Что нужно чтобы стать фотографом девушке: Как стать фотографом с нуля? 5 нюансов, которые нужно знать перед входом в профессию

Содержание

Как стать фотографом — пошаговая инструкция

В этой мегастатье я прописала три пути в фотографии из своего десятилетнего опыта профессионального фотографа.

Как стать а) фотографом, б) хорошим фотографом, в) хорошим профессиональным фотографом и что сделать конкретно по пунктам.
А также, в чем разница между этими тремя 😉

Для тех, кто хочет пойти по третьему пути, дальше в статье – 11 подробных шагов маркетинга для фотографа. И еще два бонуса! А также PDF для скачивания!

Время вдумчивого чтения – 15-20 минут.

Быстрый переход:

Как стать просто фотографом
Как стать хорошим фотографом
Как стать хорошим профессиональным фотографом
Маркетинг для фотографа
Бонус

Как стать просто фотографом

Шаг 0. Взять в руки любой фотоаппарат и начать снимать.
То есть мы все с вами уже давно фотографы, с нашими смартфонами 😉

Монтероссо, Италия
(с) Виктория Савостьянова

Как стать хорошим фотографом

Хороший фотограф сам наслаждается своими снимками, а также приносит удовольствием другим людям.

Они могут попросить напечатать, подарить фотографию или поставят у себя в соцсетях. Или просто скажут “вау”.

Верный признак – вас будут просить что-то поснимать. И даже могут предложить за это деньги, и вы сильно удивитесь. На конкурсах ваши снимки могут занимать какие-то места, но это не всегда обязательно.

Итак, что надо сделать:

0. Взять в руки любой фотоаппарат и начать снимать.

  1. Приручить свет, понимать, как им пользоваться.
  2. Научиться чувствовать композицию, которая подходит к моменту. Это не всегда будет классическая композиция. Знать дополнительные приемы композиции, которые делают фотографию интереснее. А также помнить о смысловом центре и общей задумке снимка.
  3. Освоить свою технику, ручные настройки, полуавтоматические режимы и забыть про режим съемки “авто”.
  4. Много рассматривать другие хорошие фотографии и разбирать, как они сделаны – по свету, композиции, технически, по задумке, по погоде и ракурсу, и так далее.
    А также посещать мастер-классы фотографов, которые Вам нравятся.
  5. Научиться обрабатывать фотографии в любом графическом редакторе, не только с помощью встроенных фильтров, но и вручную. Достаточно базовых знаний обработки. Может хватить и Adobe Lightroom, и даже его бесплатной мобильной версии (здесь есть урок по обработке в мобильном Лайтруме).
Монтероссо, Италия
(с) Виктория Савостьянова

Как стать хорошим профессиональным фотографом

Профессиональный фотограф – это фотограф, который получает деньги за съемки, то есть фотография становится его профессией.
Это единственный критерий, а не объектив длиной полметра и стоимостью от 1000$ 🙂

Если фотограф может сделать вкусные фотографии на смартфон и у него их купят, – это профессиональный фотограф.

Если у фотографа техника на 10 тысяч долларов, но при этом он снимает в автоматическом режиме и из 100 фотографий у него получается хорошая одна, и он не очень понимает, как это получилось, то это просто фотограф.

Если хороших фотографий получается много, а среди них есть и ошеломительные, и при этом фотограф осознанно нажимал на кнопку спуска, – это хороший фотограф.

Но если фотография не приносит ему денег, то он остается просто хорошим, прекрасным фотографом, но не профессиональным.

А еще есть фотографы, которые делают фотографии среднего качества и ниже среднего, и умеют это продать. Это тоже профессиональные фотографы.

В термине “профессиональный” нет никакой оценки мастерства. Это только показатель того, приносит фотография деньги или нет.

Манарола, Италия
(с) Виктория Савостьянова

Так вот, допустим хорошим фотографом вы уже стали, и вас все время просят что-то поснимать, но пока не спешат платить за это деньги. Что делать, чтобы превратиться из просто хорошего фотографа в хорошего профессионального фотографа?

Первые шесть пунктов мы уже знаем:

0. Взять в руки любой фотоаппарат и начать снимать.

  1. Приручить свет.
  2. Научиться чувствовать и создавать композицию и смысл.
  3. Освоить свою технику и забыть про режим “авто”.
  4. Много рассматривать другие хорошие фотографии и разбирать, как они сделаны, а также посещать мастер-классы фотографов, которые Вам нравятся.
  5. Научиться хорошо обрабатывать фотографии и детально ретушировать при необходимости.

Добавим еще:

6. Выбрать свою нишу или несколько.

Наработать портфолио в той сфере, в которой вам больше всего нравится снимать.
Самостоятельно, с помощью бесплатных и ТФП съемок, или с помощью воркшопов, где вам сразу создадут подходящие условия съемки.

Важно, чтоб потом вы могли воспроизвести те же условия самостоятельно, поэтому надо хорошо потренироваться, чтоб не потеть на первых съемках.
Впрочем, от этого вы никуда не денетесь, скорей всего 🙂

Подсказка: снимайте то, чем вы увлечены сами, то, что сами любите – спорт, еду, детей, автомобили и так далее.

Не выбирайте нишу по популярности или уровню заработка.

Монтероссо, Италия
(с) Виктория Савостьянова

7. Докупите нужную технику. Теперь, когда вы уже знаете конкретно, что или кого вам нужно снимать и в каких условиях, вы можете выбрать дополнительные объективы, переносной свет, если нужно, или даже новую камеру.

8. В каждом направлении есть свои топовые фотографы, стоимость съемки которых выше других.
Станьте таким фотографом, влюбленным в свое дело. Ведь это всегда видно на фотографиях.

Более того, вы можете выбрать очень узкую и специфическую нишу – например, делать фотосессии любимых собак или хомячков, или девушек-байкерш.
Если вы делаете это по-настоящему хорошо и с увлечением, то вам останется только правильно выстроить маркетинг и найти тех, кому нужны такие съемки.

9. Левел 80 – на этом этапе попытаться вычислить свою целевую аудиторию

.

Причем сделать это не стандартным маркетинговым подходом – все, кому может быть интересен ваш продукт. А сузить этот круг до тех, с кем именно вам было бы приятно работать.

Портовенере, Италия
(с) Виктория Савостьянова

Объясню. За время работы фотографом вы встречаетесь с очень разными людьми, добрыми и не очень, щедрыми или жадными, с разным социальным статусом и образованием.
У вас может уйти много лет, прежде чем вы поймете, с кем из них вам приятно работать, а с кем не хочется больше никогда видеться.

И тут есть одна крутая подсказка: работайте с теми, кого вам хочется обнять 😉
Обычно это люди с такими же ценностями, что и у вас.

Тут уже можно пойти осознанным путем, почитать, например, “Смысл жизни и его маркетинг” Татьяны Ждановой, определить свои ценности и через это выйти на свою социокультурную группу, и делать целевой маркетинг, рассчитанный ровно на эту группу. 

10. Если вы еще не очень уверены в своих силах (что абсолютно нормально и через это проходят все), проситесь ассистентом на съемки к другим фотографам.

Лучше пусть это будут фотографы, на которых вы хотите быть похожими. Можете также предложить поснимать бесплатно бэкстейдж фотографу. 

Манарола, Италия
(с) Виктория Савостьянова

Маркетинг для фотографа

Шаг 1. Создать сайт с портфолио!

Это один из ключевых пунктов. Нет сайта – нет фотографа.

Соцсети не заменят простого сайта-визитки. Инстаграм, фейсбук – отличные площадки для презентации и маркетинга, но у вас должен быть понятный сайт с тщательно отобранными снимками. Чем проще – тем лучше.

Подсказка: если вы никогда не создавали сайт и не знаете, с чего начать, обратите внимание на готовые шаблоны для фотографов на wordpress, wix, tilda или подобных платформах.
Обычно с ними легко разобраться и можно выбрать сразу современный и лаконичный дизайн с фотогалереей.

Или еще проще – создайте портфолио на сайте 500px или подобном ему. 

Шаг 2. Сразу продумать стоимость фотосессии, сформировать разные пакеты по стоимости и по направлениям съемок.

Я рекомендую прописывать стоимость на сайте, хотя у разных фотографов есть разные мнения на этот счет. Но, как потенциальный клиент, лично я предпочитаю увидеть цену сразу, а не запрашивать ее.

Подсказка: сразу называть цену за свою творческую работу очень страшно, это нормально, поэтому есть такой прием – поставьте стоимость, которую вы хотели бы получать в идеале, зачеркните и поставьте ту, которую вам комфортно получать сейчас.
Таким образом, ваша цель уже будет озвучена вселенной и потенциальным клиентам, но пока не будет вас слишком пугать 😉 

Шаг 3. Для сайта нужно сделать правильное SEO (“search engine optimisation” – оптимизация поисковиков).

Это означает, что у вас должны быть прописаны все ключевые слова, заголовки, мета-данные так, чтобы ваш сайт, во-первых, можно было найти через поисковик.

Во-вторых, желательно, чтоб он выпадал на первых страницах поиска. В идеале – в первой десятке.

Это огромный кусок работы, но это необходимо сделать, если вы серьезно настроились на фотографию как на профессию.

На платформах для создания сайтов вроде WordPress есть встроенные плагины для SEO, они очень упрощают жизнь.

Подсказка: для каждого направления съемки (фуд-фотография, предметная, свадьба) желательно делать отдельную страницу, чтобы на нее из поиска попадала сразу целевая аудитория именно этого направления.

Шаг 4. Придумать, как вы будете отдавать съемки:
красивая упаковка – это тоже часть маркетинга. Упаковка моих фотосессий

Подсказка: есть компании, которые делают упаковку для фотографов под заказ, они же могут и разработать вам логотип.
У вас сразу будут красивые брендированные пакетики, диски или флешки, коробочки, сертификаты и так далее.

Шаг 5. Сделать дизайн и напечатать
визитки, листовки

…которые вы будете раздавать при случае и вкладывать в пакет с фотосессией (если у вас такой будет). Это еще актуально и работает.

Шаг 6. Сделайте
образцы продукции, возите на все съемки и показывайте клиентам после фотосессии

…если в вашей нише предусмотрена фотопродукция (распечатанные фото, фотокниги, паспарту и так далее).

Люди намного охотнее заказывают, увидев образцы, чем когда вы им будете показывать на пальцах или чьи-то картинки. Образцы можно потрогать, полистать и сильно впечатлиться.

Шаг 7. Сразу вести
базу клиентов, даже если они пока бесплатные. 

Подсказка: в идеале – записывать не только контакты, но и дни рождения членов семьи (это можно потом использовать для акций), а также все детали каждого заказа – дату, вид заказа и сумму.

Потом это пригодится для анализа вашей базы клиентов.
Делать это сразу намного проще, чем потом восстанавливать базу за годы.

Кстати, обязательно берите электронные адреса своих клиентов. Потом это пригодится для рассылки ваших предложений и новостей о новых продуктах. Даже если сейчас это звучит как нечто неохватное, все равно, поверьте, придет тот момент, когда вы доберетесь и до рассылки 🙂

Шаг 8.
Соцсети.

Их можно использовать как для презентации, так и для интенсивного маркетинга. Здесь важна регулярность и хороший отбор фотографий.

Подсказка: очень хорошо составить контент-план для соцсетей наперед. Там можно прописать тип контента, который вы будете публиковать: фотосессия, свои фото, бэкстейдж

Шаг 9. Проводите
акции, фотодни, используйте праздники как пиар-повод.

Но не слишком часто и не демпингуйте. Такие акции должны быть редкими и ограниченными во времени, чтобы не обесценивать Вашу работу.

Шаг 10. Если вы портретный фотограф, набирайте свою
базу визажистов, парикмахеров, ассистентов, стилистов.

Причем таких специалистов у Вас должно быть не меньше двух по каждому направлению. Если один занят или недоступен, должна быть возможность быстро выбрать другого.

Контакты можно собрать в локальных группах фотографов по рекомендациям.

Шаг 11. Снимайте
бэкстейдж! Это пригодится вам для промо и для соцсетей. Можно снимать на телефон или попросить кого-то поассистировать. Я на портретной фотосессии в киевской студии
Шаг 12. Найдите
локальные группы фотографов в соцсетях и добавьтесь туда.

Там обычно есть море полезной информации и всегда можно получить совет. Ходите на мероприятия для фотографов в вашем городе, выставки, знакомьтесь с коллегами.

Если вы хорошо снимаете, велика вероятность, что коллеги будут вас рекомендовать своим клиентам, когда сами не смогут взять заказ. Кроме того, в локальных фотосообществах всегда происходит много интересного.

БОНУСЫ

Что еще можно сделать, если вдруг вы уже сделали все предыдущие шаги 😉

  1. Подписаться на ресурсы, где ищут фотографов для разных съемок в вашем городе или вашей стране.  
  2. Зарегистрироваться на фотостоках, пройти отбор и загружать на фотостоки все, что проходит. Это станет вашим дополнительным источником доходов, причем пассивным. Просто будут периодически капать деньги на счет. А если вы займетесь этим основательно и будете качественно снимать для стоков, то это могут быть сотни долларов в месяц (фотостоки: Shutterstock, Dreamstime, Depositphotos)

Желаю Вам удачи в вашем путешествии по фотографии, какой бы из путей Вы ни выбрали!

Ваш гид в мире фотографии
Виктория Савостьянова

Фотошкола Виктории Савостьяновой

ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ ПО ФОТОГРАФИИ

8 важных вещей о профессии фотографа
https://sun-inside.me/being-photographer/

7 способов выделить главное на фотографии
https://sun-inside.me/7-sposobov-vydelit-glavnoe-na-foto/

Экспозиция в фотографии простым языком
https://sun-inside.me/exposure-in-photography/

Минимализм в фотографии: чем больше – тем меньше
https://sun-inside. me/minimalistic-photography/

Как выбрать курсы фотографии
https://sun-inside.me/kak-vybrat-kursy-forografii/

3 подсказки, как красиво сфотографировать снег
https://suninside.me/winter-photography/

Баланс белого в фотографии
https://sun-inside.me/white-balance/

Конкурсы фотографии 2021
https://sun-inside.me/photography-contests-2021/

За что отвечает фотограф
https://sun-inside.me/za-chto-otvechaet-fotograf/

Чем отличается формат RAW от JPEG
https://sun-inside.me/raw-vs-jpeg/

3 психологические ошибки при съемке портретов
https://sun-inside.me/3-mistakes-in-portraits/

8 роковых ошибок при съемке портретов
https://sun-inside.me/8-oshybok-pri-sjemke-portretov/

Как выбрать объектив: часть 1, фокусное расстояние
https://sun-inside.me/kak-vybrat-objektiv-1/

WRITTEN BY

Victoria Savostianova
Social Media Profiles

ᐅ Какие предметы нужно сдавать на фотографа?

Профессия фотографа набирает популярность безумными темпами, но где на него нужно учиться, какие предметы надо сдавать? Узнаем!

Возможность запечатлеть красоту – еще не все, что привлекает в профессию фотографа творческих людей, ведь это неплохой вариант приличного заработка.

Превратить свой талант и креативность в работу – мечта многих людей, к тому же профессионалы в этой среде сейчас пользуются небывалым ранее спросом.

Что сдавать на фотографа?

Свадьбы, дни рождения, вечеринки и концерты – эти события уже невозможно представить без фотографов, а фотосессии стали распространенным подарком на праздники. Спрос рождает предложение. Но даже если душа к фотографическим услугами не лежит, можно работать в журналах, газетах, создавать свои проекты и делать выставки.

Какими способами можно стать профессионалами в таком творческом деле и какие предметы нужно сдавать на фотографа, если принято решение об обучении этой специальности профессионально?

Хочу стать фотографом, экзамены какие-то нужно сдавать, чтобы поступить в колледж или техникум?

Выпускники школ привыкли, что любому делу можно учиться по-разному. Это может быть поступление после 11 класса в высшее учебное заведение: университет, академия, институт или поступление сразу после 9 класса в среднее профессиональное: колледж, техникум, училище.

Но говоря об обучении на фотографа, чаще всего идут на курсы. То есть экзамены на фотографа не сдают. На занятиях опытные фотографы делятся хитростями и особенностями профессии, в конце обучения выдают сертификат о прослушанной программе.

Особых навыков для поступления на курсы не нужно, экзамены на фотографа не сдаются, а учеба длится всего несколько недель. Следом можно приступать к работе. Если работодатель уже есть, можно устроиться туда, а если нет, следует искать клиентов самостоятельно.

Но профессии можно учиться и в высшем учебном заведении. Мало кто знает, что такое образование сегодня есть и в вузах.

Какие предметы сдавать на фотографа в вузе?

До некоторого времени получить образование по специальности фотограф не было возможности, но сейчас некоторые университеты и колледжи создали полноценные программы обучения. Чаще всего, это университеты, связанные с искусством, культурой и коммуникациями. То есть после окончания вуза будет и диплом, и созданное в процессе обучения портфолио.

Какие экзамены и предметы сдавать на фотографа при поступлении в вуз зависит от специальности. Чаще всего это литература, русский язык и обществознание, иногда математика.

Направления обучения, которые должны заинтересовать абитуриента:

  • Руководство студией кино-, фото- и видеотворчества
  • Периодические издания и мультимедийная журналистика
  • Рекламная и художественная фотография
  • Фотоискусство
  • Организация работы кино- и видеостудии

Специальности достаточно серьезные, поэтому любовь к работе с фотографией вполне может стать серьезной базой для становления в профессии продюсера, работы на фото- и киностудии. Так что, если вы решили стать с большой буквы фотографом, экзамены сдавать придется.

Помимо ЕГЭ, могут быть внутренние творческие испытания. Например, из нескольких предложенных предметов нужно составить композицию и сделать ее фотографию. Также могут провести устный экзамен о истории фотографии. И, в конце концов, могут попросить портфолио – набор работ, сделанных ранее. Благодаря этому экзаменаторы смогут понять потенциал и стиль поступающего.

По этой специальности действуют стандартные правила длительности обучения: 4 года – бакалавр, 3 года – магистр.

Какие предметы нужно сдавать на фотографа в колледже?

При поступлении в ссуз – колледж или техникум, увлеченные фотоаппаратом абитуриенты могут рассмотреть не так много вариантов обучения, связанным с фотографией, профессиям. Но что-то найти получится.

Например, можно пойти учиться по специальности «Техника и искусство фотографии». В дипломе после обучения будет числится специализация «Фототехник», а работать можно будет как фототехником, так и фотографом и даже фотохудожником.

Эту специализацию преподают, например, в:

  • МИПК им. Ивана Федорова (Москва)
  • МКИК ИГУМО (Москва)
  • Нижегородском колледже малого бизнеса
  • Профессиональном колледже №41 (Казань)
  • Челябинском юридическом колледже
  • Омском технологическом колледже

Экзамены и предметы, которые нужно сдавать на фотографа при поступлении в колледжи ограничиваются собеседованием и конкурсом аттестатов. Так что можно поступить и без экзаменов.

Таким образом, есть сразу несколько вариантов получения навыков профессионального фотографа и каждый из них дает свои преимущества.

Если хочется просто начать, то стоит выбирать курсы, это удобно и быстро, а при таланте ничем вас не ограничивает. Если мечта — работать на студии, ваши действия — быть больше, чем просто фотографом, экзамены и прохождение пути от поступления в вуз и до получения диплома.

где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Фотографом называют человека или специалиста, создающего фотографии с помощью фотоаппарата и специального оборудования для их распечатки. Фотограф — человек, останавливающий прекрасные мгновения жизни. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Читайте так же: От первого лица: Художник ли фотограф? Если нет, то кто он?

Краткое описание

Работа фотографа заключается в непосредственном процессе съёмки и обслуживании оборудования. Во время съемки фотограф выбирает оптимальное освещение, фон, позу. Но главный смысл фотографии придает идея. В настоящее время благодаря цифровым технологиям фотографы могут преобразовывать готовые снимки с помощью специальных программ: убирать дефекты, сглаживать недостатки, создавать самые невероятные сюжеты.

Кроме съемки и обработки снимков в работу фотографа входят и административные функции по подготовке к проведению съемок: выбор темы, переговоры с заказчиком, получение в случае необходимости разрешения на съемку, выбор места съемки, реквизита и т. д. Эти функции могут быть делегированы ассистентам или другим помощникам, если фотограф работает в команде. В идеале фотограф должен заниматься творчеством, не отвлекаясь на обыденную работу.

Специфика профессии

Существует несколько классификаций фотографов по разным критериям.

По уровню профессионализма:

  • Фотограф-любитель, снимающий для собственного развлечения семью, друзей
  • Профессиональный фотограф, имеющий специальное образование и опыт работы, зарабатывающий на фотосъемках

По сфере деятельности и жанрам фотографии:

  • Фоторепортёр занимается фотожурналистикой.
  • Фотохудожник создаёт художественные фотографии.
  • Фотодокументалист занимается документальной фотографией.
  • Рекламный фотограф снимает рекламные фотографии.
  • Свадебный фотограф специализируется на съёмке свадеб.
  • Фотограф-криминалист снимает места происшествий, вещественные доказательства и т.п. для судебной экспертизы.
  • Лаборант-фотограф — научный сотрудник, снимающий процесс и результаты лабораторных исследований.
  • Семейный фотограф делает семейные портреты в интерьере, изготавливает семейный альбом.
  • Фэшнфотограф специализируется на съёмках в сфере модельного бизнеса.
  • Фотограф-предметник осуществляет предметную фотосъёмку на специальном столике для товаров.
  • Промышленный фотограф специализируется на фотосъёмках индустриальных предприятий, оборудования, работающего персонала.
  • Стрит-фотограф снимает незнакомых людей и повседневные сюжеты на улицах для художественных проектов.
  • Папарацци снимает сцены из личной жизни известных людей: политиков, звезд кино и шоу-бизнеса без их согласия.

Читайте также:

Профессия «Фотокорреспондент (Фотожурналист)»

Плюсы и минусы профессии

Плюсы:
  • Профессия фотографа считается престижной и прибыльной, особенно если  наработана собственная база клиентуры или раскручен бренд, под которым работает фотограф.
  • Работа фотографа творческая, что предполагает относительно свободный график работы и отсутствие будничной рутины .
  • К плюсам профессии можно отнести универсальность мест работы: востребованность в различных сферах деятельности — журналистике, модельном бизнесе, музеях и т.д.
Минусы:
  • Работа фотографа проходит в условиях жесткой конкуренции.
  • Хорошая аппаратура, от которой напрямую зависит качество работы фотографа, стоит дорого.
  • Работа фотографа требует большого терпения: даже рядовая фотосессия предполагает огромное количество снимков для нескольких удачных кадров. Сложно снимать активных детей или диких животных.
  • Фотограф должен уметь найти индивидуальный подход к каждому клиенту, чтобы выявить его наиболее привлекательные черты и интересный ракурс.
  • Разное видение и понимание прекрасного у фотографа и заказчика может спровоцировать недовольство заказчика.

Обучение на фотографа

Место работы

Издательские дома, СМИ, модельные агентства, рекламный бизнес, традиционные фото-студии и фото- ателье, музеи, фото-галереи, лаборатории, работа частным образом на съемках свадебных торжеств, юбилеев и других праздников. 

Оплата труда

Ниже представлен диапазон зарплат, предлагаемых работодателями на сайте hh.ru

Личные качества

  • богатая фантазия;
  • эстетический вкус;
  • развитое творческое воображение;
  • чувство композиции;
  • терпение.

Фотографу, как творческой личности, необходимо постоянно развивать в себе визуальную культуру: посещать выставки известных мастеров фотографии, ходить в музеи, смотреть фильмы.

Читайте также:

Профессия «Фоторедактор»

Сколько стоит стать фотографом

Я живу в Саратове и уже шесть лет профессионально занимаюсь семейной фотосъемкой.

Дарья Полещикова

фотограф

Расскажу, как начинала свой путь в фотографии, чему и где училась, какой техникой пользуюсь. Опишу, как проходят съемки — от момента переговоров с клиентом до передачи готового материала. Коснусь и финансовой стороны вопроса — раскрою расходы на свое увлечение и расскажу, сколько получается зарабатывать.

Как я пришла к профессии фотографа

Я увлеклась фотографией в 2010 году, после рождения старшего ребенка. Дочка быстро росла, поэтому хотелось сохранить воспоминания о ее детстве. Тогда я снимала на цифровую мыльницу Кэнон, результат был посредственным: размытые фотографии, красные из-за встроенной вспышки глаза, плоская картинка.

Дома уже был зеркальный фотоаппарат Олимпус, мы купили его за 20 000 Р в 2009 году. Но ни я, ни муж им не пользовались: фотоаппарат казался тяжелым и громоздким, а снимки, которые у нас получались, оставляли желать лучшего. Друг-фотолюбитель помог разобраться с этим сложным устройством и посоветовал купить внешнюю вспышку.

Олимпус E-620 стал моим первым серьезным фотоаппаратом. В 2009 году комплект с двумя китовыми объективами стоил около 20 000 Р. Источник: «Яндекс-маркет»

В мыльницах и в большинстве полупрофессиональных фотоаппаратов есть встроенная вспышка, но она светит прямо в лицо. Из-за этого получается плоская картинка, кожа бликует, глаза становятся красными. А внешняя вспышка вращается, поэтому ее можно направлять вверх или вбок, а не в лицо модели. Проще всего нацеливать вспышку в потолок: он отражает и рассеивает свет, делает его более мягким.

Таким образом можно без особых навыков делать приличные кадры и в обычной квартире. Встроенную вспышку лучше вообще не использовать: если нет внешней, то фотографируйте на улице или в помещении у окна, где хватает естественного света.

В 2011 году б/у вспышка FL-50 обошлась мне примерно в 5000 Р. По сравнению с мыльницей, Олимпус и эта вспышка выдавали невероятно качественный результат.

Краткий ликбез про фотоаппараты и объективы

Обычно профессионалы снимают на цифровые зеркальные фотоаппараты — их видоискатель основан на зеркале, которое расположено за объективом.

Фотоаппарат — это своеобразный конструктор. Он состоит из сменных объективов и самого устройства для съемки — его называют body, или тушка. Бюджетные модели часто продают комплектом из тушки и простенького объектива, который называют китовым — от английского слова kit, «комплект». Он универсальный и позволяет фотографировать в разных условиях, поэтому подходит для новичков. Однако китовый объектив имеет значительные технические ограничения и не дает красивой картинки. Фотографы быстро меняют его на набор специализированных более качественных объективов.

У объективов есть два основных параметра — фокусное расстояние и светосила.

Фокусное расстояние — это расстояние в миллиметрах от центра объектива до матрицы фотоаппарата. От него зависит угол обзора и степень приближения или удаления фотографируемого объекта. Например, чем больше фокусное расстояние, тем сильнее объектив приближает объект и тем меньше его угол обзора.

Объективы бывают:

  1. С переменным фокусным расстоянием — зум-объективы. Например, объектив Кэнон EF-S 18—135 mm  f/3.5—5.6 может менять свое фокусное расстояние в диапазоне от 18 до 135 мм.
  2. С постоянным фокусным расстоянием — фиксы.

Светосила — вторая важнейшая характеристика объектива. Она зависит от диаметра диафрагмы — отверстия, через которое на матрицу фотоаппарата попадает свет. Размер этого отверстия можно регулировать, но в только в пределах, которые доступны объективу. Чем шире открывается диафрагма, тем больше света улавливает фотоаппарат.

Светосилу объектива обозначают диафрагменным числом f, которое вычисляют по такой формуле: фокусное расстояние / диаметр диафрагмы.

Важно знать, что чем меньше это число, тем больше светосила. Например, светосила объектива Кэнон EF 50 mm f/1.8 — 1,8, а Кэнон EF-S 24 mm  f/2.8 — 2,8. Это значит, что первый объектив пропускает через себя больше света, чем второй.

Фотографы любят светосильные объективы, потому что они хорошо снимают в условиях слабой освещенности и красиво размывают задний план.

Я потренировалась на собственной семье и решила заняться съемкой профессионально. В 2013 году родился сын, декрет затянулся. Профессия фотографа показалась мне идеальным вариантом самореализации: это и творчество, и общение с людьми, и потенциально неплохой заработок. А главное — существенную часть работы можно делать из дома, присматривая за детьми.

Но мое представление оказалось очень наивным. Профессиональному фотографу недостаточно хорошо снимать: нужно одновременно быть психологом, маркетологом, конфликтологом, декоратором, стилистом и богом тайм-менеджмента.

Чтобы собрать портфолио, я попросила друзей стать моими моделями. Это был конец 2014 года, а в начале 2015 года у меня уже появились первые заказы. И тут выяснилось, что коммерческая съемка требует иного уровня мастерства. Я не представляла, как работать со студийным оборудованием. Снимала в автоматическом режиме и не могла добиться желаемой картинки. И главное — совсем не умела обрабатывать фотографии.

При съемке для себя хорошие кадры получались случайно и после огромного количества попыток. А профессиональная съемка предполагает управление результатом — этому надо учиться.

Я сделала этот снимок в 2014 году, когда только училась фотографировать. На лице видны блики — этого можно избежать, если поместить модель в тень. Неудачно выбрана подстилка: яркий цвет перетягивает внимание на себя. У девочки напряженная поза и выражение лица. Кадрирование слишком плотное — нет свободного пространства, перспективы. У кожи странный цвет из-за неудачной обработки Эта фотография гораздо удачнее, я сделала ее в 2019 году. Мальчик сидит в тени, поэтому на его лице и фигуре нет резких бликов. Я использовала классическую композиционную схему: кадр делят на три части, модель располагается по одной из линий. Дорожка уходит вдаль и добавляет перспективу. На снимке нет лишних цветов, одежда природных оттенков не перетягивает внимание на себя

Как я училась фотографировать

Я смотрела видеоуроки и мастер-классы, читала книги, изучала снимки известных фотографов в соцсетях, занималась в фотошколах.

Ютуб-каналы. Сначала я обратилась к бесплатным источникам: в интернете в открытом доступе можно найти огромное количество информации.

Канал Strobius помог мне разобраться с искусственным светом. Многие видео на этом канале посвящены довольно замороченным световым схемам, которые я ни разу не использовала. Но эта информация позволила понять, как работать со светом, и прибавила уверенности в себе.

Еще один полезный канал — Amlab. Там много видео о съемке и обработке фотографий, но самое ценное — это интервью с успешными фотографами разных жанров. Они рассказывают о профессиональном пути, творческом поиске, организации фотосессий, работе с моделями.

Я самостоятельно училась обрабатывать фотографии по видеоурокам на каналах Сергея Рожнова и Алексея Кузьмичева. Это удобно: просто ставишь ролик на паузу и повторяешь все действия.

Фотошколы и мастер-классы. Уровень моих снимков рос, но все еще сильно отличался от желаемого. Мне было сложно непринужденно общаться с клиентами в процессе фотосессии. И я продолжала снимать в автоматическом режиме фотоаппарата.

В это время одна из местных фотошкол набирала людей на курс обучения детской и семейной фотографии. Шел 2015 год, занятия стоили около 15 000 Р. Я выбрала эту школу спонтанно, она давно закрылась, но обучение дало мне многое. Я научилась работать со студийным светом, стала увереннее чувствовать себя во время фотосессий, освоила базовые приемы цветокоррекции в «Лайтруме», завела несколько профессиональных знакомств, которые помогают мне до сих пор. Но главное — в моем портфолио появились первые достойные кадры, которые привели ко мне новых клиентов.

15 000 Р

я заплатила за обучение в фотошколе в 2015 году

После курсов я продолжала время от времени участвовать в мастер-классах местных фотографов, работы которых мне нравились. Когда возникали конкретные вопросы, я обращалась с ними к профессиональному сообществу, полезные контакты очень помогали. В среднем каждый год я посещала один-два мастер-класса, их стоимость варьировалась от 1500 до 3000 Р.

В какой-то момент я поняла, что снова хочу учиться: уровень моего профессионализма не рос, я работала по накатанной схеме, стало скучно. Тогда мне попалась реклама одной онлайн-фотошколы. Там были курсы и для новичков, и для профессионалов. Чтобы получить доступ к следующему уроку, надо сдать задание по предыдущему. Ученики получают комментарии по каждой работе — это мотивирует. Я пришла учиться в 2019 году с четырехлетним опытом коммерческой съемки, но заниматься было интересно и не всегда легко. Этот курс обошелся мне в 25 000 Р.

Книги. Первую книгу по фотосъемке — «Семейная фотография» — мне подарил друг. Профессионалы вряд ли найдут в ней что-то новое, но она полезна для начинающих: автор учит работать со светом и искать интересные сюжеты в повседневной жизни.

Я много читала о композиции, о работе с цветом и светом — советую книги «В поисках кадра» и «Язык композиции». В бумажной версии они довольно дорогие, каждая стоит более 1000 Р, поэтому я купила их в электронном формате и заплатила 700 Р за обе книги. Сейчас немного жалею: издания с красивыми фотографиями хочется время от времени пересматривать, а на планшете это не так приятно.

Помимо технических навыков, для фотографа важна насмотренность. Поэтому я постепенно собираю библиотеку книг с репродукциями картин и работами классиков фотографии.

6100 Р

я потратила на книги по фотосъемке

За 1800 Р купила книгу «Хронология искусства» с картинами великих художников. Я рассматриваю портреты, обращаю внимание на позы и жесты, а потом стараюсь расположить моих моделей так же естественно и живописно. У меня есть книги серии «Главное в…», где в сжатой форме описывают основные факты о мировом искусстве. За 4 книги из этой серии в бумажной версии я заплатила 3600 Р. Одна книга стоит порядка 1500 Р, но я отслеживаю акции на разных сайтах и стараюсь приобретать дорогие издания со скидкой.

В ближайшее время планирую купить «Историю искусства» Эрнста Гомбриха: говорят, это максимально полный и логичный курс для непрофессионалов.

Социальные сети. В социальных сетях я подписана на известных фотографов, в том числе зарубежных. Когда рассматриваю их фотографии, то стараюсь понять, как это снято и что именно делает картину интересной. Иногда пробую повторить какие-то работы самостоятельно.

Но особенно люблю фотографов, секреты которых раскусить не удается. Например, меня очень вдохновляют работы Наталии Федоровой: она снимает семейные истории, в которых нет ни капли постановки. Наталия Федорова не корректирует пространство вокруг моделей, а благодаря удивительному чувству композиции делает красивые жизненные фотографии.

Фотоклуб. В 2019 году я вступила в закрытый фотоклуб, где публикуют полезные советы по обработке фотографий. Это помогает мне следить за актуальными тенденциями в ретуши, осваивать новое и не стоять на месте. Членство в клубе стоит 4000 Р в год, но периодически бывают сезонные скидки. Так, годовой доступ обошелся мне в 1500 Р.

Говорят, если фотограф может смотреть на собственные снимки двухлетней давности без стыда, то это плохой фотограф. Я продолжаю учиться, постоянно смотрю уроки и мастер-классы, читаю книги и ищу новые идеи для съемок.

Потратила на обучение — 62 600 Р

Фотошкола в 2019 году 25 000 Р
Курсы фотографии в 2015 году 15 000 Р
Мастер-классы в 2016—2018 годах 15 000 Р
Книги 6100 Р
Членство в фотоклубе 1500 Р

Фотошкола в 2019 году

25 000 Р

Курсы фотографии в 2015 году

15 000 Р

Мастер-классы в 2016—2018 годах

15 000 Р

Членство в фотоклубе

1500 Р

Минимальный комплект техники для начала

Когда я задумалась о профессии фотографа, у меня был фотоаппарат Олимпус E-620 с китовым объективом и внешней вспышкой Олимпус FL-50. Уже во время учебы в фотошколе я поняла, что этой техники недостаточно. Китовый объектив не давал красивого размытия фона — боке — и не позволял снимать в условиях недостаточной освещенности. Картинка получалась плоской и неинтересной.

Эти проблемы решались покупкой более светосильного объектива. Но мой фотоаппарат уже тогда настолько устарел, что объективы для него не продавали. Поэтому в июле 2015 года мне пришлось полностью поменять комплект фототехники.

Хотелось сделать интересное атмосферное фото, но получилось так себе: скучный фон, неудачное кадрирование, размытое изображение. Старый Олимпус с китовым объективом не позволял реализовать все задумки, да и мастерства еще не хватало: дело было в 2015 году Этот снимок я сделала в 2019 году, во время обучения в фотошколе. К этому моменту я поменяла технику и научилась с ней работать. Фотография резкая, хотя ребенок снят в движении. Я смогла грамотно подобрать настройки камеры, размыть задний фон и поймать четкие снежники на переднем плане

Фотоаппарат. Для меня важно, чтобы не было проблем с совместимостью, поэтому я взяла популярную модель Кэнон 70D, к которой легко подобрать вспышки, синхронизаторы и объективы. Эта бюджетная полупрофессиональная камера подходит для работы и домашнего использования. Вместе с китовым объективом фотоаппарат обошелся мне в 60 000 Р.

Сейчас эту модель уже не продают, но аналогичный по уровню комплект Кэнон 80D Kit можно купить примерно за 70 000 Р.

Кэнон EOS 80D Kit

Мой Кэнон 70D — надежный и качественный фотоаппарат. Именно на него я снимаю все фотосессии Комплекта из трех объективов мне хватает для съемок в любых ситуациях

Объективы. В комплекте с фотоаппаратом уже шел объектив Кэнон EF-S 18—135 mm  f/3.5—5.6. Я думала, что это универсальный вариант, который пригодится мне в поездках, где приходится снимать в различных условиях.

Но китовый объектив меня разочаровал: ему недоставало резкости и светосилы. Кроме того, на фотографиях по контурам объектов появлялось цветное сияние, которое не всегда получалось убрать при обработке снимка.

Одновременно с фотоаппаратом я купила объектив Кэнон 50 mm f/1.8 за 6990 Р. Фотографы называют его полтинником — это мой любимый объектив, большинство фотосессий снимаю на него. Он дает отличную картинку, если грамотно с ним работать. Через три года у объектива сломался автофокус и я взяла такой же на замену за 10 890 Р.

Объектив Кэнон EF 50 mm f/1.8 STM

Еще я приобрела объектив Кэнон 24 mm f/2.8 EFS за 12 990 Р. Он компактный, легкий и хорошо подходит для съемки в помещениях, где мало места. Этот объектив практически не искажает картинку и умещает в кадре все что нужно.

Объектив Кэнон EF-S 24 mm f/2.8 STM

На этом дело не закончилось: в 2018 году я купила объектив Кэнон 10—18 mm  f/4.5—5.6 за 20 640 Р. У него широкий угол обзора, что позволяет взять в кадр панорамный вид. А еще он немного искажает изображение, и это можно использовать: например, визуально удлинить ноги модели. Такие объективы называют шириками.

Объектив Кэнон EF-S 10—18 mm  f/4.5—5.6 IS STM

Комплекта из трех объективов мне хватает для любых ситуаций. Чаще всего я снимаю на полтинник: он резкий, светосильный, легкий.

Кэнон 24 mm f/2.8 EFS выручает, если предстоит снимать в небольшом помещении или нужно сделать групповой портрет: его угол обзора больше, чем у полтинника. Я беру этот объектив на домашние фотосессии и съемки в небольших студиях.

Широкоугольный Кэнон 10—18 mm — необязательный элемент в комплекте семейного фотографа, хотя работать с ним интересно. Обычно я использую его для фотосессий на природе с красивым видом или когда хочется поиграть с геометрией кадра.

Широкоугольный объектив искажает перспективу — это можно использовать, чтобы получить интересный снимок. Этот кадр снят на ширик Кэнон 10—18 mm Этот кадр я сняла на мой любимый Кэнон 50 mm. В данном случае широкоугольный объектив дает более интересную картинку

Аксессуары. Сначала я приобрела:

  • сменные аккумуляторы за 5990 Р;
  • рюкзак для фототехники за 2990 Р;
  • карту памяти для фотоаппарата за 1950 Р.

В 2019 году я решила попробовать снимать выпускные альбомы для школьников. Но в школах не хватает естественного света, и для качественного результата нужно оборудовать мини-студию на месте. Поэтому дополнительно я приобрела более современную внешнюю вспышку, синхронизаторы для нее, а также штатив и зонтик.

У меня уже была внешняя вспышка от Олимпуса, но ее нужно прикреплять непосредственно на фотоаппарат. А мне хотелось поставить ее сбоку от точки съемки, чтобы создать красивый светотеневой рисунок.

Я купила вспышку Yongnuo Speedlite YN968EX-RT за 7290 Р, которую можно разместить где угодно. В продаже были и фирменные модели от Кэнон, но они стоили дороже.

Вспышка Yongnuo Speedlite YN968EX-RT for Canon

Чтобы пользоваться внешней вспышкой, нужны синхронизаторы — устройства, которые координируют ее работу с фотоаппаратом. Вспышку ставят на штативе в нужной точке пространства. Один синхронизатор крепят на нее, а другой — на фотоаппарат.

Радиосинхронизатор TTL Yongnuo YN-622C II

Когда есть несколько вспышек и синхронизаторов, можно применять сложные схемы с несколькими источниками света. Но я не люблю съемку с искусственным освещением, поэтому обхожусь одной вспышкой и двумя синхронизаторами, за которые заплатила 10 400 Р.

Я приобрела самую простую стойку-треногу для установки вспышки. С помощью специального зажима на нее крепится зонтик, который рассеивает свет и делает его более мягким.

Я приходила в школу, выбирала уютное место в фойе или классе, устанавливала там мини-студию и снимала портреты ребят.

Потратила на фототехнику — 168 670 Р

Фотоаппарат Canon 70D Kit 60 000 Р
Объектив Canon 10—18 mm 20 640 Р
Фотоаппарат Olympus E-620 20 000 Р
Объектив Canon 24 mm f/2.8 12 890 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8 STM 10 890 Р
Синхронизаторы Yongnuo, 2 штуки 10 400 Р
Вспышка Yongnuo 7290 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8 6990 Р
Сменный аккумулятор 5990 Р
Вспышка Olympus FL-50 (б/у) 5000 Р
Рюкзак для фототехники 2990 Р
Карта памяти 1950 Р
Стойка-тренога 1890 Р
Фотозонт 950 Р
Зажим для зонта 800 Р

Фотоаппарат Canon 70D Kit

60 000 Р

Объектив Canon 10—18 mm

20 640 Р

Фотоаппарат Olympus E-620

20 000 Р

Объектив Canon 24 mm f/2.8

12 890 Р

Объектив Canon 50 mm f/1.8 STM

10 890 Р

Синхронизаторы Yongnuo, 2 штуки

10 400 Р

Вспышка Yongnuo

7290 Р

Объектив Canon 50 mm f/1.8

6990 Р

Сменный аккумулятор

5990 Р

Вспышка Olympus FL-50 (б/у)

5000 Р

Рюкзак для фототехники

2990 Р

Карта памяти

1950 Р

Стойка-тренога

1890 Р

Зажим для зонта

800 Р

Пришлось купить большой рюкзак, чтобы носить фототехнику с собой. Внутри — отсеки для фотоаппарата, объективов, ремни для крепления штатива. Источник: «М-видео» Слева — моя внешняя вспышка, а справа — два синхронизатора. Я предпочитаю работать с естественным освещением, но бывают ситуации, когда без дополнительного света не обойтись, например при съемке школьных портретов

Как найти клиентов

Есть миф, что сейчас столько фотографов, что новичкам на этом рынке делать нечего. В действительности предложений много, но и спрос растет. Раньше фотографа приглашали только на свадьбу или снять семейный портрет. Теперь многим людям нужен контент для социальных сетей, семейные фотосессии проводят несколько раз в год, а фотографов зовут на дни рождения и другие праздники.

Позиционирование. Чтобы привлекать клиентов, нужно найти свою сильную сторону — выбрать направление, в котором вы разбираетесь и конкурентоспособны. Рано или поздно это происходит с каждым фотографом. Поначалу я бралась за любые заказы, но постепенно у меня сложился собственный стиль. Я предпочитаю естественную ретушь. Снимаю в основном в студиях и на прогулке в черте города. Мои клиенты — семьи с детьми. Не работаю на свадьбах и корпоративах: это не вписывается в мой график. Не снимаю новорожденных в стиле ньюборн, потому что не люблю это направление. Зато с удовольствием берусь за репортажи на детских праздниках, получаю от этого огромный заряд энергии.

Контекстная реклама. Для продвижения услуг я создала сайт на Flexbe. Это платный сервис: стоит от 525 Р в месяц. Мы с мужем пользуемся одним тарифом на двоих с ежемесячным платежом в 1050 Р и возможностью создавать до пяти сайтов.

Раньше у меня был полноценный сайт со сложной структурой, но потом я перешла к одностраничным сайтам — лендингам. Это удобный формат: потенциальный клиент получает минимум необходимой информации, идет по заранее построенной цепочке аргументов и в конце отправляет запрос на услугу.

Я создаю отдельные лендинги для разных ситуаций: сезонные съемки, специальные предложения, репортажи на детских праздниках и так далее. Затем с помощью контекстной рекламы направляю людей на конкретную страницу, которая отвечает их запросам. Затраты на контекстную рекламу отличаются в зависимости от сезона, но в среднем это 200—500 Р в месяц.

Еще до своего увлечения фотосъемкой я прошла курсы по контекстной рекламе, поэтому понимаю, как работает этот процесс, и умею им управлять. Мало настроить и запустить рекламу в «Яндекс-директе» — нужно постоянно анализировать результаты и вносить корректировки. Это скучно, но необходимо.

Также я веду страницы в «Фейсбуке», «Вконтакте» и «Инстаграме». Семейный фотограф должен быть живым человеком, который вызывает симпатию, поэтому я не разделяю аккаунты на личные и рабочие. В соцсетях делаю акцент на своей профессиональной деятельности и публикую качественные снимки. Но рассказываю и о личной жизни, чтобы быть ближе к клиенту.

Чтобы постоянно вести социальные сети, нужно время, но есть сервисы, которые упрощают этот процесс. Я пробовала автоматизировать публикации с помощью SmmPlaner и тестировала рассылку в директ через «Инстаплюс». Ничего не платила, пользовалась бесплатным пробным периодом. Когда он закончился, не стала продлевать, потому что поняла, что мне привычнее делать все вручную.

Сарафанное радио — наиболее мощный источник клиентов. Многие люди ищут фотографа по отзывам друзей и знакомых, поэтому важно, чтобы у клиентов оставались не просто приятные, а очень приятные впечатления от съемки. Тогда они не только вернутся, но и приведут с собой новых клиентов.

Я стараюсь превосходить ожидания: подготавливаю больше снимков и отдаю их раньше оговоренного срока. Очень помогает умение находить контакт с детьми: главный герой съемки обязательно должен получить удовольствие от процесса. Тогда с большой вероятностью его семья придет ко мне снова.

У меня есть постоянные клиенты, которые регулярно заказывают семейные фотосессии. Я буквально наблюдаю, как растут их дети. Это дополнительное удовольствие, которое мне доставляет работа.

Как общаться с потенциальными клиентами

Обычно клиенты звонят или пишут сообщение в мессенджере. Чаще всего они начинают общение с вопроса о стоимости услуг. Здесь фотограф должен проявить себя как хороший продажник.

Я много экспериментировала и поняла, что потенциального заказчика нужно выводить на диалог. Поэтому, прежде чем называть конкретные условия работы, спрашиваю собеседника о пожеланиях:

  1. Какую именно фотосессию он хочет?
  2. Где будем снимать: на прогулке, дома или в студии?
  3. В каком составе придет семья?

В процессе разговора человек начинает представлять будущую съемку, загорается этой идеей. А я постепенно узнаю его желания и понимаю, что предложить и сколько это будет стоить.

Чтобы клиент остался доволен, важно еще до съемки обсудить его ожидания. У семейных фотографов нет прописанного технического задания, поэтому важно хотя бы устно проговорить, что в результате должно получиться и в чем цель фотосессии.

Иногда главное — снять постановочный парадный портрет всей большой семьи с бабушками и дедушками. Некоторые клиенты, наоборот, хотят живых фотографий, где они непринужденно играют с ребенком. Кому-то нужен контент для социальных сетей — тогда я делаю максимально разнообразные кадры, как будто снимала в разных местах. Если я знаю предпочтения клиентов, то могу гарантировать удачный результат.

Вначале я бралась за любые заказы: снимала юбилеи, бизнес-портреты и даже ню-фотографии. Я считала, что клиент всегда прав, и выполняла любые пожелания.

Однажды ко мне на съемку пришла довольно пышная дама, которая взяла в аренду откровенное вечернее платье для фотосессии. По ее просьбе я не только нарисовала талию на всех фотографиях, но и закрасила бюстгальтер в глубоком декольте. Это был огромный объем работы.

Сейчас я не берусь за подобные заказы, но благодаря тому случаю я научилась исправлять мелкие недочеты еще во время съемки. Гораздо проще на фотосессии вытереть со щечек малыша крошки от печенья, чем потом ретушировать несколько десятков кадров.

Бывают клиенты с особенными пожеланиями. Как-то раз ко мне обратилась мама, которая хотела подарить фотосессию своей 13-летней дочери на день рождения. В съемке участвовали именинница и две ее сестры. Для мамы был важнее сам процесс, а не результат: главное, чтобы девочки получили удовольствие от съемки. Поэтому мы подобрали студию с просторной и светлой гримеркой. Парикмахер-визажист сделал моделям макияж и укладку, а я провела лаконичную фотосессию на цветных фонах как для глянцевого журнала.

Что делать до фотосъемки

Фотограф должен вместе с клиентом выбрать место и время съемки, а также образы всех героев — кто во что будет одет.

Решить, где и когда снимать. В начале карьеры я думала, что профессиональный фотограф должен делать идеальные кадры в любых условиях. Но сейчас поменяла это мнение.

Семейный фотограф, в отличие от свадебного или репортажника, способен управлять условиями съемки — это огромное преимущество. Я могу предложить клиентам время и место фотосессии в зависимости от своих предпочтений и художественного замысла. Например, я не люблю работать с искусственным освещением, поэтому чаще снимаю в студиях дневного света или на природе.

В моем городе много фотостудий, но я стараюсь не смущать клиента слишком широким выбором. Ориентируюсь по стилю фотосессии и предлагаю два-три варианта на свой вкус. Описываю каждую студию, даю комментарии и рекомендации, чтобы было проще определиться.

В Саратове, где я живу, аренда студии стоит от 1000 до 1800 Р в час. Цена зависит от оснащения, размера зала и дня недели: например, фотосессия в выходные и праздничные дни обойдется немного дороже.

Обычно клиенты выбирают студию по декорациям и стилю. Фотографу же важно обращать внимание на другие моменты. Я люблю просторные залы, где можно снимать портретным объективом. Хорошо, когда в помещении большие окна и много естественного света. А если все-таки приходится работать с искусственным освещением, то важно, чтобы опытный администратор помог с его установкой.

Часто студиями управляют фотографы, и это палка о двух концах. С одной стороны, профессионалы понимают, как создать комфортное пространство для съемок. С другой — знают, как на снимках приукрасить даже неудачный зал. Поэтому не советую слепо верить фотографиям с сайта студии, лучше приехать и увидеть все своими глазами.

Важно выбрать правильное время для съемки. Например, самое удачное освещение на улице — в утренние и вечерние часы. Но если в семье есть маленькие дети, то в первую очередь ориентируйтесь на их режим: снять хорошие кадры можно при любом свете, а вот развеселить уставшего или голодного малыша невероятно сложно.

После выбора места съемки мы обговариваем дату и время. Потом клиент перечисляет мне предоплату, и на эти деньги я бронирую студию. Оставшуюся сумму получаю в день фотосессии.

Часто в студиях делают несколько уголков, которые отличаются по стилю и цвету. Это позволяет за одну фотосессию снять непохожие фотографии Например, эти снимки сделаны в один день и в одном зале Студии создают тематические декорации к праздникам. В одной из саратовских студий специально к Пасхе возвели деревенский дворик Иногда найти вход в студию непросто. Поэтому я отправляю клиентам подробный план с картой и фотографиями, чтобы они гарантированно добрались до места съемки

Выбрать одежду и образы. Перед съемкой я обязательно обсуждаю с клиентами одежду. В первую очередь она должна быть удобной: тогда модели смогут расслабиться и позировать с удовольствием.

Одна мама очень хотела сфотографировать полуторагодовалого сына в красивом карнавальном костюме. Собственно, вся съемка была затеяна ради этого наряда. Но уже на фотосессии выяснилось, что малышу некомфортно в костюме, потому что он мешает и колется. Развеселить ребенка так и не получилось. Тогда мы сдались и сняли неудобный наряд с нашего героя. Только после этого он начал улыбаться и мне удалось получить несколько хороших кадров.

Комфортно должно быть не только детям, но и взрослым. Вряд ли получатся хорошие снимки, если папе жарко в выбранном джемпере, а маме постоянно приходится следить за съезжающей лямкой.

Также важно, чтобы одежда всей семьи сочеталась по стилю и соответствовала ситуации. Если ребенок одет в пышное праздничное платье, то и родителям нужны вечерние наряды. А для кадров на кровати хорошо бы выбрать смешные пижамы.

Я готовила доску с подборкой идей для одного из проектов. Предполагались декорации в деревенском стиле, сено, живые цыплята и утята. Поэтому я посоветовала выбрать нежные платья весенних цветов или наряды в фермерском стиле — джинсы и клетчатые рубашки

Не стоит слишком усердствовать с количеством образов для съемок, иначе вместо семейного альбома получится каталог одежды. Для часовой фотосессии рекомендую подготовить максимум два образа, хотя достаточно и одного, особенно если дети не любят переодеваться.

Я советую всем клиентам не надевать на съемку одежду с яркими принтами, рисунками и надписями. Такие элементы перетягивают внимание на себя и отвлекают от главных героев. Лучше выбрать одежду приглушенных природных цветов.

Обычно я готовлю для клиентов доску в «Пинтересте» с рекомендациями по выбору одежды. У меня есть стандартные варианты, например для новогодних, пасхальных или осенних фотосессий. Но бывают и особенные запросы, когда я подбираю наряды индивидуально.

Здорово, когда клиенты сами присылают фотографии образов. Тогда мы вместе можем их немного скорректировать и добавить акценты.

Если подытожить:

  1. Одежда должна соответствовать тематике съемки.
  2. Лучше избегать ярких принтов, надписей и рисунков.
  3. Белье должно быть незаметным.
  4. На снимках хорошо смотрятся приглушенные природные тона.
  5. Наряды всех членов семьи должны сочетаться по стилю и цвету.
  6. Важно помнить про мелочи: колготки, носочки, обувь.
  7. Моделям должно быть комфортно.
На этом снимке есть красивые огоньки, новогодняя атмосфера и настоящие эмоции. Но футболка с рисунком и штаны с лампасами все портят. Кадры были бы гораздо лучше, если бы ребенок надел джинсы и джемпер с новогодним орнаментом Беспроигрышный вариант — наряды без принтов и надписей в спокойных природных цветах. На фотографиях отлично выглядят белый, серый и бежевый. Такая одежда не перетягивает на себя внимание и не отвлекает от героев съемки Продуманная одежда может быть главным акцентом. Например, на этом морском снимке нет моря: всю атмосферу задают тельняшки Яркие акценты хорошо выглядят, но их сложнее подобрать так, чтобы все было гармонично. Здесь базовые серый и бежевый цвета дополнены красным и синим. При этом образы отлично сочетаются с декорациями в студии Иногда клиентам хочется одеться понаряднее. Но я рекомендую выбирать простую одежду, которая не отвлекает внимание от главного. Наша цель — живые семейные фотографии, а не буклет для модного бренда

Подготовиться к съемке. При подготовке к первым съемкам я рассматривала семейные фотосессии в интернете и запоминала удачные позы: как сфотографировать девушку, пару, семью из трех или четырех человек. И сейчас, когда попадается интересная идея, обязательно ее запоминаю. Такие домашние заготовки помогают мне быстро ориентироваться во время съемки, а моделям — красиво позировать.

Я рекомендую клиентам приезжать на место съемки за 10—15 минут до начала: этого времени достаточно, чтобы переодеться и привести себя в порядок. Слишком рано приезжать не стоит: если в съемке участвуют малыши, они устанут до начала фотосессии.

Я приезжаю раньше клиентов, чтобы встретить их, помочь сориентироваться, освоиться и подготовиться.

У каждого фотографа есть излюбленные позы для съемки. Интересные варианты можно подсмотреть в чужих фотосессиях и готовых схемах из интернета. Например, когда я готовилась к съемке семьи с пятимесячным малышом, то собрала для себя доску с примерами интересных поз

Как проходит фотосессия

Я начинаю с настройки света в первой локации для съемки. Важно комментировать свои действия, чтобы клиенты понимали, что все идет по плану. Стараюсь беседовать с моделями в течение всей фотосессии: это создает непринужденную дружескую атмосферу и гарантирует естественные живые кадры.

Особенно важно установить контакт с детьми. В начале фотосессии они обычно немного стесняются. В это время я стараюсь снять традиционный семейный портрет: ребенок на руках у родителей, все смотрят в кадр. Потом, когда малыш освоится, мы будем играть, хулиганить и поймаем все улыбки.

У любого семейного фотографа есть целый арсенал разных способов развеселить малыша. Мы играем в прятки, встаем на стул, чтобы быть выше папы, ищем на елке снежинки, прыгаем на кровати, обсуждаем любимые мультфильмы и самые вкусные конфеты.

На мой взгляд, с малышами работать легче всего. Они всегда ведут себя естественно, живо реагируют на все игры и шутки. Главное — не пытаться чрезмерно управлять ребенком: если заставлять его встать вот здесь и смотреть вон туда, ничего хорошего не получится. Лучше следовать за его идеями, слегка их корректировать и вовремя нажимать на кнопку затвора.

В процессе съемки я стараюсь показывать клиентам удачные дубли на экране фотоаппарата. Это позволяет им почувствовать уверенность в себе и в хорошем результате.

Этот кадр сделан в Греции. Чтобы поймать рассветное солнце, пришлось встать в шесть утра. На снимке минимум фотошопа: все цвета настоящие На съемках бывают форс-мажорные ситуации. Однажды у главного героя фотосессии сбился режим, и значительную часть прогулки он проспал в коляске. Пришлось придумывать, как снять фото с малышом без его участия Эта живая и динамичная фотография на самом деле полностью постановочная. Для урока в фотошколе нужно было сделать кадр, который рассказывает историю. Я увидела эту тачку на турбазе, где мы отдыхали, и идея родилась сама собой. Дочка немного боялась, а сыну с трудом удавалось катить неповоротливую тачку по влажному песку Когда малыш не хочет позировать, я предлагаю ему поиграть. Многие фотосессии спасла игра в прятки. Детям очень нравится прятаться, например за спинкой кресла. А когда они выпрыгивают из засады, нужно вовремя нажать на кнопку затвора — озорная улыбка на фото обеспечена Чтобы привлечь клиентов, нужна фишка. Иногда я снимаю моделей вместе с животными: например, на Пасху часто провожу фотосессии с цыплятами, утятами и кроликами А однажды специальным гостем фотопроекта была сова по имени Клуд

Что делать после фотосессии

Дома меня ждет работа, которая невидима для клиентов: отбор и обработка удачных кадров. Для этого я использую стандартный набор программ — «Лайтрум» и «Фотошоп».

После часовой фотосессии в среднем получается 300—500 кадров. Из них клиенты получат только 50—70 готовых фотографий. Лучше подготовить меньше снимков, но зато каждый будет тщательно отобран и обработан.

Однажды у меня была фотосессия с семьей постоянных клиентов. Съемка прошла легко и весело: у них озорная жизнерадостная дочь, работать с которой — одно удовольствие. Я была так довольна результатом, что подготовила гораздо больше снимков, чем обещала.

На некоторых фотографиях я поймала интересные живые эмоции, но в кадр попали и части студийного оборудования. Были снимки, где руки ребенка размылись от резкого движения. В результате они испортили впечатление от съемки в целом. Клиенты остались недовольны, поскольку качественные работы затерялись среди живых, но неидеальных фотографий.

Я сделала выводы и теперь безжалостно удаляю снимки, где есть хоть малейший недочет. Все неудачные дубли — это черновики, которые позволяют найти идеальную картинку. Только ее и должен увидеть клиент.

Самая сложная и творческая часть обработки — поиск цвета. Для этого я выбираю лучший кадр, с которым приятно работать, и пробую на нем разные варианты цветокоррекции. Полезно проверять результат на нескольких устройствах: цветопередача мониторов сильно отличается, а цвет кожи должен быть красивым независимо от экрана, на котором клиент посмотрит фотографии.

Когда стиль найден, остается техническая работа. Необходимо привести все фотографии к единому цвету и убрать мелкие недочеты. На полную обработку одной фотосессии уходит приблизительно 5 часов.

Я передаю готовые фотографии клиентам с помощью облачного хранилища и с нетерпением жду их отзывов. Каждый раз переживаю, что результат может не понравиться. Такое бывает, но редко.

Однажды у меня на фотосессии была семья — родители и дочь-студентка. Мама — невероятно красивая и эффектная женщина, только по наличию уже взрослой дочери я догадалась, сколько ей лет.

Я предпочитаю естественность и не люблю кукольную кожу на фотографиях, поэтому не ретуширую слишком сильно. Эту съемку обработала как обычно: убрала лишь мелкие недостатки кожи.

В результате женщине не понравилось, как она выглядит на снимках. Это была моя ошибка: следовало мягко уточнить момент с обработкой фотографий еще в начале съемки. Все закончилось более-менее хорошо: мы обсудили, что именно не устраивает клиентов, и я еще раз обработала снимки с учетом пожеланий.

Я никогда не беру фотографии в портфолио без разрешения: для многих людей важна конфиденциальность.

Сколько я зарабатываю на фотосессиях

Когда я начинала карьеру фотографа в 2015 году, то брала за часовую фотосессию 1500 Р. Постепенно мой уровень мастерства рос, как и цены на рынке: в конце 2020 года час моей работы стоит 4000 Р. Дополнительные услуги — аренду студии, работу визажиста и парикмахера — клиенты оплачивают отдельно.

В результате часовая фотосессия обходится клиенту примерно в 5500 Р. Для многих жителей Саратова это дорого, поэтому периодически я устраиваю фотодни: арендую студию на несколько часов и провожу короткие 30-минутные фотосеты. Это выгодно всем: семьи получают съемку со скидкой — участие стоит около 3000 Р, а я привлекаю новых клиентов, которые часто становятся постоянными.

Обычно в течение года я откладываю 10% от дохода, чтобы на эти деньги забронировать студию для новогодних фотодней. Но есть и риски: я оплачиваю аренду из своего кармана, и если вдруг не найду клиентов, то останусь в минусе.

Мой доход нестабилен и зависит от сезона. С начала октября и до середины января — период новогодних праздников. В это время всегда много работы: каждую субботу и воскресенье я провожу четырехчасовые съемки и получаю на руки по 30 000—40 000 Р в месяц — уже за вычетом налогов и расходов на аренду студии.

В остальное время съемки проходят реже — 2—4 раза в месяц. Тогда мой ежемесячный доход от семейных фотосессий падает до 10 000 Р. Бывают периоды без работы, когда я занята семейными делами и не ищу новых клиентов.

Дополнительную выручку приносит съемка выпускных альбомов. Фотосессия для одного класса занимает два съемочных дня по 3—5 часов. На обработку, верстку и согласование макета с заказчиком уходит еще 2—3 недели. Школьный альбом обходится в 1500 Р на каждого ребенка, из которых около 800 Р — это печать в типографии. Итого на съемке среднестатистического класса из 30 человек я зарабатываю примерно 21 000 Р.

Мой доход рос постепенно. В 2014—2016 годах я зарабатывала не более 80 000—100 000 Р в год. В 2017—2019 годах мой доход составлял 150 000—200 000 Р в год.

В 2020 году доходы сильно упали из-за пандемии коронавируса. Мартовские ограничения затронули и работу фотостудий в Саратове. А из-за закрытия школ и детских садов отменили заказы на съемку выпускных альбомов. Я решила временно отключить контекстную рекламу и не искать новых клиентов, потому что нужно было присматривать за собственными детьми, организовывать и контролировать их дистанционное обучение.

Я продолжала снимать только постоянных клиентов и тех, кто пришел по сарафанному радио. В результате за весь 2020 год я заработала лишь 30 000 Р.

Потратила на фотосъемку — 397 170 Р

Фототехника 168 670 Р
Обучение 62 600 Р
Программы для обработки снимков 57 600 Р
Печать фотоальбомов в типографии 56 000 Р
Платформа для размещения сайта 31 500 Р
Контекстная реклама 16 000 Р
Облачное хранилище 4800 Р

Фототехника

168 670 Р

Обучение

62 600 Р

Программы для обработки снимков

57 600 Р

Печать фотоальбомов в типографии

56 000 Р

Платформа для размещения сайта

31 500 Р

Контекстная реклама

16 000 Р

Облачное хранилище

4800 Р

Заработала за 6 лет — 831 000 Р

Семейные фотосессии 726 000 Р
Съемка выпускных альбомов 105 000 Р

Семейные фотосессии

726 000 Р

Съемка выпускных альбомов

105 000 Р

За 6 лет за вычетом всех трат я получила примерно 433 830 Р. Провинциальному фотографу сложно заработать на жизнь, если не снимать свадьбы. Для большинства моих коллег именно свадебная съемка — основной источник дохода.

Для меня фотография — это хобби и возможность заработать «на булавки». Даже если бы я не занималась этим профессионально, то снимала бы свою семью. Поэтому многие статьи расходов, например покупка техники, оплата облачного хранилища и программ для фотообработки, все равно были бы в нашем семейном бюджете.

Плюсы и минусы профессии

Съемки заряжают меня энергией: приятно, когда клиенты делятся со мной важными моментами своей жизни. Я радуюсь, когда семьи приходят ко мне из года в год.

Мне нравится, что нужно постоянно учиться и развиваться. Появляются новые приемы обработки и стили в фотографии — приходится следить за тенденциями и не отставать от коллег.

Я получаю невероятное удовольствие, когда картинка получается такой, как было задумано. Могу часами сидеть у монитора в поисках того самого цвета и не замечать времени.

Но есть и минусы:

  1. Отсутствие стабильного дохода. У меня нет постоянной работы, никто не платит мне каждый месяц. Нужно приложить усилия, чтобы найти клиентов и заработать деньги.
  2. В горячий сезон творческое занятие превращается в конвейер. Например, семейные съемки очень востребованы в предновогодний период. В ноябре и декабре практически в каждые выходные у меня съемочные дни по 3—5 часов. Физически и морально тяжело снимать одно и то же для разных семей.
  3. Основная часть съемок проходит в выходные. Я провожу много времени с собственными детьми в будние дни, но не всегда могу, например, пойти на отчетный концерт в выходной.
  4. Бывает, что друзья и знакомые просят захватить фотоаппарат на праздник, куда меня пригласили как гостя. Не все понимают, что фотосъемка — это работа.

Какие предметы нужно сдать, чтобы стать фотографом?

Правильный выбор профессии – это наиболее важный шаг в жизни каждого человека. Естественно, выбранная специальность должна быть востребованной, современной, престижной и самое главное – отвечать способностям и увлечениям. На сегодняшний день, с уверенным темпом набирает популярности профессия фотографа. И те, кто решил связать себя с этим видом деятельности, задаются вполне логичным вопросом, какие предметы нужно знать, чтобы стать фотографом. А привлекает она тем, что работа достаточно разнообразна, увлекательна, актуальна, и в то же время перспективна.

Читайте также статью: «Как стать фотографом с нуля самостоятельно».

Содержание статьи:

  1. Что нужно знать фотографу
  2. Как способы заработка денег существуют для фотографа
  3. Выводы

Вне всяких сомнений, для того, чтобы всецело понимать работу фотоаппарата изнутри, понадобятся некоторые знания физики и ее законы. Это в полной мере поможет использовать все возможности камеры, а также уверенно управлять ею для получения того или иного эффекта на изображении. В целом же, фотография тесно связана с изобразительным искусством. Аналогично кисти художника, фотограф рисует при помощи света. Даже на самый простой и примитивный фотоаппарат можно сделать профессиональный снимок, умело работая с освещением, каким бы оно ни было, естественным или студийным.

На самом деле, практической и профессиональной работе фотографа в наших университетах обучают не идеально. Индустрия фотографии и фототехники так быстро изменяется, что образовательная программа не успевает поспевать за этими изменениями.

Идеальным вариантом будет пойти учится ассистентом к фотографу и делать все что он говорит, наблюдать за ним и за тем, как он не только фотографирует, но и общается с заказчиком.

Настоящие профессиональные фотографы, которые зарабатывают деньги фотографией, не преподают в вузах, потому что они заняты своей основной работой. Популярными являются либо онлайн курсы по фотографии либо мастер-классы. Это мероприятия, когда в ваш город приезжает профессиональный фотограф и делится своим опытом, вместе с ним вы снимаете моделей и обрабатываете полученные снимки.

Здесь вы можете найти список топовых фотостоков для заработка.

Что нужно знать фотографу:

  1. Разбираться в композиции
  2. Интересоваться историей искусств
  3. Знать устройство зеркальной и беззеркальной камеры
  4. Разбираться в цвете и колористике. Правила смешивания цветов и их взаимодействия между собой.
  5. Обладать навыками работы в профессиональных программах для обработки фото Adobe Lightroom и Adobe Photoshop. В этой статье вы можете узнать о том, как получить их бесплатно.
  6. Знать основы маркетинга и построения бизнеса. Ведь вам нужно будет искать клиентов самостоятельно. Разбираться в трендах instagram и Tik-Tok. Множество полезных рекомендаций о том, как фотографу построить свой бизнес вы найдете в книге «Финансовый прорыв фотографа«. Купить и заказать доставку вы можете в любую точку мира.

Более актуальным на наш взгляд является вопрос не предметов, которые нужно сдавать, а как фотограф получается свой доход и зарабатывает. Давайте рассмотрим несколько способов, которыми фотограф получает свой заработок.

Как способы заработка денег существуют для фотографа:

  1. Стоковая фотография — продажа своих фотографий на фотобанках. Данный вид деятельности полностью отвечает всем современным тенденциям фриланса и работы из любой точки мира. Это можно делать имея только мобильный телефон. В этом видео вы можете узнать как продавать свои фотографии с телефона. Чтобы начать продавать фотографии на стоках, нужно зарегистрироваться на фотобанках и загрузить в их базу свои фотографии и изображения. В этой статье вы можете найти ТОП 8 фотобанков для начинающего фотографа. Начинать мы рекомендуем с Adobe Stock. Здесь вы можете найти подробную пошаговую инструкцию о регистрации на Адоб Сток. Все что необходимо сделать это потратить 30 минут своего времени и загрузить первых 10 фотографий на проверку инспектору. Так вы сможете понять ваше это или нет и стоит ли вам тратить на это направление время. Также рекомендуем продавать свои фотографии на микростоке Freepik.  Он продает дешево но в очень больших количествах. Как начать работать с Фрипик вы можете узнать в пошаговой инструкции для регистрации на Freepik. Сколько можно зарабатывать на стоках? Смотрите в этом видео:
  2. Свадебная фотография — съемка свадеб профессиональными фотографами — это действительно отдельная профессия. Для этого направления нужно иметь большое количества дорогостоящей фототехники и постоянно посещать мастер-классы для свадебных фотографов чтобы набираться опыта. Для вдохновения можете посмотреть ролик о том, как снимать свадьбу заграницей в Барселоне
  3. Предметная фотография на телефон. С развитием инстаграм и других соцсетей, стал актуальным вопрос создания качественного контента для акаунтов брендов в инстаграм. Для них не всегда нужны профессиональные съемки с множеством подрядчиков, иногда достаточно мобильного телефона и креатива. В этом видео можете вдохновится как снимать для именитых брендов используя мобильный телефон и подручные средства

На самом же деле, абсолютно не важно, какие нужно знать предметы, чтобы стать фотографом. Поскольку, это скорее не профессия, а призвание. Научиться хорошо фотографировать могут многие. А вот стать настоящим профессионалом удается далеко не всем. Для того, чтобы сделать эффектную, глубокую, и, безусловно, качественную фотографию, необходимо обладать эстетическим вкусом, талантом, и неустанно его развивать. Разумеется, без теоретической базы также не обойтись, как и без хорошего фотоаппарата. Но это всего лишь инструменты, которые в умелых руках дадут ощутимый результат.

Если изучение фотоискусства в высшем учебном заведении для вас это слишком длительный процесс, не стоит преждевременно огорчаться и опускать руки. Посетив онлайн курсы фотошколы Photostude.me, можно всего за несколько месяцев постигнуть все секреты профессиональной фотографии, а также получить практические навыки непосредственно в работе. Следует только выбрать оптимальную программу, в зависимости от собственной самоцели. Новички начинают с основ, изучают устройство фотоаппарата и делают свои первые шаги в этом деле. Для профессионалов или тех, кто уже давно знаком с фотоискусством, есть возможность усовершенствовать свои умения, и вместе с тем, научиться строить на этом прибыльный бизнес.

Выводы:

Теперь давайте вернемся к теме о том, какие предметы надо сдать, чтобы стать фотографом. Фактически, однозначного ответа на этот вопрос нет. На самом деле, все зависит от конкретного учебного заведения и их индивидуальных требований. Однозначно, вам потребуется портфолио из фотографий, сделанных лично вами. Не важно на что они сделаны, зеркальная камера, беззеркалка или мобильный телефон. Не стоит зацикливаться на отсутствии дорогущей камеры. Поэтому, потрудитесь над тем, чтобы наполнить его самыми удачными на ваш взгляд работами. Изучайте дизайн и все что связано с искусством. И помните, что фотоискусство – это вид деятельности, который следует неустанно развивать, шагая в ногу со временем, усовершенствоваться и никогда не останавливаться на достигнутом.

Найти фотографов единомышленников вы можете в нашем телеграм канале для фотографов. А также, если у вас остались вопросы после прочтения статьи, то задавайте их в комментариях.

Как стать фотографом с нуля самостоятельно: 7 полезных советов

Мало просто купить хорошую камеру, чтобы стать профессионалом и начать зарабатывать на своих снимках деньги. Поэтому новички нередко задаются вопросом, как самостоятельно стать фотографом с нуля.

Что ж, если ты обожаешь смотреть на мир через объектив и настроен серьезно, то осталось сделать всего семь шагов, чтобы превратить свое хобби в работу. Приступаем!

1 Проведи собственное исследование

Итак, ты сказал себе: «Хочу стать фотографом», а теперь думаешь, с чего же начать. Предлагаем в качестве первого шага задать себе правильные вопросы.

  • Что мотивирует тебя стать профессиональным фотографом?
  • Что ты хочешь получить от своей работы?
  • Что делает тебя выдающимся фотографом?
  • Какой жанр фотографии привлекает тебя больше всего?

Как новичок, ты можешь не иметь готовых ответов на все эти вопросы. Не беспокойся — они придут со временем. Практикуйся с разными жанрами фотографии. Снимай что-нибудь каждый день. Это позволит тебе заново открыть себя как фотографа и улучшить качество своей работы. Ты также сможешь принимать обоснованные решения и планировать свою карьеру.

Еще тебе нужно взглянуть на свой местный рынок, а также на мировые тенденции в области фотографии. Изучи, как работают другие профессионалы в твоем регионе. Постарайся обнаружить пробелы, которые можешь заполнить.

Кроме того, важно узнать, какие жанры фотографии распространены в твоем регионе. Например, на рынке может быть много свадебных фотографов. Это не значит, что ты не сможешь войти в эту область. Просто упорно работай над качеством и развивай свой уникальный стиль.

Не позволяй конкуренции напугать тебя. Но при этом не стоит и недооценивать своих коллег. Учись у них. Всегда приятно познакомиться с разными профессиональными фотографами! Общение с ними и налаживание контактов поможет тебе стать частью сообщества.

Обязательно посмотри на цены, которые фотографы взимают за различные пакеты услуг. Используй эту информацию, чтобы вычислить средние рыночные показатели. Это понадобится тебе, когда ты начнешь устанавливать свои собственные расценки.

2 Узнай правила работы фотографом

Некоторые клиенты не доверяют незарегистрированным компаниям. Да, согласны, бумажная волокита — это отстой. Но это то, что нужно фотографу, чтобы начать работать официально. Подумай над подходящей для тебя формой регистрации оказания услуг — возможно, это будет самозанятость или ИП.

Обратись за советом к своим друзьям-фотографам, деловым консультантам, юристам и бухгалтерам. Далее создай контракт на фотосъемку. Профессиональный фотограф должен быть профессионалом во всех аспектах работы.

Отношения между исполнителем и клиентом — это жизненно важный аспект, который необходимо учитывать. Обязательно узнай, чего от тебя ждут люди. Кроме того, понятно объясни объем профессиональных услуг, которые ты будешь предоставлять за указанную плату.

Безопаснее всего перевести ваше устное соглашение в контракт на съемку. Фотографы часто сохраняют шаблон и корректируют его для каждого нового проекта. Если ты ненавидишь работу с бумагами, контракт станет для тебя дополнительным бременем. Но поверь нам, оно того стоит.

3 Выбери подходящее оборудование

Что нужно, чтобы стать фотографом? Начни с той техники, которая у тебя есть, и работай с ней. Художник гораздо важнее машины. Да, правильная камера может значительно улучшить конечный результат, но ты должен совершенствовать свою технику и качество настолько, насколько позволяет твое нынешнее снаряжение.

Программное обеспечение для постобработки и редактирования также важно для твоей работы. Adobe Photoshop и Lightroom — одни из лучших инструментов, используемых профессиональными фотографами. Обе программы имеют бесплатные пробные версии.

И хотя на первых порах ты можешь обходиться весьма скромным аппаратом и базовым набором комплектующих, высококлассный заказ может потребовать более солидной аппаратуры. В этом случае подумай об аренде. Это также хороший вариант, если ты пока не уверен, какую камеру лучше купить.

Таким образом, ты сможешь протестировать несколько моделей и посмотреть, какая из них подходит тебе больше всего. Кроме того, подумай, есть ли конкретная ниша, в которой ты хочешь работать. Помни, что тебе понадобятся другие объективы для корпоративных мероприятий, чем для макросъемки.

Вот здесь и пригодится сеть местных профессиональных фотографов, к которой мы посоветовали присоединиться в первом пункте. Ты можешь попросить коллег порекомендовать тебе подходящее оборудование.

4 Выбери свою нишу

Нет никаких ограничений на количество жанров, которые ты можешь исследовать. Тем не менее, по мере того, как ты становишься более профессиональным фотографом, нужно сосредоточиться на определенной нише. Это может быть:

  • портретная фотография;
  • фотография продуктов;
  • освещение событий;
  • свадебная фотография;
  • организация тематических фотосессий.

А может быть что-то более необычное и креативное. Твой выбор будет зависеть от профессиональных интересов и внутреннего драйва. Но не пренебрегай коммерческой стороной, если хочешь посвятить фотографии все свое время.

Например, уличный жанр не пользуется большим спросом, в отличие от портретов. Все становится еще печальнее, когда речь заходит о фотографии насекомых. Твои крошечные модели вряд ли тебе заплатят. Так что тебе придется работать в два раза больше, чтобы получить за снимки деньги.

Но и в этом случае на своем труде можно заработать, продавая фотографии внешним клиентам, таким как средства массовой информации. Некоторые фотографы также предлагают курсы и мастер-классы. Это позволяет им зарабатывать дополнительные средства и расширять профессиональную сеть.

Итак, как только ты почувствуешь себя уверенно, то тоже можешь начать учить других. Специализация сделает твой бренд более понятным для аудитории. Таким образом, у клиентов будет гораздо больше шансов найти тебя! Скорее всего, поначалу ты все равно будешь брать на себя работу, которая выходит за рамки твоей ниши. Это поможет увеличить доход на ранней стадии.

Но ты не должен включать все, что снимаешь, в свое профессиональное портфолио. Лучше, если там будет преобладать определенный жанр произведения. Продавай себя таким образом, чтобы подчеркнуть свое конкурентное преимущество.

Например, ты думаешь, как стать свадебным фотографом, хотя в твоем регионе их уже очень много. Но, возможно, конкуренты не включают видео в пакет. Таким образом, как профессионал-новичок ты можешь стремиться к широкому спектру услуг. Но помни, что от этого не должно страдать качество.

5 Создай онлайн-портфолио и займись своей раскруткой

У тебя еще нет личного сайта? Тогда еще рановато называть тебя профессиональным фотографом. Потенциальные клиенты обычно просят образцы работ, поэтому важно иметь ресурс, на который можно дать им ссылку. В самом начале подойдет бесплатный шаблонный сайт с основными разделами.

Ты можешь разместить там свою биографию, основные проекты и работы. Каждый из них будет образовывать отдельную секцию. Раздел «о компании» должен содержать краткое введение в твою работу и контактные данные. Убедись, что сайт имеет возможности для больших, удобных для навигации галерей. Сгруппируй изображения по темам.

Далее закажи себе визитки. Как правильно их сделать, узнай из отдельного материала.

Обязательно создай аккаунты в социальных сетях и на сайте фотографов своего региона и постоянно обновляй эти странички. Не дави на себя, чтобы найти клиентов как можно скорее. Но в то же время будь готов выйти из своей зоны комфорта.

Если у тебя большое количество клиентов, ты будешь больше практиковаться, чтобы увеличить свой опыт. А опыт — это одна из ключевых вещей, необходимых любителю, чтобы стать профессиональным фотографом.

6 Практикуйся, даже если у тебя нет клиентов

Это должно быть само собой разумеющимся, но обязательно практикуйся как можно чаще. Чем больше ты работать, тем больше вырастешь как профессиональный фотограф. Так ты сможешь обновить свой фото-сайт и социальные сети новым контентом и улучшишь свои технические навыки по мере приобретения нового опыта.

Конечно, ты должен работать с клиентами. Но профессиональный фотограф не ждет заказов в бездействии. Появилось свободное время? Иди и снимай портреты на улице. Твой потенциальный заказчик может ждать прямо за углом. Одним словом, снимай что-нибудь каждый день!

Отличный способ сделать это — присоединиться к челленджу 365, в котором ты будешь снимать по одной фотографии в день в течение целого года. Не забудь разместить потом их на своем сайте.

7 Никогда не прекращай изучать фотоискусство

Анри Картье-Брессон, Джоэл-Питер Виткин, Энни Лейбовиц… Эти имена тебе ничего не говорят? Тогда самое время изучить работы этих культовых мастеров. В фотоискусстве обучение никогда не прекращается, и это особенно важно, когда ты начинаешь!

Причем образовательная деятельность может принимать самые разные формы. Рассмотри онлайн-курсы фотографии, очные семинары и стажировки. Ты также можешь найти наставника, который будет направлять тебя. Это позволит сохранить твое мастерство на самом высоком уровне. Удачи на новом поприще!

«Не хочу обычную работу». Как юристы и врачи становятся фотографами | ОБЩЕСТВО: События | ОБЩЕСТВО

С развитием соцсетей и их популярности представители самых разных профессий внезапно взяли в руки фотоаппараты и полностью поменяли свою жизни. Во Всемирный день фотографа, который отмечается 19 августа, «АиФ-Воронеж» узнал у трех молодых профессионалов, что заставляет человека бросить учебу или работу ради фотографии.

«Брошу снимать, только если у всех отнимут фотоаппараты»

Фото: Из личного архива/ Ирина Боловина

У фотографа Ирины Боловиной два высших образования. Первое – экономическое, второе – юридическое. Коммерческой фотографией она занимается семь лет. Раньше ей приходилось совмещать работу в офисе и съемки по выходным.

«Любовь к фотографии у меня возникла еще в детстве, — рассказывает Ирина. — Впервые камеру в руки я взяла в десять лет. Бывает, попросишь кого-нибудь сфотографировать, и получается, что человек в кадре расположится сбоку или палец в фотографию влезет – не видит кадра. У меня с детства было так: нужно кого-то сфотографировать, просите Ирину.  Родителей и родственников я фотографировала часто. Снимки выходили ровными, я еще и людей могла красиво выставить в кадре. Тогда в 13 лет мне подарили мой личный фотоаппарат».

Семь лет назад, купив полнокадровый фотоаппарат, Ирина начала заниматься коммерческой съемкой. Пофотографировала подругу, создала группу «ВКонтакте», куда выложила фотографии, и сразу пошли заказы. Говорит, что и сейчас у нее нет никакой рекламы. Искать клиентов помогает сарафанное радио.

«Был переломный момент, когда я ушла с должность юриста в фотодело. На дворе стоял 2018 год – очень насыщенный в плане фотографии. Тогда я не успевала обрабатывать снимки из-за работы. К тому же официальная зарплата была мизерная. Встал острый вопрос об увольнении. Я не жалела, потому что понимала, что смогу зарабатывать больше и у меня, наконец, появится время, чтобы обрабатывать фотографии. Это же тяжело, когда ты работаешь полный день, по выходным снимаешь и нужно еще выискивать время на обработку кадров. Клиенты не любят, когда с этим затягивают, — рассказывает Ирина. — Сейчас уже прошло два года, как я полноценно занялась фотографией. Я иду на съемки с радостью, а на работу в офис шла, заставляя себя. Я пожалела только о том, что училась не там и потеряла время на образование, которое мне не пригодилось».

Чтобы стать профессиональный фотографом, Ирина посещала курсы, фотошколы, мастер-классы. Даже сейчас, когда в Воронеж приезжает известный фотограф из Москвы или Санкт-Петербурга, она обязательно идет на его мастер-класс.

«Я всегда узнаю что-то новое, ведь фотография – это та сфера, где невозможно знать все. Нужно постоянно развиваться. Если ты давно не был курсах, не общался с фотографами, не наблюдал за работой других, ты перегораешь. В таком случае начинаешь фотографировать одно и то же. Люди на кадре меняются, а твоя техника – нет. Такие моменты застоя редко, но бывают. Нужно срочно бежать на воркшоп и учиться», — считает фотограф.

Сейчас у нее пять-шесть съемок в неделю. Бывает так, что девушка снимает в Острогожске, потом в тот же день возвращается на фотосессию в Воронеж, а на следующий день снова уезжает на съемки в другое место. Говорит, что от такого графика в восторге, скучать не приходится.

«Фотография – это то, что поднимает мне настроение. Если у меня с настроением плохо и я знаю, что у меня завтра съемка, я собираюсь на нее как на праздник. Я не знаю, что должно произойти, чтобы я вернулась в обычную профессию. Я даже не могу представить, что перестану заниматься фотографией. Если только отнимут у всех фотоаппараты, может, только тогда», — говорит Ирина.

«Работать в медицине не планирую»

Фото: Из личного архива/ Алина Разуваева

«Я поступила в Воронежский медицинский университет имени Бурденко в 2018 году на педиатрический факультет, – рассказывает фотограф Алина Разуваева. –  До этого я еще в девятом классе поняла, что биология и химия мне нравятся больше других школьных предметов. Параллельно с подготовкой к сдаче ЕГЭ в 11 классе я начала фотографировать. Мне было 17 лет, когда состоялась моя первая съемка – футбольный матч. Потом я стала устаивать фотосессии для школьных подружек после уроков. Уже тогда мама начала меня предупреждать: фотоаппарат помешает тебе полноценно учиться на врача. И я, конечно, послушалась маму – положила фотоаппарат на полку, где он у меня пылился почти год». 

Девушка рассказывает, что из-за финансовых проблем ей пришлось взять академический отпуск в вузе. Зато тогда она обрела возможность влиться в любимую фотографию полностью. Начала подыскивать себе работу, чтобы содержать себя и заодно обновить технику.

«При этом я всегда себе говорила: «Зачем мне подрабатывать официантом или продавцом, если я хочу быть фотографом?» И устроилась в фотостудию — правда, администратором. Я проработала там несколько месяцев, пока не наступило лето и в студии закончился сезон. Уменьшился наплыв людей, и работы стало настолько мало, что мне не хватало той зарплаты на жизнь», — рассказывает Алина.

Тогда девушка поняла, что хочет полноценно работать фотографом. Первые клиенты приходили к ней через сарафанное радио, аккаунт в Instagram и группы в соцсетях, где фотографы предлагают свои услуги.  Параллельно Алина проходила курсы, училась у известных фотографов в Воронеже, изучала психологию работы с людьми. А через год восстановилась в вузе.

«За этот год я поняла: я хочу, чтобы фотография была моей основной профессией, потому что мне это нравится, я получаю нереальные эмоции, когда занимаюсь этим. Работать  в медицине я не планирую. Спросите, зачем я тогда учусь? Но мне нравится медицина как наука, к тому же это довольно престижная профессия. Однако я понимаю, что работать врачом я просто никогда не стану, — говорит девушка. — Для меня фотография – это основная профессия, к которой я иду. Я постоянно думаю, что у меня мало знаний. Ходила на свадебный курс к известному воронежскому фотографу, я его прошла и понимаю, что мне мало. Училась психологии общения с клиентом, проходила еще разные мастер-классы. И все равно понимаю, что можно еще учиться».

Сейчас Алина занимается фотографией по выходным. Говорит, каждый уикенд у нее забит съемками. Иногда приходится снимать даже поздними вечерами по будням.

«Притом я понимаю, что для хорошей практики мне нужно еще. В фотографии знать все невозможно, всегда есть, что развивать. Когда я начала заниматься фотографией, думала, что если у меня будет крутая техника, я стану крутым фотографом. Фотографа делает успешным умение подать себя, портфолио и репутация. Последнее – самое сложное», — считает молодой фотограф.

«Фотография – чистое отображение меня»

Фото: Из личного архива/ Андрей Каратеев

«Когда мне было 17 лет, я учился в 11 классе, моя сестра попросила пофотографировать её. У нее была недорогая зеркалка с портретным объективом. После первого кадра, я понял, что хочу снимать. Сначала я снимал окружающий себя мир: природу, объекты, животных. Мне нравилось выражать себя через фотографию, но мне хотелось снимать людей. А людей, в окружающем тогда меня мире, еще не было. В 18 лет я купил свой первую зеркальную камеру и начал снимать свою девушку. Наверное, с тех пор я и занимаюсь «профессионально» фотографией. То есть, около четырех лет», – вспоминает фотограф Андрей Каратеев.

Андрей рассказывает, что три раза начинал и бросал получать высшее образование, потому что поступал на специальности, которые ему не нравились – факультет автомобильных наземных комплексов в Липецком политехе, системный анализ и управление во ВГАСУ, промышленный дизайн в ВГТУ. Он не видел в этих професссиях себя и дальнейшего развития.

«Иногда я подрабатывал там, где нужно было работать физически, но у меня не оставалось время на фотографию, поэтому я долго не задерживался и уходил. Тогда я понял, что не хочу работать на «обычной» работе или учиться «ради корочки», потому что просто не вижу себя в этом. Я начинаю чувствовать неприятную усталость и отсутствие мотивации. Я считаю, что человек должен искать для себя сферу, где ему будет приятно трудиться, даже если это будет невероятно тяжело. Но зато он будет ощущать себя в своей тарелке. Это, конечно, очень пафосная мысль, но жизнь короткая, и я хочу прожить ее интересно. Зачем тратить её на то, что тебя будет убивать морально», — говорит Андрей.

У молодого человека бывали периоды, когда он думал бросить фотографию. Говорит, что просто не знал, как получать от своей работы не только наслаждение, но и прибыль.

«Мои работы выходят за пределы эстетики «обычных» людей. Людям нравится смотреть на мои автопортреты или снимки других людей, но видеть такими себя в моем объективе они не хотят, потому что это «некрасиво» с точки зрения привычных понятий. Но делать «красивые» фотографии я не хочу. Для меня важно показать людям реальность и интенсивность жизни, насколько это возможно, иногда немного утрируя. Эти мысли меня привели к тому, что я хочу попасть в индустрию в fashion-фотографии. Сейчас это пространство очень развито, там есть свобода и там раскрывается много разных тем. И, конечно, я смогу приобрести новый опыт, свежие мысли и еще это отличный способ заработка, что тоже не менее важно, — рассуждает Андрей. — Сейчас фотография – это моя жизнь. Я считаю, что это терапия для меня и для человека, которого я фотографирую. Это способ выплеснуть наружу свои мысли и образы, иногда донести это до людей, чтобы они открывали для себя что-то новое. Мне кажется «я» в этом деле –  это «я» в жизни. Поэтому, я думаю, что я его еще не нашел. Я только в начале пути. Пусть жизнь будет интенсивной. Надо учиться постоянно».

Единственное условие, говорит Андрей, при котором он бросит фотографию: если станет арт-директором модного журнала и у него не будет времени и возможности снимать самому. Но и тогда он продолжит заниматься фотографией как хобби.

«Может, в этом будет даже больше свободы, ведь тогда мне не придется вообще думать о заработке, и моя фотография будет чистым отражением меня», — говорит фотограф.

Как стать фотографом

Каждый профессиональный фотограф начинал как любитель, а затем оттачивал свои навыки, изучал техники и тратил часы, пока они не стали достаточно хорошими, чтобы перейти в профессию. Лучшие фотографы от природы видят свой объект, но это не значит, что они не приложили много усилий, чтобы достичь вершины в выбранной ими области — будь то корпоративные хедшоты, редакционные портреты, мода, события или снимки продуктовых пакетов. Если вы только начинаете, вам есть чему поучиться, но мы собрали несколько полезных советов, которые помогут вам начать работу.

  1. Определите пробелы в своих знаниях и поставьте цели

Хороший фотограф никогда не перестает учиться, и в первые дни он может взять на себя очень многое. Определите, что вам нужно знать и что вам нужно улучшить, а затем составьте для этого график. Если у вас есть наставник, привлекайте его к отслеживанию целей, прогресса и достижений — это поможет вам сохранять мотивацию.

  1. Никогда не кладите фотоаппарат

Чем чаще вы снимаете и чем больше снимков, тем лучше вы становитесь.Практика ведет к совершенству, и чтобы извлечь из этого максимальную пользу, проанализируйте все свои результаты, чтобы понять, почему одни изображения более успешны, чем другие.

© Headshot London Photography

  1. Работа ассистентом профессионального фотографа

Даже если вы сможете справиться с этой работой только неполный рабочий день или в отпуске, опыт будет бесценным. Нет ничего лучше обучения на рабочем месте, и вы получите представление о том, как вести бизнес в сфере фотографии, а также получите ценные уроки о том, как снимать на деньги.Будьте честны с собой и посмотрите, что вам нравится снимать, то есть вам нравятся фотографии и продукты? Или вам нравится снимать людей в контролируемой среде? Если последнее, то найдите место, где фотографы специализируются на корпоративных хедшотах или портретах. Если первое, то найдите место, которое продвигает пакетные снимки или услуги по фотосъемке продуктов.

  1. Вести журнал

Очень важно всегда носить с собой блокнот: записывайте мысли и идеи, отмечайте места, которые вы обнаруживаете и хотите снимать, записывайте приемы и настройки камеры или вставляйте изображения, которые вас вдохновляют.Короче говоря, это ваша памятная записка и основа вашего опыта в фотографии.

  1. Съемка в различных условиях

В помещении с освещением, без света, на улице в солнечную погоду, в пасмурную погоду, во время дождя, шторма … Как профессиональный фотограф вы никогда не знаете, с чем столкнетесь, поэтому убедитесь, что можете делать снимки в любых обстоятельствах . А еще лучше научитесь использовать эти обстоятельства в своих интересах.

© Headshot London Photography

  1. Исследование и вопрос

У вас есть собственное мнение о том, что делает фотографию отличной, но вы многому научитесь, изучая интерпретацию своих любимых снимков другими людьми. Прочтите о лучших фотографах и методах, которые они используют. Если вы поймете, почему изображение оказывает определенное влияние, вы можете начать воссоздавать это чувство в своей работе. И поговорите с другими фотографами о том, как они рассматривают фотографии других людей и как это влияет на их творческий процесс.Если вас не интересует все, что вы изучаете, возможно, вы еще не готовы стать профессиональным фотографом.

  1. Вкладывайте время и энергию

Концертные пианисты не рождаются готовыми к сцене — мы все понимаем, что они потратили тысячи часов практики, чтобы стать музыкантами мирового класса. И это касается любой творческой профессии. Нет коротких путей, чтобы стать первоклассным фотографом, только часы и часы тяжелой работы. Но надеюсь, что, следуя этим советам, вы максимально эффективно проведете время, совершенствуя свое ремесло.

Об авторе:

Яна — одна из совладельцев ведущей профессиональной лондонской фотостудии Headshot London Photography. Фотографы Headshot London специализируются на корпоративных хедшотах, портретах, мероприятиях и ретуши фотографий. Для получения дополнительной информации, советов и их портфолио корпоративных портретов посетите их веб-сайт.

Как стать фотографом | Узнать о вакансиях

Фотографы фотографируют людей, пейзажи или предметы.


Чем занимается фотограф?

Фотографы снимают людей, пейзажи или предметы. Есть несколько областей, в которых вы могли бы работать как фотограф:

  • фотограф прессы и PR — фотографирует людей и события в новостях.
  • свадебный или праздничный фотограф — съемка свадеб и других мероприятий.
  • фотограф-портретист — фотографирует людей.
  • фотограф-пейзажист — фотографирует пейзажи.
  • художественный фотограф — фотографирует людей, места или предметы.
  • фотограф товаров — фотографирует выставленные на продажу товары.

Что мне нужно сделать, чтобы стать фотографом?

Для того, чтобы стать фотографом, не требуется никакой формальной квалификации, но необходимы хороший глаз, творческий подход и технические способности.Вы можете пройти курсы в колледже или университете, чтобы получить навыки фотографии. Большинство профессиональных фотографов учились в колледже или университете, чтобы развить свои навыки.

Чтобы получить степень по фотографии или курс высшего образования, вам обычно потребуется пять экзаменов GCSE (A-C) по математике и английскому языку и два / три уровня A , включая один по искусству, дизайну или медиа. Проконсультируйтесь с университетами.

В качестве альтернативы вы можете пройти профессиональный курс уровня 3 по искусству и дизайну или фотографии — уточняйте в университетах.


Связанные навыки
  • Внимание к детали
  • Управление бизнесом
  • Связь
  • Творчество
  • Навыки межличностного общения
  • IT
  • Организация
  • Терпение
  • Технические возможности
  • Тайм-менеджмент
Академический маршрут
  • Уровни A, в том числе в искусстве, дизайне или медиа
Профессиональная трасса
  • Курс 3 уровня по искусству и дизайну или фотографии
Связанные темы
  • Арт
  • Информатика
  • Конструкторская техника
  • Медиа-исследования

Где я могу работать?

Вы можете работать внутри студии или вне ее, в зависимости от типа фотографии, которую вы делаете.Вы можете работать не по найму или работать в агентстве или новостной организации. Вам часто необходимо иметь собственное фотооборудование, где бы вы ни работали — это может стоить немалых денег.

Содержит информацию государственного сектора под лицензией Open Government License v3.0


Связанные вакансии

Аниматор рисует и оживляет персонажей, здания, объекты и пейзажи.

Медицинские иллюстраторы создают фотографии, видео и графические изображения для использования в здравоохранении.


Рабочие семьи

Искусство, рукоделие и дизайн

От фотографии до архитектуры и столярного дела — области искусства, ремесел и дизайна интересны и разнообразны. Если вы креативны и любите делать что-то, карьера в этой области идеально подходит.

Телерадиовещание, СМИ и исполнительское искусство

Есть целый ряд различных профессий, связанных с телевидением, кино, радио и театром.Вы можете быть кем угодно: от певца до визажиста или режиссера. Это захватывающая и высококонкурентная сфера для работы. Если вы креативны и хорошо общаетесь с людьми, это может стать вашей карьерой.

Журналистика и издательское дело

Если вы хорошо разбираетесь в материалах, то карьера в журналистике или издательском деле может быть для вас. Пишете ли вы роман или работаете тележурналистом, хорошие письменные навыки очень важны. Вы можете работать один, в небольшой команде или в загруженном отделе новостей.

Как стать профессиональным фотографом за 8 шагов

Вы увлечены фотографией? Тогда почему бы не превратить свое увлечение в прибыльный бизнес?

Стать профессиональным фотографом не так уж и сложно, как может показаться. Это связано с легким доступом к камерам, программным инструментам для редактирования и обменом в Интернете. Но достаточно ли этого, чтобы стать профессиональным фотографом? Конечно нет.

Вам все еще нужны умные подсказки.Так что ознакомьтесь с нашим кратким руководством ниже, чтобы превратить вашу фотографию из любителя в профессионала!

8. Проведите исследование!

Начать с самостоятельного запроса

Любой бизнес начинается с исследования и анализа потребностей. Хотите сделать это с умом? В первую очередь исследуйте себя. Фотография — это искусство, и любая форма искусства предполагает самоисследование.

Задайте себе правильные вопросы. Что побуждает вас стать профессиональным фотографом? Что вы хотите получить от своей работы? Что отличает вас как фотографа? Какой жанр фотографии вам больше всего нравится?

Как начинающий фотограф, у вас может не быть готовых ответов на все эти вопросы.Не волнуйтесь. Это исследование действия. Практикуйтесь в разных жанрах фотографии. Снимайте что-нибудь каждый день. Это позволит вам заново открыть себя как фотографа и улучшить качество вашей работы. Вы также сможете принимать обоснованные решения и карьерные планы.

Проведите исследование рынка, чтобы оценить свои лучшие варианты

Вам также необходимо взглянуть на ваш местный рынок, а также на мировые тенденции в фотографии. Изучите, как работают другие профессиональные фотографы в вашем районе.Попытайтесь обнаружить пробелы, которые вы можете устранить.

Вы также захотите узнать, какие жанры фотографии распространены в вашем районе. Например, свадебных фотографов может быть уже много. Это не значит, что вы не можете заниматься этой областью фотографии. Просто упорно работайте над качеством и развивайте свой уникальный стиль.

Не позволяйте конкуренции пугать вас. Не стоит недооценивать своих конкурентов. Учитесь у них. Всегда хорошо знакомиться с разными профессиональными фотографами! Связь с ними поможет вам построить свою сеть поддержки.

Обязательно ознакомьтесь с тарифами, которые фотографы взимают за различные пакеты. Используйте эту информацию, чтобы вычислить среднерыночные цены. Это понадобится вам, когда вы сами установите расценки для фотобизнеса.

7. Ознакомьтесь с местными правилами

Открытие бизнеса

Некоторые клиенты не доверяют незарегистрированному бизнесу. Да, документы — отстой. Но это то, что нужно фотографу, чтобы открыть официальный фото-бизнес.

Деловые правила различаются от страны к стране.Узнайте, какие правила действуют в вашем районе. Обратитесь за советом к своим друзьям-профессиональным фотографам, бизнес-советникам, юристам и бухгалтерам.

Узнайте, что вы можете снимать

Иначе говоря, во что можно стрелять? В большинстве стран разрешена съемка в общественных местах. Тем не менее, многие области, которые считаются общественными, на самом деле являются частными. Например, в моей стране нельзя стрелять в метро. Так что проверьте эти правила, чтобы избежать «откровенных обменов» с полицией.

Создать контракт на фотосъемку

Профессиональный фотограф должен быть профессионалом во всех аспектах работы.Отношения фотографа и клиента — важный аспект, который следует учитывать. Управление отношениями с клиентами — ключ к успеху. Обязательно узнайте, чего от вас ждут. Также объясните объем предоставляемых вами профессиональных услуг.

Безопаснее превратить ваше устное соглашение в контракт на фотосъемку. Фотографы часто хранят шаблон контракта и корректируют его для каждого проекта. Если вы ненавидите бумажную работу, контракт станет для вас лишним бременем. Но поверьте, оно того стоит.

6.Выберите правильную передачу

Не инвестируйте, пока не заработаете

Начни с того, что у тебя есть, и работай с этим. Художник гораздо важнее машины. Да, камера, подходящая для вашего жанра работы, может улучшить вашу игру. Но вы должны совершенствовать свою технику и качество настолько, насколько позволяет ваше нынешнее снаряжение.

Программное обеспечение для постобработки и редактирования также важно для вашей работы. Adobe Photoshop и Lightroom — одни из лучших инструментов, используемых профессиональными фотографами.У обоих есть бесплатные пробные версии.

Преимущества аренды

Для дорогостоящего заказа может потребоваться больше, чем то, что у вас есть. Рассмотрите возможность аренды в таких случаях. Это также хороший вариант, если вы не знаете, какую камеру купить. Таким образом, вы можете протестировать несколько передач и посмотреть, какая из них вам подходит. Стоимость аренды может быть очень разумной. Есть даже сайты онлайн-проката, которые отправят снаряжение прямо к вашей двери.

Обратиться за советом к другим фотографам

Подумайте, есть ли конкретная ниша, в которой вы хотите работать.Для корпоративных мероприятий вам потребуются другие объективы, нежели для макросъемки. Здесь вам пригодится сеть местных профессиональных фотографов. Вы можете попросить других фотографов порекомендовать вам подходящее снаряжение.

5. Выберите нишу

Нет ограничений на количество жанров, которые вы можете исследовать. Тем не менее, по мере того, как вы становитесь более профессиональным фотографом, вам необходимо сосредоточиться на определенной нише. Это может быть портретная фотография, фотография продукта, освещение мероприятия, свадебная фотография и т. Д.

Таким образом, у вас есть широкий выбор.

Коммерческие аспекты

Ваш выбор будет зависеть от ваших профессиональных интересов и внутреннего стремления. Но не забывайте и о коммерческой стороне дела. Хотите знать, сколько фотографы зарабатывают в год? Ну, это зависит от того, насколько они хороши и популярны в своей нише. Также обратите внимание, что в одних нишах платят хорошо, в других — нет.

Например, уличный жанр не так популярен, как портреты. С фотографией насекомых дела обстоят еще печальнее.Ваши крошечные модели вряд ли будут вам платить. Так что для качественной работы вам придется работать вдвое больше. В этом случае вы можете продавать их внешним клиентам, например СМИ.

Некоторые фотографы также предлагают курсы фотографии. Это позволяет им зарабатывать дополнительные деньги и расширять профессиональные связи. Итак, как только вы почувствуете себя уверенно как фотограф, вы сможете начать учить других.

Брендинг и маркетинг

Specializing сделает ваш бренд более понятным для вашей аудитории.Таким образом, у правильных клиентов будет гораздо больше шансов найти вас!

Скорее всего, вы по-прежнему будете работать не по специальности. Это поможет увеличить доход на раннем этапе. Но не обязательно включать все, что вы снимаете, в свое профессиональное портфолио. Лучше, если там будет преобладать какой-то конкретный жанр. Ваша ниша также может отражаться в названии вашего бренда. Другой вариант — использовать ваше личное имя.

Если вы профессионал в своей нише, вы будете конкурентоспособны даже на насыщенных рынках.Продвигайте себя так, чтобы подчеркнуть свое конкурентное преимущество. Например, другой свадебный фотограф может не включить видео в пакет. Таким образом, как профессиональный фотограф вы можете стремиться к широкому спектру услуг. Но качество от этого не должно пострадать.

4. Создайте онлайн-портфолио

У вас еще нет веб-сайта, посвященного фотографии? Тогда еще рано называть вас профессиональным фотографом. Потенциальные клиенты обычно спрашивают образцы работ у профессионального фотографа.Таким образом, жизненно важно иметь веб-сайт, на который можно направлять потенциальных клиентов.

Создайте свой собственный веб-сайт

Вначале будет работать бесплатный сайт с основными разделами. Вы можете разместить там свою биографию, крупные проекты и фотографии. Каждый из них может составлять отдельный раздел. Раздел «О нас» должен содержать краткое описание вашей работы и ваши контактные данные. Убедитесь, что на вашем веб-сайте есть возможности для больших галерей с удобной навигацией. Сгруппируйте изображения своего сайта по темам.

Вот наше руководство по 5 шагам для создания профессионального портфолио фотографии .

3. Рекламируйте себя, чтобы расширить свою сеть

Заказать фотосъемку визиток. Они пригодятся, когда вы расскажете людям о своем новом предприятии! Начните с друзей, коллег и семьи.

Откройте страницу профессиональной фотографии в Facebook, Instagram и / или другой платформе. Публикуйте хотя бы одну фотографию в день.

Посещайте местные мероприятия для неформального общения. Представьтесь профессиональным фотографом. Предложите бесплатно сделать портреты участников.Позже вы можете отправить им на электронную почту. Не забудьте указать в этих письмах ссылки на свой веб-сайт и социальные сети.

Это хороший способ расширить вашу сеть. Кроме того, некоторые из посетителей могут захотеть нанять вас для платной фотосессии, если им понравится ваша работа. Сколько вы будете зарабатывать в год, зависит не только от количества, но и от благосостояния ваших клиентов. Итак, обратите внимание на то, на какие мероприятия вы идете.

Не заставляйте себя немедленно находить клиентов. В то же время будьте готовы выйти из своей зоны комфорта.Рассказывая людям, что вы делаете, может иметь значение. Если у вас много клиентов, вы будете больше практиковаться, чтобы расширить свой опыт. Опыт — одна из ключевых вещей, которые необходимы фотографам-любителям, чтобы стать профессионалом.

2. Практикуйте, даже если у вас нет клиентов

Само собой разумеется, но старайтесь практиковаться как можно больше. Чем усерднее вы работаете, тем больше вы становитесь профессиональным фотографом.

Вы сможете пополнять свой сайт фотографий и социальные сети новым контентом.По мере накопления опыта вы также улучшите свои технические навыки. И это придаст вам больше храбрости, когда вы выйдете из дома и многое другое.

Конечно, нужно снимать для клиентов. Но профессиональный фотограф не ждет клиента. Так что иди снимай портреты на улице. Ваш потенциальный клиент может ждать вас буквально за углом. Одним словом, снимайте что-нибудь каждый день!

Отличный способ сделать это — создать для себя проект 365, в котором вы будете снимать по одной фотографии в день в течение одного полного года.Не забудьте разместить это на своем веб-сайте.

1. Обучайте себя

Подготовка к обучению на протяжении всей жизни

Анри Картье-Брессон, Джоэл-Питер Уиткин, Анни Лейбовиц… Эти имена вам ничего не говорят? Тогда самое время изучить работы этих знаковых фотографов. В фотографии обучение никогда не прекращается, и это особенно важно, когда вы только начинаете! Образовательная деятельность может принимать самые разные формы.

Рассмотрите возможность онлайн-курсов фотографии, очных семинаров и стажировок.Вы также можете найти наставника, который будет направлять вас. Благодаря этому ваша цифровая фотография будет соответствовать самым высоким стандартам.

Вы можете попробовать один из наших собственных курсов, например, «Легкое редактирование с помощью Lightroom», чтобы улучшить свои навыки. Фотожурналы также могут быть отличным источником вдохновения и образования. Имейте в виду, что они не предоставляют местную информацию.

Инвестируйте в бизнес-образование

Подумайте также о том, чтобы узнать о деловых аспектах работы профессионального фотографа.Это может повысить вашу карьеру в фотографии.

Многие из представленных сегодня на рынке фото-журналов говорят о деловых аспектах. Их чтение может сделать вас разносторонним владельцем бизнеса. Вам удастся решить всевозможные проблемы, которые могут возникнуть в вашем фото-бизнесе.

Заключение

Решение превратить свое хобби в профессиональное предприятие — это увлекательно. Поначалу это также может показаться подавляющим.

Для ведения успешного фотографического бизнеса требуется гораздо больше, чем мы обсуждали здесь.Но эти простые шаги помогут вам начать работу при первом погружении!

Каково на самом деле быть фотографом

Недавнее решение Nikon продвигать новую фотокамеру D850 с профессиональной командой из 32 человек вызвало волну разговоров о гендерном неравенстве в искусстве. Во время скандала я получила несколько сообщений с просьбой поделиться своим собственным опытом, который является уникальным для женщины-фотографа. Хотим мы это признать или нет, но Америка довольно далека от полного гендерного равенства.Многие удивляются, узнав, что индустрия искусства принятия не является исключением из нынешних гендерных норм. Что касается того, чтобы индустрия, в которой доминируют мужчины, не пугала меня, я стараюсь игнорировать неприятные гендерные проблемы, с которыми я сталкиваюсь. Но есть некоторые, которые слишком сложно игнорировать, поскольку они присутствуют в моей жизни каждый день.

Когда я впервые начала заниматься фотографией в Атланте, я не заметила особых отличий как женщина. Все изменилось, когда я переехал в Луисвилл, штат Кентукки, город с гораздо меньшей художественной индустрией, чем я привык.По иронии судьбы, именно мужчина, на которого я переехала работать, Клей Кук, больше всего научил меня тому, с какими невзгодами мне придется столкнуться в этой индустрии как женщине, и что мне потребуется, чтобы преодолеть их. Во время обеда команды после одной из моих первых съемок с Клэем мы болтали о наших слабостях и целях. Моя память не самая лучшая, но я никогда не забуду слова, которые он сказал мне в тот день. Как и каждый день, работая с Клэем, я многому научился, но это была одна простая фраза, о которой я слишком часто вспоминаю сегодня.С предельной серьезностью он посмотрел на меня и сказал: «Тебе, как женщине, Габи, будет очень тяжело». Никто не смог бы подготовить меня к следующему году, который доказал бы, насколько он был прав в тот день.

«Вы должны попробовать моделировать»

Я слышу это хотя бы раз в день; Меня просят заниматься разными вещами вместо фотографии. Это случалось со мной в баре, продуктовом магазине, кабинетах врачей, на съездах, на моих собственных фотосессиях и даже на свадьбах, где я был фотографом.Еще до того, как люди увидят хоть одну часть моей работы, они не верят и не одобряют то, чем я с ними поделился. Ведь как могла худая женщина с макияжем и в платье перед ними быть профессиональным фотографом? Поскольку я такой, какой я есть, я должен проявить себя, я всегда прошу этих людей сразу же добавить меня на Facebook. Они всегда присылают мне запросы и реагируют «Ого, ты действительно хорош» или что-то подобное, пытаясь компенсировать только что сделанные суждения, основанные на моем поле. Это всего лишь небольшой пример тяжелого напряжения, против которого я постоянно выступаю как женщина в мире, в котором мне не предназначено находиться.И, конечно, даже после того, как годами доказал, что могу полностью постоять за себя, мой отец все еще не понимает, что я делаю. Он сказал, что то, чего я пытаюсь достичь, «слишком сложно», и предлагает другие места, где я мог бы работать. По сей день я борюсь за то, чтобы доказать, что это то, что я должен делать и буду делать вечно, как с незнакомцами, так и с моей собственной семьей, что мужчинам не нужно беспокоиться о том, чтобы доказывать это каждый день, куда бы они ни пошли.

Я убрал свой пол из социальных сетей

Чтобы отделить свой пол от моей работы и скрыть его под ковриком, я перестал публиковать изображения самого себя, что Клей предложил мне сделать, чтобы меня воспринимали более серьезно, несмотря на то, что я женщина.К сожалению, это сработало, люди начали ценить мою работу, как только они больше не зацикливались на первоначальном шоке, вызванном этой крошечной женщиной. Теперь, когда вы действительно сталкиваетесь с постом со мной в нем, моя спина может быть повернута или мое лицо закрыто, и за кадром изображения меняются в действии на фотографии моей камеры.

Всегда в камуфляже

Я отвечаю на многие комментарии, в которых подписчики принимают меня за мужчину, и это довольно забавно. Я даже лично встречал случайных подписчиков в социальных сетях, которые склоняли головы в замешательстве или разочаровании, когда понимали, что я женщина.Пытаясь нейтрализовать реакцию людей на меня, я каждый день выбираю не слишком девчачьи наряды, когда просыпаюсь. Я пришел к выводу, что по какой-то причине чем женственнее я выгляжу, тем моложе и менее опытным я кажусь людям, с которыми пожимаю руку. Когда я выхожу из дома в красивом платье и блестящих туфлях, я редко завожу многообещающие деловые связи. Но когда я надеваю джинсы, кожаную куртку и ботинки с зачесанными назад волосами, со мной обращаются совершенно иначе. Несмотря на то, что в платье я являюсь тем же художником и бизнес-леди, из-за моего пола мне приходится подбадривать меня своей жесткой внешностью.

Меня немного нервирует, оглядываясь назад на девушку за обедом полтора года назад, потому что тогда я понятия не имел, что мне придется кардинально развиваться, исключительно для того, чтобы компенсировать недостатки, которые причиняет мне мой пол. Я стал крутым, смелым, энергичным, или, согласно моему тезаурусу: «мужественным» я стал. Единственная реальная разница в том, чтобы быть женщиной в этой отрасли, заключается в том, что помимо совершенствования нашего ремесла мы должны научиться быть мужчиной.

Изображения использованы с разрешения.

вещей, необходимых для того, чтобы стать фотографом | Работа

Автор: Майкл Ренневиг Обновлено 24 июля 2018 г.

Если вы планируете сделать карьеру профессионального фотографа, вам понадобится нечто большее, чем просто возможность сделать необычный хороший снимок на камеру вашего смартфона. Независимо от того, в какую область фотографии вы стремитесь войти, вам потребуются необходимые качества, подготовка и оборудование, если вы собираетесь заставить это работать.

Качества

Прежде чем решиться на карьеру фотографа, подумайте, обладаете ли вы нужными качествами.Фотографы должны быть творческими и артистичными, но также должны быть достаточно технически подкованными, чтобы пользоваться своим оборудованием. Большинству из них нужны хорошие навыки работы с людьми, независимо от того, работают ли они фотографами-портретистами или фотожурналистами. Если вы планируете открыть свой собственный фотографический бизнес или попробовать себя в качестве фрилансера, вам также потребуются хорошие деловые навыки и умение саморекламироваться.

Образование

Уровень образования, который вам потребуется, будет зависеть от области фотографии, в которую вы хотите войти.По данным Бюро статистики труда, диплома средней школы обычно достаточно, если вы хотите попробовать свои силы в качестве фотографа-портретиста. Если вы хотите стать фотожурналистом или научным фотографом, вам, как правило, понадобится степень бакалавра фотографии или другой смежной области. Хотя можно стать фотографом без какой-либо формальной квалификации, некоторые технические навыки сделают вас более привлекательными для потенциальных работодателей.

Оборудование

Помимо приличного руководства и цифровой однообъективной зеркальной камеры, профессиональный фотограф должен иметь доступ к мощному компьютеру и программному обеспечению для редактирования фотографий.Фотографы, работающие в студии, также нуждаются в освещении, шторах и реквизите. Школа искусств Тиша рекомендует использовать объективы с фиксированным фокусным расстоянием в отличие от широкоугольных и телеобъективов с переменным фокусным расстоянием, которые обычно поставляются с камерами.

Портфолио

Планируете ли вы вести собственный бизнес, работать фрилансером или работать штатным фотографом, профессиональное портфолио, демонстрирующее ваши таланты, будет иметь жизненно важное значение. Если у вас нет большого объема работы, предложите бесплатно сделать снимки начинающих актеров, моделей или групп.Вы также можете добавить в свое портфолио, работая на известного фотографа. Создайте свой собственный веб-сайт и разместите свою работу на сайтах обмена фотографиями в рамках своих усилий по продвижению своей работы.

Какая подготовка необходима для фотографии? — Pixobo

Быть фотографом — чрезвычайно ответственная работа. В конце концов, именно вы должны позаботиться о том, чтобы навсегда остались только самые счастливые и прекрасные моменты. Если вы хотите быть фотографом дикой природы или новостным фотографом, ваша задача — показать правду, красивую она или некрасивую … Всегда помните, что отличный снимок может рассказать больше тысячи слов.

Какая подготовка необходима для фотографии? Что ж, хорошая новость в том, что вам не нужна специальная степень, чтобы стать выдающимся фотографом. В конце концов, никто не может помешать вам делать снимки просто потому, что вы не закончили какой-то университет. Как и во всем остальном, если вы хотите хорошо разбираться в том, что любите, вы должны быть готовы потратить свое время на овладение навыками фотографии.

Связано: Что нужно фотографу для начала работы?

Основные требования к фотографам

Если вы хотите официально работать в компании, то вам следует принять во внимание, что большинству из них требуется аттестат о среднем образовании.В зависимости от типа фотографии, которую вы собираетесь делать, разные работодатели также могут потребовать степень бакалавра.

Кстати, диплом не обязательно должен быть фотографом. Если вы хотите посвятить свое время фотожурналистике, степень в области социальных наук поможет вам проложить себе путь.

Какая квалификация вам нужна, чтобы стать фотографом?

Как мы уже выяснили, иногда это просто аттестат о среднем образовании. Но некоторым работодателям даже это может не понадобиться.Однако сертификаты с различных классов фотографии могут быть полезны, если вам нужно это официальное место в компании.

Связано: Что я могу делать со степенью фотографии?


Личные навыки

Что вам нужно, чтобы стать фотографом? Правда в том, что в этой сфере важны не только ваши профессиональные качества. Фотограф должен также обладать некоторыми важными личными навыками.


Действительно, фотограф — это прежде всего художник.Чтобы добиться успеха в этой сфере, нужно обладать большим воображением и творческими способностями. Фотографы должны уметь видеть красоту в самых простых вещах.

Более того, вы должны уметь создавать потрясающие картины практически из ничего, используя только те объекты, которые есть у вас вокруг. Но творчество — это не только способность увидеть завораживающую картину в своей голове. Вы должны точно знать, как вы можете воплотить его в жизнь.

Великий фотограф точно знает, куда ему нужно поместить свет, как разные тени влияют на все изображение и какие сочетания цветов лучше всего.

Если вы хотите быть портретистом или модным фотографом, вы должны знать, как наилучшим образом запечатлеть лицо вашего клиента. Опять же, с помощью теней, разных ракурсов и света.

Связано: Каковы элементы и принципы фотографии?


Быть фотографом — не совсем то, что нужно интровертам. Конечно, например, фотограф дикой природы сможет наслаждаться тишиной в течение нескольких дней или даже месяцев. Но для большинства видов фотографии потребуются потрясающие коммуникативные навыки.

Обязательно нужно встретиться с клиентами и выяснить, чего они ждут. Особенно для независимого фотографа. Причем нужно уметь действовать таким образом, чтобы модели помогали, а обычные люди расслаблялись перед камерой. В противном случае результаты наверняка будут неутешительными.

Между прочим, иметь дело с клиентами — это одно. Но общение с графическими дизайнерами, компаниями и специалистами по рекламе — это совсем другое дело. Так что вы должны иметь возможность переключиться на профессионального бизнесмена или женщину, когда вам это нужно.


Само собой разумеется, что фотографу могут потребоваться часы и часы, чтобы сделать один идеальный снимок. Но ему потребуется терпение и выносливость не только во время самого процесса фотографии, но и на этапе монтажа.

Иногда на монтаж может потребоваться больше времени, чем на съемку самого кадра. Вот почему фотограф должен быть внимательным к деталям, аккуратным и дисциплинированным. В конце концов, плохой монтаж может испортить даже самый великолепный снимок.Так что великие фотографы не торопятся в процессе.

Связано: Аутсорсинг услуг редактирования фотографий для фотографов Разоблачено


К сожалению, вы не можете стать фотографом, если у вас плохое зрение. Это все равно, что захотеть стать колл-оператором без голоса. Время от времени с очками может быть неприятно и неудобно работать. Так что, если ваше зрение не идеально, всегда полезно приобрести линзы не только для камеры, но и для глаз.


Другие необходимые навыки


Как мы уже выяснили, фотография — это не только моментальный снимок. Фотограф также должен знать, как передать все изображения на компьютер, какие форматы файлов подходят, а затем как отправить изображения обратно клиенту. И все это — без потери качества изображения.

Безусловно, большая часть ваших компьютерных навыков потребуется в процессе редактирования. В настоящее время фотографам предлагается множество различных программ.Возможно, вы захотите выбрать идеальный вариант в зависимости от того, на каком типе фотографии вы решили специализироваться.

Есть несколько «любимых» программ редактирования, которые использует большинство профессиональных фотографов, поэтому обязательно изучите, прежде чем вкладывать средства в одну.

Конечно, получение программного обеспечения не поможет вам, если вы не знаете, как им пользоваться. Существует множество курсов, специализирующихся именно на редактировании фотографий. Возможно, вы захотите закончить такой урок, чтобы понять все возможности, которые могут предложить разные программы редактирования.


Вам потребуются выдающиеся деловые навыки, особенно если вы независимый фотограф. К сожалению, фотография — это не только творчество, но и обеспечение того, чтобы ваши усилия приносили вам деньги. По крайней мере, это то, к чему вы должны стремиться.

Управление собственным бизнесом — трудная работа сама по себе. Фотографы-фрилансеры тратят много ресурсов на рекламу своих услуг в социальных сетях. Более того, у вас должен быть свой сайт и уметь им управлять.

Если вы хотите работать в конкретном проекте или компании, вы должны иметь представление о том, как создать бизнес-план и замечательную биографию. Хороший фотограф должен уметь составлять контракты, а также вести финансовую отчетность.

Но на этом бумажная работа не заканчивается. Иногда фотографам необходимо получить лицензию на съемку в определенных местах. Вы должны принять во внимание вопросы защиты авторских прав. Кстати, иногда вам нужно иметь возможность получить разрешение людей на то, чтобы делать их фотографии или публиковать их в ваших учетных записях в социальных сетях.

Связано: Контрольный список для начала фотографического бизнеса


Обучение и классы

Какое обучение необходимо, чтобы стать фотографом? Какие именно курсы вы можете посещать? Некоторые компании могут потребовать от вас пройти обучение. Но даже если вы решите стать независимым фотографом, разные курсы и уроки обязательно помогут вам повысить свою профессиональную квалификацию.

Хотите ли вы получить профессиональную степень в области фотографии, это, конечно, зависит от вас.Решение полностью зависит от ваших конечных целей.

Есть много очень специфичных онлайн-курсов. Например, если вы хотите узнать больше о технической части работы камер. Существуют даже короткие курсы, посвященные исключительно маркетинговой части работы фотографа.

Если вы действительно серьезно относитесь к своему увлечению, у вас есть возможность получить степень бакалавра и магистра.

По теме: Сколько стоит школа фотографии?


Различные программы могут быть доступны в университетах, колледжах и даже художественных школах.Чтобы стать бакалавром, вам необходимо пройти программы, посвященные различным аспектам фотографии. Освещение, графический дизайн … Вы наверняка закончите учебу с готовым мощным портфолио, поскольку иногда оно является частью вашего старшего проекта.


Если вы хотите пройти лишнюю милю, вы всегда можете получить степень магистра изящных искусств в фотографии. Вам потребуется выполнить различные проекты, которые помогут расширить ваши творческие границы.Кроме того, университет может предоставить вам возможность участвовать в различных выставках, а преподаватели могут помочь вам с полезными контактами в отрасли.

Став мастером, вы можете учить студентов самостоятельно.

Какие классы необходимы для фотографии?

Самое лучшее в этой профессии — это то, что у вас есть полная свобода выбора того, что вы хотите. Есть невероятно талантливые и успешные фотографы без диплома, а также настоящие профессионалы со степенью магистра.

Связано: Какой колледж для фотографии лучший?


Отвечая на вопрос «какая подготовка нужна для фотографии?», Нужно иметь в виду, что весь образовательный процесс зависит только от вас.

Саморазвитие может быть не менее полезным, чем диплом. Если вы понимаете, что фотография — ваша настоящая страсть, тогда дерзайте! Просто не торопитесь, чтобы мудро выбрать путь.

Связано: Как я могу научиться фотографии самостоятельно?

6 вещей, которые следует учесть, прежде чем стать профессиональным фотографом

Итак, у вас хороший фотоаппарат, вы действительно любите фотографировать и думали, что, может быть, было бы неплохо заработать немного денег на этой страсти, которую вы обнаружили.Прежде чем вы решите совершить такой прыжок, читайте дальше. Возможно, вас убедят выбросить эту идею из окна или вы обнаружите, что действительно готовы, и пришло время попробовать свои силы в карьере фотографии.

Прежде чем мы продолжим, я должен кое-что прояснить по поводу фотографий в этой статье. Во-первых, мне пришлось добавить фотографии, потому что каждая статья лучше картинками, верно? Во-вторых, эта сессия была вдохновляющей, веселой и примером всех причин, по которым я ЛЮБЛЮ быть фотографом.Этот клиент не является примером каких-либо недостатков бизнеса. Кроме того, в этой статье «профессиональный фотограф» определяется как человек, которому платят за фотографирование, особенно фотографы-портретисты.

1. Вы недостаточно хороши… пока что

Может быть, вы любите фотографию и, возможно, получаете много комплиментов по поводу своих фотографий, но вы еще не можете быть достаточно хорошим фотографом, чтобы брать деньги у людей. Вы иногда делаете кучу фотографий, на которых большинство из них — мусор? Часто ли вы говорите себе: «Я исправлю это позже в Photoshop?» Если ваши фотографии не всегда в фокусе, неправильно экспонированы и не великолепны В КАМЕРЕ, до того, как вы перейдете в Photoshop, вы не готовы.

Если вы посмотрите на работы других профессиональных фотографов и задаетесь вопросом, как, черт возьми, они заставили свои фотографии так выглядеть, вы не готовы. Я не имею в виду, что вы должны уметь делать фотографии в точности так, как фотографы, которыми вы восхищаетесь. Я говорю, что вы должны понимать, как они добиваются того вида, который у них получается. Вы должны знать, как свет, глубина резкости, углы и т. Д. Влияют на фотографию. Вы должны иметь представление о том, какая часть фотографии является результатом постобработки.

Хороший фотоаппарат не дает вам права стать профессиональным фотографом.

2. У вас недостаточно опыта

Это еще не значит быть достаточно хорошим, но опыт важен. Каждый раз нужно быть последовательным. Вы должны знать, что каждый сеанс, который вы делаете, приведет к получению хороших фотографий, и что вы можете справиться с ударами, если условия не идеальны. Вы должны знать настройки камеры как внутри, так и снаружи, потому что, когда вы преследуете непослушного малыша, у вас нет времени, чтобы попытаться выяснить, какой должна быть выдержка.

Признаюсь, у меня не было достаточного опыта, когда я начинал. Я провел несколько сеансов для друзей и семьи, затем начали поступать запросы. На самом деле у меня не было цели зарабатывать деньги на моей фотографии, но когда люди начали спрашивать меня, я подумал: «Эй, а почему бы и нет?» Некоторые из моих ранних сеансов дороги моему сердцу, но на некоторые из них я смотрю и передергиваю. Мне плохо, что люди платили мне деньги, чтобы я поэкспериментировал и узнал, кем я был как фотограф.

3. Вы не хотите терять любовь к фотографии

Как только вы превратите увлечение в работу или карьеру, у вас есть вполне реальная возможность превратить это в то, чем вы занимаетесь, потому что вы должны это делать, а не потому, что хотите.Я не говорю, что это случается со всеми, но я видел, как достаточно профессиональных фотографов сгорали и уходили, и я знаю, что это вполне реально. Вы можете подумать, что зарабатывать деньги, занимаясь тем, что вы любите, будет фантастикой, но готовы ли вы к тому, что больше не любите это?

Настоящее признание: я редко беру камеру ни на что, кроме платных сеансов. Когда я нахожусь в отпуске, иногда последнее, чем я хочу заниматься, — это «работать», пока я там, и я определенно не хочу таскать камеру, когда я должен развлекаться.Затем, если я сделаю несколько фотографий просто так, они останутся на моем компьютере навсегда, потому что мне действительно не хочется сортировать и редактировать еще одну партию фотографий. Такое случается не с каждым профессиональным фотографом, но я здесь настоящий. Иногда мне хочется просто фотографировать, потому что мне это нравится, но правда в том, что я часто слишком устаю после оплаченных сеансов в течение недели, чтобы снова вытащить камеру. Я по-прежнему люблю фотографию, но больше люблю свою работу; Мне нравятся фотографии и то, что я умею создавать, мне нравится работать с людьми, но я больше не люблю фотографировать просто ради фотографии.

4. Вы не хотите заниматься бизнесом

Налоги, бизнес-лицензии, контракты, обслуживание оборудования, планирование, электронная почта, телефонные звонки — все это очень реальная часть ведения фотобизнеса, и это требует гораздо больше времени и усилий, чем вы думаете. Быть профессиональным фотографом — это не просто делать несколько снимков, собирать деньги и затем тратить их на все, что угодно. Есть расходы, много-много расходов.Есть скучные, повторяющиеся задачи. Есть часы, проводимые за кулисами.

Независимо от того, насколько вы хорош в качестве фотографа, если вы не разбираетесь в деловой стороне дела, вам как фотографу придется нелегко. Это сложно. Это расстраивает. Иногда это ошеломляет. Иногда случаются ужасные вещи, например, Облако теряет весь ваш календарь фотографий (да, по опыту). Иногда приходится просить у людей денег, а это не для всех легко.Вы должны уметь и желать управлять довольно жестким судном, планируя, собирая деньги и придерживаясь своей политики. Вы должны заранее решить свою политику, размер комиссионных и то, как вы собираетесь вести бизнес, потому что, поверьте мне, люди будут просить вас все это изменить за них, и вы должны быть к этому готовы.

5. Вы не любите иметь дело с трудными людьми

К счастью для меня, я действительно люблю работать с людьми, но даже тогда с некоторыми людьми иногда бывает трудно иметь дело.Когда люди платят вам деньги за их фотографирование, иногда они ожидают, что вы сделаете все, что они хотят, а иногда, даже когда вы сделали все возможное, они недовольны вами. Если вы так же чувствительны, как я, такую ​​критику будет очень трудно принять.

Большинство людей, для которых вы будете фотографироваться, — фантастические, замечательные люди, которые любят вашу работу и любят вас, поэтому они наняли вас. Однако это случается не каждый раз. Иногда вам приходится проводить много времени по телефону, разговаривая с обеспокоенным клиентом (как насчет погоды? Как насчет плохой стрижки? Как насчет одежды, которую они наденут? А если они неловко улыбаются?)Или кто-то, у кого есть много идей, которые они видели на Pinterest, и который хочет подробно обсудить с вами каждую из них, даже если они даже отдаленно не соответствуют вашему стилю фотографии. Иногда вы показываете им их галерею, и они говорят, что им она нравится, но разве вы можете фотошопить каждую морщинку с их лица? Вопросы хороши, и у большинства людей нет необоснованных требований. Но вы должны знать, что иногда люди просто не на той же странице, что и вы, и вы должны уметь работать с ними и делать все возможное, чтобы они были счастливы.

6. Вам кажется, что это не сказка

Я все время слышу от людей о том, как весело должно быть быть фотографом, и как они хотят, чтобы они тоже могли быть фотографом. Многие люди, которые бросаются в фотографический бизнес, не проводя большого количества исследований и самооценки, получают резкую пощечину, когда понимают, что это работа. Много работы. Многие люди попадают в сцену «профессионального фотографа» по прихоти и сразу же возвращаются из нее в течение года или двух, а иногда даже не доживают до нескольких месяцев.Это работа, чтобы найти клиентов. Это работа, чтобы удерживать клиентов. Они не просто падают к вам на колени, размахивая стодолларовыми купюрами и улыбаясь своим жемчужно-белым цветом перед вашей камерой.

У вас будет конкуренция, а иногда и критика со стороны других. Иногда мир фотографов может стать довольно неприятным. Вы найдете замечательных людей, с которыми можно сотрудничать, и тех, кто вас подбадривает, но вы также найдете таких, которые сломают вас, если у них будет возможность.

Есть много преимуществ ведения собственного бизнеса, но это также сложно.Вы должны знать, что делаете, и если что-то пойдет не так, все будет на ваших плечах. Быть профессиональным фотографом — это гораздо больше, чем просто любить фотографировать. Когда вы осознаете всю работу, которую вам предстоит проделать, вы можете решить, что фотографировать из любви к этому и потому, что вы художник, в конце концов, может быть гораздо приятнее.

Я звучу немного горько? Я знаю, что могу, но я хочу быть реалистом здесь. Я думаю, что быть фотографом — это настолько романтизированное понятие, что есть куча людей, которым просто не терпится заняться фотографией как бизнесом, даже не зная, во что они ввязываются.Я многому научился за эти годы, и иногда я задаюсь вопросом, начал бы я вообще, если бы действительно понимал все минусы.

Тогда вспомните, зачем я это делаю. Да, это работа, и это тяжело. Да, иногда я ненавижу деловую сторону вещей. Да, иногда мне хочется спрятаться в яме и закопать там фотоаппарат. Но в большинстве случаев я чувствую себя безмерно счастливым фотографом. Я люблю людей, с которыми работаю. Я люблю создавать красивые фотографии и запечатлевать настоящих личностей.Я люблю счастливых клиентов, и мне нравится, что я могу создать для них воспоминания, которые останутся навсегда. Прямо сейчас я бы не променял эту работу ни на какую другую, потому что теперь, когда я изучил и пережил тяжелые части моей работы, я знаю, что для меня все это того стоит.

Теперь вам нужно решить: стоит ли оно того для вас?

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *