустрии моды очень много специальностей и вариантов предприятий, которые занимают всевозможные ниши, нацеленные на разных потребителей. Для начала стоит различать такие понятия как масс-маркет, прет-а-порте и «от кутюр». В масс-маркете одежда выпускается огромными тиражами, а на предприятиях существует строгая иерархия, включающая дизайнеров, технологов, закройщиков, швей и так далее. В прет-а-порте, как правило, тиражи меньше, стоимость изделий выше. Больше внимания уделяется дизайну и качеству. Модельер занимается разработкой опытных образцов, выбирает ткани, придумывает новые конструктивные и технологические решения, подбирает аксессуары. Кутюрье же занят разработкой и созданием эксклюзивных моделей, то есть одна модель будет изготовлена либо один раз, либо два-три и может иметь гарантию, что каждый экземпляр будет продан на разные континенты.

Вариантов трудоустройства в этой специальности гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. Из самых очевидных — работа на производстве (это и униформа, и детская одежда, и изделия больших размеров, и множество других подклассов, далеких от коктейльных платьев), либо работа в модном доме другого бренда в составе группы дизайнеров, либо открытие своего модного дома. Кроме того, многие дизайнеры трудятся в ателье, рисуют эскизы и продают в Китай, занимаются дизайном тканей, берут частные заказы.

Это, конечно, совсем вкратце. На деле вариантов больше, границы в классификации сильнее размыты. Чтобы разобраться во всем полностью, мы посещали отдельный предмет в течение года.


Настя Затевахина

Дизайнер понятие растяжимое и применительно ко многим сферам, я мы могла блеснуть цитатами всем известной Википедии. Но считаю, что вам будет гораздо интереснее услышать мое субъективное мнение, сложившееся эмпирическим путем. Дизайнер должен отличаться исключительным знанием идеального сочетания цветовых решений, а у дизайнера одежды двойная функция – создать эскиз будущей модели таким образом, чтобы она еще была функциональна и носибельна.

Деятельность модельера во многом пересекается с дизайнерской, прежде всего в продумывании функциональности модели. Еще он разбирается в тканях, знает из какой лучше сделать ту или иную модель и может предугадать всевозможное поведение того или иного материала в готовом изделии. Поэтому мы часто слышим дизайнер-модельер. Ведь дизайнер, рисующий одежду, вполне может вести «проект» до конца. А иногда еще и несет функцию конструктора, что самое важное при построении модели, так как выкройки должны быть ровными и удобными.

Что касается кутюрье, то одно его произношение с пафосом говорит само за себя. Проще говоря, это тот же самый дизайнер-модельер, только работающий с подиумными моделями в мире высокой моды. Такая одежда редко подходит под слово «носибельна».

Закройщик же в принципе идентичен модельеру, но в большей степени акцентирует свое внимание именно на индивидуальных заказах.

Дизайнерские работы Яны Каменских

3. Какое образование необходимо получить, чтобы стать профессионалом? Где учатся на дизайнера одежды, модельера? Обязательно ли профильное высшее образование, или, возможно, существуют успешные самоучки?

Татьяна Булавкина

Образование можно получить где угодно. Если серьезно подходить к этому вопросу, то лучше обратиться к Центральному колледжу искусств и дизайна СентМартин в Лондоне. Можно рассмотреть Институт моды и дизайна Марангони, филиалы которого работают в Лондоне, Милане и Париже. В России учат, но, на мой взгляд, обучение здесь и там — небо и земля.

Я же — яркий пример самоучки: не заканчивала даже курсы, но считаю, что образование нужно, человек более подкован и авторитетен во многих вопросах.

Яна Каменских

Чтобы стать профессионалом, недостаточно одного базового образования, которое преподается в школах, техникумах и высших учебных заведениях. Помимо этого очень важен опыт и личная практика. Но если придерживаться последовательности, то тут тоже не найдешь единого ответа. Как правило, сначала осваивают навыки шитья, вместе с которыми изучается технология. Далее углубляются в процесс конструирования одежды, чтобы знать, как грамотно вносить свою самобытность в крой. Следом идет дизайн, изучающий пропорции, ритмы, цветовые сочетания в одежде. Но все может быть и наоборот: начинают с дизайна и заканчивают швейным мастерством.

Кристина Василевская

Есть, как минимум, три варианта обучиться этой профессии: высшее образование, среднее специальное и курсы. Конечно, выбор зависит от личных целей и возможностей. В Петербурге, например, есть несколько вузов с кафедрой дизайна одежды. После их окончания можно стремиться на стажировку за границей, устраиваться на работу в модные дома и так далее. Для небольшого ателье или цеха, скорее всего, подойдет диплом лицея или училища. На курсах Вас научат основам профессии, помогут развить талант, но сможете ли Вы найти работу без диплома и хватит ли знаний, чтобы проходить собеседования – вопрос спорный.


Настя Затевахина

Как я и говорила ранее, совсем необязательно учиться этому ремеслу и становиться Магистром. Я знаю дизайнеров, которые учились со школы, начиная с кружков по кройке и шитью. Все свободное время они и по сей день посвящают только дизайну и моделированию. В Москве есть несколько хороших вузов, где можно получить полноценное образование по данному направлению. Кроме того, множество учебных заведений открыли именитые дизайнеры. Очень хвалят школу Вячеслава Зайцева, но удовольствие сие не из дешевых, сразу скажу. Поэтому на первых порах достаточно простых курсов, где вы сможете хотя бы получить понимание: а нужна ли вам вообще эта затея. И, если это не ваше, просто смените курс и все)))

Очень много крутых дизайнеров-самоучек. Правда, проинтервьюировав одного из них, я так и не вытащила информацию как же он, нигде не обучаясь, добился такого успеха. Выяснила то, о чем я как раз говорила: надо заниматься тем, к чему лежит душа!

Дизайнерские работы Кристины Василевской

4. Что нужно знать дизайнеру одежды, какими талантами и умениями обладать? Обязательно при этом быть самой швеёй или достаточно неиссякаемых идей, а кроить и шить могут другие.

Татьяна Булавкина

Дизайнеру необходимо быть вдохновителем, не обязательно — швеей, но тонкости лучше знать. Хорошо получить образование конструктора, чтобы понимать откуда и как получается тот или иной волан и складка. А так я знаю некоторых дизайнеров, которые шить совсем не умеют, но при этом обладают собственным стилем и отличным вкусом

Яна Каменских

В первую очередь дизайнер должен обладать безупречным вкусом. Плюс к этому: нескончаемым терпением, настойчивостью, богатым воображением, любовью к фактуре материала, тонким чувством цвета, линий, пропорций. Также необходимо знать историю искусства и моды, последние тенденции в мировой индустрии.

 

Кристина Василевская

В производстве одежды дизайнер (или группа дизайнеров) всегда занимает руководящую должность. Именно он должен придумать модель одежды, нарисовать эскиз и суметь объяснить технологам и мастерам, как это сшить. Таким образом, дизайнер обязан не только иметь творческую фантазию, но и уметь рисовать, знать терминологию и технологию изготовления швейных изделий. После окончания обучения, скорее всего, ему не часто придется подходить к швейной машинке, но если он никогда за ней не сидел, то вряд ли будет считаться квалифицированным специалистом.


Настя Затевахина

Хорошему дизайнеру нужно быть еще и психологом, разбираться в архетипах и характерах, потому что часто мы подбираем одежду, исходя из нашего внутреннего состояния и мировосприятия. Обязательно иметь чувство вкуса, знать не только элементарные правила сочетания цветов и оттенков, но и свободно ориентироваться в большом разнообразии тонов. Конечно, самое главное – любовь к делу. Поэтому, зачастую при создании коллекции подходишь к делу с душой. Это сразу видно, кто ориентировался на мировые стандарты, а кто импровизировал, творчески подходил к процессу и не боялся быть не таким, как все. Конечно, важно умение рисовать, ведь эскизы представляемых моделей нужно описывать на бумаге. Как ни крути, но рисовать тоже нужно научиться.

Если позволяют средства, есть какие-то накопления или возможность привлечения бизнес-ангела, то, конечно, можно делегировать те процессы, которые не приносят вам особого удовольствия. Важно понять, что в процессе создания одежды вам наиболее интересно, и все встанет на свои места.

Дизайнерские работы Анастасии Затевахиной

5. Было бы интересно узнать о внутренней кухне этой профессии. Приоткройте немного завесу тайны и расскажите о плюсах и минусах этой профессии, которые возможно, не сразу видны людям далеким от сферы моды.

Татьяна Булавкина

Начальный капитал необходим всегда. Если ты продаешь платье, то в любом случае должен вложить в него хотя бы какую-то копеечку, но на большие обороты выйти без инвесторов очень трудно. С другой стороны, все в этом мире возможно. В любом случае, должны быть покровители или связи, или признание твоего таланта кем-то из известных. Но без инвестиций это ремесленничество, а не бизнес.

Яна Каменских

Как говорил Пьер Берже — сооснователь фирмы и самый близкий друг легендарного кутюрье Ив Сен-Лорана: «За всем этим превосходством, выходом роскошных моделей на подиум, нескончаемыми овациями и поклонениями скрывается другая сторона медали — это тяжелый труд, бесконечный труд».

Если говорить о плюсах такой деятельности, то для творческой личности это ощущение счастья и любви, которые испытывает автор при создании своих произведений (реальность фантазии), — основа всего смысла жизни.

Минус, который приходится на душу творческого человека (дизайнера) — возможность реализовать себя. Ведь конкуренция сейчас очень большая. Женщины, у которых обеспеченные мужья или родители, спешат стать дизайнерами. Они реализуют себя, не имея ни опыта, ни высшего образования, ни практики, не зная тяжелого бесконечного труда. Их работы заполоняют весь рынок, в то время как столько поистине талантливых людей остаются не у дел.

Кристина Василевская

Многим кажется, что работа в индустрии моды — вечный гламурный праздник, показы, вечеринки и фотосессии. Конечно же, это не так. Но и слухи о «суровом и беспощадном» мире моды тоже несколько преувеличены. На самом деле, эта такая же работа, как любая другая. Процесс производства не всегда бывает творческим и веселым. Коллекции к показу дошиваются в панике, а иногда и во все выходят на подиум на булавках. За кулисами зачастую творится неразбериха, а модели бывают не так красивы, как на показах мировых брендов.

Но когда Вы видите, как Ваши идеи воплощаются в жизнь, а затем как модели идут по подиуму в этих изделиях — поверьте, просто захватывает дух! Все нервы и усталость окупаются сполна!


Настя Затевахина

Завесу я уже приоткрыла немного. Это настолько творческий процесс, что, слава Богу, здесь нет четких правил, прописанных в учебниках. Хотя есть, но

мало кто ими пользуется, каждый дизайнер и модельер все равно открывает какие-то свои фишки, секреты. Например, могу раскрыть страшную тайну, откуда я черпаю иногда вдохновение. Часто, мне достаточно увидеть красивую ткань, и уже складывается образ. Поэтому я могу ходить часами и выбирать материал. Кто-то любит шоппинг готовых луков и иногда даже снимает стресс с помощью этого, а вот я «тканный шопоголик».

Делаем вывод: каждый сам на своей кухне устанавливает свои правила. Здесь как раз нет рамок, и очень ценится нестереотипность. Поэтому, если вы часто не находите в магазинах одежду, которая вам нравится, и во снах приходят интересные решения, то вы определенно творческого склада ума девушка и вам стоит попробовать свои силы в дизайне.

 

 

Интервью взяли — Мария Сударикова, Ольга Струговщикова

 

Рассказы о других профессиях читайте здесь:

Профессия библиотекарь: описание одного дня из жизни

Профессия промоутера. Один день из жизни

Врач педиатр-неонатолог. Один день из жизни

Профессия менеджер по продажам рекламных площадей в печатном издании. Один день из жизни

Агитатор на выборах. Один день из жизни


Статьи, которые могут быть Вам интересны:

Описание работы модельера [Обновлено в 2021 году]

Чем занимается модельер?

Модельеры работают самостоятельно или напрямую в компании по производству одежды, создавая различные дизайны одежды и аксессуаров, которые нравятся потребителям. Они часто делают наброски своих рисунков, а затем выбирают рисунки и ткани, которые лучше всего дополняют их.

Многие модельеры ездят на выставки, чтобы собрать ткани и материалы, необходимые для создания своих новых модных вещей.Они также будут сотрудничать с другими дизайнерами для создания прототипов своих идей. Модельеры часто представляют свои дизайнерские идеи креативным директорам, и их также могут попросить продемонстрировать их дизайн на показах мод.

Навыки и квалификация модельера

Чтобы показать, что они могут создавать удивительные дизайны, которые понравятся целевой аудитории, успешный кандидат на модельера-модельера должен обладать следующими навыками и квалификацией:

  • Отличное знание принципов дизайна одежды
  • Превосходное творчество с хорошим чувством моды и стиля
  • Глубокие знания швейной техники
  • Умение создавать, кроить и пришивать выкройки
  • Знание компьютерных приложений для дизайна одежды и инструментов цифровой визуализации
  • Сильные межличностные и коммуникативные навыки
  • Сильные навыки тайм-менеджмента
  • Превосходное внимание к деталям

Ожидания по заработной плате модельера

Средняя зарплата модельеров — 16 долларов. 02 час. Тем не менее, старшие модельеры могут зарабатывать намного больше, чем средняя зарплата, особенно на должностях консультантов в более прибыльных организациях.

Требования к образованию и обучению модельера

Наличие высшего образования у модельеров не является строгим требованием, но рекомендуется иметь степень младшего специалиста или бакалавра. Образование в области дизайна одежды, модных технологий, текстиля и дизайна тканей или смежных областях является обычным явлением. Кроме того, старшим модельерам необходимо пройти обучение по управлению бизнесом.Следовательно, степень магистра в области делового администрирования, основ розничной торговли или смежных областях является бонусом.

Требования к опыту модельера

Квалифицированный модельер должен иметь не менее двух лет опыта работы в индустрии моды. Волонтерский опыт на модных показах и фестивалях также приемлем. Кандидаты должны быть знакомы с модными тенденциями в отрасли и обладать универсальностью, чтобы придумывать идеи продукта, основанные на этих тенденциях. Модельеру должно быть комфортно создавать выкройки и эскизы, а также работать с разными типами тканей. Также может потребоваться подтвержденный опыт проектирования с использованием программных инструментов. Высококвалифицированный кандидат также мог работать в больших командах и создавать проекты, которые впоследствии стали самыми продаваемыми продуктами.

Образцы должностных инструкций на аналогичные должности

Если вам понравился этот образец описания вакансии и вы заинтересованы в аналогичных должностях, вы можете проверить следующее:

Профиль карьеры модельера

| Описание работы, заработная плата и рост

Модельеры создают оригинальную одежду, аксессуары и обувь.Они делают наброски рисунков, выбирают ткани и выкройки и дают инструкции по изготовлению изделий, которые они разрабатывают.

Обязанности

Модельеры обычно делают следующее:

  • Изучите тенденции моды и предвидите дизайн, который понравится потребителям
  • Определитесь с темой коллекции
  • Использование программ автоматизированного проектирования (САПР) для создания дизайнов
  • Посетите производителей или выставку, чтобы получить образцы ткани
  • Выберите ткани, украшения, цвета или стиль для каждого предмета одежды или аксессуара
  • Работа с другими дизайнерами или членами команды над созданием прототипов
  • Представлять дизайнерские идеи креативным директорам или демонстрировать их идеи на модных или торговых выставках
  • Дизайн рынка для розничных торговцев одеждой или потребителей
  • Наблюдать за финальным производством своих проектов

В крупных компаниях по производству одежды обычно работает команда дизайнеров во главе с креативным директором. Некоторые модельеры специализируются на дизайне одежды, обуви или аксессуаров; другие создают модели во всех трех модных категориях.

Для некоторых модельеров первым шагом в создании нового дизайна является изучение текущей моды и прогнозирование будущих тенденций, например, чтение отчетов, опубликованных торговыми группами индустрии моды. Другие модельеры создают коллекции, используя различные источники вдохновения, в том числе художественные СМИ, их окружение или культуры, которые они испытали, и места, которые они посетили.

После того, как у них появится первоначальная идея, модельеры пробуют различные ткани и создают прототип, часто из более дешевого материала, чем будет использоваться в конечном продукте. Они работают с моделями, чтобы посмотреть, как будет выглядеть дизайн, и при необходимости корректируют их.

Хотя большинство дизайнеров сначала делают наброски вручную, многие теперь также зарисовывают свои идеи в цифровом виде с помощью программ автоматизированного проектирования (САПР). САПР позволяет дизайнерам видеть свою работу на виртуальных моделях. Они могут пробовать разные цвета, рисунки и формы, при этом вносить коррективы легче, чем при работе с реальной тканью на реальных людях.

Конструкторы производят образцы из реальных материалов, которые будут использоваться в производстве. Образцы, которые получают хорошие отзывы от модных редакторов или торговых и модных показов, затем производятся и продаются потребителям.

Процесс дизайна может варьироваться в зависимости от специализации, но обычно требуется 6 месяцев, от первоначальной концепции дизайна до финального производства, чтобы выпустить весеннюю или осеннюю коллекцию. Помимо выпуска дизайнов весной и осенью, некоторые компании выпускают новые дизайны каждый месяц.

Интернет и электронная коммерция позволяют модельерам предлагать свою продукцию вне традиционных обычных магазинов. Эти дизайнеры доставляют товары напрямую потребителю, не вкладывая средства в физический магазин, чтобы продемонстрировать свои линейки коллекций.

Ниже приведены примеры типов модельеров:

Дизайнеры аксессуаров проектируют и производят такие предметы, как сумки, чемоданы, ремни, шарфы, головные уборы, чулочно-носочные изделия и очки.

Художники по костюмам Дизайн костюмов для исполнительских видов искусства, а также для кино- и телевизионных постановок. Они изучают стили, которые носят в период, когда происходит представление, или работают с режиссерами, чтобы выбрать и создать соответствующую одежду. Они также должны оставаться в рамках бюджета костюмов.

Дизайнеры одежды создают и помогают производить мужскую, женскую и детскую одежду, включая повседневную одежду, костюмы, спортивную одежду, вечернюю одежду, верхнюю одежду, одежду для беременных и интимную одежду.

Дизайнеры обуви создают и помогают производить обувь и сапоги разных стилей. По мере появления новых материалов, таких как легкие синтетические материалы, используемые в подошвах обуви, дизайнеры обуви создают новые модели, сочетающие в себе комфорт, форму и функциональность.

Безопасность | Стеклянная дверь

Мы получаем подозрительную активность от вас или кого-то, кто пользуется вашей интернет-сетью. Подождите, пока мы подтвердим, что вы настоящий человек.Ваш контент появится в ближайшее время. Если вы продолжаете видеть это сообщение, напишите нам чтобы сообщить нам, что у вас возникли проблемы.

Nous aider à garder Glassdoor sécurisée

Nous avons reçu des activités suspectes venant de quelqu’un utilisant votre réseau internet. Подвеска Veuillez Patient que nous vérifions que vous êtes une vraie personne. Вотре содержание apparaîtra bientôt. Si vous continuez à voir ce message, veuillez envoyer un электронная почта à pour nous informer du désagrément.

Unterstützen Sie uns beim Schutz von Glassdoor

Wir haben einige verdächtige Aktivitäten von Ihnen oder von jemandem, der in ihrem Интернет-Netzwerk angemeldet ist, festgestellt. Bitte warten Sie, während wir überprüfen, ob Sie ein Mensch und kein Bot sind. Ihr Inhalt wird в Kürze angezeigt. Wenn Sie weiterhin diese Meldung erhalten, informieren Sie uns darüber bitte по электронной почте: .

We hebben verdachte activiteiten waargenomen op Glassdoor van iemand of iemand die uw internet netwerk deelt.Een momentje geduld totdat, мы узнали, что u daadwerkelijk een persoon bent. Uw bijdrage zal spoedig te zien zijn. Als u deze melding blijft zien, электронная почта: om ons te laten weten dat uw проблема zich nog steeds voordoet.

Hemos estado detectando actividad sospechosa tuya o de alguien con quien compare tu red de Internet. Эспера mientras verificamos que eres una persona real. Tu contenido se mostrará en breve. Si Continúas recibiendo este mensaje, envía un correo electrónico a para informarnos de que tienes problemas.

Hemos estado percibiendo actividad sospechosa de ti o de alguien con quien compare tu red de Internet. Эспера mientras verificamos que eres una persona real. Tu contenido se mostrará en breve. Si Continúas recibiendo este mensaje, envía un correo electrónico a para hacernos saber que estás teniendo problemas.

Temos Recebido algumas atividades suspeitas de voiceê ou de alguém que esteja usando a mesma rede. Aguarde enquanto confirmamos que Você é Uma Pessoa de Verdade.Сеу контексто апаресера эм бреве. Caso продолжить Recebendo esta mensagem, envie um email para пункт нет informar sobre o проблема.

Abbiamo notato alcune attività sospette da parte tua o di una persona che condivide la tua rete Internet. Attendi mentre verifichiamo Che sei una persona reale. Il tuo contenuto verrà visualizzato a breve. Secontini visualizzare questo messaggio, invia un’e-mail all’indirizzo per informarci del проблема.

Пожалуйста, включите куки и перезагрузите страницу.

Это автоматический процесс. Ваш браузер в ближайшее время перенаправит вас на запрошенный контент.

Подождите до 5 секунд…

Перенаправление…

Заводское обозначение: CF-102 / 69e063067fbd35a1.

Профиль работы модельером | Prospects.ac.uk

Модельеры используют свою техническую перспективу и творческое чутье для работы над дизайном новой и оригинальной одежды

Как модельер, вы будете изучать текущие тенденции моды, прогнозировать, что будет популярно среди потребителей, и вдохновение из окружающего мира для создания свежих и оригинальных дизайнов.

Вы выбираете ткани, цвета и узоры, создаете образцы дизайна и корректируете их, пока не будете довольны конечным продуктом.

Вы можете работать над своим собственным заданием или получить задание, над которым нужно работать, со спецификациями, касающимися цвета, ткани и бюджета. В крупных компаниях вы, вероятно, будете работать в составе команды дизайнеров, возглавляемой креативным директором, тогда как если вы работаете в небольшой компании в качестве единственного дизайнера или на себя, вы будете нести ответственность за все проекты.

Обычно вы специализируетесь в одной области дизайна, например, в спортивной, детской, обуви или аксессуарах.

Типы модельеров

Основными направлениями работы модельеров являются:

  • high street fashion — это то место, где работает большинство дизайнеров и где одежда производится массово (часто в Европе или Восточной Азии). Модели покупок, сезонные тенденции и влияние знаменитостей играют ключевую роль в этом процессе дизайна.Это коммерческая область, в которой работают СМИ.
  • ready-to-wear — признанные дизайнеры создают коллекции прет-а-порте, выпускаемые в относительно небольших количествах.
  • haute couture — требует много времени, затрачиваемого на изготовление одноразовой одежды для подиума. Дизайн обычно поддерживает бренд и создает «образ».

Обязанности

Задачи зависят от рынка, на котором вы работаете, но обычно вам необходимо:

  • Создать или визуализировать идею и разработать дизайн вручную или с помощью автоматизированного проектирования (САПР)
  • создавать доски настроения для показа клиентам.
  • быть в курсе возникающих модных тенденций, а также общих тенденций, связанных с тканями, цветами и формами.
  • планировать и развивать диапазоны, часто основываясь на теме. например, покупатели и прогнозисты, для разработки продуктов в соответствии с кратким изложением
  • поддерживать тесные связи с группами продаж, закупок и производства на постоянной основе, чтобы гарантировать, что товары соответствуют потребителю, рынку и ценовым категориям.
  • понимают дизайн с технической точки зрения, т.е.е. изготовление выкроек и технических спецификаций для дизайнов
  • посещение торговых выставок и производителей для поиска, выбора и покупки тканей, отделки, застежек и украшений
  • адаптация существующих дизайнов для массового производства
  • разработка выкройки, которая вырезается и вшивается в образцы одежды, и контролирует создание их, включая примерку, детализацию и адаптацию. подиум на показах мод
  • руководить маркетингом, финансами и прочей деловой деятельностью, если работает по найму.

Опытные дизайнеры в более крупных компаниях могут больше сосредоточиться на аспекте дизайна, когда закройщики и механики готовят образцы одежды. В небольших компаниях эти и другие задачи могут быть частью роли дизайнера.

Заработная плата

  • Начальные зарплаты в индустрии моды часто низкие. Ассистенты дизайнера могут стоить от 16 000 до 18 000 фунтов стерлингов.
  • Младший дизайнер может рассчитывать на заработок примерно 25 000 фунтов стерлингов в год.
  • Типичные зарплаты на уровне старшего дизайнера и креативного директора варьируются от 42 000 фунтов стерлингов до более 85 000 фунтов стерлингов.

Заработная плата зависит от вашего опыта, географического положения и типа работодателя.

Данные о доходах предназначены только для справки.

Рабочие часы

Рабочие часы обычно включают дополнительные часы для соблюдения сроков проекта.

Чего ожидать

  • Условия работы варьируются в зависимости от компании: от современного специализированного офиса до небольшой дизайн-студии. Внештатные дизайнеры могут работать дома или в арендованной студии.
  • С ростом онлайн-торговли открытие бизнеса или самостоятельная работа становится все более распространенным явлением, даже сразу после окончания учебы. Обширные исследования рынка и деловая хватка имеют решающее значение для успеха любого модного бизнеса.
  • Большинство возможностей доступно в Лондоне и на Юго-Востоке, а также в некоторых крупных городах на Северо-Западе и Шотландии, с центрами промышленности в Мидлендсе.
  • Карьерный успех зависит от сочетания творчества, настойчивости, устойчивости и хороших коммуникативных и сетевых навыков.
  • Есть возможность путешествовать, чтобы встретиться с поставщиками, изучить новые тенденции и посетить торговые и модные показы как в Великобритании, так и за рубежом.

Квалификация

Дизайн одежды — отрасль с очень высокой конкуренцией, и вам, как правило, потребуется степень, HND или базовая степень по предмету, который сочетает в себе как технические, так и дизайнерские навыки. Соответствующие темы включают:

  • искусство и дизайн
  • мода и дизайн одежды
  • модный бизнес
  • покупка одежды, маркетинг и коммуникация
  • швейная техника
  • графический дизайн
  • текстиль и текстильный дизайн.

Изучая курсы, внимательно изучайте изучаемые предметы, связи отдела с индустрией моды и возможности для трудоустройства, демонстрацию своей работы и создание своего портфолио.

Некоторые курсы одобрены ScreenSkills через их схему аккредитации Tick как предлагающие актуальное для отрасли обучение. Список аккредитованных курсов, связанных с модой, см. В разделе «Курсы ScreenSkills Tick».

Хотя вам не нужна аспирантура, вы можете захотеть развить свои навыки в определенной области, такой как менеджмент дизайна одежды, мужская одежда или обувь.

Если ваша степень не связана, вам необходимо получить опыт работы в отрасли или в смежной области, например, в розничной торговле модной одеждой. Возможно, вы захотите получить степень магистра в области моды или текстильного дизайна. Ищите аспирантуру по моде и текстильному дизайну.

Иногда возможно поступление без ученой степени, если у вас есть опыт работы в моде, искусстве и дизайне, но вам необходимо получить опыт работы в отрасли, чтобы развивать свои знания.

Навыки

Вам нужно будет продемонстрировать:

  • креативность, инновации и чутье
  • глаз к цвету и чувство ткани и материалов
  • способность генерировать идеи и концепции, проявлять инициативу и мыслить за пределами коробка
  • Навыки дизайна и визуализации вручную или с помощью компьютерного проектирования (САПР)
  • технические навыки, включая раскрой и шитье
  • Навыки и знания в области швейных технологий
  • проактивный подход
  • коммерческая осведомленность и бизнес-ориентация
  • самореклама и уверенность
  • навыки межличностного общения, общения и взаимодействия
  • способность вести переговоры и влиять на других
  • навыки работы в команде
  • хорошая организация и управление временем.

Опыт работы

Получение опыта работы жизненно важно, и любой опыт работы в дизайн-студии поможет вам развить свои навыки и наладить сеть контактов в отрасли. Может пригодиться и опыт работы в розничной торговле.

Во время получения степени воспользуйтесь возможностями для развития своего портфолио посредством стажировок и стажировок в Великобритании или за рубежом. Некоторые курсы включают год сэндвича в модной компании. Этот тип размещения может дать возможность работать над более масштабным промышленным проектом.

Станьте волонтером на модных мероприятиях или создайте свой собственный показ мод и контактируйте с фотографами, которые ищут модельеров. Максимально используйте показы дипломов, чтобы продемонстрировать свои работы, и посетите модные и торговые выставки, такие как Лондонская неделя моды, чтобы почерпнуть идеи и советы.

Работодатели ожидают увидеть портфолио, наглядно демонстрирующее ваши способности разрабатывать и производить одежду и аксессуары.

Работодатели

Большинство дизайнеров модной одежды и одежды работают в крупных уличных магазинах и независимых лейблах.Их можно нанять в собственной дизайн-студии на базе производственной или розничной организации.

Другие работают в специализированных дизайн-студиях, обслуживающих рынки модной одежды и дизайнерской готовой одежды, и их работа может включать производство дизайнов для ряда производственных или розничных компаний.

Тем не менее, дома с лучшим дизайном представляют собой относительно небольшой рынок по сравнению с сектором высокой уличной моды.

Некоторые модельеры находят работу за границей у дизайнеров из Европы и США.Каталог с контактными данными модных компаний, включая компании и модные организации по всему миру, можно найти в Apparel Search.

Существуют возможности для самозанятости. Модельеры-фрилансеры могут продавать свою работу через торговые ярмарки и через агентов, или напрямую контактируя с покупателями из более крупных предприятий или специализированных магазинов одежды.

Ряд организаций предлагают специальное обучение и поддержку для открытия модного бизнеса. Британский совет моды предлагает ряд инициатив, а The Design Trust предлагает курсы и онлайн-ресурсы о том, как вести собственный творческий бизнес.

Конкуренция за дизайнерские вакансии очень высока во всей отрасли, особенно в дизайне женской одежды.

Ищите вакансии по адресу:

Возможности трудоустройства часто обеспечиваются с помощью спекулятивных приложений и эффективных сетей. Важно попытаться построить отношения с более известными дизайнерами и компаниями, независимо от того, ищете ли вы постоянные или внештатные вакансии.

Кадровые агентства, специализированные издания и модные сети — важный источник контактов и вакансий.К специализированным кадровым агентствам, представляющим разные уровни рынка, относятся:

Откройте для себя 5 способов попасть в дизайн одежды.

Повышение квалификации

Культура отрасли во многом определяется тем, что люди учатся на работе. Однако саморазвитие важно на протяжении всей вашей карьеры, и вам нужно будет взять на себя ответственность за то, чтобы поддерживать свои навыки и знания в актуальном состоянии.

Изначально любое обучение, вероятно, будет связано с изучением практических процессов, которые использует ваш работодатель, и с описанием любых соответствующих технологических разработок.Более крупные фирмы могут предоставлять бизнес-тренинги и компьютерное обучение, которое может включать автоматизированное проектирование (САПР) или другое специализированное программное обеспечение, такое как Photoshop и Illustrator.

Чтение отраслевой прессы и модных блогов, посещение торговых и модных показов, а также посещение поставщиков также важно для того, чтобы быть в курсе тенденций и моды.

Лондонский колледж моды, входящий в состав Лондонского университета искусств, предлагает ряд специализированных краткосрочных курсов и однодневных семинаров, связанных с модой.Также можно получить степень магистра, чтобы развить свои навыки в определенной области моды, такой как управление модой, выкройка и технология одежды или женская одежда.

Перспективы карьерного роста

Развитие вашей карьеры будет зависеть от конкретной области дизайна, в которой вы обучались, вашего опыта работы и вашей профессиональной репутации. Еще одним определяющим фактором будет тип компании, в которой вы работаете, и возможности карьерного роста в ней.

Прогресс может быть медленным, особенно в начале карьеры.Активность и установление контактов в отрасли очень важны, особенно в секторе, где люди часто меняют работу, чтобы продвинуться по карьерной лестнице, и где существует большое давление с целью выработки новых коммерчески жизнеспособных идей.

Обычно вы начинаете свою карьеру в качестве помощника.

Затем продвижение к роли с более творческим вкладом, включая предложение концепций и дизайнерских идей, хотя вы вряд ли окажете большое влияние на важные решения.

Имея многолетний опыт проектирования, можно продвинуться с должности старшего дизайнера до должности главного дизайнера или креативного директора. На этом уровне вы будете нести значительную ответственность за общие проектные решения и влияние на диапазон, но, поскольку это управленческая должность, другие будут выполнять фактическую проектную работу.

Должности технического директора и менеджеров по качеству представляют собой альтернативные пути развития. Другие варианты карьеры в индустрии моды включают:

  • колорист
  • иллюстратор моды
  • предсказатель моды
  • стилист моды
  • резчик / сортировщик выкройки.

Модельеры все чаще занимаются дизайном товаров для дома и подарков, что открывает новые возможности для карьерного роста.

Существуют также возможности для самозанятости или перехода к смежным профессиям, таким как розничная торговля, фотография, модный стиль или журналистика.

Узнайте, как Софи стала дизайнером сумок на BBC Bitesize.

Написано редакторами AGCAS.

Апрель 2021 г.

Сопутствующие вакансии и курсы

опыт работы

Цифровой графический дизайн Размещение

Просмотреть вакансию

опыт работы

Цифровая анимированная графика Стажировка

Просмотреть вакансию

Модельер Карьера и информация о вакансии

Ниже вы можете узнать больше о самых популярных профессиях и позициях в сфере дизайна одежды.

Модельер

Модельеры участвуют от концепции до конца в разработке и производстве линии одежды.В то время как некоторые дизайнеры могут продвинуться в отрасли с помощью по опыту работы, в наши дни степень бакалавра обычно является минимальным требованием на эту должность. Дизайнеры должны глубоко разбираться в концепциях дизайна одежды, шитье, дизайн одежды и пошив одежды, а также ознакомиться с различными типами текстиль и тенденции отрасли. Большинство дизайнеров — специалисты. Они могут специализироваться на женских одежда, детская или мужская одежда.

Помощник конструктора

Ассистенты-дизайнеры и есть помощники.Они помогают модельерам во всех аспект разработки и производства линий одежды. Типичные обязанности включают разработку эскизы для дизайнеров, подготовка презентационных мартериалов к показам и одежда демонстрации, поиск ткани и т. д. Помощникам дизайнеров не требуется иметь степень бакалавра степень, но многие делают. Помощники дизайнеров часто продвигаются по карьерной лестнице, чтобы стать дизайнерами.

Выкройщик

Как следует из названия, создатели выкройки создают выкройки и спецификации для каждого компонент одежды должен быть изготовлен и скомпонован.Сегодня выкройщики часто использовать компьютерное программное обеспечение, CAD и 3D-изображения для создания шаблонов и разработки спецификаций. Навыкам изготовления выкройки можно научиться прямо на работе, получив специальную степень в области моды. дизайн, или через программу технического обучения.

Мерчендайзер модной одежды

Многие начинающие студенты-дизайнеры моды и начинающие дизайнеры в конечном итоге переходят на карьеру в модный мерчандайзинг. Мерчендайзеры, как правило, — это высшее руководство и руководители высокого уровня. в производстве одежды, которые несут ответственность за определение линий одежды, моды и / или аксессуары, которые должен произвести изготовитель.Они планируют, исследуют и определяют, какие модные тенденции, которым должна следовать компания. Степень бакалавра в области дизайна одежды, моды мерчендайзинг, производство одежды или маркетинг обычно являются минимальным образовательным требование на эту должность. Многие компании, у которых есть мерчендайзеры, предпочитают нанимать кандидаты со степенью MBA. Мерчендайзер может зарабатывать от 55 000 до 110 000 долларов в год — или более.

Покупатель модной одежды

Покупатели планируют продажи, выбирают товары для продажи, устанавливают цены для заказов поставщиков и контролируют запасы.Покупатели знают толк в составлении бюджета. Им часто дают фиксированный бюджет и говорят, что нужно делать все возможное. вернуться они возможно могут. Позиции покупателя конкурентоспособны и обычно требуются годы, чтобы работать в. В дополнение к степени бакалавра покупатели обычно должны заполнить профессиональное обучение, спонсируемое их работодателем, и пройти стажировку.

Помощник покупателя

Чтобы стать покупателем, вы должны сначала стать помощником покупателя. Ассистент покупателей помогает покупатели модной одежды выбирают товары, пишут и оценивают заказы, взаимодействуют и ведут переговоры с поставщиков, а также планировать и управлять бюджетом. Большинство покупателей-помощников имеют четырехлетнее высшее образование. Эта позиция также очень конкурентоспособна, поскольку это ступенька к тому, чтобы стать полноценным покупатель.

Менеджер по продажам

Менеджеры по продажам, также известные как менеджеры по продажам (DMM), несут ответственность за курирование товарных отделов и покупателей модной одежды. При зарплате от 50 000 долларов до 150 000 долларов в год, это одна из самых высокооплачиваемых должностей в индустрии моды. К стать менеджером по продажам, соискатели должны иметь высшее образование и 5-10 лет опыт покупателя модной одежды.Менеджеры по продажам управляют отношениями с поставщиками, развивают закупки команды, обеспечить стабильное качество и сосредоточиться на том, чтобы клиенты получали ту ценность, которую они ожидаете и платите за.

Директор по дизайну

Основная обязанность директора по дизайну — следить за цветом, тенденциями и направлением тканей для всех. производственные линии. Они также управляют проектными группами, контролируют производственный процесс и поддерживают маркетинговые усилия. Должностные обязанности включают анализ рынка, анализ тенденций, прогнозирование будущего. спрос, производственная поддержка и истории строительства ткани.

Модный директор

Директора по моде несут ответственность за то, чтобы хорошо разбираться в различных рыночных тенденциях. и используя эти знания для разработки эффективных стратегий маркетинга и брендинга, а также ориентироваться в рыночных тенденциях. Модные директора много путешествуют и обязаны посещать лучшие отраслевые выставки в Париже, Лондоне, Милане и Нью-Йорке. Режиссеры моды должны уметь прогнозировать модные тенденции, обладать сильными коммуникативными навыками и быть экспертами в дизайне и цвет.Они также разрабатывают стратегии обмена модными сообщениями и управляют командами покупателей.

Директор по визуальному мерчандайзингу

Директора по визуальному мерчандайзингу работают в розничном и оптовом секторах модной индустрии. продвижение товаров, услуг и имиджа. Одевают манекены, развиваются внешне привлекательно. показы мод и организация специальных мероприятий для повышения узнаваемости бренда. Они также контролируют проектирование и создание концепций, наблюдение за презентацией идей и управление бюджетами. Они должны быть эксперты по цвету и дизайну, умеют управлять бюджетом и хорошо разбираются в творческий.

Редактор моды

Редакторы моды следят за созданием, разработкой и презентацией модного контента. сопутствующие журналы и публикации. Они также несут ответственность за сборку фотографий. снимает, управляет командами, идет в ногу с отраслевыми тенденциями, выбирает внешний вид, курирование фотографии и решение, что публиковать, а что нет. Они должны иметь исключительные навыки письма, быть экспертом в моде и фотографии, а также иметь хорошие навыки межличностного общения.

Информация о занятости и статистика

По состоянию на май 2014 года в США работало около 22 300 модельеров. Из них около половины работали в сфере оптовой торговли и производства, десятая часть занимала должности в корпоративном управлении, а остальные работали в сфере специализированного дизайна и других смежных профессий. Ожидается, что в период с 2012 по 2020 год количество модельеров, работающих в Соединенных Штатах, сократится до 21 600 — в значительной степени из-за того, что рабочие места в производстве одежды переместятся за границу на более конкурентные рынки.

Ниже приводится разбивка отраслей, в которых занято наибольшее количество дизайнеров одежды, включая данные о занятости и заработной плате по отраслям.

Промышленность Общая занятость % занятость в промышленности Средняя почасовая дорога Среднегодовая заработная плата
Оптовая торговля одеждой и товарами 7 400 90 460 5% $ 34 70 000 долл. США 90 460
Производство одежды 2,850 2.5% $ 40 83 000 долл. США 90 460
Корпоративное управление 2,400 ,11% $ 43 90 000 долл. США 90 460
Специализированные дизайнерские услуги 1,450 1,2% $ 33 68 500 долл. США 90 460
Театр, кино и видео 1 000 90 460 ,3% н / д н / д
Географический профиль профессий психолога

На карте ниже показаны штаты, в которых занято наибольшее количество модельеров, а также их концентрация на штат.

В приведенной ниже таблице перечислены штаты, в которых занято наибольшее количество модельеров, а также средняя почасовая оплата, среднегодовая заработная плата и коэффициент местоположения для каждого штата.

Государство Общая занятость Коэффициент местоположения Средняя почасовая дорога Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк 7,190 6.18 $ 39 80 900 долл. США 90 460
Калифорния 5,750 2,88 $ 35 73 300 долл. США 90 460
Техас 500 ,34 $ 29 60 600 долл. США 90 460
Нью-Джерси 340 0,66 $ 36 74 100 долл. США 90 460
Массачусетс 270 .61 $ 37 76 900 долл. США 90 460
На карте ниже показано расположение индустрии дизайна одежды в Соединенных Штатах. Коэффициент местоположения — это отношение концентрации профессионалов в области дизайна одежды, работающих в штате, к средней концентрации по стране в отрасли. Штат с коэффициентом местоположения больше 1 указывает на то, что в этом штате более высокая доля занятости дизайнеров одежды, чем в среднем. (Примечание: данные недоступны для тех штатов, которые отмечены белым цветом.)

На приведенной ниже диаграмме показаны штаты с наибольшей концентрацией рабочих мест и местоположений в индустрии дизайна одежды.

Государство Общая занятость Коэффициент местоположения Средняя почасовая дорога Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк 7,190 6,2 $ 39 80 900 долл. США 90 460
Калифорния 5,750 2.9 $ 35 73 300 долл. США 90 460
Вермонт 40 1,08 $ 24 49 000 долл. США 90 460
Нью-Гэмпшир 90 1,04 $ 35 73 500 долл. США 90 460
Канзас 180 .99 $ 35 55 000 долл. США 90 460

Заработная плата и статистика заработной платы

По данным Статистического управления труда, средняя зарплата модельеров составляет около 63000 долларов в год.По состоянию на 2014 год 50% модельеров зарабатывали более 63 тысяч долларов в год, а 50% — меньше. Лучшие 10% модельеров зарабатывают более 127 000 долларов в год, при этом лишь немногие чрезвычайно успешные дизайнеры получают шестизначные суммы. 10 процентов самых низких наемных работников в этой отрасли зарабатывают менее 35 000 долларов в год.

Как и в случае с большинством профессий, размер заработка модельера зависит от многих факторов, включая опыт, навыки, репутацию и работодателя. До тех пор, пока у модельера не будет значительного опыта работы в отрасли, его заработная плата будет относительно низкой по сравнению с другими профессиями, требующими степени бакалавра.Модельеры, получающие зарплату, обычно имеют более стабильный доход, чем те, кто работает внештатно, независимо или в качестве консультантов. Однако модельеры, которые могут развивать свой собственный бренд и линию одежды, могут добиться больших успехов!

Средняя годовая зарплата модельеров в пяти ведущих отраслях / сферах занятости, в которых работают эти специалисты, составляет:

Корпоративное и корпоративное управление 78 600 долл. США 90 460
Специализированные дизайнерские услуги 62 600 долл. США 90 460
Производство одежды 62 400 долл. США 90 460
Одежда и оптовая торговля 60 600 долл. США 90 460
Электронные рынки и брокеры 58 000 долл. США 90 460
На карте ниже показана средняя годовая заработная плата модельеров по штатам по состоянию на май 2014 года.

В приведенной ниже таблице указан штат с самой высокой средней почасовой и годовой заработной платой модельеров. При рассмотрении возможностей трудоустройства вы должны учитывать все факторы, включая заработную плату, коэффициент местоположения, общую занятость и стоимость жизни.

Государство Общая занятость Коэффициент местоположения Средняя почасовая дорога Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк 7,190 6.2 $ 39 80 900 долл. США 90 460
Массачусетс 270 .61 $ 37 76 900 долл. США 90 460
Нью-Джерси 340 0,66 $ 35 74 100 долл. США 90 460
Калифорния 5,750 2,9 $ 35 73 300 долл. США 90 460
Нью-Гэмпшир 90 1.04 $ 35 73 500 долл. США 90 460
Самые высокооплачиваемые мегаполисы для модельеров включают Сент-Луис, Миссури (97 300 долларов в год), Сан-Франциско, Калифорния (83 100 долларов в год), район метро Нью-Джерси и Нью-Джерси (81 000 долларов в год), Портсмут, Нью-Джерси (78 500 долларов в год), Окленд, Калифорния (77 800 долларов США в год), Бостон, Массачусетс (77 200 долларов США в год), Лос-Анджелес, Калифорния (74 400 долларов США в год), Портленд, Мэн (72 000 долларов США в год) и Санта-Ана / Анахайм, Калифорния (71 400 долларов США). Опять же, годовые цифры основаны на средней заработной плате. Фактические цифры могут быть больше или меньше.

Образование и обучение

Степень бакалавра в области дизайна одежды или модного мерчендайзинга обычно является минимальным требованием для должностей начального уровня, которые открывают возможности для карьерного роста в отрасли. Программы дизайна одежды обучают студентов тонкостям моды, концепциям дизайна, отраслевым тенденциям, анализу, текстилю, тканям и тому, как использовать компьютерный дизайн (САПР) для разработки концепций моды и дизайна одежды. Программы

по дизайну одежды помогают студентам разработать портфолио — коллекцию дизайнов, демонстрирующих дизайнерские способности, опыт и знания студента.Хорошее портфолио — ключ к достижению высших позиций в отрасли. Большинство работодателей решают, нанимать или нанимать дизайнера, исходя из своего портфолио.

В США чуть более 300 высших учебных заведений, которые предлагают программы в области искусства и дизайна, аккредитованные Национальной ассоциацией школ искусств и дизайна (NASAD). Мы рекомендуем получить степень в области дизайна одежды в учреждении, аккредитованном NASAD. Многие программы дизайна одежды потребуют подачи заявки на (1) прохождение предварительных курсов по искусству и дизайну до поступления и / или (2) представление небольшого портфолио, демонстрирующего их художественные и творческие способности.

Самые успешные модельеры поднялись по карьерной лестнице. Модельеры обычно начинают свою работу в отрасли через ученичество, стажировку или какое-то время работая ассистентом. Стажировки особенно полезны для студентов, которые хотят получить опыт во время получения степени.

Успешные дизайнеры артистичны, креативны, ориентированы на детали, знакомы с технологиями дизайна, принимают решения и хорошо общаются с другими.

Программа поиска дипломов в области дизайна одежды
Выполните поиск в нашей базе данных школ и программ дизайна одежды в Интернете и на кампусах.

Аккредитация

Аккредитация — важный элемент получения качественного образования в области модного дизайна и модного мерчендайзинга. Получение степени или дополнительного образования в аккредитованном учреждении гарантирует, что вы получите качественное образование, что вы имеете право на получение федеральной финансовой помощи, и что после получения степени ваша степень или диплом действительно что-то значат.

Существуют разные формы аккредитации — и не все они равны.Важнейшим видом аккредитации является «региональная» аккредитация. Большинство четырехлетних колледжей и университетов (например, Гарвард, Стэндфорд и т. Д.) Имеют региональную аккредитацию. Получение степени в регионально аккредитованном колледже института дизайна моды гарантирует, что вы получите лучшее образование, что ваша степень будет признана в отрасли, и что вы сможете использовать свою степень / образование для получения других высших учебных заведений. возможности образования в будущем. Как правило, школы и колледжи, аккредитованные на региональном уровне, принимают только переводные кредиты от других учреждений, аккредитованных на региональном уровне.Это означает, что если вы получите степень младшего специалиста по дизайну одежды в общественном колледже, аккредитованном на национальном уровне, вы вряд ли переведете заработанные вами кредиты в регионально аккредитованный колледж или университет, в который входят наиболее авторитетные четырехлетние колледжи и университеты в Соединенные Штаты.

Второй вид аккредитации — «национальная». Хотя национальная аккредитация звучит круто, предпочтительнее региональная аккредитация. Мы рекомендуем получить степень в регионально аккредитованном учебном заведении, особенно если вы планируете использовать другие возможности получения высшего образования в будущем.Опять же, большинство колледжей и университетов, аккредитованных на региональном уровне, не принимают переводные кредиты от учреждений, аккредитованных на национальном уровне. Получение степени, сертификата или диплома в национальной аккредитованной школе рекомендуется, когда вы только стремитесь повысить свои навыки, подготовиться к возможностям карьерного роста начального уровня и не планируете использовать возможности дополнительного образования в будущем.

Помимо региональной и национальной аккредитации существует профессиональная аккредитация.В то время как региональная и национальная аккредитация являются общей аккредитацией, профессиональная аккредитация распространяется только на определенную область обучения. Наиболее известным профессиональным органом по аккредитации в индустрии дизайна одежды является Национальная ассоциация школ искусства и дизайна (NASAD). Большинство институтов и школ дизайна одежды аккредитованы NASAD.

Работа Outlook

По оценкам Бюро статистики труда США, в период с 2012 по 2022 год занятость в сфере карьеры дизайнера одежды сократится на 3%.Занятость модельеров в отраслях производства одежды в США сократится более чем на 50% за тот же период времени из-за увеличения производства одежды на наиболее эффективных с точки зрения затрат международных рынках. Это значительное сокращение занятости модельеров в индустрии производства одежды привело к общему сокращению занятости модельеров на 3%. Без учета производства одежды рост занятости дизайнеров одежды будет примерно таким же, как в среднем по всем профессиям по стране.

Рост занятости дизайнеров одежды, разрабатывающих одежду и аксессуары для розничной торговли и массового рынка, будет оставаться значительным в течение следующего десятилетия. Новые инновации в тканях, дизайнерских технологиях и стилях также будут стимулировать спрос на дизайнеров одежды в течение следующих десяти лет.

Лучшие возможности трудоустройства в области дизайна одежды получат дизайнеры с дипломами уважаемых школ, которые имеют опыт и разработали привлекательные портфолио, демонстрирующие их работу.Однако из-за большого количества людей, ищущих работу модельеров, конкуренция за должности будет сильной.

Большинство вакансий для модельеров можно найти в крупных мегаполисах Нью-Йорка и Калифорнии.

Условия работы

По состоянию на 2014 год в США работало около 22 500 модельеров. Модельеры работают в оптовом, розничном и производственном секторах дизайна одежды и одежды.Они работают в дизайнерских фирмах, магазинах розничной торговли, швейных компаниях, театральных и танцевальных компаниях в качестве консультантов или самостоятельно.

Наибольшее количество модельеров работает в сфере оптовой торговли и производства. Линии одежды и продукты, разработанные дизайнерами, работающими с оптовиками и производителями, в свою очередь, продаются крупным розничным торговцам, специализированным магазинам одежды, интернет-магазинам и каталогам. В то время как многие дизайнеры мечтают работать независимо и развивать свою собственную линию одежды, большинство модельеров работают «штатными дизайнерами» в крупных корпорациях.Несколько удачливых (и талантливых) дизайнеров разработают собственные линии одежды и создадут свой собственный уникальный личный бренд.

Те модельеры, которые работают не по найму (около 25% дизайнеров), обычно создают уникальную индивидуальную одежду для частных лиц и специализированных магазинов. Многие модельеры, работающие не по найму, начинали свою карьеру в индустрии, работая на кого-то другого. Успешные модельеры часто разрабатывают линии одежды, носящие их имя (например, Valentino, Versace, Armani, Prada и т. Д.).)

По состоянию на 2014 год, отрасли, в которых работало наибольшее количество модельеров, включают следующие.

Продавцы одежды и оптовая торговля 28%
Производство одежды 17
Управление компаниями и предприятиями 12%
Специализированные дизайнерские услуги 5%
Электронные рынки и брокеры 2%
Модельеры обычно работают в удобных офисах в обычное время, но иногда им приходится работать сверхурочно, чтобы уложиться в срок.Внештатные дизайнеры должны быть гибкими, чтобы удовлетворять потребности своих клиентов. Они также работают сверхурочно и должны много работать, чтобы найти новых клиентов и удовлетворить своих нынешних клиентов.

Дизайнеры много путешествуют, чтобы посетить выставки и встретиться с поставщиками тканей в различных регионах мира. Они должны постоянно общаться с поставщиками, производителями и клиентами по всему миру.

Большинство модельеров работают в штатах Нью-Йорк и Калифорния.

Дополнительные ресурсы

Ниже приведены несколько дополнительных ресурсов и ассоциаций, которые мы рекомендуем начинающим модельерам и студентам, изучающим дизайн одежды. Информация о компании
О компании
Политика конфиденциальности
Помощь
Связаться с нами
Отправить ресурс
Авторские права 2021 CareerProfiles.info, Все права защищены.

Художник по костюмам Описание работы, карьера художника по костюмам, заработная плата, трудоустройство — определение и характер работы, требования к образованию и обучению, получение работы

Образование и профессиональная подготовка: Высшее образование в области дизайна костюмов

Средняя зарплата: 55 840 долларов в год

Перспективы занятости: Хорошо

Художники по костюмам создают аксессуары и одежду для телевидения, кино и театра.Они работают в тесном сотрудничестве с продюсером и режиссером, чтобы улучшить качество продукции. Художники по костюмам рисуют идеи одежды и выбирают подходящие ткани и цвета. Художники по костюмам также управляют бюджетом гардероба / костюмов.

Работая в крупнобюджетном производстве, художники по костюмам создают идеи костюмов и поручают работу надсмотрщикам гардероба. В небольших постановках дизайнеры костюмов сами выполняют задачу моделирования. Они создают такую ​​одежду, как спортивная одежда, повседневная одежда, верхняя одежда, одежда для беременных, формальная одежда и интимная одежда.Художники по костюмам обычно работают с портными и мастерами по костюмам, которые помогают превратить их модели в одежду, которую можно носить.

Требования к образованию и обучению

Художники по костюмам должны иметь высшее образование в области моды или дизайна костюмов. Соответствующие предметы включают в себя театральную декорацию, дизайн костюмов, искусство и постановку исполнительских видов искусства. Лица, окончившие аспирантуру или дипломную программу, или прошедшие специализированные учебные курсы, скорее всего, будут предпочтительнее других кандидатов.Работодатели часто ищут дизайнеров, разбирающихся в аксессуарах, текстильных тканях и модных тенденциях.

Полезен опыт в дизайне одежды и аксессуаров, а также в создании нарядов для самостоятельных театральных постановок. Знание искусства, моды и всеобщей мировой истории; технические навыки шитья и конструирования; хорошие исследовательские навыки; а также способность работать с другими профессионалами, справляться с давлением и стрессом — вот некоторые другие способности, которыми должен обладать дизайнер костюмов.

Получение работы

Художники по костюмам работают в основном для театральных трупп, телевидения, концертов и кино. Офисы по трудоустройству в колледжи часто предоставляют информацию о подходящих возможностях трудоустройства. Хорошей идеей может быть стажировка в дизайнерских фирмах. Прямая заявка остается одним из самых эффективных способов устроиться на работу дизайнером костюмов. Художники по костюмам также могут найти работу через профессиональные ассоциации, рекламу в газетах или журналах и других людей в отрасли.

Возможности продвижения и перспективы трудоустройства

Перспективы трудоустройства дизайнеров костюмов зависят в основном от индустрии развлечений. Растущий спрос на театры и кино требует больше дизайнеров. Начинающий дизайнер костюмов обычно начинает с помощника опытного профессионала. Обладая опытом и настойчивостью, дизайнеры костюмов могут найти хорошие возможности в кино- и телеиндустрии.

Поскольку большинство людей считают дизайн одежды гламурной профессией, всегда существует сильная конкуренция за свободные должности.Согласно статистике труда, общая занятость дизайнеров костюмов, вероятно, будет расти медленнее, чем в среднем, до 2014 года. Тем не менее, спрос на дизайнеров должен оставаться высоким, поскольку покупатели, с энтузиазмом относящиеся к последней моде, будут поощрять создание инновационной одежды и аксессуаров.

Условия работы

Художники по костюмам, нанятые оптовиками, производственными предприятиями или дизайнерскими фирмами, обычно работают в удобных, хорошо освещенных офисах. Самостоятельные художники по костюмам работают в различных условиях.Им часто приходится корректировать свое рабочее время в соответствии со сроками и графиками своих клиентов. Они, как правило, работают дольше и находятся в постоянном стрессе, чтобы удовлетворить своих клиентов.

Профессия дизайнеров костюмов требует постоянного взаимодействия с производителями, поставщиками и потребителями со всего мира. Большинство дизайнеров ездят на модные выставки и выставки, чтобы узнать о последних модных тенденциях. Хотя обычно они работают в обычное время, дизайнерам костюмов может потребоваться продлить их графики, чтобы подготовиться к показам и уложиться в сроки производства.

Куда обратиться за дополнительной информацией

Гильдия дизайнеров костюмов
11969 бульвар Вентура, первый этаж
Studio City, CA 91604
http://www.costumedesignersguild.com/

AIGA, профессиональная ассоциация дизайнеров
164 Fifth Ave.
New York, NY 10010
http://www.aiga.org/

Костюмное общество Америки
390 Amwell Rd., Suite 402
Hillsborough, NJ 08844
http://www.costumesocietyamerica.com/

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна
11250 Roger Bacon Dr., Suite 21
Reston, VA 20190
http://nasad.arts-accredit.org

Манифест костюмеров
http://www.costumes.org/

Заработная плата, заработки и льготы

Заработок художников по костюмам зависит от характера работы и опыта. Средняя годовая зарплата в США составляет 55 840 долларов. Самостоятельно занятые или внештатные дизайнеры часто зарабатывают больше, чем профессионалы, занимающие оплачиваемые должности. Однако доход дизайнеров-фрилансеров и самозанятых дизайнеров в основном зависит от репутации художника по костюмам, его деловых способностей, таланта и клиентской базы.

Художники по костюмам, работающие в организации, договариваются о заработной плате индивидуально со своими работодателями. Они часто пользуются дополнительными льготами, такими как больничные, отпуск и медицинское страхование.

Карьерная информация: Модельеры

Обзор дизайнеров одежды

Модельеры с 2-летним или 4-летним дипломом в области дизайна одежды, разбирающиеся в модных тенденциях, тканях и текстиле, — это то, что ищут работодатели.Из-за креативности и гламура работы существует большая конкуренция, чтобы стать модельером. Большинство рабочих мест для модельеров находится в Калифорнии и Нью-Йорке.

Характер работы модельеров

Модельеры изучают модные тенденции, создают эскизы одежды и аксессуаров, выбирают цвета и ткани и контролируют окончательное производство своих дизайнов, чтобы производить предметы одежды и аксессуары, которые потребители хотят покупать.

Модельеры могут работать с мужской, женской и детской одеждой, включая интимную одежду и одежду для беременных. Многие модельеры специализируются на одежде, обуви или аксессуарах, но некоторым нравится создавать дизайн для всех трех. Между 18 и 24 месяцами модельеры начинают свой процесс проектирования и превращают его в окончательную продукцию. Первый шаг модельера — это изучить тенденции современной моды и спрогнозировать последующие тенденции. Независимо от того, используют ли они отчеты о тенденциях или проводят собственное исследование, модельеры полагаются на исследования, чтобы определить, какие стили, цвета и ткани будут популярны в предстоящем сезоне.Отчеты о тенденциях и исследования также важны для производителей текстиля, которые используют информацию, чтобы приступить к разработке выкройки и ткани одновременно с модельером, который делает набросок дизайна. После того, как эскиз модельера завершен, модельер и производитель встречаются, чтобы обсудить выбор ткани и рисунка. После согласования дизайна и ткани создается прототип, в котором используются более дешевые материалы в качестве модели для внесения любых необходимых корректировок.

После того, как модельер принимает решение, создаются образцы товаров, которые распространяются среди розничных продавцов одежды.Модельеры также могут увидеть свой дизайн на модных выставках и выставках в течение года.

Хотя многие модельеры делают наброски вручную, многие используют компьютерное проектирование (САПР) для перевода эскизов в компьютер, где модельеры могут просматривать свои модели на виртуальных моделях.

Привлечение модельера зависит от размера и опыта дизайнерской фирмы. В крупных дизайнерских фирмах модельеры обычно берут на себя роль ведущих дизайнеров, которые создают дизайны, выбирают цвета и ткани и наблюдают за техническими дизайнерами, ответственными за превращение идеи в конечный продукт.Крупные фирмы также могут нанимать собственных мастеров и портных. Для модельеров, работающих в небольших фирмах, большая часть их работы включает надзор за техническими аспектами, создание выкройки и шитье. Некоторые модельеры предпочитают работать на оптовиков или производителей одежды. Это вовлекает модельеров в разработку дизайна для широких масс, где модели бывают разных цветов и размеров.

Многие модельеры также работают не по найму и создают дизайн для индивидуальных клиентов, а также для тех, кто продает свои модели в розничные или специализированные магазины.Модельеры, занимающиеся дизайном костюмов для кинофильмов, исполнительского искусства или телепрограмм, проводят обширные исследования определенных стилей и эпох, а затем рисуют эскизы, выбирают ткани и контролируют производство. Они также могут быть ограничены бюджетом костюма.

Модельеры, нанятые производственными предприятиями, оптовыми торговцами или дизайнерскими фирмами, обычно работают в обычное и обычное время, в то время как фрилансеры могут работать либо по работе, либо по контракту. Модельеры-фрилансеры могут работать долгие часы в небольших помещениях, где клиенты испытывают сильное давление.Независимо от того, работают ли модельеры в крупных фирмах, небольших фирмах или внештатно, всем модельерам, которые должны уложиться в сроки или готовиться к показам мод, иногда может потребоваться много часов.

Коммуникация необходима модельерам, которые постоянно работают с поставщиками, покупателями и производителями.

Модельерам также может потребоваться поездка на показы мод или за тканями.

Обучение, повышение квалификации и повышение квалификации модельеров

Модному дизайнеру обычно требуется степень младшего специалиста или степень бакалавра в области дизайна одежды, чтобы найти работу.Модельеры, которые, возможно, думают о том, чтобы открыть свой собственный бизнес или магазин, также могут совмещать диплом дизайнера одежды с дипломом о бизнесе, маркетинге или модном мерчендайзинге. Типичные курсы для получения степени младшего специалиста или бакалавра в области дизайна одежды включают в себя цвет, текстиль, шитье и пошив одежды, изготовление выкройки, историю моды и компьютерный дизайн (САПР). Курсы анатомии человека, математики и психологии также могут быть полезны для понимания тела и того, как управлять компанией.

Около 300 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна аккредитованы Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна.Большинство школ ожидают, что базовый курс искусства или дизайна будет завершен до того, как будет разрешено формальное включение в программу. Эскизы также могут быть запрошены перед допуском.

Стажировка, работа в производственных фирмах, работа в розничных магазинах или с личным стилистом могут помочь модельерам получить необходимые навыки в отрасли.

Те, кто хочет стать успешным модельером, могут также внести свой дизайн в любительский или студенческий контент.

Модельеры должны обладать сильной эстетикой, хорошими коммуникативными навыками, уметь решать проблемы и рисовать.Хорошее портфолио также важно для начинающего модельера. Способность хорошо работать в команде также важна для модельеров, которые будут поддерживать контакты с производителями, поставщиками и покупателями.

Хотя дизайн — важная часть того, чтобы стать модельером, он также должен хорошо разбираться в создании выкройки и шитье. Знание этих навыков поможет модельерам научить других, как следует конструировать одежду.

Те, кто начинали как модельеры, обычно начинают с помощников по рисованию маркеров.Поработав на опытного дизайнера, модельеры могут перейти на должности начальника отдела дизайна или главного дизайнера.

Некоторые модельеры также открывают собственное дело или начинают продавать свои модели в магазинах.

Топ-10 самых популярных школ моды / дизайна одежды

1. Технологический институт моды (Нью-Йорк, Нью-Йорк)
2. Институт моды дизайна и мерчендайзинга, Лос-Анджелес (Лос-Анджелес, Калифорния)
3.The New School (Нью-Йорк, Нью-Йорк)
4. Университет Академии искусств (Сан-Франциско, Калифорния)
5. Международная академия дизайна и технологий (несколько кампусов)
6. Университет штата Айова (Эймс, Айова)
7 Школа Кэтрин Гиббс, Нью-Йорк (Нью-Йорк, Нью-Йорк)
8. Колледж искусств и дизайна Саванны (Саванна, Джорджия)
9. Институт искусств Иллинойса — Чикаго (Чикаго, Иллинойс)
10. Университет Содружества Вирджинии , Ричмонд (Ричмонд, Вирджиния)

See All Школы моды / дизайна одежды

Онлайн-школа: Питтсбургский художественный институт — онлайн-подразделение

Трудоустройство и перспективы работы модельеров

Около 15 780 рабочих мест занимают модельеры, 31 процент работают в сфере одежды, штучных товаров и оптовых торговцев, а 13 процентов — у производителей одежды.

В связи с высоким спросом на одежду, обувь и аксессуары для модельеров могут открыться новые рабочие места. Потребители со средним уровнем дохода требуют доступной, но стильной одежды, а это означает, что в оптовых продавцах одежды потребуются модные дизайнеры.

Поскольку большая часть производства одежды осуществляется за границей, количество рабочих мест на кройке и шитье, вероятно, сократится.

Дизайнерские фирмы, создающие одежду для массового рынка в универмагах и розничных магазинах, предложат модным дизайнерам больше всего возможностей трудоустройства.

Заработок и зарплата модельеров

Средняя годовая заработная плата модных дизайнеров составляет 64 260 долларов. Средние 50 процентов зарабатывают от 44 110 до 90 020 долларов. Самые низкие 10 процентов зарабатывают менее 32 320 долларов, а самые высокие 10 процентов зарабатывают более 130 900 долларов.

Годовая зарплата модельеров

В среднем модельеры зарабатывают 64 260 долларов в год .

10% 25% 75% 90% 32 320 $ / год 44 110 $ / год 90 020 $ / год 130 900 $ / год

Источник: Справочник по профессиональным прогнозам Бюро статистики труда

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *