Как стать профессиональным фотографом: «Как стать профессиональным фотографом?» – Яндекс.Кью

Как стать профессиональным свадебным фотографом

Если вы хотите стать хорошим свадебным фотографом, вам для этого понадобится, хотя бы раз сходить на свадьбу друзей или родственников, в качестве бесплатного фотографа. Во-первых, у вас будет практика, и понятие того, что люди хотят от вас получить. То есть, учитывайте тот момент, что от вас будут требовать определенные фотографии, в определенных условиях. Как правило, наш народ привык сидеть в социальных сетях, и разглядывать чужие свадебные фотографии. Соответственно, получается, что вам постоянно кто-то будет подсказывать, какие снимки должны быть, как стать молодым, где стать и так далее. Если у вас всего один фотоаппарат и один объектив, снимков придется сделать много. Мы не говорим о сотнях фото, это могут быть даже тысячи фотографий. Другое дело, что все эти фото, потом еще предстоит обработать.

Мы не говорим о том, что фотографии, просто нужно будет перебрать и найти лучшие. Как правило, фотографам приходится работать над фотографиями, стараясь сделать их лучше. Если вам говорят о том, что фотоальбом будет готов на следующий день после свадьбы, это может говорить о том, что фотограф очень профессиональный, или наоборот, начинающий. Обратите внимание на то, что не все фотографии должны быть постановочными. Кому нужны эти фото под копирку. Лучше всего, чтобы вы могли себе позволить шпиона, то есть человека, который следит за всем происходящим и конкретно за молодыми.

Этим человеком может быть любой. Можно попросить кого-то из детей следить за молодыми, причем, этот ребенок, возьмет на себя серьезную обязанность, которую будет выполнять с честью. Кроме того, старайтесь не делать один кадр в определенной позиции. Если вы снимаете молодых постановочно, то делайте до десятка снимков в одном ракурсе, это позволит получить, хотя бы одну качественную фотографию. Кроме того, желательно, взять с собой дополнительный аккумулятор к фотоаппарату, так как большинство стандартных фотоаппаратов не рассчитаны на то, чтобы делать ними большое количество фотографий.

Антон Уницын советует начинающим приходить в фотографию ради творчества

Сколько лет вы осознанно занимаетесь фотографией?

Смотря что понимать под «осознанностью». Если говорить про осознание того, что я хочу развиваться в фотографии, то с 2006 года, когда у меня появилась первая зеркалка. А если говорить про осознание своих целей, пристрастий в фотографии, то с 2009, когда я перешел к проектной работе в рамках документальной фотографии.

 

Почему вы стали заниматься фотографией?

Я никогда не хотел быть фотографом, у меня не было такой мечты, и уж тем более не возникало мыслей, что однажды я буду зарабатывать этим. Наверное, первым увлечением, которое было близко к фотографии, стали скриншоты из видеоигр. Играя в различные симуляторы, я исследовал трехмерные миры. В какие-то моменты ощущал гармонию между элементами на экране, и мне хотелось это запечатлеть, сохранить. Потом в моих руках появился фотоаппарат, но на то была совершенно прикладная причина. Я учился на физфаке Новосибирского государственного университета, нагрузка была запредельная, и часто приходилось жертвовать посещением одних занятий, ради подготовки к другим. Камеру я использовал, чтобы переснимать пропущенные лекции. На телефонах тогда камеры были совершенно никудышные, а у меня была мыльница Casio с разрешением целых 3,2 Мпикс. Постепенно стал снимать мир вокруг. Это были самые простые сюжеты, выхваченные в процессе дня. Идти куда-то снимать специально мне даже не приходило в голову, я просто обращал снимание на гармонию вокруг себя. Наиболее удачные снимки я складывал в отдельную папку на компьютере и никому не показывал.

 

Когда вы почувствовали, что стали профессиональным фотографом?

Некоторое время фотография существовала в моей жизни как хобби, хотя я уже делал творческие проекты, а не просто ждал, что бы такого снять… Я продолжал заниматься наукой, которой, как верил, посвящу всю свою жизнь. В науку меня привели детские мечты, у меня было желание создать что-то значимое, чтобы изменить мир. К сожалению, реальность, с которой я столкнулся в научной среде, не оправдала мои надежды, даже при необходимой корректировке детских иллюзий. Постепенно я стал осознавать, что наука это не тот путь, по которому я хочу следовать в жизни. Так передо мной встала проблема выбора. Желания заниматься научной деятельностью становилось все меньше. И я принял решение. Для меня оно не было болезненным, скорее естественным. Хотя со стороны, конечно, казалось странно, что я посвятил науке 8 лет и вдруг все бросил. Но я ни разу не пожалел. Больше всего переживали родители.

 

Когда начинается профессиональный фотограф, где переломная точка?

Мне кажется, в тот момент, когда от случайных снимков, фотограф переходит к осознанной проектной работе над сериями. Это если говорить о профессионализме как о некой ступени мастерства. Если же говорить о профессионализме применительно к профессии, то таким фотографом становятся, как только эта деятельность начинает приносить вам более 50 процентов ваших доходов.

 

Если ли бы не стали фотографом, то какую профессию выбрали?

Как уже сказал выше, учился на физика, и в общем-то связывал свое будущее именно с этой профессией. Еще, думаю, мог бы стать врачом.

 

Возникало ли периодически желание бросить фотографию?

Пока такого желания не было. Вообще фотографию я воспринимаю не как профессию, но как дело жизни. Фотография для меня это способ самовыражения, общения с миром. Ведь, используя визуальный язык, мы способны перешагнуть через языковые барьеры. Я не считаю фотографию работой. Мне не нужно от нее отдыхать, не нужен отпуск. Это часть моей жизни, причем значительная. Я не работаю, но просто живу фотографией. В фотографии я еще не все сказал и не все сделал. В будущем я вижу для себя много интересных перспектив, прежде всего связанных с мультимедиа.

Свой стиль определяет так: «Непостановочная фотография, фотография, которая отражает жизнь»

Как вы можете описать свой оригинальный стиль?

Непостановочная фотография, фотография, которая отражает жизнь. А вообще об этом лучше спросить у арт-критиков. Мой основной критерий в работе — создавать такие работы, чтобы они нравились мне самому. Это никогда не удается, но я не прекращаю попытки. Идеал всегда находится впереди, и это позволяет нам развиваться.

 

Как вы относитесь к аналоговым и цифровым технологиям?

Я отношусь уже к цифровому поколению фотографов. Начинал с цифровой камеры, и никакого перехода с пленки на цифру не было. Тем не менее у меня имеется определенный пленочный опыт, который, к слову, серьезно повлиял на мой съемочный процесс. Снимая на цифру, мы привыкли к тому, что кадр, по сути, не имеет цены, дается легко. Привыкли беспрерывно снимать и разглядывать на мониторе уже готовые снимки, выбирая между ними. Пленка — совсем другое дело. Это ограниченные условия, в лучшем случае 36 кадров. Каждый из них — имеет цену, ведь пленку нужно купить, потом проявить, отсканировать или напечатать. Все это заставляет беречь кадр, не торопиться с нажатием на спуск. Ловить момент в видоискателе, когда еще что-то можно изменить, а не выбирать из сделанных снимков, когда уже нельзя активно повлиять на фотографию. Все это приводит к совершенно другим результатам. Пленка научила меня думать. В 2007 году я приобрел «Зенит-122» в комиссионном магазине за мизерную цену. Тогда у меня была кропнутая цифровая зеркалка, и мне удалось почувствовать «силу полного кадра». С 2009 года у меня полнокадровая камера, и пленка теперь мне интересна только в среднем формате.

Вы сами обрабатываете изображения после съемки?

Все фотографии я обрабатываю самостоятельно, никому не поручаю эту работу. Результаты, которые получаются в процессе постобработки, являются продолжением творческого замысла автора.

 

Какое ваше самое большое достижение в профессии, самая лучшая работа?
Лучшая работа та, что я еще не сделал. Если помещать себя на вершину, то оттуда путь только вниз. Моя вершина находится бесконечно далеко, и можно считать это осмысленной установкой с целью самомотивации к развитию. Самыми важными достижениями я считаю такие, когда фотограф своей работой смог кому-то помочь, или сделал мир чуточку лучше. Такое невозможно сравнивать. Есть еще всякие конкурсы, премии — победа в них всегда приятна, но не является самоцелью.

 

Ваша профессиональная мечта, цель?

Стать завтра чуть лучше, чем я есть сегодня.

 

Как вы можете описать понятие «хорошая фотография»?

В своей книге «Фотография Как» Александр Лапин сформулировал понятие четырех фотографических задач, которые решает каждый фотограф при работе над снимком. Первая — техническая. Ее суть заключается в овладении техническими навыками и методиками: цвет, резкость, контраст, синхронизация по второй шторке, съемка с проводкой и так далее. Вторая задача — выбор рамки кадра. На этом этапе нужно взять в кадр только то, что нам нужно, с точки зрения творческого замысла, и отбросить все лишнее, насколько это возможно. Третья задача — выделение главного, создание героя снимка. Посредством визуальных приемов выделяем главного героя среди тех объектов, что попали в кадр, и концентрируем на нем внимание зрителя. Это можно сделать цветом, светом, линиями, контрастом и множеством других способов. Наконец, четвертая задача — создание образа. Она предполагает объединение объектов в кадре таким образом, чтобы рождался некий новый смысл, который объекты не несли по отдельности. Промежуток между третьей и четвертой фотографической задачей, кстати, представляет собой разрыв между типичной коммерческой и творческой фотографией. Поэтому на вопрос «что такое хорошая фотография?» теперь ответить очень легко. Это фотография, которая последовательно решает все четыре фотографические задачи. В такой фотографии изображенное и изображаемое становятся разными вещами.

Какие знаковые имена в фотографии, кинематографе, живописи являются для вас знаковыми?

«Учитесь у всех, не подражайте никому» — так сказал Максим Горький. Боюсь, что не могу назвать имена, которые являются для меня творческими ориентирами. Есть любимые фотографы — Эллиотт Эрвитт и Алекс Уэбб. Очень многое мне дало общение с Владимиром Вяткиным и Сергеем Максимишиным. Недавно пересматривал фильм «Сталкер» Тарковского, до сих пор нахожусь под впечатлением. Уверен, что спустя время такие же сильные эмоции у меня вызовет другая лента. И это нормально.

 

У вас есть ученики?

С 2010 года я преподаю в Новосибирском государственном университете, своей альма-матер. Преподаю технические основы фотографии и фотожурналистику на факультете журналистики, хотя, как уже рассказал выше, заканчивал физфак. Кроме этого, у меня есть творческая мастерская, в рамках которой я занимаюсь индивидуальным обучением и курирую творческие проекты. Так что ученики у меня есть, и я горжусь ими.

«Хорошую фотографию может сделать каждый, но не каждый способен понять, что он ее сделал»

Что должен сделать в настоящее время начинающий фотограф, чтобы стать известным?

Мне кажется, что мотивация «стать известным» одна из самых убогих. Вторая после нее — мотивация «заработать денег». Желание стать известными делает из людей высокомерных снобов, а желание заработать на фотографии, поставленное на первое место, убивает в человеке творческое начало и превращает всю его деятельность в скучный конвейер. Мой совет — приходить в фотографию ради творчества. Это именно то, что она может дать лучше всего. Чтобы стать известным сегодня, можно сделать какую-нибудь глупость в прямом эфире. Да и для зарабатывания денег есть более приемлемые варианты. Фотография плохой бизнес, так как не поддается масштабированию. Оптимальная мотивация — творчество. Цель — совершенство, по сравнению с которым известность и деньги выглядят ничтожно.

Совет начинающим: «Приходить в фотографию ради творчества»

Какие практические советы можете дать для новичков?

Приходите ко мне учиться!.. (смеется). Я бы хотел посоветовать вообще всем фотографам, в первую очередь, быть не только операторами, но и режиссерами своей фотографии. Если провести параллели с кинематографом, то там автором фильма является режиссер, хотя сам он этот фильм не снимал. Снял его оператор. В фотографии мы часто забываем про этот момент и приписываем авторство тому, кто нажал на кнопку. Но этого мало, чтобы действительно стать автором. Важно еще понять, про что ты снял, зачем. Владимир Вяткин как-то сказал: «Снимок без названия сделан не вами, а вашим фотоаппаратом». Название это хороший тест на «режиссерство». Если вы понимаете, о чем ваш кадр, если видите в нем образ, решенную четвертую фотографическую задачу, то придумать название будет легко. Если же это сделать сложно, значит, вы лишь оператор этой работы. Я всегда говорю своим студентам, что хорошую фотографию может сделать каждый, но не каждый способен понять, что он ее сделал. Отбор не менее важен, чем сама съемка. Поэтому фотограф должен быть не только оператором, но также режиссером своих фоторабот. Не в плане постановки сюжета, а в плане понимания и осознания того, что в результате съемки было сделано.

* * *

Многие новички приходят в фотографию ради легкого сиюминутного результата. Благо современная техника в этом помогает. И кажется, что все получается: яркие цвета, точная работа автофокуса, красивые модели. А потом появляются такие фотографы, как Антон Уницын, и начинают говорить про второй и третий смысловые уровни в фотографии, про визуальные средства, про взаимодействие объектов в кадре, цитируют Лапина, рекомендуют почитать его работы. А читать Лапина сложно. И не менее сложно сначала думать, а потом фотографировать. А камера, к сожалению, не способна думать за фотографа. Фотографии Антона Уницына это прежде всего огромная и тяжелая работа мысли. Собственно в самом снимке отражен только вывод — мгновение. Но это мгновение способно развернуться в часовой рассказ. По сути, фотограф управляет временем — сжимает его до долей секунды и расширяет до минут и часов. Творчество Антона Уницына уже получило самые высокие оценки в виде конкурсных наград, участия в выставках и заказов на съемку от солидных брендов. Но цель не в деньгах и славе, но в стремлении к совершенству. И путь этот бесконечен.

другие интервью

Как стать профессиональным фотографом

Есть множество способов обучиться искусству фотографии, как самостоятельно, так и с помощью педагогов. Профессиональный фотограф Тимур Азимов как раз открыл набор в свою фотошколу для всех желающих. Всем срочно учиться.

Тимур занимается фотографией давно, но профессиональную карьеру начал с открытием своей студии Fotolion. Студия Fotolion основана 1 апреля 2011 г. На момент открытия студия являлась единственной профессиональной студией в Подольске.

Так как работать в фотостудии без навыков достаточно сложно — у Тимура возникла идея помочь начинающим в этом вопросе и он открыл фотошколу. В фотошколе есть несколько программ обучения — курс для начинающих, курс по студийной съемке, курс по обработке фотографий (фотошоп).

Самая востребованная программа — обучение для начинающих.

В эту программу входит все что нужно для погружения в мир фотографий:

• история возникновения фотографии и фотоаппарата;
• настройки фотоаппарата, изучение каждой функции и кнопки;
• как работать с осветительными приборами и с естественным светом;
• виды и типы объективов, их классификация;
• как правильно располагать объекты в кадры, основные правила кадрирования;
• специальные виды съемок — портретная, репортажная, макро и т.д.;
• постобработка фотографий в графическом редакторе (фотошоп).

Занятия могут проходит группой или индивидуально. Обычно курс рассчитан на 1 месяц — 2 раза в неделю по 3 часа в день. График может корректироваться по согласованию всех участников. После изучения материала и практики на самих занятиях, задается еще домашнее задание для самостоятельной работы. После прохождения курса выдается сертификат об успешном прохождении фотошколы.

Так же можно пройти разовый мастер-класс по конкретной теме. Это актуально для тех кто хочет научится, к примеру, как пользоваться студийным оборудованием или кто купил новую вспышку и не знает как ей пользоваться.

Так как фотография — это память, запечатление ярких моментов, то по мимо фиксации это момента нужно еще красиво и правильно сохранить и оформить фотографию. Для этих целей открыто новое направление студии — багетная мастерская. Тимур прошел полный курс обучения багетному мастерству в европейской школе у мастера из Германии Стива Винней.

Теперь в его студии можно сфотографироваться и оформить фотографию в красивую рамку. Помимо фотографии, в багетной мастерской можно оформить любые произведения искусства — вышивки, картины, постеры, драгоценные объекты и даже ТВ.

В этом году студии Fotolion исполнится 5 лет! Мы поздравляем Тимура с его первым юбилеем и желаем дальнейшего развития!

---

Как стать профессиональным фотографом | Твоя карьера

Фотографы — рассказывают истории с помощью изображений. Чаще всего фотографы специализируются на конкретном типе фотографии: портретисты, съёмка свадеб и корпоративов, коммерческие снимки для фотостоков и каталогов. Фоторепортёры выезжают на места событий, а фотохудожники занимаются тем, что каждое фото превращают в произведение искусства… Многие фотографы работают на фрилансе, имеют наработанную базу контактов и берутся только за крупные проекты. Кто-то занимается этим в свободное от основной работы время, выезжая на заказы по вечерам или выходным.

В любом случае, если вы задумываетесь о карьере фотографа, первое, что вы должны знать об этой профессии, — то, что очень много времени придётся проводить в дороге, и если вы привыкли работать недалеко от дома или просто трудиться в своей собственной квартире, знайте, что заказы могут быть неоднородны: от приглашения поснимать пару часов в соседнем районе до поездки в другой город на несколько дней. Например, фотографы-портретисты и коммерческие фотографы много снимают на природе, несмотря на то что и в студии они проводят достаточно времени. Фотокорреспонденты путешествуют гораздо чаще и порой даже снимают в горячих точках.

Также стоит учитывать и то, что занятость фотографа непостоянна — это не работа с девяти до шести с перерывом на обед. Немалая часть заказов сезонна: это относится к новогодним праздникам, Восьмому марта, а также к лету с его выпускными вечерами и свадьбами. Плюс ко всему — зачастую рабочими могут оказаться вечера, выходные и даже праздничные дни.

Чтобы стать фотокорреспондентом или научным фотографом, занимающимся, например, съёмками микромира, нужно соответствующее образование — его можно получить как в высшем учебном заведении, так и на специализированных курсах. Если же фотограф специализируется на съёмках мероприятий или просто делает портреты, для него главное технические знания, навыки и сноровка. И, конечно же, качественная аппаратура.

Чтобы должным образом презентовать себя, фотографу нужно портфолио — коллекция его работ, наилучшим образом характеризующих его как специалиста и демонстрирующих его навыки. Это, кстати, не обязательно должны быть идеальные фотографии: можно продемонстрировать работы разных лет, чтобы потенциальному работодателю или заказчику нетрудно было проследить эволюцию стиля.

В дополнение к профессиональным знаниям фотографу понадобятся ещё и сопутствующие навыки — их можно назвать личными качествами.

Чувство прекрасного, оно же эстетический вкус. Как говорилось в самом начале, фотографы — люди, которые рассказывают истории с помощью изображений. Они должны уметь гармонично передавать цвет, выставлять свет и работать над композицией.

Навыки межличностных отношений — уметь считывать «язык тела» тех, кого он снимает, и координировать свои действия с ними — вне зависимости от того, являются ли эти люди его знакомыми или клиентами.

Коммуникабельность. Умение прислушиваться к мнению других и грамотно доносить свою мысль до клиентов и работодателя.

«Клиентская поддержка». Фотограф должен предоставлять услуги высокого уровня, чтобы клиентам хотелось обратиться к нему снова и посоветовать его своим знакомым: в конце концов, сарафанный маркетинг никто не отменял.

Предпринимательская жилка. Те, кто работает на себя, должны знать, как продать свои услуги, самостоятельно вести все счета и бухгалтерию, оценивая прибыль от работы.

А что от фотографа ждут люди, которые ищут специалистов на штатные позиции? Вот выдержки из реальных объявлений на сайтах поиска работы: «внимательность к деталям», «умение укладываться в жёсткие сроки», «уверенность в себе», «трудолюбие, командный дух, дружелюбие и честность», «умение решать проблемы».

Если вы чувствуете, что всё это о вас — дерзайте!

Как стать профессиональным фотографом с чего начать. Три расхожих заблуждения и шесть жизненных советов

Как научиться красиво фотографировать? С чего начать? Где и как проходить обучение? — всего 5 минут чтения, и вы узнаете ответы на эти и другие актуальные вопросы.

Мне все чаще задают вопрос: К сожалению, свободного времени не так уж много, лично ответить каждому не получается. Но данная статья сможет направить начинающих фотографов в правильное русло и всегда будет под рукой в качестве напоминания. Не стану тянуть, перейду сразу к делу. Сокровенная разгадка лежит на поверхности. В фотографии, как и в любом другом деле, чтобы добиться успеха, нужно много работать, настойчиво постигать все тонкости профессии, накапливать опыт, нарабатывать связи и совершать еще целый ряд скучных, но важных действий. Уверяю тебя, мой дорогой читатель, можно смело позабыть все байки на тему «Я успешный : ничего не делаю, зато получаю кучу денег, рассказывая анекдоты сексуальным женщинам в красивых купальниках и лениво нажимая на кнопку спуска затвора. А чтобы к этому прийти, нужно деловито потягивать прохладный 50-летний виски из дизайнерского бокала ручной работы и закусывать свежим гребешком в своей новой студии в центре Москвы!» Безусловно, такие истории о благах щедрой матрицы приятно слушать. Жаль только, что они далеки от реальности. Мы же с вами сделаем правильный выбор — примем красную таблетку, переместимся в суровые будни и попробуем вместе разобраться, насколько глубока кроличья нора.

Как стать фотографом: с чего начать

1. Прекратить сомневаться
В начале долгого пути это самый важный и самый противоречивый шаг. Вы ведь даже четко не представляете, на что идете. Но я вас успокою — переживать из-за неопределенности смысла нет. Как все сложится, вам никто не скажет, и от риска никто не избавит. Так что запаситесь оптимизмом и верой в светлое будущее. Они еще пригодятся.
2. Найти источник вдохновения
Начните работать над своим художественным видением прямо сейчас. Ведь именно творческий почерк будет отличать вас от других фотографов. К тому же процесс поиска себя займет гораздо больше времени, чем освоение технических тонкостей фотографии. Найдите снимки, которые вам нравятся. Это могут быть работы мастера с уже сложившимся стилем. Изучайте его манеру, подмечайте детали. Наверняка, взгляды на творчество у вас еще поменяются не один раз. Сегодня вы в восторге от креативных коллажей, которые делают Dave Hill или Joel Grimes, а завтра не сможете оторваться от работ Mario Testino, Annie Leibovitz (некоторую информацию о ее творчестве можете посмотреть в обзорной статье ) или чувственных портретов Lindbergh’а. Все индивидуально. Кому-то по душе фотографии природы, а кого-то привлекают коммерческие натюрморты или съемка обнаженной натуры. Ищите свои источники вдохновения.
3. Прислушиваться к себе
После того, как вы увидете, насколько разнообразен мир фотографии, начнут появляться свои идеи. Развивайте их, экспериментируйте, оттачивайте необходимые навыки, создавайте что-то свое, новое, получайте удовольствие от творческого процесса. Понять, чем именно вы хотите заниматься и чему будете посвящать все свое время — добрая половина дела.
4. Снимать-снимать-снимать
Как стать поваром? — Нужно находиться на кухне и готовить. А столяром? — Правильно, шагом-марш с молотком и рубанком в мастерскую. ? — Фотографируйте. Много фотографируйте, постоянно учитесь. Без практики никуда.

фотограф: Dave Hill

фотограф: Annie Leibovitz

фотограф: Mario Testino

фотограф: Peter Lindbergh

фотограф: Peter Lindbergh

фотограф: Joel Grimes

фотограф: Ansel Adams

фотограф: Ansel Adams

Как стать фотографом: про учебу

Чтобы стать профессиональным фотографом , получать профильное высшее образование совсем не обязательно. И доказательств этому множество. Например: французский фотограф Patrick Demarchelier, один из самых ярких мастеров современности, вообще самоучка. Возникает разумный вопрос: где тогда учиться и стоит ли это делать вообще? — Давайте поговорим о самых распространенных путях: их преимуществах, недостатках и мифах, связанных с ними.
1. Ассистирование . Бытует мнение, что стать ассистентом успешного фотографа — лучшее решение. Я не могу с этим согласиться. Слишком много факторов необходимо учесть. Самый главный из них — отношение мастера к помощнику. Представьте себе, что вы находитесь в студии на моей съемке. Я молча подхожу к софт-боксу, немного наклоняю, поворачиваю его и отодвигаю на 10 см вправо. Со стороны — это простое действие, которое вряд ли о чем-то скажет новичку. Но зачем повернул? Почему пододвинул на 10, а не 20 см? И вообще почему софт-бокс и именно такого размера, и с внешней, но без внутренней рассеивающей насадки, а не, скажем, портретная тарелка или зонт? При определенных обстоятельствах ассистирование не даст вам практически ничего. Но если бы я показал вам предварительный результат в видоискателе, объяснил, что меня в нем не устраивает, рассказал о философии работы со светом и обосновал решение передвинуть софт-бокс именно так и именно настолько. А потом бы еще показал результат этих манипуляций и объяснил его, то такое обучение могло бы действительно оказаться полезным. С другой стороны, ассистирование может дать вам много пищи для размышлений, возможность посмотреть на продакшн высокого уровня, процесс командной работы и много других вещей. Но сможете ли вы их понять и освоить без посторонней помощи? — Не факт. Еще один недостаток ассистирования — вы слишком буквально перенимаете манеру и стиль мастера. В итоге значительно теряете в уникальности и при этом недостаточно хороши, чтобы составить ему конкуренцию. В общем есть свои плюсы, но есть и явные минусы.
2. Фотокурсы . Преимущество данного способа обучения очевидно — системность знаний. Вам последовательно и доходчиво дадут заявленную информацию, она хорошо усвоится. К тому же вы можете подобрать программу, которая соответствует вашему профессиональному уровню и материальным возможностям. Однако, знания, которые дают на курсах, как правило, базовые и очень ограниченные. В самом лучшем случае вы хорошо усвоите азы. Большего не дает никто. Зато есть риск даже основы не получить. Поэтому следует основательно подходить к выбору фотошколы и преподавателей. Я провожу , подробней с этой информацией можно ознакомиться в соответствующем разделе сайта.
3. Мастер-классы, воркшопы . Отличный способ получить узконаправленную информацию или освоить какой-то технический прием. Загвоздка лишь в том, что порой эти знания вы не можете применить. Возьмем, скажем, съемку со смешанным светом и рисование световой кистью. Стоимость такого мастер-класса у хорошего примерно 5-10 т.р. Потом вы еще будете самостоятельно практиковаться, потратите кучу времени и в 2-3 раза больше денег, чем стоимость урока. А что в итоге? — Никому кроме вас это умение не нужно, заказчики такого творчества не признают, да и сама техника уже сто лет не нова. К выбору мастер-классов и воркшопов надо подходить осторожно. Соблазнов вокруг полно, все кажется интересным. Но прежде ответьте себе на вопрос: действительно ли эти знания пригодны и применимы? Если да, то мастер-класс станет для вас отличным решением, если же нет — возможно, стоит поискать нечто иное.
4. Учеба за границей . Я за границей не учился и точно говорить не могу. Но не думаю, что там что-то принципиально другое. Разве что цены выше. Конечно, есть признанные мастера фотографии. Лично я бы сходил на воркшоп Mary Ellen Mark или на съемку, которую проводит Greg Gorman. Но скорее из уважения к их творчеству, чем в обучающих целях. Успешно учиться можно и в России, даже удаленно.
5. Самообучение . Наверное это самый дешевый способ научиться фотографировать, но далеко не самый быстрый. В интернете полно бесплатной доступной и очень полезной информации. Проблема состоит лишь в том, что ее так много! В разных местах и в разных контекстах! Найти и разобрать не хватит никакой усидчивости. А ведь недостаточно просто разобрать. Необходимо выделить главное, правильно усвоить, сложить в систему, проверить. В свободном доступе много полезной информации, но слепо изучать в интернете все подряд не стоит.

Как стать профессиональным фотографом: беспроигрышные методы самообучения

— Анализируйте фотографии . Смотрите работы, которые вам нравятся. Пробуйте анализировать. Не стесняйтесь, если не можете подобрать слов. Сначала это будет на примитивном уровне: нравится / не нравится. Позже вы начнете выявлять технические особенности снимков, оценивать освещение и колористику. А там уже недалеко и до эстетики кадров. Но не торопитесь, двигайтесь шаг за шагом, всему свое время.
— Изучайте фототехнику . Узнайте основы строения фотоаппарата, принципы экспонирования. Разберитесь с базовыми параметрами экспозиции: диафрагма, выдержка, iso. Почитайте о цветовой температуре, фотофильтрах. Стремитесь к тому, чтобы фотографировать в ручном режиме и осознанно контролировать изменения в своих работах, управлять процессом съемки. Профессионалы работают только так.
— Изучайте фотошоп . Во времена цифровой фотографии работа с графическими редакторами стала не просто удобством, а необходимостью. Рано или поздно вам придется освоить обработку. Начните с азов. Установите фотошоп, изучите рабочую область, инструменты, фильтры, их предназначение и свойства. Поймите принципы работы программы, разницу между растровой и векторной графикой. Попробуйте совершать самые простые операции. Эти знания пригодятся 100%. Со временем переходите на более высокий уровень, пробуйте воплощать интересные эффекты, осваивайте новые техники, при необходимости закажите .

Но помните, ни один из перечисленных способов обучения или самообучения по отдельности не является панацеей. Лучшее решение — грамотно оценивать свое текущее состояние и подбирать пути, которые могут оказаться наиболее эффективными именно в данный момент.

Как стать профессиональным фотографом: проблемы новичка

Найти хорошую работу для начинающего фотографа непросто. Причин множество:
— во-первых, оборудование, которое позволит вам обеспечивать конкурентоспособный результат, стоит недешево. А покупать его, не научившись фотографировать — очень опрометчиво.
— во-вторых, начинающий фотограф не может гарантировать результат из-за недостатка опыта. Для заказчика этот фактор является ключевым. Ведь никто не хочет брать на себя лишние риски да еще и за свои же деньги.
— в-третьих, неквалифицированный труд оплачивается плохо. Вам самим зачастую невыгодно и неинтересно заниматься тем, что предлагают работодатели.
Да, это трудности. Но не бойтесь, они преодолеваются. По началу не стесняйтесь снимать бесплатно. Ведь главная задача на пути к тому, чтобы стать профессиональным фотографом — научиться хорошо фотографировать.
Чуть не забыл про самый актуальный вопрос: , особенно начинающий? — Это тема отдельного разговора, ее я описал по ссылке выше. Затронем мы и тему выхода новичков на рынок. Но уже в следующих материалах. Не забывайте следить за обновлениями, делитесь с друзьями, оставляйте комментарии и добавляйтесь в социальных сетях. До скорых встреч, мои любознательные друзья.

Дата публикации: 31.10.2014

Этой статьей мы открываем новый проект “Я фотограф” , в рамках которого будем делиться с вами опытом фотографирования. Еженедельно будут выходить новые уроки обо всех аспектах фотографии. Уроки будут ориентированы на разный уровень подготовки читателя: от новичка до продвинутого фотографа. Вести этот проект буду я, Константин Воронов , профессиональный фотограф и преподаватель фотографии.

Разумеется, каждый из нас хоть раз снимал на телефон или на простую “мыльницу”. Однако, многим хочется не просто делать кадры на память, но и получать красивые, качественные фотоснимки, получать от процесса фотографирования удовольствие, а при выкладывании фотографий в интернет иметь под ними много “лайков”.

Как стать фотографом? С чего начать? Каждый день этим вопросом задается множество людей. Для начала я дам несколько общих советов, которые помогут на старте не совершить распространенные ошибки, и развею несколько расхожих заблуждений о фотографии.

NIKON D810 / 70.0-200.0 mm f/4.0 УСТАНОВКИ: ISO 100, F4, 1/80 с, 95.0 мм экв.

И начнем мы именно с заблуждений.

Заблуждение №1.

“Хороший фотоаппарат делает хорошие фотографии”

Это не так. Хорошие фотографии делает не фотоаппарат, а фотограф. Многие люди до того, как начать фотографировать самостоятельно, думают, что у профессиональных фотографов получаются хорошие, качественные кадры из-за использования дорогостоящей техники. Однако, фотоаппарат — это только инструмент. Как им воспользоваться, решает его хозяин.

Если неумеющему рисовать человеку дать самые лучшие, самые дорогие кисти и краски, получится абсолютно тот же результат, что и при использовании самых простых и дешевых. Хорошие кисти и краски покажут все свои возможности только в умелых руках. С фотографией то же самое.

За время работы с учениками мне частенько попадались новички, которые имели самые дорогие, самые профессиональные из существующих фотоаппаратов. Делали ли такие ученики кадры лучше остальных? Нет. Даже наоборот: их снимки были хуже, потому что они не могли разобраться в сложной фотоаппаратуре, рассчитанной на опытных профессионалов.

Фотоаппарат лучше всего выбирать не по его принадлежности к профессиональному классу или высшей ценовой категории, а по тому, насколько она подходит вашему уровню подготовки и вашим задачам. К примеру, многие дорогие профессиональные фотокамеры, такие как Nikon D810, вообще не имеют автоматического режима и сюжетных программ (“портрет”, “пейзаж”, “макро” и т.п.), что делает работу с ними невероятно сложной для начинающих фотографов: приходится долго копаться в неизвестных настройках. В то же время, многие камеры начального уровня, например Nikon D5300 или Nikon D3300, умеют делать прекрасные снимки на полном автомате: фотографу остается лишь выбирать наиболее интересные сюжеты, не думая о технической стороне вопроса.

Как выбрать фотоаппарат? Выбирайте не “самый лучший профессиональный фотоаппарат”, а именно ту модель, которая подойдет под Ваши навыки и ваши задачи. Чтобы сделать правильный выбор, достаточно понять насколько серьезно вы хотите заниматься фотографией, собираетесь ли вы учиться фотографировать или же хотите просто делать снимки на память.

Заблуждение №2

“Фотографировать легко!”

Как и многие творческие занятия, фотография кажется очень простым делом ровно до тех пор, пока не займешься ей самостоятельно. К примеру, как игра на музыкальных инструментах, танцы, пение… Глядишь на профессионального танцора и думаешь: “как же у него всё просто и естественно получается! Кажется, в этом нет ничего сложного! Я так же смогу!” Но когда пробуешь самостоятельно сделать хотя бы пару танцевальных движений, выходит, что это не так уж просто: как минимум, нужна специальная подготовка.

То же самое и с фотографией: при кажущейся простоте хорошо фотографировать — довольно сложно. Ведь это требует большого количества знаний и умений. Причем, как технических (как настроить фотоаппарат, например), так и творческих (как скомпоновать кадр, как выбрать подходящее освещение). Речь иногда идет о вопросах, имеющих, казалось бы, косвенное отношение к фотографии. Например, как спланировать туристическую поездку, чтобы получить много хороших кадров ; как заставить ребенка сидеть на месте, пока его фотографируют… Кстати, все эти темы мы будем освещать в рамках данного проекта. Следите за обновлениями!

С другой стороны, когда есть необходимый опыт, фотографировать действительно легко и приятно. Камера не мешает получать хорошие кадры, а композиция выстраивается интуитивно. Но для этого нужно тренироваться, учиться, набираться опыта.

Заблуждение №3

“Чтобы научиться фотографировать, достаточно изучить технику и правильно нажимать кнопочки на камере”

Техника и параметры съемки — это только часть необходимых навыков. И, кстати, часть самая простая. Как настроить экспозицию? Как управлять фокусировкой? Что такое баланс белого? — все эти вопросы технического характера решаются легко и просто, а при регулярной тренировке закрепляются и остаются с фотографом навсегда. Это арифметика фотографии, два плюс два. Но фотография — это прежде всего творчество. А вот творческая составляющая гораздо сложнее и не столь однозначна. Как скомпоновать кадр? Что показать на фото? Какой сюжет стоит фотографировать? Этими и многими другими творческими вопросами постоянно мучаются фотографы и решают их с переменным успехом. Начинать обучение фотографии конечно стоит с азов, с техники. Но заканчивать на этом рано.

NIKON D5200 / 18.0-105.0 mm f/3.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 1100, F4.5, 1/60 с, 38.0 мм экв.

Основная проблема большинства начинающих фотографов — не отсутствие хорошей фототехники и даже не недостаток каких-то специальных навыков. Главная проблема — отсутствие художественного вкуса. Сформируйте себе хороший художественный вкус! Смотрите фотографии известных фотографов, посещайте выставки. Кстати, а когда вы последний раз были в Эрмитаже и Третьяковской галерее? Анализируйте работы настоящих мастеров: почему художник или фотограф решил показать именно это и именно так? Как выстроена композиция? Как автор поработал со светом?

Посещение выставок, просмотр галерей известных фотографов и художников в интернете — это то, что даст вам хороший багаж для вашего личного творчества. И наоборот: плохие, посредственные вещи лучше не смотреть.

Почему это важно? Представьте, что получится, если человеку, который ни разу не видел ни одной картины, дать в руки кисти и краски? Скорее всего, он не поймет, что с ними делать; в лучшем случае он изобразит что-то в духе наскальной живописи. К примеру, некоторые изолированные африканские племена не умеют не только воспринимать изображение на плоскости, но даже различать цвета, которые не отвечают за их выживание, не встречаются в их окружающей среде. Потому что их этому никто не учил, у них нет для этого необходимого опыта. Человеку свойственно в своей жизни и творчестве использовать увиденный, накопленный опыт. Этот опыт необходимо иметь. Как говорят фотографы, “необходимо быть насмотренным”.

Как мы знаем, лежа на диване дома, хороших фотографий не сделаешь! Выгуливайте свою фотокамеру! Путешествуйте, гуляйте, посещайте интересные места: выставки, фестивали, спортивные события. Таким образом вы станете свидетелем интересных сюжетов для съемки, наберетесь опыта, необходимого для съемки в различных условиях. Если говорить о пейзажной съемке, то она вообще немыслима без путешествий. Кстати, как и портретная: ведь часто для съемки хорошего портрета нужно подобрать красивое место, хороший фон, а лишь потом красиво сфотографировать модель.

Есть и чисто психологический аспект: в путешествии, вне зависимости от его дальности, человек набирается впечатлений, вдохновения, заряжается творческой энергией.

NIKON D810 / 70.0-200.0 mm f/4.0 УСТАНОВКИ: ISO 400, F4.5, 1/200 с, 200.0 мм экв.

Чтобы был прогресс в ваших занятиях фотографией, а количество красивых снимков увеличивалось, необходимо относиться к своему творчеству критически. Не стоит почивать на лаврах, умейте видеть в своих работах недостатки, даже если все их хвалят.

К примеру, самый жесткий критик моих работ — я сам. Я лучше любого критика знаю, в чем и где кроются ошибки в моих снимках. Анализируя свои фотографии, я понимаю, что мог бы снять еще лучше. И при следующей съемке я стараюсь это делать. Поверьте, вы получите огромное удовольствие от исправления собственных недочетов, а ваши снимки будут становиться всё красивее!

Любое творчество начинается с технических основ. Фотография — не исключение. Чтобы писать книги, нужно изучить азбуку, грамматику, орфографию языка. Разумеется, современные фотокамеры обладают отличной автоматикой, которая вам позволит получать хорошие кадры нажатием одной-единственной кнопки, не задумываясь ни о каких настройках.

Однако те, кто снимает в авторежиме, знают: автоматика часто ошибается: то яркость снимка не та, то цвета не те, то резкость не там. А ведь так хочется сказать камере, как надо было сделать! Чтобы полностью контролировать процесс съемки и не зависеть от причуд автоматики, стоит изучить довольно простые технические основы фотосъемки. Как формируется изображение в фотокамере? Что такое экспозиция? Что такое баланс белого? Как работает фокусировка? Понимание того, как всё работает, и умение настроить свой аппарат позволит вам делать снимки высокого качества и полностью контролировать процесс съемки “от и до”. Кстати, на следующих уроках мы поговорим именно об этих технических основах.

Как стать профессиональным фотографом? Редко какой обладатель новенькой «навороченной» аппаратуры не задается этим вопросом. Сегодня искусство делать красивые, необычные, эффектные снимки прочно вошло в нашу жизнь. Ведь свои работы на суд зрителей можно демонстрировать теперь не только на какой-нибудь выставке, но и в Интернете, где заявить о себе гораздо проще и легче. Важно еще определиться и с целью, которую вы преследуете, желая стать фотографом. Одно дело, когда первостепенной для вас является именно художественная ценность снимков, и совсем другое, если вы стремитесь, чтобы любимое занятие стало приносить хороший заработок.

Как стать профессиональным фотографом: изучаемфототехнику

Самое первое, чем необходимо обзавестись новичку, это, конечно, профессиональный или полупрофессиональный фотоаппарат. Нужно уяснить сразу — на оборудовании лучше не экономить. Кроме этого, вам потребуются такие как хорошая внешняя фотовспышка, разных типов объективы, штатив.

Когда купите фотокамеру, начинайте знакомиться с ее техническими характеристиками. Научитесь работе с автоматическими и ручными настройками в светлое и темное время суток. Разберитесь с художественными режимами на практике. Узнайте, как следует работать с внешней вспышкой, как снимать при плохом или, наоборот, очень ярком освещении в помещении, чтобы снимки получались внятными, без бликов, незасвеченными. Все это — важные базовые знания, так сказать, фундамент любого профессионального фотографа.

Как стать профессиональным фотографом: снимаем правильно

Правильное построение композиции в кадре — залог качественных снимков. При этом для пейзажных фото существуют одни правила, а для портретной съемки — уже другие. В теории эти требования вам могут показаться весьма сложными, но приступив к практике, вы быстро во всем разберетесь. Так, к примеру, снимая закат, не следует линию горизонта помещать по центру кадра — ее нужно немного сместить вниз. А при создании пейзажных фотографий выделите на переднем плане какой-либо предмет (к примеру, один цветок, ветку или целое дерево) и сразу увидите, насколько этот трюк оживит вашу работу. Пробуйте поснимать одну и ту же картину природы с разных ракурсов и тогда вы узнаете, что особо получаются с нижнего ракурса.

При фотографировании людей старайтесь, чтобы объект поместился в кадр весь — «обрезанные» руки, ноги модели сразу заметны на снимке. Это кажется неестественным и некрасивым (исключение составляют те случаи, когда ваша задумка как раз и состоит в том, чтобы сделать акцент на какой-то определенной части тела). Учитывайте и то, какими физическими недостатками и достоинствами обладает модель. Ваша задача, как профессионала, скрыть их или, соответственно, подчеркнуть в своих фотографиях. Практикуйте различные световые схемы. Именно неправильное освещение нередко портит все дело и может превратить даже очень красивое лицо в некрасивое.

Где учиться на фотографа? Сегодня для начинающих открыты двери различных клубов, курсов, где профессионалы делятся важными теоретическими знаниями об искусстве съемки, устраивают мастер-классы и, конечно же, полезные практические занятия. Также вы можете заняться самообразованием при помощи видеоуроков, книг и специализированных журналов.

Как стать профессиональным фотографом? Практикуйтесь. Много. Регулярно. Ежедневно. Берите свою фотокамеру, когда отправляетесь в путешествие, на прогулку по городу, в гости, на вечеринку. Красота, достойная того, чтобы вы ее запечатлели, буквально окружает вас. Ну а ваши друзья будут только рады попозировать и стать первыми моделями будущего мастера фотографии.

Профессиональная фотосъемка — это отличный выбор для тех, кто хочет получать деньги за свое творчество. Это одна из немногих сфер, где возраст и образование не так важны, как умение видеть хороший кадр, качественный продукт и самодисциплина. Фотография — это высококонкурентная среда, поэтому будьте готовы начинать с малого. Со временем вы сможете отточить свои навыки и собрать впечатляющее портфолио.

Шаги

Работа над своими снимками

Начните работать над своими навыками. Нет правильных и неправильных путей к фотографии. Одни люди ходят на курсы или учатся в университете, другие считают, что учеба в университете — это пустая трата времени для фотографа. Возможно, вы сможете многое узнать из книг и с помощью проб или научитесь чему-то у мастеров своего дела. Чтобы вы ни выбрали, если вы работаете над своими навыками, вы сможете добиться желаемого.

Купите необходимое оборудование. Оборудование зависит от того, какой фотографией вы будете заниматься, но, скорее всего, вам потребуется одна или две камеры и множество объективов для разных целей. Вам также понадобится хорошая программа для обработки изображений.

• Возможно, вам пригодится специальное оборудование для вспышки или для обустройства домашней студии. Все это зависит от той области фотографии, которую вы выберете.

Тратьте деньги на технику с умом. Качественное оборудование поможет вам делать достойные снимки, однако не стоит отдавать все свои деньги за новую высококлассную технику, прежде чем начнете зарабатывать этим на жизнь. Можно купить подержанное оборудование в хорошем состоянии или старую модель по сниженной цене, когда появится новая, взять в аренду или даже попросить его у кого-то попользоваться, пока не убедитесь, что ваш бизнес может приносить деньги.

• Если вам нужно купить оборудование, помните, что можно сделать это за границей и получить возврат НДС.

Изучите возможности своего фотоаппарата. Прежде чем согласитесь сделать работу за деньги, вам нужно будет изучить все настройки, ошибки и возможные поломки камеры. Вы должны уметь менять объективы с закрытыми глазами. Если вы будете неловко возиться с оборудованием, это будет выглядеть очень непрофессионально, и это скажется на качестве снимков.

Изучите информацию по фотографии и советы для фотографов. Читайте книги, журналы и статьи в интернете о новых функциях камер, советы по фотографии и описания приемов. Это позволит вам пользоваться камерой и объективами по-новому, и у вас начнут получаться отличные снимки.

Научитесь пользоваться программами для обработки изображений. Даже отличным фотографиям нужна минимальная постобработка. Качественное приложение может превратить хорошую фотографию в отличную. Но не переборщите со спецэффектами — клиентам могут не понравиться стилизованные фотографии и снимки с большим количеством ретуши.

Подготовьте портфолио. Чтобы вас захотел нанять кто-то, кто не является родственником или другом, вам нужно будет собрать портфолио. Используйте фотографии с разных съемок, чтобы продемонстрировать все свое мастерство. В портфолио должно быть больше 5-10 снимков. Люди захотят увидеть, на что вы способны.

• Если вам нужно включить в портфолио фотографии с позирующими моделями, наймите моделей в обмен на снимки.

Найдите свою нишу. Попробуйте поработать в разных сферах фотографии, прежде чем выбрать одну основную. Например, можно заняться портретной, свадебной, спортивной или пейзажной съемкой. Найдите сферу, в которой вы можете проявить себя наилучшим образом, и постройте на ней свой бизнес.

Давайте клиентам то, что им нужно. Возможно, вам нравится делать необычные портреты, но люди хотят выглядеть на снимках красивыми. Помните (особенно в самом начале), что вам нужно зарабатывать деньги. Проще всего продавать распечатанные снимки людям (или их цифровые копии с правом печати), и люди скорее купят эти фотографии, если они понравятся им.

Поставьте перед собой цели. Придумайте несколько долгосрочных целей, а затем несколько краткосрочных, которые помогут вам подойти к долгосрочным. Краткосрочные цели должны быть измеримыми и должны иметь сроки. Например, целью может быть договориться о съемке с пятью клиентами в ближайшие три месяца. Это позволит вам добиться долгосрочной цели — найти постоянных клиентов в течение года.

Составьте рабочий график. Он будет во многом зависеть от ваших клиентов, поэтому вам нужно всегда быть собранным и готовым к работе. Составляя график, подумайте, как долго будет идти съемка и сколько времени вам потребуется на обработку отснятого материала. Помните, что некоторые сферы фотографии накладывают особый отпечаток на график работы. К примеру, если вы снимаете свадьбы, вам придется работать вечерами и по выходным.

• Помните, что одна съемка включает в себя проезд до места съемки, время на съемку, время на обработку, время на встречи с клиентами и так далее. Иными словами, съемка — это не 1 час работы.

Соглашайтесь на новые проекты. Если то, что вам предлагают, немного отличается от того, чем вы занимаетесь, не отказывайтесь от этой возможности. Возможно, вам понравится делать что-то, что находится вне вашей зоны комфорта. Но не думайте, что вы обязаны соглашаться на все лишь потому, что вам предложили работу.

Расширяйте связи. Не упускайте возможностей обзавестись связями. Если у вас узкая специализация (например, свадебная фотография), старайтесь пообщаться со всеми, кто работает в этой сфере. Давайте свои визитные карточки организаторам свадеб, пекарям, арендодателям помещений, другим фотографам (возможно, когда-нибудь они будут вынуждены отказаться от работы и порекомендуют вас на замену себе), сотрудникам салонов свадебной моды и так далее.

Попросите постоянных клиентов рекомендовать вас другим людям. Если кому-то понравятся ваши фотографии, просите этого человека советовать вас другим. Старайтесь также найти постоянных клиентов: если вы фотографировали ребенка, когда ему было 6 месяцев, позвоните семье через 4 или 5 месяцев и спросите, не хотят ли они заказать съемку на 1 год ребенка. Можно существенно расширить свое дело благодаря сарафанному радио.

Управление делом

Не отказывайтесь от своей основной работы сразу же. Скорее всего, вы не сможете из любителя превратиться в профессионала за пару недель. На то, чтобы построить бизнес, который будет приносить деньги, потребуется время. Не бросайте стабильную работу до тех пор, пока не станете профессионалом.

• Какое-то время вам будет трудно, однако вы заметите, что чаще всего вы все равно фотографируете в нерабочее время. Например, люди часто назначают семейную съемку на выходные, когда все дома.

Приведите в порядок документы. Прежде чем начнете работать фотографом, вам нужно будет зарегистрироваться как индивидуальному предпринимателю. Изучите законодательство своей страны и выясните, какие документы вам потребуются для оформления бизнеса.

💸 Как заработать на фотографии — 53 способа. Как начать зарабатывать начинающему фотографу

Десять лет назад я был новичком в фотографии и не знал, сколько тем, направлений и возможностей вмещает фотоиндустрия. Не предполагал, что заработок на фотографии – это легко и помимо этого всегда есть возможность ежедневно соприкасаться с тем, что ты любишь.

Этот список заработка на фотографии я написал на основе своего более чем десятилетнего опыта работы фотографом, используя выводы как из своих успехов, так и ошибок, из сотен прочитанных книг по фотографии и маркетингу и из тысяч просмотренных часов видео, из общения с лучшими фотографами мира и бизнесменами, чей опыт я проецировал на фотографию. И, скажу тебе честно, я горжусь этой статьей и жалею, что в то время, когда я только начинал заниматься фотографией, у меня не было этого списка.

В современном мире стоимость входа в фотобизнес настолько низка, что практически каждый второй заявляет о себе, как о профессиональном фотографе. Сегодня практикующему фотографу необходимо чуть больше $5000, чтобы полноценно заниматься своим делом. Это настолько низкая цена, что она не сравнима ни с каким другим стартовым входом в любой другой бизнес.

И вот ты купил или взял в аренду минимальный комплект фотооборудования, назвал себя фотографом и начал работать практически в убыток и на износ. Таким образом ты рассчитываешь привлечь себе больше клиентов. Но стратегия низкой цены работает только в долгосрочной перспективе, когда у тебя есть определенная финансовая подушка и несколько лет впереди.

И теперь главный вопрос. Если у начинающего фотографа огромное количество конкурентов и столь же агрессивный ценовой демпинг, который обанкротит любого за неполные несколько лет, как строить свою стратегию продаж? Как стать действительно успешным фотографом? Как выстроить успешный заработок на фотографии?

Выбор ниши

Если ты прочитал статьи по ссылке выше, то понимаешь, что конкуренция по цене — это стратегия поражения. И в то же время среднестатистический фотограф в любой точке мира зарабатывает не более трехсот долларов за одну фотосессию. Как же тогда поступить? Как выбраться из этого замкнутого круга?

Твоя задача – отличаться от остальных. Создать нечто уникальное, что выделит тебя на фоне остальных. Это может быть идеальное предоставление услуг или сервиса. Но более простой способ – это выбор ниши. Определи одно, максимум два направления, в которых ты будешь работать, зарабатывая на фотографии и стань в них лучшим.

И все те 53 способа, как зарабатывать с помощью фотографии нужны для того, чтобы ты выбрал для себя именно те, которые будут тебя вдохновлять, в которых ты будешь совершенствоваться, и спустя некоторое время именно к тебе обратится заказчик твоей мечты, потому, что ты лучший. Лучший фотограф в своей специализации.

Теперь мы подошли к главному. К тому, какие возможности и способы заработка существуют в современной фотоиндустрии. Это поможет выбрать тебе свой путь на тернистой дороге к званию «самый коммерчески успешный фотограф планеты»

В этом разделе я опишу всевозможные способы заработка с помощью фотографии, укажу на их плюсы и минусы, расскажу, как можно выстраивать дополнительные продажи в каждой теме. Итак, начнем.

Работа с частными клиентами. B2C (Business to Consumer)

Этот вид деятельности наиболее простой для начинающего фотографа. Вход в него символический. Как правило, для того, чтобы начать предоставлять услуги частным лицам, нужен только фотоаппарат с хорошей оптикой.

И, что очень важно, деньги клиент платит сразу и наличностью. Для работы с частным клиентом не обязательно открывать фирму и нанимать бухгалтера.

Но есть и минусы. Самый главный минус работы на рынок b2c — срок возврата клиента. Как правило, он составляет от года до полутора лет. Вначале девушка заказывает у фотографа фотосессию. Для фейсбука или инстаграма. Потом она выходит замуж и уже нужна свадебная фотосессия. Далее – беременность и после этого – съемка ребенка вместе со счастливой мамой. Чаще всего на этом все и заканчивается, но иногда люди разводятся. Поэтому круг можно начинать заново. И между этими крупными событиями иногда заказывают репортажную фотосессию.

Что нам дает эта информация, спросишь ты. А то, что при работе с частными заказчиками, если мы берем как эталон десять съемок в месяц (ты ведь читал статью о том, сколько должна стоить фотосессия, верно?), фотографу нужно около ста клиентов в год. Сто новых клиентов в год, ведь срок возврата частного заказчика от года до полутора лет.

И второй большой минус, который сводит на нет мечты о миллионе долларов на банковском счете и острове в Тихом океане при оказании услуг b2c – это принцип, которым руководствуется частный заказчик при выборе фотографа. Для большинства – это цена.

И во вторых – любому клиенту нужны критерии, по которым они выбирают себе фотографа. Если очевидных критериев нет, то клиент выбирает по цене.

Мы обсудили с тобой способы заработка на фотографии, плюсы и минусы работы с частным заказчиком и напоследок давай определим, какие услуги фотограф может предоставлять в этой сфере.

Свадебная фотосессия

Одно из наиболее конкурентных направлений, в котором необходимо быть не только хорошим фотографом, но хорошим организатором и менеджером. Тебе предстоит очаровать всех сотрудниц брачных агентств, каждый тамада в твоем городе должен быть если не твоим другом, то хорошим знакомым.

Жених и невеста в волнении, родители в заботах, гости в предвкушении. Свадебный фотограф должен всех расставить, организовать, заставить улыбнуться в определенный момент. Обязательно выясни у невесты до свадьбы, какие фотографии она хочет. Помни, именно она твой главный заказчик, который будет тебя рекомендовать впоследствии. И заработок на фотографии свадеб наиболее привлекателен для многих начинающих фотографов, работающих на рынке b2c.

Фотосессия лав-стори

Влюбленные люди обычно любят и всех вокруг, поэтому работать с ними приятно. Для фото влюбленных пар нужно выдумывать и экспериментировать, чтобы каждая история была особенной, а твое портфолио наполнялось разноплановыми работами.

Эту нишу можно объединить со свадебной темой. Предлагай молодым людям, которые заказывают фотосъемку бракосочетания, создать их фото историю отношений, которую потом можно будет показать на свадьбе.

Семейная фотосессия

Достаточно сложная ниша, в которой пытаются работать многие, но возможно именно у тебя получится лучше. Здесь нужно уметь фотографировать детей разных возрастов, лояльно относится к маме, которой нужно все и сразу, и к папе, который в принципе не понимает зачем это все.

Если для тебя важны семейные ценности и ты умеешь это выразить в своих фотографиях, сможешь работать в нише семейной фотосессии. И твой заработок на фотографии вырастет в разы.

Фотосессия беременности

Я не знаю ни одну будущую счастливую маму, которая не хотела бы запечатлеть процесс беременности. Фотосессия для беременных — это повод для будущей мамы почувствовать значимость и уникальность своего состояния.

В этой специализации открывается огромное поле для фантазий и креатива. Начиная от съемки по одному кадру раз в неделю и потом монтажа тайм-лапса, и заканчивая крутыми постановочными фотографиями.

Фотосессия новорожденных

Фотоальбом для новорожденного — модная тема. В ней я бы советовал работать тем, кто не представляет себе жизни без общения с малышами и другими мамами. И согласись, это лучше получается у фотографов девушек, они общаются с грудничками естественнее и сокровеннее.

Плюс надо хоть немного разбираться в периодах жизни малыша. Детей первых 14 дней вы будете фотографировать в основном спящими, дети постарше могут капризничать, а уже начиная с 3 месяцев, некоторые малыши начинают не любить незнакомцев. Это важно учитывать при разработке сценария для фотосъемки.

Детская фотосъемка

Многие родители готовы платить деньги фотографам за то, чтобы сохранить в памяти мгновения взросления своих детей. Это единственная специализация, где срок возврата клиента может быть около полугода, а не год или полтора.

Детская фотосъемка предполагает умение контактировать с детьми, а еще находить места для фотосъемки, что довольно не просто. Возможно тебе даже придется создавать такие места, как это делал я для своего сына, а потом и для других детей.

Частное портфолио

Это специализация, из-за которой многие владельцы фотокамер и приходят в фотобизнес. Сначала начинающий фотограф снимает своих подруг и друзей, а потом начинают приходить люди со стороны, которые готовы платить деньги за эту услугу.

Отдельная тема в частном портфолио — это фото моделей или девушек, которые стремятся ими стать. Портфолио модели — основополагающий инструмент карьеры и успеха в модельном бизнесе. Ты должен уметь создавать на снимках образ, в котором директора рекламных и модельных агентств смогут разглядеть восходящую Синди Кроуфорд.

Эротическая фотосессия

Отдельный подвид фотосессии, любимый многими фотографами. Ведь именно фото в стиле ню собирают огромное количество лайков и репостов в социальных сетях. Чтобы работать в этой теме ты должен обладать тонким чувством меры и хорошим вкусом.

Кроме того, ты должен понимать, что несмотря на яркую обложку, это такая же работа. Вся эротичность и соблазнительность эротических фотосессий для тебя закончится уже после одной или двух съемок. А вот творческий порыв должен остаться, тогда ты сможешь создавать фотографии, которые назовут настоящим искусством.

Детские фото для школ и садиков

Наверное самая нелюбимая специализация в среде фотографов. Часто новички с пренебрежением относятся к этой нише: конкуренция высокая, деньги маленькие, славы никакой.

Но если тебе это нравится, то и здесь возможен стабильный доход и хороший заработок на фотографии детского портфолио. Ключ к успеху — правильная организация. Создание виньеток и съемка детских мероприятий востребованы всегда. Договорись и подпиши один контракт с директором школы или детского сада. Школа берет на себя финансовый вопрос, позволяя фотографу не отвлекаться от его работы — создавать качественные детские фото и альбомы.

Фото домашних животных

Фотосессии домашних питомцев не столь единичные и маленькие заказы, как может показаться на первый взгляд. Огромное количество заводчиков редких пород заказывают фотосессии домашних питомцев, да и просто хозяева хотят сделать несколько кадров своих любимцев на память.

Если ты любишь животных, то этот тип фотосессии для тебя. Как и во многих других специализациях, ты должен быть в теме, чтобы разговаривать с заказчиками на одном языке. Фото домашних животных — это категория, в которой непросто, но интересно.

Если ты любишь быть в курсе всех событий, тебе нравятся тусовки, то репортажная фотография – это твой способ самореализации как фотографа. Многие начинающие фотографы считают, что репортажная фотография – это только фотосъемка вечеринок и дней рождений. Но это не так.

Есть отдельная категория фотографов, которые считают, что именно репортажная фотография является настоящей, истинной фотографией. Ведь задача фотографа – запечатлеть событие, сделать его достоянием истории.

И в чем-то они правы. Передать эмоцию выигравшего чемпионский титул боксера или слёзы радости музыкальной фанатки, которой удалось прорваться сквозь заграждения и обнять своего кумира – это и есть настоящая, искренняя фотография.

В этом разделе я не буду описывать плюсы и минусы репортажной фотографии. Ведь сохранять историю для будущих поколений – это призвание. И только ты можешь решить, хочешь ли ты быть репортажным фотографом.

Фотосъемка банкетов, дней рождений и других мероприятий для частного заказчика

Каждый раз ты будешь снимать в новой обстановке, не имея возможности ее изменить и подстроить для своих целей, не будет инсценировки, нужной композиции и аксессуаров. Специально для тебя не будет повторов и дублей, поэтому нужно знать сценарий и мгновенно ориентироваться.

С точки зрения заработка на фотографии, фотосъемка мероприятий – не самый удачный способ заработка денег, но в сложный период позволит продержаться на плаву. Его хорошо объединять с нишей семейной и детской фотографии.

Съемка концертов и музыкальных событий

Фото звезд во время концертных туров и музыкальных фестивалей — специализация, которая не сразу приходит в голову, но является довольно успешной узконаправленной нишей для посвященных. Если ты фанат музыки и музыкантов, то это твое.

СМИ и интернет-сообщества постоянно нуждаются в профессиональных фото звезд шоу-бизнеса, поэтому создавай свой круг журналистов и редакторов, благодаря которым ты будешь попадать на концерты и для которых ты будешь работать. Начинай с молодых, но перспективных групп, чтобы создать себе портфолио и затем выйти на более высокий уровень популярности исполнителей. Так-же это хороший способ заработка на фотографии в долгосрочной перспективе. Ведь, если ты  красиво снял начинающую группу или артиста и через несколько лет они добились мирового призвания, то ты смело можешь перепродавать свои фотографии журналам и интернет-изданиям снова и снова.

Фотосъемка спортивных мероприятий

Ниша спорт фото дает возможность создавать яркие и даже драматичные образы. Если насыщенные оттенки спортивной борьбы и накаленная атмосфера состязания заставляют сердце биться быстрее — это твоя тема.

Спорт фото нужны различным СМИ, поэтому как и в специализации с музыкантами, обзаводись полезными связями среди журналистов. А еще ищи различные ракурсы для отображения событий на стадионе. Фотографируй спортсменов, лови самые зажигательные моменты спортивной борьбы, не забывай о болельщиках и тренерах, вот на чьих лицах ты увидишь настоящий накал страстей.

Папарацци

Фото звезды, попавшей в неординарную ситуацию, всегда интересны широкой публике. Но чтобы предугадать этот момент и запечатлеть его, фотографу нужно обладать интуицией настоящего детектива. А еще терпением! Будь готов часами дожидаться знаменитость, чтобы сделать несколько заветных кадров.

Звезды всюду говорят о том, что ненавидят папарацци, но это неправда. Фото звезды нужны папарацци, а звезде нужно, чтобы ее фото мелькали в популярных таблоидах. Поэтому твоим заработком на фотографии в этой специализации являются не только редакторы, но и продюсеры знаменитостей.

Фотокорреспондент в горячих точках планеты

Ты можешь стать штатным фотокорреспондентом новостного издания, а можешь быть стрингером. Стрингер — это независимый репортер, который может работать сразу на несколько компаний и живет на гонорары.

Тебе понадобятся не только умения фотографа, но и знание журналистики. А еще ты должен быть в курсе текущих мировых событий и политических аспектов. Работа в горячих точках потребует от тебя смелости и высокого чувства самосохранения, способности разбираться в людях и умения находить с ними общий язык, хорошей физической формы и быстрой реакции.

Политический репортер

Профессия репортер предполагает интересную и насыщенную жизнь в высших кулуарах власти. Ты будешь фиксировать ключевые факты политических событий, которые будут подтверждать правдивость политических новостей.

Здесь важно разбираться в политической обстановке, понимать суть происходящего, уметь анализировать и даже предугадывать события, чтобы быть в нужное время в нужном месте.

Социальная фотография

Социальные проблемы всегда волнуют общество. Синтез фотографии и социологии позволяет показать “раны” современного мира: бедность, наркотики, эмиграция, конфликты. Задача социальной фотографии вызвать широкий резонанс в обществе, получить отклик на социальную проблему.

Фотографии, которые освещают социальные проблемы, используют в документалистике, они нужны книгоиздателям, на телевидении и в печатных СМИ.

Стрит фотография

Это фотосессия на улице, в которой нет места позированию и постановке. Фотограф показывает современное общество, взаимодействие разных характеров, ситуации, которые возникают вокруг.

Если тебя завораживает жизнь города, непридуманные эмоции людей, возможность показать момент, который больше никогда не повторится — стрит фотография твое направление.

Тревел фотография

Мечтаешь увидеть мир? Стань тревел фотографом и у тебя получится. Travel photo рассказывает о местах, где многим хочется побывать. Самое важное качество для фотографа-путешественника — умение снять известное место, которое уже сотню раз снимали до тебя в новом ракурсе, сойти с проторенной дорожки.

Чтобы работать в нише travel photo, нужно любить путешествовать и изучать новые места и смирится с тем, что 350 дней в году ты будешь не дома.

Фотосъемка космоса

Фото космоса — удивительные, будоражащие воображение галактики, масштабные вселенские катастрофы, погруженные в сумрак туманности. Чтобы реализовать себя в этой теме, нужно по-настоящему увлекаться космосом, а значит иметь телескоп.

С помощью адаптера на телескоп устанавливают цифровую камеру. Фотосъемку проводят за городом, где не мешают фонари и подсветка. Тебе нравится такая картина — ты, телескоп, созерцание в тишине далеких миров и созвездий? Если да, то фото космоса — это твое призвание.

Научная фотография

Фотография — это метод научного исследования, который применяют в самых разных областях: ядерной физике, астрономии, географии, биологии, истории, психологии, медицине, картографии. Научная фотография предоставляет доказательство существования того или иного объекта, явления.

Если ты хочешь запечатлеть атом водорода, или знать как выглядит поверхность луны, иди в направление научной фотографии.

Коммерческий заказчик, как правило, более требователен как к качеству предоставляемых услуг, так и к самому сервису, который может предложить ему фотограф. Поэтому этот вид услуги не подойдет новичку, но как следующий шаг на карьерной лестнице – очевиден.

В сфере рекламной фотографии уже необходимо профессиональное оборудование, и тут не обойтись просто фотоаппаратом начального уровня с китовым объективом, как это возможно при работе с частным заказчиком (но это не значит, что я рекомендую работать и в сфере b2c на любительской технике).

Еще один минус работы с коммерческими заказчиками – это сложная система организации фотосессии. Необходимо уметь составить предложение для заказчика, иметь опыт работы с брифом, знать, что такое целевая аудитория, и вести документацию. Чаще всего вся организация фотосессий ложится на плечи фотографа.

Фотографу нужно иметь свою сработанную команду и контакты специалистов, которые нет, да и понадобятся на фотосъемке.

Но, в то же время, есть и свои плюсы. Самый очевидный плюс – это срок возврата клиента. При работе с коммерческими заказчиками он составляет от трех месяцев до полугода. Поэтому фотографу, который работает в сфере b2b, надо около 30 постоянных клиентов. Согласись, что это гораздо меньше, чем при работе с частным клиентом.

И второй большой плюс – коммерческий заказчик осознает значимость фотографии, то, что она может продавать лучше, и, соответственно, он ориентируется не на цену, а на качество этих самых фотографий и на стабильность работы фотографа.

А учитывая, что в этой сфере сразу отсекается пласт начинающих фотографов, которые демпингуют по цене и не выдают стабильное качество, конкурентов у коммерческого фотографа на один регион не более десятка. Поэтому работа в сфере b2b – это лучший заработок на фотографии. И через какое-то время, наработав обширное портфолио, ты сможешь начинать работать с продакшн-агентствами.

Продакшн-агентства

В сфере рекламной фотосъемки, помимо работы на конкретного заказчика, существует еще и работа с продакшн-агентствами. По сути, это организаторы сложных рекламных съемок для крупных заказчиков, таких как Кока-Кола, Макдональдс или, например, Лореаль.

Если ты хочешь работать с этими крупными брендами, то нет смысла пробиваться к ним напрямую. Твои письма и звонки останутся без ответа. Подобные бренды работают так:

1. Бренд разрабатывает продукт и дает задание рекламному агентству создать рекламную кампанию
2. Рекламное агентство после разработки и согласования кампании проводит тендер на съемку продукции среди продакшн-агентств
3. Продакшн-агентство предлагает специалистов из своей базы для проведения фотосессий

Т.е., ты понимаешь, что если ты хочешь сделать фотосессию для Кока-колы, тебе нужно искать не контакты внутри бренда, а то продакшн-агентство, которое работает с Кока-колой. И сделать так, чтобы попасть к ним в базу.

Этот способ работы интересен тем, что тебе нужны только твое портфолио, опыт и руки. Все остальное: техника, съемочный павильон, ассистенты и другой персонал – это головная боль продакшн-агентства.

Так какие же виды услуг может предложить фотограф бизнесу?

Давай для начала рекламную фотосъемку разделим на три типа: предметную, каталожную и имиджевую. Это разные типы фотосессий и, естественно, опыт и оборудование для каждого типа свой.

Каталожная съемка одежды и обуви

Дизайнеров и производителей легкой промышленности в последнее время становится все больше и больше. Помимо этого на рынок заходит множество дилеров одежды из Азии, и таких производитель не обеспечивает фотографиями, которые были бы адаптированы под наш рынок.

Ведь, согласитесь, когда конечный потребитель видит рекламу одежды, он сопоставляет себя с моделью, изображенной на этом снимке. А если на фотографии азиатка? Как наша девушка с европейскими чертами будет ассоциировать себя с китаянкой или кореянкой? Поэтому многие продавцы азиатской одежды понимают это и заказывают фото одежды у местных фотографов.

Тут следует понимать, что каталожная фотосессия может быть двух типов. На модели и на манекене.

Имиджевая фотосессия одежды и обуви или фотосъемка лукбука

Это вытекающая из прошлого пункта фотосессия, но не съемка одежды на однородном фоне, как правило студийном, а более сложная, имиджевая. Заказчик выбирает десять-пятнадцать образов и создает определенный образ, понятный его аудитории (или он может создать непонятный образ, но который сможет её удивить).

Съемка проходит на заранее оговоренной локации, это может быть природа или интересный интерьер. Часто дизайнер или производитель одежды берет разных фотографов для каталожной съемки и съемки лукбука. Один подешевле, другой создает интересные фотографии.

Портфолио модели

Сотрудничество с модельными агентствами – это отличный способ получить стабильный заработок на фотографии для начинающих фотографов и также получить хороший опыт съемок. Во всем мире стоимость одной тестовой съемки для модельного агентства приблизительно равняется ста долларам США.

И я знаю нескольких фотографов, которые любят путешествовать и во всех крупных городах у них есть клиенты – модельные агентства. Да и что далеко ходить, я, в свое время, работал в Гонконге и Барселоне, в Милане и Стамбуле для модельных агентств.

Казалось бы, чем этот вид съемки отличается от простой фотосессии девушек? Есть два отличия. Первый — психологический. Агентство платит фотографу, но эта сумма вычитается из зарплаты модели. Поэтому по факту модель платит фотографу. Но потом. А агентству легко расставаться с деньгами, понимая, что они к ним вернутся через месяц или два.

Второе отличие – это то, какие фотографии нужны для модельных агентств.

Деловой фото портрет

Огромное количество людей бизнеса и политики заказывают себе фото портреты для брошюр компаний или агитационных буклетов. Или для иллюстраций статей в журналах, не доверяя этот процесс штатному фотографу.

И тут можно развернуться предприимчивому фотографу. Да и помимо всего, это интересно – создать ни на что не похожий образ человека. Например, я один раз снимал капитана самолета. Попасть на закрытую территорию аэропорта – это было незабываемо.

И да, я тоже себе иногда заказываю портреты у других фотографов.

Архитектурная и интерьерная фотосессия

Съемка архитектурных объектов и фото интерьеров хорошо подходит для тех, кто не любит работать с моделями и для которых мир подиума также далек, как и международная космическая станция.

Есть огромное количество отелей или апартаментов, которые надо продать или сдать в аренду. И перед фотографом ставится определенная коммерческая задача. Сделать так, чтобы гость посмотрел и влюбился. Фото интерьеров должны передавать атмосферу и уют каждого зала, каждого номера, каждой комнаты.

Этот раздел для настоящих интровертов. Если ты такой, и тебе в тягость общаться с моделями, придумывать им позы и выслушивать капризы, то выбирай тебе работу с неодушевленными предметами и будь счастлив. Но знай, что работать с капризами заказчика тебе в любом случае придется.

Предметную съемку можно тоже разделить на каталожную (снятую на однотипном фоне) и имиджевую (построение сложных композиций).

Фотосессия бликующих изделий

Работа со стеклянными, хромированными и другими блестящими поверхностями таит немало трудностей. Но если ты погрузишься в эту специализацию, то научишься создавать интересные художественные эффекты даже из искажений и отражений блестящих поверхностей.

Предметная съемка бликующих изделий востребована во многих отраслях бизнеса. Оглянись вокруг, все блестит и сверкает: упаковки продуктов, мебель, автомобили, бытовая техника, посуда. Это сложный, интересный и очень прибыльный заработок на фотографии.

Фотосъемка ювелирных украшений

Если ты хочешь стать властелином колец, тебе необходимо стать властелином света. Именно правильное освещение показывает ювелирные украшения во всей красе, и ты потратишь не один день, заставляя свет правильно работать. Еще ты в совершенстве освоишь макросъемку и научишься видеть художественную работу ювелира.

Драгоценное фотомастерство необходимо многочисленным ювелирным заводам и мастерским, которых становится все больше, ведь девушки любят бриллианты.

Фотосъемка бутылок и стеклянных изделий

Съемка стеклянных бутылок нужна производителям напитков. И здесь фотограф должен не только мастерски снимать, используя различные источники света, он должен уметь делать рекламные продающие фото.

Алкогольные напитки вызывают массу ассоциаций, которые нужно использовать. Посмотри на полки с алкогольными напитками в супермаркете, практически все бутылки одинаковы, производители пытаются выделиться за счет нейминга и дизайна этикеток, но и это не всегда удается. Поэтому возможно тебе предстоит придумать легенду для вина или бренди, вызвать визуальную ассоциацию с праздником или памятной датой, а может отразить высокий статус напитка.

Фотосессия не бликующих изделий

Предметная съемка не блестящих предметов не так проста, как может показаться на первый взгляд. В съемке матовых предметов нужно уметь формировать светотени, с помощью которых отображается фактура, объем и глубина объекта.

И конечно, как в любой рекламной фотографии, предмет должен быть показан интересно и ассоциативно. Картинка должна продавать.

Фотосъемка цветочных композиций, растений и натюрмортов

«Цветочная съемка» становится все более популярной. Фото красивых цветов и цветочных натюрмортов украшают не только страницы специализированных изданий, но и журналы интерьерной тематики и даже журналы мод. Цветочная индустрия все больше проникает в нашу жизнь.

Фотосъемка цветов может быть очень разной. Коммерческим заказчикам нужны фото букетов и цветочных композиций, фото комнатных цветов, фото залов, украшенных цветами. Можно создавать креативные фото, используя макросъемку, которая позволит детально проникнуть в фактуру цветка. Такие изображения часто используют для оформления интерьеров, заставок и т.д.

Фуд-фотография

В современном мире открываются сотни ресторанов каждый день. И многие из них выстраивают свою рекламную кампанию вокруг социальных сетей. Поэтому им всем нужны хорошие и качественные фото еды.

Фуд-фотография достаточно молодая специализация, появившаяся семь-восемь лет назад, вместе с популярностью социальных сетей и периодом спада цен на печатную продукцию.

Фотосессия напитков

Это подвид фуд-фото, который я специально выделил в отдельный пункт, так как он требует немного других навыков и опыта из-за сложности съемки стеклянных предметов.

Фактически, это совмещения фотосъемки бутылок и еды, где на бокалы ставится сложный свет, но используются аксессуары из фуд-фотографии.

Узкая специализация, о которой ты читал в начале статьи, хороша еще тем, что чем больше ты погружаешься в нее, тем сложнее твоим конкурентам достичь тех высот, на которых ты находишься.

Если ты умеешь нырять с аквалангом или управлять дроном, то ты можешь смело занять нишу, где тебе не будет равных, а хороший специалист всегда хорошо оплачивается. И заработок на фотографии с помощью умения владеть специальным оборудованием в разы увеличит твой шанс оставить далеко своих конкурентов.

Создание 3D панорам

3D фото позволяют рассмотреть предмет со всех сторон, виртуально прогуляться по залу ресторана и посмотреть дом, выставленный на продажу, со всех ракурсов. Трехмерное изображение стало популярным с появлением электронной коммерции.

Покупатель интернет-магазина не может взять заинтересовавший товар в руки, повертеть его и рассмотреть со всех сторон. На сайте он делает это с помощью 3D фото. Согласно статистике, 3D панорама на треть поднимает продажи, а еще значительно увеличивает время, проведенное пользователем на сайте, что благотворно сказывается на его поисковой «репутации».

Создание варио и стерео фото

Чтобы привлечь внимание современного искушенного потребителя, фотографы применяют самые необычные визуальные формы. Одно из таких направлений — это варио и стерео фото.

Стерео изображение очень реалистично, технология позволяет показать объект съемки в малейших деталях. Варио — значит «меняющийся» . Наиболее распространены варио картинки, на которых один объект превращается в другой. Но можно применять и другие эффекты, анимацию например.

Фото автомобилей

Автомобильная фотография требует профессионального подхода и особых технических навыков. Здесь нужно уметь работать с блестящей поверхностью, выбирать ракурс, который наиболее выигрышно подчеркнет дизайн машины, чувствовать «характер» автомобиля, чтобы подобрать соответствующее место для съемки.

Фото авто должно быть одновременно информативным, чтобы показать все детали и функционал и художественным. Если ты фанат автомобилей, то решать эти множественные задачи тебе понравится.

Макрофотография

Макросъемка дает возможность по-новому посмотреть на окружающие предметы. Съемка крупным планом потребует от тебя собственных решений и наработок, которые могут прийти с опытом, если ты сосредоточишься на макрофотографии.

Макросъемка представляет практический интерес не только для любителей цветов и насекомых, как уверены многие. Ее применяют в в исследовательской деятельности, в медицине, в работе правоохранительных органов, в коммерции. Ваши умения могут понадобится коллекционерам и филателистам.

Подводная фотосъемка

Раньше съемку под водой могли позволить себе немногие начинающие фотографы, цена специального оборудования была непомерно высокой. Сейчас все доступнее, поэтому ты можешь попробовать свои силы в этой специализации.

Подводный мир таит много тайн, которые хотят знать океанологи, ученые, исследователи и твои фото могут им помочь. А еще съемка под водой популярна в рекламной индустрии, она дает возможность создавать потрясающие образы для брендов, так или иначе связанных с водой.

Аэрофотосъемка (с помощью дронов)

Аэросъемка позволяет внести в привычный сценарий фотосессии неожиданный ракурс. Съемка с высоты птичьего полета покажет полную панораму события (свадьбы или музыкального фестиваля), подчеркнет его красоту и масштабность.

Аэросъемка хороша для фото объектов недвижимости, отелей и гостиниц в курортной зоне, незаменима при съемке флешмобов, может быть востребована спортсменами-экстремалами. Как видишь, круг широкий, и ты можешь пробовать различные направления.

Профессиональный фотограф – это не просто человек с фотоаппаратом, это целая команда людей, которые работают над одной идеей. Ведь фото-бизнес – это не просто уметь красиво снимать, это еще и организовывать фотосессии, продавать свои услуги заказчиками, да и просто тусовка.

И если ты понимаешь, что все вышеперечисленные специализации тебе не по душе, но любовь к фотографии манит в эту сферу бизнеса, попробуй себя в специализации обслуживания фотографов. Этот заработок на фотографии для настоящих коммуникабельных личностей.

Тут необходимо иметь хороший опыт организации фотосъемок или продаж, а для некоторых пунктов и стартовый капитал. Но, вполне возможно, ты обладаешь этими способностями, поэтому давай обсудим, какие услуги можно предоставлять фотографам.

Создание фотостудии

Фотосессия в студии применяется в самых разных сферах фотоиндустрии. Но содержать собственную студию затратно, а многим фотографам она просто не нужна на постоянной основе.

Поэтому создание фотостудии — это отличный бизнес. Здесь можно зарабатывать на работе штатного фотографа самой студии, на аренде фотостудии для коммерческих и частных съемок, на аренде оборудования на фотосессиях вне студии.

Агент фотографа

Таланту трудно бывает пробить себе дорогу самостоятельно, необходим агент или как сейчас говорят продюсер. Агент фотографа — это профессионал, который будет организовывать фотосъемки и крутые проекты, интервью в журналах и на телевидении, мастер-классы и просто встречи.

Заработок на фотографии складывается из % от заказов и продажи фоторабот. А приятным бонусом станет бесплатное посещение мастер-классов и фотовыставок.

Продюсирование фотосъемок

Такие услуги чаще всего нужны крупным медийным изданиям, которые хотят получить качественный фото продукт. Здесь нужно уметь правильно подбирать команду, четко расставлять задачи, координировать процесс, формировать и не превосходить бюджет и сроки, контролировать выход публикации и указание правообладателя.

Это серьезный бизнес, требующий не столько творчества, сколько умения управлять ресурсами и людьми. Если ты обладаешь такими компетенциями — это твоя сфера.

Ассистент фотографа

Как фотосессия в студии, так и работа на выезде обычно требует помощи ассистента. Попасть в подмастерья к Мастеру – большая удача. Ты помогаешь на съемке выставлять свет, держишь отражатели и подаешь объективы, при этом, по сути, участвуешь в мастер- классе, за который еще и получаешь деньги.

Можно предложить свои услуги бесплатно в обмен на консультацию и возможность сделать несколько кадров под руководством профессионального фотографа.

Постановщик света

Построение света в фотографии играет ключевую роль. Свет делает кадр гармоничным, качественным и эффектным. Постоянный свет, генераторный свет, светодиоды, софтбоксы — все это тебя привлекает? Тогда это твоя тема.

В этой специализации важно знать основные методики и логику постановки света, чтобы создавать стройность светового рисунка, особенности работы с мягким и жестким светом. Даже если ты понимаешь свет интуитивно, знания и практика здесь бесценны.

Стилист: фешн-стилист, фуд-стилист, декоратор

Хороший результат фотосессии делает трио профессионалов: стилист-фотограф-декоратор. Благодаря слаженной работе такой команды создаются шикарные перевоплощения и новые образы, возникают дизайнерские идеи и стилевые решения.

По мнению самих стилистов и декораторов, их работа — это адский труд, который не так хорошо оплачивается как им хотелось бы. Ты будешь носится с утра до ночи в поисках вещей и аксессуарова, тратить много часов на переговоры, засыпая, будешь продолжать генерировать идеи. Но если такой ритм — твоя мечта, и ты испытываешь эйфорию, когда придумываешь новый образ, добро пожаловать в эту профессию.

Ретушер

Фотограф — это художник, который рисует картину, а ретушер ее заканчивает. Он работает со светом, с цветом, добавляет необходимые штрихи, убирает лишние детали. Таким образом создается гармония и законченность фотографии.

Ретушер — «правая рука» фотографа, поэтому важно, чтобы между двумя профессионалами было полное взаимопонимание и одинаковое видение конечного результата. Если ты немного перфекционист и любишь доводить все до идеала, подумай о таком варианте самореализации.

Восстановление старинных фотографий

В наших семьях еще очень много старых, вернее, очень старых фотографий. Время их не жалеет — они тускнеют, ломаются. Многие хотят сохранить память о своем прошлом и здесь может помочь специализация — реставрация и восстановление фото.

Например, один мой знакомый, решил написать целую книгу, посвященную своей семье. У него было большое количество старых фотографий, над которыми профессионалам пришлось попотеть, но результат был замечательным.

Организация фотоклуба

Если ты клубный человек, любишь общаться и не представляешь каждый свой день без очередной тусовки, а при этом еще и любишь фотографировать, то ты идеальный организатор для фотоклуба.

Фотоклуб — это люди помешанные на фотографии. Собирай единомышленников, организовывай мероприятия, встречи, совместные выезды, обучение, и не забудь про членские взносы. Любая тусовка, где в центре внимания фотография — это твой фронт работы.

Организация фотоконкурсов

Фотоконкурс — эффективный инструмент продвижения фотографа, возможность показать свои работы большой аудитории, получить отклик от критиков и профессионального жюри. Еще это хороший случай оглянуться вокруг и увидеть, что делают твои коллеги. Для любого фотографа важно входить в сотню, в десятку, в тройку лучших, быть обладателем престижных премий и наград. Это признание мастерства и профессионализма.

Чтобы организовать фотоконкурс прежде всего нужна достойная идея, тогда ты сможешь найти и участников, готовых платить за участие, и спонсоров. Если это конкурс социальной фотографии, освещающей проблемы общества, на него можно получить грантовую поддержку.

Партнерами конкурса для начинающих фотографов могут стать производители фототехники, а если тематикой конкурса будет фешн-индустрия, то деньги на организацию могут выделить известные бренды одежды и обуви.

Организация фотовыставок

Фотовыставки важны для карьеры фотографа не меньше, а может и больше, чем конкурсы и фестивали. Художественная выставка позволяет не просто представить отдельные работы, а показать целый проект объединенный общим смыслом, фотограф может рассказать свою фотоисторию.

Устроитель фотовыставки – это не просто человек, который выберет площадку, договорится со спонсорами и обеспечит информационную поддержку. Профессиональный организатор подумает над тем, какое место будет идеальным именно для этих работ, какому зрителю будут интересны снимки. От того, насколько правильно он выставит работы, зависит его заработок, который чаще всего складывается из процента от проданных фотокартин.

Организация фототуров

Путешествия по миру с целью создания новых фотошедевров требуют высокой квалификации, знаний и денег. Если ты пока не готов для одиночного плавания, лучший выход — организовать фототур для группы.

Договорись с преподавателем и собери группу желающих посетить далекую (или не очень), но прекрасную страну для обучения и пополнения портфолио. Тебе придется координировать все вопросы и до, и во время путешествия, но ты получишь бесценный опыт, интересную поездку, обучение и оплату за свою работу организатора.

Школа фотографии

Процесс обучения для фотографа, на мой взгляд, должен быть непрерывным. Если ты в этой профессии, ищи мастеров, которые помогут тебе за несколько дней узнать то, до чего сам ты доходил бы несколько лет, а еще помогут объективно оценить твою работу и вектор развития.

Зачем практикующему фотографу делиться своими наработками? Тоже необходимо. Это позволяет систематизировать и переосмыслить собственные знания, дает толчок самому попробовать и изучить что-то новое, быть в курсе прогрессивных разработок в области фотографии. Поэтому делай воркшопы, организовывай мастер-классы, стань преподавателем крупных образовательных проектов. Если чувствуешь силы, создай свою школу фотографии.

И напоследок:

1. Если статья понравилась ставь оценку ниже

2. Остались вопросы пиши их в комментариях ниже, я с удовольствием отвечу на них!

3. Предлагаю тебе ознакомиться с моей фотошколой где у меня много теоретических, практических уроков для начинающих и профессиональных фотографов, а также где я каждый месяц провожу онлайн воркшопы где ты в живую увидишь — как происходит съемка, какие настройки у камеры, как создаются крутые фотографии и я отвечаю на все вопросы!

Не забудь подписаться и получи море полезного контента:
Александр Сляднев — Facebook | Instagram
Фотошкола Александра Сляднева — Facebook | Youtube

Как стать профессиональным фотографом

Доход свадебного фотографа

Средний доход свадебного фотографа: Приблизительно 45000 фунтов стерлингов / 58000 долларов США в год

Как правило, свадебные фотографы могут зарабатывать от 45 000 фунтов стерлингов / 58 000 долларов США до 150 000 фунтов стерлингов / 193 000 долларов США в год. Если это звучит немного расплывчато, это потому, что это так. Эти цифры сильно колеблются в зависимости от ряда факторов, в том числе от того, сколько свадеб вы снимаете в год, какой у вас опыт, где вы находитесь и какое положение на рынке.

Посмотрите мое интервью с отмеченным наградами свадебным фотографом Дэвидом Стэнбери.

Доход фотографа-портретиста

Средний доход фотографа-портретиста: Приблизительно 35000 фунтов стерлингов / 45000 долларов США в год

Большинство фотографов-портретистов берут плату за сеанс, что означает, что их доход во многом зависит от того, сколько снимков они делают в год. Ожидается, что любой фотограф, желающий специализироваться на портретной фотографии, сможет зарабатывать минимум 35 000 фунтов стерлингов / 45 000 долларов США в год.Опять же, это зависит от большого количества факторов.

Посмотрите мое интервью со знаменитым фотографом-портретистом Томом Олдхэмом.

Доход продуктового фотографа

Средний доход продуктового фотографа: Приблизительно 75000 фунтов стерлингов / 96000 долларов США в год

Как правило, фотографы-фотографы зарабатывают от 75 000 фунтов стерлингов / 96 000 долларов США / 322 000 долларов США в год. Опять же, это зависит от таких факторов, как опыт, тип работы, размер клиента и даже от того, взимаете ли вы плату за права использования или нет (чтобы узнать больше о правах на использование, посмотрите наш курс «Деловые навыки»).

Чтобы узнать, сколько вы могли бы платить как профессиональный фотограф, прочтите нашу запись в блоге о расценках на фотографии.

Глядя на эти цифры, важно помнить, сколько вы хотите заработать. Если вы думаете о самостоятельной настройке, вы должны быть уверены, что сможете заработать больше, чем если бы вы работали на постоянной работе, работая на кого-то другого.

Как стать профессиональным фотографом без школы

Когда я была моделью, я встречалась с парнем, который стал профессиональным фотографом без школьного сертификата.Он никогда не посещал художественную школу. Фактически, он только что закончил школу! Я не собираюсь лгать; его карьера впечатлила меня.

У него было обширное портфолио, он заключил контракты с модельными агентствами и регулярно получал контракты на свадьбы на тысячи долларов. Однако у него не было одного диплома по фотографии.

Существует постоянное убеждение, что вам нужен колледж, чтобы преуспеть, и что отсутствие диплома сделает вас невыносимым. Это неправда, особенно в таких творческих областях, как фотография — и хотя я больше не разговариваю с ним, он многому меня научил.

Вы когда-нибудь хотели стать профессионалом, но не хотели посещать занятия? Вот как вы можете стать профессиональным фотографом, подняв средний палец на школьную систему с завышенными ценами.

Важно понимать, что многие люди считают, что идея стать профессиональным фотографом означает, что кто-то, любой заплатил вам любую сумму денег, чтобы вы сфотографировали их. При этом существует лот «профессиональных» фотографов с минимальной заработной платой, которые не могут зарабатывать на жизнь своим искусством.

Если вы ищете простой способ стать фотографом без участия в учебе, вы можете легко отправить резюме в компанию, которая платит людям 8 долларов в час за фотографирование младенцев. Но вы этого не хотите.

Любой может получить деньги за то, чтобы сделать снимок семьи, но правда в том, что для того, чтобы стать профессиональным фотографом на полную ставку, который может с комфортом выжить за счет своего дохода, требуется гораздо больше.

Вы не можете стать профессионалом без камеры, которая идеально подходит для вашей карьеры.Направляй и снимай камеры просто недостаточно для профессионалов.

Хорошее место для начала, если у вас мало средств, — это зеркалка Canon Rebel. Это одна из лучших цифровых зеркальных фотокамер для начинающих, которая остается достаточно универсальной, чтобы быть камерой профессионального уровня.

Хотя не имеет абсолютно , чтобы иметь студию для начала, это определенно помогает. Однако вам потребуется некоторое осветительное оборудование, даже если вы работаете при естественном освещении.

Отражатели помогут смягчить свет и стереть недостатки ваших моделей даже на открытом воздухе.Если вы превратите свой гараж в студию, хорошей идеей будет приобрести один или два студийных светильника. Также очень приветствуется комплект флеш-памяти.

Лучший способ научиться хорошим техникам фотографии — это посещать онлайн-классы. Теперь вы можете отказаться от этой идеи. В конце концов, эта статья о том, как научиться стать профессиональным фотографом без участия школы , верно?

Ну, YouTube — это не школа. Онлайн-курсы, подобные тем, что есть в MasterClass, технически не совсем школьные.Вы не получите сертификат ни по одному из вариантов, но получите необходимые знания.

Что вам нужно сделать, так или иначе, это узнать о своей камере и о том, как использовать ее с максимальной отдачей. Онлайн-руководства позволяют сделать это довольно быстро, учитывая все обстоятельства.

Фотографии будут выглядеть любительскими без использования Photoshop и других программ для ретуширования фотографий. Если вы не можете позволить себе Photoshop, достаточно использовать одни из лучших бесплатных наборов программного обеспечения для редактирования фотографий, пока вы не начнете работать.

Как и в случае с фотографией, вам нужно научиться ретушировать снимки самостоятельно — по крайней мере, для начала. Как только у вас будет достаточно клиентов, вы можете просто заплатить другим, которые сделают ретушь за вас.

Одна из хороших вещей в обучении профессиональному фотографу без участия школы заключается в том, что вы действительно можете улучшить свои навыки, просто зайдя на онлайн-форумы, чтобы узнать, что делают другие ретушеры.

Невозможно стать профессиональным фотографом без опыта школы или .Те, кто действительно становятся профи, по крайней мере, имеют большой опыт, чтобы показать это.

Чтобы заинтересовать людей платить вам за уколы, вам нужно показать, что вы знаете, что делаете. Пришло время предложить бесплатные фотографии людям, которые хотят для вас моделировать.

Каждый раз, когда у вас есть фотосессия, старайтесь сохранять лучшие работы этого дня. Это станет вашим фото-портфолио, и это будет то, что заставляет или мешает вам заключать крупные сделки.

Хотя многие люди могут захотеть верить в обратное, правда в том, что разница между получением денег и отсутствием реального успеха, как правило, заключается в нетворкинге.

То, кого вы знаете, в конечном итоге станет самой важной частью возможности стать профессиональным фотографом. Если вам удастся связаться с менеджером агентства, вы сможете довольно легко получить работу.

Каждый человек, с которым вы встречаетесь в отрасли, должен быть кем-то, у кого вы можете учиться. Спросите, кто есть кто среди фотографов.Узнайте, как найти подходящих моделей. Что бы вы ни делали, делайте что-нибудь!

Никогда не стучите в том месте, где вы начинаете. Даже нетворкинг, став платным помощником по фотографии, — это умный способ получить навыки и связи, необходимые для открытия собственной фирмы.

Многие фотографы стремятся найти своих клиентов через социальные сети, и если вы хотите стать профессиональным фотографом без школьного образования, это хороший способ найти своих первых клиентов.

Instagram — самый популярный способ рекламы для фотографов, и легко понять, почему.Если вы станете одним из лучших фотографов-портретистов в Instagram, вполне вероятно, что вы сможете зарабатывать на жизнь журналами, которые обращаются к вам.

Клиенты склонны ценить фотографа по трем параметрам: цена, репутация и портфолио. Если у вас хорошее портфолио и вы, как правило, хорошо работаете, то вам следует начать повышать цену.

Как ни странно, многие люди захотят больше работать с вами, как только вы повысите цену.Это называется парадоксом ценообразования, и об этом следует помнить, если вы хотите зарабатывать на жизнь как фотограф.

Более низкие цены не означают увеличения продаж. С таким же успехом можно брать больше.

Самая сложная часть работы фотографа — это найти способ поддержать себя, который не предполагает постоянных фотосессий. В конце концов, количество клиентов будет расти и падать в зависимости от сезона, экономики и множества других факторов.

Если вы хотите немного повысить стабильность, вам следует подумать о продаже стоковой фотографии в Интернете, проведении онлайн-уроков по фотографии или организации курсов по фотографии.

Фотография хороша тем, что существует масса разных способов получить прибыль от ее использования. Это оставляет вам множество способов стать профессиональным фотографом без участия в учебе, если вы творчески относитесь к получению дохода.

6 вещей, которые следует учесть, прежде чем стать профессиональным фотографом

Итак, у вас есть хороший фотоаппарат, вы очень любите фотографию и думали, что, может быть, было бы неплохо заработать немного денег на этой страсти, которую вы обнаружили.Прежде чем вы решите совершить такой прыжок, читайте дальше. Возможно, вас убедят выбросить эту идею из окна или вы обнаружите, что действительно готовы, и пришло время попробовать свои силы в карьере фотографии.

Прежде чем мы продолжим, я должен кое-что прояснить по поводу фотографий в этой статье. Во-первых, мне пришлось добавить фотографии, потому что каждая статья лучше картинками, верно? Во-вторых, эта сессия была вдохновляющей, веселой и примером всех причин, по которым я ЛЮБЛЮ быть фотографом.Этот клиент не является примером каких-либо недостатков бизнеса. Кроме того, в этой статье «профессиональный фотограф» определяется как человек, которому платят за фотографирование, особенно фотографы-портретисты.

1. Вы недостаточно хороши… пока что

Может быть, вы любите фотографию и, возможно, получаете много комплиментов по поводу своих фотографий, но вы еще не можете быть достаточно хорошим фотографом, чтобы брать деньги у людей. Вы иногда делаете кучу фотографий, на которых большинство из них — мусор? Часто ли вы говорите себе: «Я исправлю это позже в Photoshop?» Если ваши фотографии не всегда в фокусе, неправильно экспонированы и не великолепны В КАМЕРЕ, до того, как вы перейдете в Photoshop, вы не готовы.

Если вы посмотрите на работы других профессиональных фотографов и задаетесь вопросом, как, черт возьми, они заставили свои фотографии так выглядеть, вы не готовы. Я не имею в виду, что вы должны уметь делать фотографии в точности так, как фотографы, которыми вы восхищаетесь. Я говорю, что вы должны понимать, как они добиваются того вида, который у них получается. Вы должны знать, как свет, глубина резкости, углы и т. Д. Влияют на фотографию. Вы должны иметь представление о том, какая часть фотографии является результатом постобработки.

Хороший фотоаппарат не дает вам права стать профессиональным фотографом.

2. У вас недостаточно опыта

Это еще не значит быть достаточно хорошим, но опыт важен. Каждый раз нужно быть последовательным. Вы должны знать, что каждый сеанс, который вы делаете, приведет к получению хороших фотографий, и что вы можете справиться с ударами, если условия не идеальны. Вы должны знать настройки камеры как внутри, так и снаружи, потому что, когда вы преследуете непослушного малыша, у вас нет времени, чтобы попытаться выяснить, какой должна быть выдержка.

Признаюсь, у меня не было достаточного опыта, когда я начинал. Я провел несколько сеансов для друзей и семьи, затем начали поступать запросы. На самом деле у меня не было цели зарабатывать деньги на моей фотографии, но когда люди начали спрашивать меня, я подумал: «Эй, а почему бы и нет?» Некоторые из моих ранних сеансов дороги моему сердцу, но на некоторые из них я смотрю и передергиваю. Мне плохо, что люди платили мне деньги, чтобы я поэкспериментировал и узнал, кем я был как фотограф.

3. Вы не хотите терять любовь к фотографии

Как только вы превратите страсть в работу или карьеру, у вас есть вполне реальная возможность превратить ее в то, чем вы занимаетесь, потому что вы должны это делать, а не потому, что хотите.Я не говорю, что это случается со всеми, но я видел, как достаточно профессиональных фотографов сгорали и уходили, и я знаю, что это вполне реально. Вы можете подумать, что зарабатывать деньги, занимаясь любимым делом, — это фантастика, но готовы ли вы к тому, что больше не любите это?

Настоящее признание: я редко беру камеру ни на что, кроме платных сеансов. Когда я нахожусь в отпуске, иногда последнее, чем я хочу заниматься, — это «работать», пока я там, и я определенно не хочу таскать камеру, когда я должен развлекаться.Затем, если я сделаю несколько фотографий просто так, они навсегда останутся на моем компьютере, потому что мне действительно не хочется сортировать и редактировать еще одну партию фотографий. Такое случается не с каждым профессиональным фотографом, но я здесь настоящий. Иногда мне хочется просто фотографировать, потому что мне это нравится, но правда в том, что я часто слишком устаю после оплаченных сеансов в течение недели, чтобы снова вытащить камеру. Я по-прежнему люблю фотографию, но больше люблю свою работу; Мне нравятся фотографии и то, что я умею создавать, мне нравится работать с людьми, но я больше не люблю фотографировать просто ради фотографии.

4. Вы не хотите заниматься бизнесом

Налоги, бизнес-лицензии, контракты, обслуживание оборудования, планирование, электронная почта, телефонные звонки — все это очень реальная часть ведения фотобизнеса, и это требует гораздо больше времени и усилий, чем вы думаете. Быть профессиональным фотографом — это не просто делать несколько снимков, собирать деньги и затем тратить их на все, что угодно. Есть расходы, много-много расходов.Есть скучные, повторяющиеся задачи. Есть часы, проводимые за кулисами.

Неважно, насколько вы хороший фотограф, но если вы не разбираетесь в бизнесе, вам как фотографу придется нелегко. Это тяжело. Это расстраивает. Иногда это ошеломляет. Иногда случаются ужасные вещи, например, Облако теряет весь ваш календарь фотографий (да, по опыту). Иногда приходится просить у людей денег, а это не для всех легко.Вы должны уметь и желать управлять довольно жестким судном, планируя, собирая деньги и придерживаясь своей политики. Вы должны заранее решить свою политику, свои сборы и то, как вы собираетесь вести бизнес, потому что, поверьте мне, люди будут просить вас все это изменить за них, и вы должны быть к этому готовы.

5. Вы не любите иметь дело с трудными людьми

К счастью для меня, я действительно люблю работать с людьми, но даже тогда с некоторыми людьми иногда бывает трудно иметь дело.Когда люди платят вам деньги за их фотографирование, иногда они ждут, что вы сделаете все, что они хотят, а иногда, даже когда вы сделали все возможное, они недовольны вами. Если вы так же чувствительны, как я, такую ​​критику будет очень трудно принять.

Большинство людей, для которых вы будете фотографироваться, — фантастические, замечательные люди, которые любят вашу работу и любят вас, поэтому они наняли вас. Однако это случается не каждый раз. Иногда вам приходится проводить много времени по телефону, разговаривая с обеспокоенным клиентом (как насчет погоды? Как насчет плохой стрижки? Как насчет одежды, которую они наденут? Что, если они неловко улыбаются?).Или кто-то, у кого есть много идей, которые они видели на Pinterest, и который хочет подробно обсудить с вами каждую из них, даже если они даже отдаленно не соответствуют вашему стилю фотографии. Иногда вы показываете им их галерею, и они говорят, что им она нравится, но разве вы можете фотошопом каждую морщинку с их лица? Вопросы хороши, и у большинства людей нет необоснованных требований. Но вы должны знать, что иногда люди просто не на той же странице, что и вы, и вы должны уметь работать с ними и делать все возможное, чтобы они были счастливы.

6. Вам кажется, что это не сказка

Я все время слышу от людей о том, как весело должно быть быть фотографом и как они хотят, чтобы они тоже могли быть фотографом. Многие люди, которые бросаются в фотографический бизнес, не проводя большого количества исследований и самооценки, получают резкую пощечину, когда понимают, что это работа. Много работы. Многие люди попадают в сцену «профессионального фотографа» по прихоти и сразу же возвращаются из нее в течение года или двух, а иногда даже не доживают до нескольких месяцев.Это работа, чтобы найти клиентов. Это работа, чтобы удерживать клиентов. Они не просто падают к вам на колени, размахивая стодолларовыми купюрами и улыбаясь своим жемчужно-белым цветом перед вашей камерой.

У вас будет конкуренция, а иногда и критика со стороны других. Иногда мир фотографов может стать довольно неприятным. Вы найдете замечательных людей, с которыми можно сотрудничать, и тех, кто вас подбадривает, но вы также найдете таких, которые сломают вас, если им представится такая возможность.

Есть много преимуществ ведения собственного бизнеса, но это также сложно.Вы должны знать, что делаете, и если что-то пойдет не так, все будет на ваших плечах. Быть профессиональным фотографом — это гораздо больше, чем просто любить фотографировать. Когда вы осознаете всю работу, которую вам предстоит проделать, вы можете решить, что снимать фотографии из любви к этому и потому, что вы художник, в конечном итоге может принести гораздо больше удовлетворения.

Я звучу немного горько? Я знаю, что могу, но здесь я хочу быть реалистом. Я думаю, что быть фотографом — это настолько романтизированное понятие, что есть куча людей, которым просто не терпится заняться фотографией как бизнесом, даже не зная, во что они ввязываются.Я многому научился за эти годы, и иногда мне интересно, начал бы я вообще, если бы действительно понимал все минусы.

Тогда вспомните, зачем я это делаю. Да, это работа, и это тяжело. Да, иногда я ненавижу деловую сторону вещей. Да, иногда мне хочется спрятаться в яме и зарыть там фотоаппарат. Но в большинстве случаев я чувствую себя безмерно счастливым фотографом. Я люблю людей, с которыми работаю. Я люблю создавать красивые фотографии и запечатлевать настоящих личностей.Я люблю счастливых клиентов, и мне нравится, что я могу создавать для них воспоминания, которые останутся навсегда. Прямо сейчас я бы не променял эту работу ни на какую другую, потому что теперь, когда я изучил и пережил тяжелые части моей работы, я знаю, что для меня все это того стоит.

Теперь вам нужно решить: стоит ли оно того для вас?

Как стать профессиональным фотографом

Домой Пожертвовать Новый поиск Галерея Обзоры Книги с практическими рекомендациями Ссылки Семинары О нас Контакты

Как стать профессиональным фотографом
Как стать профессиональным фотографом
© KenRockwell.com

См. Также:

Фотография — не профессия

Кто такой профессиональный фотограф

Что делает профессиональную камеру

Семь уровней

Введение

Все спрашивают мне, какую камеру им нужно купить, чтобы стать профессионалом или какую Работа в области фотографии доступна здесь, в Нью-Йорке.

Неправильные вопросы!

Я начинаю ниже с практическими реалиями становления профессионалами.

Если вы прочтете до конца, я расскажу, как это сделать профессионально.

Профессиональная фотография

Вы бы любите фотографировать все, что хотите, в любом месте, в любое время и в любом случае с отличной профессиональной камерой система? Хотели бы вы путешествовать по роскошным направлениям и фотографировать что угодно, когда хочешь?

единственный способ сделать это — сохранить свою настоящую работу и заниматься фотографией ваше собственное время.

Если хотите чтобы фотографировать профессионально, вы зарабатываете меньше денег, придется снимать скучные вещи в дрянных местах, на которые вас наняли, снимать так, как хочет заказчик, и наверное придется снимать все как будто каждый раз случается какая-то серьезная авария. Вы, вероятно, будете только в состоянии позволить себе потрепать старую технику, которая «достаточно хороша».

Как заработать в фотографии намного сложнее, чем на настоящей работе.Фотография работа и места, где больше всего платят, самые скучные. Думаю, ты собираетесь ли люди нанять вас в качестве туристического фотографа? Угадай еще раз.

Это ровно как гольф или серфинг. Гольф — это развлечение, и получить его практически невозможно. люди, чтобы заплатить вам за это. Только один парень из десяти миллионов делает много денег в серфинге, фотографии или актерском мастерстве. Все остальные, кто делает деньги делают это на что-то связанное с этой областью, например, зарабатывают или продавать товар или мечту.

Мы все знаем несколько актеров, которые получают по 20 миллионов долларов за фильм. Вы знали среднегодовой доход многих SAG (Экран Гильдии актеров), о большинстве которых мы никогда не слышали, являются что-то вроде 20 000 долларов? Страница часто задаваемых вопросов веб-сайта SAG предлагает это совет как стать исполнителем: «Развивай другого карьеру, чтобы пополнить свой доход «. Люди платят фотографам меньше, чем актеров.

Человек, который изучал сценическое освещение в колледже и работал в Голливуде. что почти никто не справляется с этой забавной работой по освещению.Люди кто зарабатывает больше денег более регулярно — это те, кто занимается освещением продавцы.

Кто зарабатывает больше: актер или агент, который зарабатывает 10% с каждого из 20 клиентов, которых они представляют?

Если вы хотите заработать на фотографии, вероятно, не занимаясь фотографией.

Вы можете стать суперзвездный фотограф, но все дело в вашей саморекламе и удача. Если вы хотите этого достаточно сильно, вы можете это сделать.В Америке можно делайте все, что вы можете вообразить, однако, если вы хотите зарабатывать деньги и получайте удовольствие, делая фотографии, есть более простые способы жить.

Профессиональные камеры

Все думают продажа фотографий дает им зеленый свет на покупку модной новой камеры.

НЕТ.

Если вы делаете это ради денег, вы не можете позволить себе дорогое оборудование. если это не имеет смысла для бизнеса.Смотри что Делает профессиональную камеру.

Лучшие камеры только упрощают производство полученные результаты. Они не делают фотографии чем-то отличным от фотоаппарата, который вы уже сделали. собственный. Узнайте, почему ваша камера не имеет значения.

Работа в фотографии

Есть очень несколько постоянных рабочих мест в фотографии. Немногие там работают в фотолаборатории или в кабинке портретов в Wal-Mart.

В вашей местной газете может быть одно место для фоторедактора. Все остальные — стрингеры. В газетах большого города может быть пара фотографов по персоналу. Большой; это пять рабочих мест в миллионном городе. Большинство газет получать большую часть своих фотографий от людей, которым платят за съемку или снимок, обычно от 100 до 150 долларов за штуку. Газетная работа — это весело, но плохо оплачивается.

Работа в фотографии плохо оплачивается

Согласно данным Бюро статистики труда США, в 2010 году средняя заработная плата фотографов составляет 29 130 долларов в год, или 14 долларов в час.«Средняя» заработная плата означает, что половина фотографов зарабатывают на меньше , чем эта. Вы бы зарабатывали столько же, сколько водитель автобуса, поденщик, охранник или местный водитель маршрута доставки — и на каждые таких вакансий дает в десять раз больше рабочих мест, чем у фотографов.

Чтобы заработать больше денег, вам гораздо лучше работать водителем грузовика, личным тренером, опрыскивателем от насекомых, массажистом или секретарем, а секретарей в 40 раз больше, чем у фотографов!

Найдите настоящую работу, как полицейский или пожарный, и зарабатывайте вдвое больше — и таких рабочих мест также в десять раз больше.Попробуйте стать фермером, который к тому же зарабатывает вдвое больше, чем фотограф, а у фермеров в десять раз больше рабочих мест, чем у фотографов. Другая настоящая работа, например, электрики, намного лучше фотографов.

Честно говоря, трудно найти более низкооплачиваемую работу, чем фотограф, а фотографов так мало, удачи!

Зачем пытаться стать фотографом за низкую зарплату, когда так мало рабочих мест, когда в в двадцать раз больше рабочих мест, чем у руководителя высшего звена — и они платят более 101 000 долларов в год! Честно говоря, у вас в двадцать раз больше шансов стать генеральным директором, финансовым директором или старшим вице-президентом, чем найти работу фотографа, так что будьте готовы.

Почему работа в фотографии плохо оплачивается

Фотография — не профессия . Кто угодно могу назвать себя профессиональным фотографом. Нет лицензий и даже не требуется диплом об окончании колледжа. Видеть моя страница о том, почему фотография — не профессия.

Больше людей фотографировать ради удовольствия, чем ради денег. Потому что это весело, люди, которые хотят нанять фотографов, всегда могут найти кого-нибудь сделать это за меньшие деньги.

Работа с оплатой труда от того, насколько остро нужны рабочие места и сколько квалифицированных людей доступны для их заполнения. Если работа приносит работодателю деньги, он собирается заплатить больше, чтобы занять место.

Нет миллионы опытных и успешных менеджеров паевых инвестиционных фондов там. Те немногие, что есть, могут заработать сотни миллионов долларов каждый год для финансовых домов, которые их нанимают. Этот Вот почему достойные получают доход от семи до восьмизначных цифр в год.

Есть десятки миллионов фотографов. Фотографии обычно не приносят прибыли много денег. Поэтому денег на фотографов не так много, а когда есть, так много фотографов, которые часто работать бесплатно, и работодателям не нужно платить очень много за заполнение пятно.

Так много для получить работу фотографа, зарабатывающую большие деньги. Должности могут быть там, но есть более простые способы заработать на жизнь.

Образование

Фотография — это самоучка. Единственная формальность Анселя Адамса образование пришло из работы одним летом в фотолаборатории Сан-Франциско. Я и все, кого я знаю, кто этим занимается, учились сами. Я читал книги и практиковался.

Получать диплом фотошколы приятно, но стоит больше денег и потерянного времени карьеры, чем оно того стоит. Если у вас есть что нужно, чтобы вы научились быстрее.Если у тебя нет глаза, никакая школа не научит вас этому.

Намного важнее, чем изучение фотографии, которая является самообучением и не представляет особой сложности, — это узнать то, что вам действительно нужно знать, а именно научиться вести свой бизнес в очень конкурентном мире.

Если ты серьезно Что касается работы фотографом и посещения NYIP или Brooks, я бы посоветовал провести серьезную консультацию. Не слушай приемные (продавцы) школы.В этих школах много истории, но это трудный способ заработать на жизнь, а школы — нет. очень поможет в карьере.

Институт Брукса

Я люблю Брукс Институт. Это лучшая школа, которую я знаю, чтобы научиться всему о фотографии. Вся Санта-Барбара живописна и имеет инфраструктура лабораторий и магазинов профессиональных камер для поддержки студентов, инструкторы и местные специалисты.Люди, которые работают в Brooks сформировать невероятную сеть людей, которые знают и делятся всем о фотографии. Из-за Брукса больше фото-инфраструктуры и поддержки в крошечном курортном городке Санта-Барбара, чем есть в мегаполисе Сан-Диего.

я хотел переехать в Санта-Барбару с 1980-х годов. Я все еще собираюсь накрутить там наверху. Я бы хотел преподавать в Brooks и быть с ними связанным любым возможным способом.

Грязный секрет это то, что степень от Brooks обычно дает вам только огромную студенческую ссуду долги. Это вряд ли даст вам работу, и уж тем более не ту, которая может заработать достаточно денег, чтобы оплатить счета, по которым вы будете звонить.

Брукс имеет всегда поражал меня как удобное место, где богатые могут отправлять своих детей научиться тщеславному хобби и вывести их из дома. Человек который может себе позволить Брукс может позволить себе не работать.

Это очень грустно что Брукс был арестован за предоставление ложных сведений о работе фотографа возможности.Брукс — это не государственная школа, как Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе. Brooks — часть частной компании, которая занимается зарабатыванием денег на студентах. и их родители. Брукс был арестован в статье NY Times «The Школа, пропустившая уроки этики »в воскресенье, 24 июля 2005 г.

The Times сообщила что Калифорния Бюро частного послесреднего и профессионального образования отправлено следователь, изображающий из себя будущего студента. Ей сказали ожидайте начальную зарплату от 50 000 до 150 000 долларов или более в первый год после окончания учебы.

Исследование Брукса записи показали, что ни у одного выпускника 2003 года не было даже 50 000 долларов. потенциального заработка. Брукс сообщил, что трудоустроено 45 выпускников. полный рабочий день получал средний доход около 26 000 долларов. Посмотрим: средний фотограф зарабатывает 24 040 долларов, выпускник Брукса — 26 000 долларов. Ты можешь сделать Еще $ 1 960 в год, если вы поедете в Брукс. Конечно средний долг Уровень людей, получивших работу и перешедших в Брукс, составил 74000 долларов. каждый.Это означает, что вы можете окупиться через 40 лет. Но подожди — там всего 45 выпускников работали на полную ставку, а у Брукса около 300 студентов. за один раз и растет. Удачи!

Подробнее о Бруксе можно узнать здесь.

Я обижен этим. Именно Брукс делает Санта-Барбару такой желанной. Если Брукс сжимается в результате штрафов от того, что пробивает большую дыру в моих гениальных планах на будущее.

Клеймо

Hallmark, кажется, совсем другая школа.Судя по тому немногому, что я слышал от выпускников, школа и ее преподаватели довольно честно говорят о перспективах карьеры и доходов в фотографии, и Hallmark также учит о важности своего собственного бизнеса и о том, как вести его.

Лучшее, что вы можете сделать для исследования Hallmark, — это спросить его выпускников. У них есть собственный превосходный веб-сайт для выпускников, HallmarkHipsters.net, созданный успешным выпускником, живущим в Лас-Вегасе. Для сравнения, сайт выпускников Брукса является частью основного сайта Брукса и, похоже, служит связью с общественностью для отдела продаж.

Ваш собственный малый бизнес

Извините, ребята, но вот важная реальность: , чтобы стать фотографом вы должны стать своим собственным малым бизнесом. У тебя нет роскошь работы на кого-то другого: работы почти нет в фотографии . Как малый бизнес вы отвечаете за вас, и это здорово, но вы у вас почти нет никого, к кому вы могли бы обратиться за советом или указанием.Вы самостоятельно в джунглях.

Вы не будет ни работодателя, ни работы. Ты, в лучшем случае — независимый подрядчик. Вы должны предоставить свой иметь медицинскую страховку, профинансировать свою пенсию и не иметь оплачиваемого отпуска или больничный. Я даже не знаю, что такое выходные! Ты должен найти каждое из ваших собственных фото-концертов. Самое главное, вам нужно продвигать и продай себя. Никто тебя не ищет. Ваши навыки саморекламы критичны.

Ваш успех почти полностью зависит от вашей способности успешно провести небольшой бизнес. От качества вашей фотографии почти ничего не зависит.

Прискорбно видеть, как людей увольняют с работы в офисе и думают, что они могут просто заняться созданием небольшого бизнес. Некоторые могут, но только если они научатся выживать в конкурентной борьбе и навыки дифференциации. Если бы у них были эти инстинкты, они были бы теми все еще работает, не те, кто отпускает.

Есть или быть съеденным, хотя на самом деле это больше похоже на эффективное продвижение или на забвение. Эффективное продвижение отличается от простого продвижения. Настоящий люди с недвижимостью находятся в сложной сфере, но им, по крайней мере, нужны лицензии какие фотографы этого не делают. Все мы смеемся над нелепыми попытками при саморекламе, брошенном на наши газоны и в наши почтовые ящики. Много из-за этих попыток эти люди выглядят глупыми. Не позволяй этому случиться тебе.Продвижение — сложный навык. Недвижимость — это продажа работа, поэтому у этих людей уже есть опыт продаж, который фотографы не надо. Каждый фотограф рассылает рекламные открытки и электронные письма каждые месяц. Как ты можешь выделиться как идеальный парень для серьезной фотографии?

Разве мы не все увиденные фотографии в журналах, плакаты и рекламные объявления, которые мы могли сделали лучше? Конечно! Какой-то другой парень выиграл работу, потому что у него были рекламные навыки, которых вам не хватало.Навыки фотографии — очень и очень небольшая часть бизнеса. Это может сделать кто угодно. Если вы думаете, что фотоработы важнее маркетинга, вы потерпите неудачу.

Самый маленький предприятия тратят только 15% своего времени на то, почему они в бизнес, а остальные 85% своего времени на важные побочные вопросы как маркетинг и бухгалтерия. Вы будете слишком заняты, чтобы тратить много время на фотографии. Вы должны проверять результаты, а не тратить время экспериментировать.

Вам нужно уметь вести книги, научитесь обеспечивать собственное пенсионное и медицинское пособие, рассчитывать налоги, и, что наиболее важно, уметь продвигать, продавать и продавать себя.

Мы с тобой ценим прекрасная фотография. Вот почему мы фотографируем. Люди, которые нам платят не надо. Вот почему они не покупают фотографии. Как бизнесу вы должны вкладывать свои усилия в то, что ценится людьми, которые вам платят.Научитесь творить великие дела, но не в срок клиента.

Вы должны быть умел общаться с людьми, продавать и продвигать себя. Вы должны отличаться от миллионов другие фотографы тоже пытаются заработать.

Ключ к успеху в бизнесе: SCORE.ORG

SCORE — это золотой ключик ко всему. У меня был технический опыт. у меня есть степень инженера.К счастью, 10-15 лет назад я перешел на маркетинг, а затем и продажи в индустрии цифровых изображений, так что я приобрел опыт в обоих.

Маркетинг и продажи совершенно разные. Маркетинг рекламирует себя всем и определяет, что предлагаемые продукты и услуги. Продажи находят и закрывают отдельные сделок.

я получил хорошо в этих областях, но по-прежнему ничего не знали обо всем остальном в ведении бизнеса.15 лет назад я прошел курс от IRS о это было так сложно, что я больше не пробовал.

Я никогда не посещал бизнес-классы в колледже. я взял занятия по экономике, но не по бизнесу.

Потом вспомнил некоторые общественные рекламные объявления о SCORE, Корпусе обслуживания пенсионеров Руководители. Якобы они были пенсионерами, любившими то, что им нравилось. сделали в бизнесе так много, что они добровольно предложили опытные бизнес-советы бесплатно для прослушивания.Быстрый поиск в Интернете обнаружил SCORE.org. Они работают по всей территории США. Я не знаком с остальными Мир.

SCORE ваш ключ к успеху! Они настоящие. Они невероятные. Если вы спросите через их веб-сайт, они найдут кого-нибудь, имеющего опыт в любое поле и получите реальный ответ от того, кто знает. я был могу получить совет от опытного издателя, когда я собирался написать книгу.

я получил ответы от людей, которые были там и сделали это, а не от ученых. Да благословит Бог учителей, но если бы они могли сократить это в конкурентном бизнесе мир они, вероятно, будут делать это, вместо того, чтобы анализировать это в классе для намного меньше платят.

Я взял однодневный Занятия проводят люди из моего местного отделения SCORE. За один день обзор он охватывал то, что делает бизнес успешным и что делает это не удается.В нем изложено именно то, что вам нужно знать, например бизнес-планы, налогообложение, получение кредитов, бухгалтерия, маркетинг, продвижение, конкурентный анализ и, ну, все, что у меня было всегда нужно знать. На этом занятии многие ученики осознали, что их бизнес-идеи были обречены, или если они должны продвигаться вперед. Это что делают бизнес-планы.

Они подчеркнули сказка старых жен о «99% новых предприятий терпят крах в первый год» — это чушь.Они отметили, что если учесть каждую недолговечную попытку бизнес, как люди, дающие деньги случайным знакомым, чтобы начать слабое партнерство в неопределенных бизнес-идеях может потерпеть неудачу в 99% случаев. Они объяснили, что люди, проводившие их исследования (такие люди достаточно умны, чтобы посещать этот класс) почти всегда преуспевали, если они решил двигаться вперед. Это потому, что такая простая вещь, как изготовление бизнес-план, в котором записано, что вы собираетесь делать, делает один взгляд на все подводные камни и очень ясно показывает, какие компании скорее всего, добьются успеха.Люди, которые стараются и понимают идея вряд ли будет успешной, не делайте этого, поэтому они не потерпят неудачу.

Я ожидал куча унылых старых пердунов учат. Пенсионер не значит старый. Эти ребята были настолько успешными, что ушли на пенсию молодыми. Говорящий с ними в конце урока, когда мы вышли на стоянку мы заметили, что это были не бизнес-учителя, которые водили машину. старые вольво. Эти чуваки ехали на новых Mercedes S-класса.Эти ребята были победителями, и им так нравилось то, что они делали, что они не могли держаться подальше от этого после выхода на пенсию. Это те ребята, от которых вы не могли позволить себе совета, но они предлагают его бесплатно!

Класс для день стоил около 60 долларов, которые оплачивались за номер. Они даже бросили в бесплатный обед! Учителя, а их было много, все вызвались свое время. В отличие от большинства вещей, я получил гораздо больше, чем заплатил.

Пройти уроки вам нужно в SCORE, и у вас будет все, что нужно для планирования, если ваша идея начать фотографический бизнес имеет смысл.Спросите, и вы получите реальный совет от знающих людей.

Немного лакомых кусочков Я научился на SCORE:

1.) Забыть Партнерские отношения. Они почти всегда терпят неудачу. Вроде отличная идея чтобы двое друзей объединились, если у одного есть навыки фото, а у другого имеет деловые навыки. Проблема в том, что по мере развития событий они оба хотят быть ответственными. У вас не может быть животного с двумя головами. В конце концов, каждый из них хочет пойти в своем направлении, и бизнес разваливается.На самом деле плохо то, что это некрасиво, и они тоже теряют друг друга как друзей.

2.) Держите дневную работу и не торопитесь, планируя свой бизнес. Чем дольше ты план, тем больше у вас шансов на успех. Вы не будете зарабатывать деньги на какое-то время, и вам понадобится ваша дневная работа. Шесть месяцев планирования это минимум два года лучше. Не уходите и не говорите «Бинго, Теперь я профессиональный фотограф, да! «Планируйте какое-то время и знайте именно то, что вы собираетесь делать.

3.) Бизнес конкурентоспособен. Это джунгли. Люди выигрывают, а люди проигрывают. Это не как работа на кого-то другого. Вы должны спланировать победу, иначе вы умрете .

4.) Сделай это! Самым обнадеживающим было ощущение, что это может сделать каждый. Это Америка и любой желающий могут стать кем угодно. Ваше единственное ограничение это ваше воображение. Планируйте это, конечно, но думайте масштабно. Когда я был Ставя мои цели, один инструктор был поражен моими низкими цифрами.Он сказал: «Что, это ваша цель? Зачем? достижение! »

5.) Не волнуйтесь. Худшее, что может случиться, это у тебя чтобы снова получить работу, с которой вы начали. Я встречал несколько люди, которые потеряли все в попытках открыть собственное дело и были все еще рад, что они это сделали. Они снова с удовольствием работали на постоянной работе.

Другие наблюдения

Свадьбы

Это самый простой способ заработать на выходных.

Ты потянешь в несколько сотен долларов для начала, и сегодня приличные парни втягиваются хоть несколько тысяч, чтобы просто подарить невесте диск с фотографиями. Это избавляет их от необходимости иметь дело с распечатками позже.

Старожилы по-прежнему пытаюсь взимать плату за съемку, а затем принимать заказы на печать для выгода. Люди это ненавидят.

Продайте им Компакт-диск, позвольте им распечатать свои собственные и переходите к следующему заданию.

Конечно это тоже опасно.У парня из моей семьи была потеряна пленка в лаборатории. Сегодня один компьютерный сбой может лишить вас всей работы. Он должен был летать почти все на свадьбе вернулись в США, чтобы переделать фото. Они должны были приехать из Бразилии! Фотографу пришлось заплатить все это, поскольку он был ответственным. Он потерял столько денег, что бросил.

Вы получаете только один шанс сфотографировать событие, которое бывает раз в жизни. Вот почему это может хорошо платить, и почему у вас будут большие проблемы, если вы облажаетесь.

я не делаю свадьбы. То, что я сделал, было весело для друзей. Когда они хотели заплатить мне заранее. Я очень четко дал понять, что их ставка такая низкая, потому что я ни за что не несу ответственности.

Другие друзья проводить свадьбы и уже иметь заказы на $ 60 000 на следующие несколько месяцев спустя всего лишь полгода. Ключевым моментом является маркетинг, продвижение и продажи. Они трахаются и выходят на каждую свадьбу событие и спросите о бизнесе.Приглашают к себе будущие пары. в их домашнюю галерею, покажите им стены, наполненные великолепной свадьбой выстрелы и получите верхний доллар.

Это не качество фото — посмотрите любые свадебные фото, и вы убедитесь. Это все насколько хорошо вы можете вести свой собственный малый бизнес.

Медицинское страхование

Это был мой самое большое беспокойство, но легко. Я позвонил в Blue Cross и получил план на 94 доллара. месяц.Легкий! Он даже покрыл ежегодные экзамены и лекарства.

Будьте уверены не увольняться с основной работы до того, как вы договоритесь о медицинской страховке. В моем случае было легко получить новое покрытие, потому что у меня было покрытие с моей основной работы. Если у вас в настоящее время нет покрытия, это намного больше сложно начать новое независимое освещение.

Вы экономите с большой франшизой. Вы так много экономите каждый месяц, даже если у вас есть медицинские расходы, вы все равно сэкономите деньги на конец года.

В моем плане франшиза в размере 5000 долларов, которую, конечно же, необходимо иметь в банке. в любом случае при открытии бизнеса. Если бы я хотел меньшую франшизу это стоило бы около 250 долларов в месяц. В конце года это 2000 долларов дополнительных премий. Если вы не заболеете, это 2000 долларов в твой карман. Если да, то, вероятно, даже.

Страхование — это чтобы прикрыть вас в случае чрезвычайной ситуации, которая уничтожит ваш финансы.Бесполезно ожидать, что он будет оплачивать ваши ежемесячные медицинские услуги. счета. Если вы сотрудник, это нормально, но не в том случае, если вы частный предприниматель. У друга была инфекция, и он месяц провел в больнице. отделение интенсивной терапии. Счет был больше миллиона долларов! Они ничего не платили, так как у них была страховка. Вам нужно покрытие для чрезвычайные ситуации, а не ожидаемые счета.

Страхование оборудования

Это сложная часть.Страхование вашего домовладельца, вероятно, исключает любые предметы используется в бизнесе. Когда вы занимаетесь фотографией за деньги, вы, вероятно, не распространяется.

Если вы новый бизнес, и никто не хочет выписывать вам страхование бизнеса. Как правило, вам нужно прожить около двух лет.

Мне повезло. Farmer’s за дополнительную плату примерно на 50 долларов в год продает гонщика для деловых целей. о политике домовладельцев.

Я в Калифорнии, где фермер объяснил, что моя проблема с поиском страховки была сложной, потому что большинство или все другие популярные страховые компании больше не предлагают такое покрытие.

Конечно, страхование домовладельцев покрывает только некоторые виды потерь, как воровство. Это не покрывает мою глупость, как падение Это. К счастью, страхование домовладельцев покрывает все до моего предела. Мне не нужно составлять список и добавлять к нему каждый раз, когда что-то получаю новый.

Я уклонился от оплаты около двух центов за сотню долларов в год на большую часть другого оборудования политики. Эти полисы покрывают любые потери, но применяются только в список, который вы предоставляете и за который платите.Если вы покупаете новое снаряжение, у вас есть добавить в список, и это становится громоздким, если вы хотите включить ремни, фильтры и др.

Клиент Всегда Справа

Всегда делай то, что клиент хочет, даже если он идиот. Он может быть глупым, но это очень плохо. Я слышал истории о фотографах, которые считали себя правыми, и о покупателе был неправ. Они потеряли работу. Ага.Это не об искусстве. Это о коммерция. Занимайтесь искусством в свободное время.

Предупреждаю людей Зацикленность на камерах такова, что фотография зависит от воображения, а не от оборудования. Успех в фотографии за деньги зависит от вашей деловой смекалки, не качество ваших фото. Хуже того, от твоего возможность сделать фото, которое, по вашему мнению, будет хорошо смотреться. Это твоя способность чтобы получить клиенту то, что, по его мнению, он хочет.

Только после вы заслужили уважение клиентов, может он обратит внимание к вашим предложениям.Будь осторожен.

Торговые ассоциации

Когда я присутствовал собрания профессиональных фотографических групп меня опечалили общее убогое отношение. Все ноют о том, как их бьют все новые люди приходят и все остальные ныть вообразимо. Независимо от организации, кажется, что ни у кого нет уверенное управление своим бизнесом. Все слишком заняты жалуются, почему это не их вина.Жестко, это соревнование бизнес, и чтобы добиться успеха, нужно подняться над нытьем и дифференцировать себя в глазах нанимающих вас людей. Если вы не можете понять, почему вы отличаетесь от всех остальных, вы всегда получаете нижний доллар.

Когда я делал покупки по таким вещам, как страхование, я не видел отличных предложений по сравнению к тому, что я нашел сам.

Я не принадлежу на любой из APA, PPA или ASMP или что-нибудь из этого.Люди должны присоединяться, так как это лучший способ познакомиться с другими делать то же самое и учиться на духе товарищества. Я не найти любой из них, который обнадеживает с точки зрения бизнеса.

Я бы посоветовал присоединиться к этим группам, чтобы узнать подробности о профессиональных проблемах с фотографиями, но придерживайтесь SCORE, чтобы узнать, как добиться успеха.

Профессиональный фотография — это ведение бизнеса. Дело не в создании Изобразительное искусство. К сожалению, люди, которых я часто встречал на собраниях торговых ассоциаций, казались слишком озабочены тем, чтобы быть жертвами, и недостаточно уверенно взяв на себя ответственность за свое будущее.Не позволяйте этим парням утомлять вас.

Это похоже на обучение о фотографии. Я предлагаю людям, желающим улучшить свои фотографии тусоваться с художниками и другими художниками, а не торчать возле камеры любители или фотографы. Точно так же я предлагаю людям, ищущим стать профессионалом в кругу успешных представителей малого бизнеса.

Знай, когда звонить Завершить работу

Малые предприниматели — это здорово.Спросите их об их детка (их дело), ​​и они тебя до ушей отговорят бесплатными советами.

Одна жемчужина I научился знать, когда сдаться. Установите расписание перед собой Начните. Если за это время у вас нет прибыли, откажитесь от этого, прежде чем ты теряешь все.

Один человек сказал мне, как грустно было, что они увидели, как друзья наконец попали в бизнеса своей мечты всей жизни, и они не знали, когда это пора было сдаться.Они бросили все, что у них было, в умирающих мечтал и потерял все.

Я два года подбирал. Мне повезло; все отлично работало.

Я выбрал два года, потому что у меня было достаточно денег, чтобы жить на два года, когда я уволился с настоящей работы.

Что делать, если вам снова придется устроиться на настоящую работу?

Переживал, что будет, если взлететь на двоих лет заниматься своим делом, сдался, и в моей продолжить.Чтобы получить его, вы должны иметь работу и иметь двухлетний период. безработицы не казалось хорошей идеей.

мне сказали нет проблем! Каждый достойный работодатель посмотрел бы на того, кто зарабатывал реальная попытка собственного дела очень положительно. Большинство работодателей мечтают сделать это сами. Вы будете видеть больше целеустремленного любителя, чем любой другой тупой сотрудник применение.

Независимый у бизнесменов совершенно иное мышление, чем у тех, кто сотрудник.В этом разница между заключением в зоопарк с бесплатное питание, запрещение боевых действий и пожизненное медицинское обслуживание уровня HMO, или быть в одиночестве в джунглях. В джунглях мы должны жить для себя. 80% быть наемным работником просто появляется.

Даже самые маленькие бизнесменов настроены на несколько ступеней выше любого сотрудника, даже если этот сотрудник является вице-президентом. Как сотрудники, даже самая трудолюбивая жажда одобренных способов отвинтить или взять больше.Поднимать? Превосходно! Дополнительный выходной день? Да!!! Рождественская неделя свободна? ПРЯМО В ТОЧКУ!!!!! Жизнь совсем другая, когда ты платишь себе. Я даже не знаю, что такое выходные! Я не получаю отпуска. Любое время Я не работаю, мне это дорого обходится. Я плачу сам; такого нет вещь как прибавка или отгул. Если я откажусь от полудня, это будет стоить мне навсегда.

Если вы действительно предприняли попытку открыть собственный бизнес это лучше, чем работать на кого-то в прошлом году.

Укажите название компании и название в своем резюме. Ты Вы — Владелец, Большой Кахуна, или генеральный директор, или как вы себя называете. Это Хорошо, чтобы сдаться и вернуться к работе. Лучше попробовать и проиграть, чем быть слабаком, который никогда не пробовал.

Предостережение: я не искал работу лично в годах. Я спросил хедхантера, когда собирался бросить курить, и мне сказали работодатели приветствуют возвращение владельцев бизнеса на работу.

у меня лично испытал полное изменение мышления от сотрудника к работающему для себя.Это интересно, потому что моя жена у кого-то работница еще. То, что каждый из нас считает абсолютным, например ценность выходного дня, противоположности! Она любит выходные, а я хочу продолжать работать. Ты никогда не получи выходной в джунглях, если только не хочешь, чтобы тебя съели.

Поделись всем, что знаешь (отдельная статья, нажмите)

Продавец и поляроид

Я знал о один парень, у которого были отличные люди и навыки продаж, позаимствовал Polaroid камеры, однажды ночью отправился в туристический район здесь, в Сан-Диего, и сделал сотни долларов продают парам фотографии самих себя в отпуске.Он бы не принял отрицательного ответа!

Фотография это не дизайн ядерного оружия. Этот парень никогда не держал камеру в его жизнь.

Успех приходит тем, кто может продавать и продвигать.

Дифференциация

Все продавцы научитесь отличать свой продукт или услугу от конкурентов. Ваш успех в решающей степени зависит от вашей способности обучать других почему ваши фотографии или фотоуслуги лучше.если ты Разве ты не собираешься каждый раз получать самый низкий доллар?

Если сможешь выделитесь, вы потянете 10 000 долларов за несколько часов съемки свадьбы в субботу. Я знаю одного парня, который был так хорош в этом, что продолжал повышать свою свадебную ставку, пытаясь получить из бизнеса. Получив 85 000 долларов за съемку, он продолжал получать звонки. Только когда он повысил свою ставку за несколько часов съемок более чем на 100 000 долларов люди перестали просить его снимать свадьбы.

Если только вы Вы можете отличить себя от других, есть еще сотни других, которые еще голоднее чем вы надеетесь на ту же работу. Если вы не возьмете их низкий балл предложите, следующий парень будет.

переговоры

Переговоры не о цене. Если вы застряли на переговорах о цене, вы терять.

Выигрывают все в хороших переговорах. Хорошие переговоры — это узнать, что другие сторона очень хочет.Переговоры — это не победа одной стороны, а другие проигрыши. Это не соревнование. Это конструктивное сотрудничество.

Если не можешь выделиться, вы сможете только договориться о ценах и платежи. Если вы только договариваетесь о ценах, вы всегда проиграете кому-то новее и голоднее.

Лучший способ научиться вести переговоры — значит прочитать «Ты» Херба Коэна. Могу договориться о чем угодно. Когда я был старшим менеджером в многомиллиардном долларовой компании мы прошли множество курсов по ведению переговоров.Ничего такого когда-либо учил нас чему-либо, что еще не было описано в этом книга.

Люди, которые купить фотографии знают, как обернуть фотографа вокруг пальца. Стандартная линия, используемая против фотографов, наверное, более 100 лет «Мы заложили столько в бюджет на работу сегодня, но если нам нравится ваша работа скоро у нас будет еще один проект, за который мы можем заплатить вам гораздо больше «. Если вы влюбитесь в этого, вы заслуживаете нижнего доллара.

Когда люди попробуйте эту строчку на мне (они делают все время), я либо игнорирую ее, либо продолжайте обсуждение или скажите «конечно» с интонация, которая дает им понять, что я считаю их блефом. Также я бы понимают, что они намерены получить кого-то на дно доллара. Я бы либо уйти или извиниться за то, что я неясно объяснил, что я парень, которому платят больше, потому что те, кто пользуется моими продуктами, делают это именно так потому что это отличает их от конкурентов.С тех пор как выделяется весь смысл покупателя в покупке, я должен заставить их увидеть что они не могут позволить себе , а не , чтобы заплатить большие деньги!

Вы должны дифференцируйте себя. Если вы не можете показать, почему ваша работа лучше чем у всех остальных, вы стоите только нижнего доллара. Если единственный способ получить работу — это цена, пора получить настоящую снова работа.

Розничная торговля

Мы все восхищаемся немногими фотографами, у которых есть великолепные розничные магазины, продающие их работы.

Этих фотографов успешны благодаря своим навыкам в розничной торговле. Эти парни могли вместо этого открыли успешные сети магазинов, продающих что-нибудь еще.

Вы тоже можете это сделать, но это требует навыков розничной торговли. Фото Одно только качество ни к чему не приведет.

Сводка

Исследуйте SCORE и начните планировать свой бизнес как бизнес, а не как хобби. У тебя все получится!

Помогите мне помочь вам наверх

Я поддерживаю свою растущую семью через этот сайт, как бы безумно это ни казалось.

Самая большая помощь — это использование любой из этих ссылок, когда вы получаете чего угодно, независимо от страны, в которой вы живете. Это ничего не стоит вам и является самым большим источником поддержки для этого сайта и, следовательно, для моей семьи. В этих местах лучшие цены и лучший сервис, поэтому я пользовался ими еще до того, как появился этот сайт. Всем рекомендую лично .

Если вы найдете это страница столь же полезна, как книга, которую вам, возможно, пришлось купить, или семинар, который вы можете пришлось принять, не стесняйтесь помогать мне продолжать помогать всем.

Если вы получили свое снаряжение по одной из моих ссылок или помогли другим способом, вы — семья. Такие замечательные люди, как вы, позволяют мне постоянно добавлять на этот сайт. Спасибо!

Если вы еще не помогли, сделайте это, и подумайте о том, чтобы помочь мне подарком в размере 5 долларов.

Поскольку эта страница защищена авторским правом и официально зарегистрирована, изготовление копий, особенно в виде распечаток для личного пользования, является незаконным. Если вы хотите сделать распечатку для личного использования, вам предоставляется одноразовое разрешение, только если вы PayPal мне 5 долларов.00 за распечатку или ее часть. Спасибо!

Спасибо за чтение!

Мистер и миссис Кен Рокуэлл, Райан и Кэти.

Домой Пожертвовать Новый Поиск Галерея Обзоры Книги Ссылки Семинары О сайте Контакты

Как стать профессиональным фотографом

Развитие фотографии привело к тому, что на рынке появляется все больше и больше фотографических вакансий.От специалистов по редактированию фильмов и видео и графических дизайнеров до профессиональных фотографов и создателей визуального контента — вы можете оказаться в самых разных сферах деятельности.

Однако овладение навыками фотографии может быть действительно сложной задачей, особенно в начале карьеры. Чтобы обеспечить эффективный рост профессионального фотографа, важно разработать подробную пошаговую стратегию с упором на ваши карьерные цели. В этой статье мы обсудим основные моменты погружения в сферу фотографии, а также несколько профессиональных советов, которые помогут вам улучшить свои навыки фотографирования с первого дня.

Приступим!

Освоение навыков фотографии: подробное руководство

Если вы только начинаете заниматься совершенно новой сферой работы в фотографии, у вас наверняка есть масса энтузиазма и азарта, чтобы быстро освоиться здесь. Тем не менее, как и любое другое занятие, это непростая и непростая задача для любого человека, требующая значительных усилий, большого количества учебы, исследований и практики.

В то же время, следование пошаговому плану улучшения ваших навыков может значительно улучшить ваш процесс обучения фотографии, охватить все критические аспекты этой области и предотвратить выгорание, вызванное переутомлением или профессиональным стрессом.

# 1 Основы фотографии

Любой из профессионалов в этой области может подтвердить — изучение всех тонкостей фотографии не следует недооценивать. Вместе с тем, трудно определить наиболее эффективный способ изучения фотографии. Не существует «правильных» или «неправильных» вариантов, поэтому каждый создает свою собственную стратегию обучения, выбирая:

• курсы фотографии
• высшее художественное образование с фокусом на фотографии
• онлайн-курсы фотографии
• учится у других специалистов
• книг, учебных пособий и других учебных материалов

Какой бы вариант вы ни выбрали, у вас есть множество возможностей освоить новые навыки фотографии и сформировать свой неповторимый стиль.

# 2 Подберите нужное оборудование

Большинство новичков склонны думать, что приобретение дорогостоящего, но многофункционального съемочного оборудования немедленно повысит ваши навыки и сделает ваши результаты редактирования фотографий более профессиональными. Безусловно, выбор камеры для фотографирования важен, но развитие себя как специалиста в этой области также во многом зависит от методов, которые вы используете для различных типов фотографии, и вашего уровня владения программным обеспечением для редактирования фотографий.

Кроме того, тип оборудования, которое вам понадобится, может варьироваться в зависимости от специализации фотографа, в которой вы собираетесь работать: портретная фотография, виды на город, рекламные фотографии, фотографии для СМИ, пленочные фотографии, фотография еды и многое другое.

# 3 Подробнее о программе для редактирования

В то же время, вы должны уделять много внимания освоению программного обеспечения для редактирования фотографий. Как правило, этот шаг напрямую влияет на качество конечного результата: чем больше инструментов и приемов вы сможете использовать в процессе редактирования, тем более качественные фотографии вы получите в результате.Movavi — один из самых надежных инструментов для улучшения фото и видео контента и добавления различных эффектов.

Более того, даже делая снимки на обычный фотоаппарат и простое оборудование, все равно можно создавать потрясающие проекты любого масштаба.

# 4 Определите свою нишу

Теперь пришло время погрузиться в процесс выбора конкретной области, в которой вы планируете развиваться. Это может быть ваш любимый тип фотографий или те, которые, по вашему мнению, более перспективны для вашей карьеры.Например, вы можете выбрать:

• портретная фотография
• модная фотография
• пейзажная фотография
• фотография еды
• некоторые более конкретные и тематические области: свадьба, спорт, новости, реклама и т. Д.

Конечно, это не полный список, поэтому не стесняйтесь выбирать нишу, которую вы предпочитаете больше всего. Большой интерес к определенному кругу фотографических работ может значительно ускорить процесс обучения. И, если вы решили сменить нишу — все эти навыки вам обязательно пригодятся!

# 5 Составьте личное портфолио

На данном этапе самое время представить все работы с профессиональным портфолио.Делайте фотографии и собирайте свои лучшие работы в одном месте, например, регулярно публикуйте их на своем веб-сайте фотографии.

Этот трюк отлично подходит как для фотографов-фрилансеров, так и для штатных фотографов и позволяет вашим потенциальным клиентам легко получить доступ к вашему портфолио и просмотреть последние работы. Кроме того, вы можете добавить контактную информацию, цены и даже частные каналы для обмена файлами, доступные для клиентов, ожидающих доставки финальных фотографий.

# 6 Всегда ищите улучшения

Любая работа в фотографии требует постоянного овладения новыми навыками фотографии и развития существующих техник.По этой причине всегда полезно изучить все особенности вашей камеры, конкретных объективов и другого съемочного оборудования, чтобы улучшить процесс. В то же время вы также должны попробовать различные программные инструменты для редактирования фотографий, которые вы можете в дальнейшем использовать.

Кроме того, вы также можете найти наставника или человека в той же отрасли, чтобы получить дополнительный источник совета и обмена опытом.

# 7 Практика ведет к совершенству

В какой бы сфере фотографии вы ни работали, повседневная практика просто необходима, чтобы стать профессиональным фотографом.Вы должны посвятить много времени изучению каждой настройки вашей камеры спереди назад, пробовать разные типы объективов и съемочного оборудования, а также практиковаться, практиковаться.

Также здорово черпать вдохновение из анализа визуального контента в Instagram, Pinterest и других популярных платформах. Развивать чувство изображения можно также, просматривая известные работы других профессиональных фотографов в рамках той области, в которой вы развиваете себя. Постарайтесь воспроизвести их стиль и подумайте, какие варианты вы хотели бы изменить и почему.По сути, это один из лучших способов формирования уникального фотографического стиля каждого профессионала.

# 8 Инвестируйте в маркетинг себя

После того, как вы усвоите все профессиональные советы и научитесь делать фотографии в своей конкретной области работы, важно также инвестировать в саморекламу. Создание бизнеса в этой сфере — задача непростая и конкурентоспособная, поэтому вам следует позиционировать себя как одного из лучших в этой сфере. Самые эффективные методы продвижения себя как профессионального фотографа:

• участие в фотоконкурсах, выставках
• активно развивает свое присутствие в Интернете (например, в социальных сетях или на платформах, связанных с фотографией)
• построить прочные отношения с клиентами (и получить лучшие рекомендации из уст в уста)
• ищите возможности для сотрудничества и не только

Заключение

Как видите, начать карьеру профессионального фотографа более чем возможно для людей практически любой профессии.Единственное, что нужно — это решиться на смену карьеры.

Следуя пошаговой стратегии обучения и своевременно оценивая свой прогресс в создании фотографий и редактировании фотографий, вы более чем уверены, что преуспеете в этой области.

Вы все еще сомневаетесь? Начни карьеру в фотографии и убедитесь в этом сами прямо сейчас!

5 простых шагов, чтобы стать профессиональным фотографом

Вы когда-нибудь мечтали превратить свое увлечение в успешную карьеру?

Поначалу это может показаться пугающим, но я могу гарантировать вам, что быть фотографом — лучшая работа в мире.

Это произошло со мной естественным образом, когда я открыл для себя фотографию, когда учился на бакалавра журналистики в 1996 году.

Я стал фотожурналистом и после этого изучил все возможные варианты, включая преподавание фотографии, которое мне очень нравится.

Я подготовил список из нескольких простых шагов, которые помогут вам воплотить вашу мечту в реальность.

1- НАСТОЯЩИЙ УЗНАТЬ ФОТОГРАФИЮ

Нет никакого выхода: вы должны учиться фотографии с нуля.

Вам необходимо твердое понимание основ.

Знание своей камеры и принципов фотографии (которые подходят для любой камеры) придаст вам уверенности в себе, чтобы расти.

Вы будете готовы, когда:

⁃ Вы легко снимаете в ручном режиме экспозиции.
⁃ Понятия ISO, выдержки и диафрагмы запомнились вам.
⁃ Вы держите камеру как часть вашего тела
⁃ Вы знаете, где находятся настройки и какие кнопки нажимать, чтобы их настроить.

Еще одна вещь, которая также должна быть автоматической, — это кадрирование и композиция.

Приучить глаз видеть в видоискателе — непростая задача. Это нужно делать, даже если у вас нет фотоаппарата с собой.

2- УЗНАТЬ ВОЗМОЖНОСТИ

В фотографии поражает разнообразие сфер карьеры, которые она может предложить.

От:
событий,
новостей,
редакционных статей,
⁃ и рекламных,
для судебных экспертиз,
научных,
документальных,
⁃ и исторических.

Наличие камеры и знание того, как ею пользоваться, может открыть множество возможностей, в том числе связать ее с вашей текущей профессией.

Но даже если вы хотите быть «просто» фотографом, вам нужно решить, каким фотографом вы будете. Инвестируйте в обучение, чтобы «проверить», в чем заключается ваша страсть.

Это может быть откровенно и удивительно, когда вы откроете для себя область, которую вы даже представить себе не могли.

PS: Курсы профессиональной фотографии в LSP объединяют 7 семинаров. Два основных элемента: «Основы фотографии» и «Lightroom».Четыре специализированных: портрет, студия, фотожурналистика и улица и еда и продукты. И ключевой семинар, который поможет вам определиться с выбором: карьерный коучинг.

3- СПЕЦИАЛИЗИРУЙТЕ / ВЫБЕРИТЕ ПОЛЕ

Легче выбрать область, поэкспериментировав с несколькими вариантами, и когда вы это сделаете, это даст направление всему остальному:
⁃ от оборудования, которое вам нужно, чтобы получить
, до типа маркетинга, на котором вы сосредоточитесь.

Когда вы выберете свою область, специализируйтесь, много учясь и практикуясь.Если это настоящая страсть, это будет лучшая часть.

В фотографии ВСЕГДА есть чему поучиться.

Технологии развиваются так быстро, что постоянно быть в курсе событий.

Для каждой области есть вечные концепции, которые никогда не меняются. Доберитесь до сути и практикуйтесь, практикуйтесь, практикуйтесь.

4- СОЗДАЙТЕ НАДЕЖНЫЙ ПОРТФОЛИО

Забудьте свое резюме.

С этого момента инвестируйте в создание сильного портфеля изображений.Что действительно принесет вам работу, так это то, что люди видят в вашем портфолио.

Существует несколько методов определения того, какие изображения вы должны включить в свое портфолио, и самый важный из них — «лучше меньше, да лучше».

Достаточно восьми или десятка изображений. Фоторедакторам некогда видеть больше.

Пара, выбирающая свадебного фотографа, не хочет видеть всю вашу карьеру, включая кадры, которые вы сделали для свадебного семинара.

Выбор фотографий, которые вы покажете в качестве примера того, что вы можете сделать, может стать настоящей проблемой, и это хорошая идея — обратиться за помощью.

Семинар по карьерному коучингу или индивидуальная встреча с профессионалом могут быть ценными, чтобы указать вам правильное направление.

Когда мы выбираем собственные фотографии, мы можем привязаться к их чувствам.

Профессионалы могут видеть и анализировать объективно и даже показывать аспекты, о которых вы раньше не задумывались.

Другой важный выбор — то, как вы представляете свои фотографии. Будет ли коробка с принтами? Слайд-шоу на iPad или фильм?

В настоящее время существуют сотни способов продемонстрировать свою работу, и в зависимости от клиентов, на которых вы хотите ориентироваться, то, как вы это делаете, может иметь решающее значение.

5- СОЗДАТЬ ВЕБ-САЙТ

Давно прошли те времена, когда печать визиток была всем, что вам нужно, чтобы начать продвигать свою работу.

Обязательно имейте визитные карточки, но также подумайте о том, чтобы иметь веб-сайт с вашим портфолио изображений и вашими контактными данными.

Покупка домена — это первый шаг, и если вам повезло найти свое имя и фамилию.com, получите его сейчас.

Существует несколько конструкторов сайтов своими руками. Вы можете попробовать WordPress, Wix, SmugMug или Photoshelter.Или обратитесь за помощью к профессионалу

Сообщите нам, если у вас возникнут какие-либо вопросы, написав в комментариях ниже.

Ваш отзыв важен для тысяч поклонников LSP и для нас. Если эта статья полезна, нажмите кнопки «Нравится», «Поделиться» и «Повторно твитнуть».

Как стать фотографом

Какое обучение необходимо, чтобы стать фотографом?

Фотографы получают свои технические и художественные навыки разными способами.Некоторые учатся сами, другие берут уроки или получают высшее образование в области фотографии.

Курсы фотографии предлагаются во многих технических и общественных колледжах, и фотографы могут совершенствовать свои навыки в каждом классе, не получая ученой степени. Студенты могут пройти курс по основам фотографии, включая освещение и работу с настройками цифровых и пленочных фотоаппаратов. Также обычно предлагаются курсы по различным видам фотографии, таким как фотография дикой природы, портретная фотография и пейзажная фотография.

Многие колледжи предлагают программы бакалавриата и магистратуры по фотографии, которые обычно приводят к получению степени бакалавра изящных искусств (BFA), магистра изящных искусств (MFA) или доктора философии. Студенты программ бакалавриата по фотографии изучают историю и теорию искусства, историю фотографии, теорию искусства и теорию фотографии. Они также будут проводить много времени на студийных курсах, где смогут практиковать приобретенные навыки. В то время как студенты-фотографы работают в темных комнатах, изучая, как проявлять отпечатки, они также узнают, как использовать мощное программное обеспечение для редактирования фотографий для создания цифровых изображений.

Некоторые колледжи предлагают образовательные программы по фотожурналистике и документальной фотографии. Эти программы могут привести к получению степени бакалавра или магистра и включать курсовую работу как по журналистике, так и по фотографии. Студенты изучают журналистскую этику, написание и репортаж новостей, редактирование новостей и видеосъемку новостей в дополнение к изучению таких навыков фотографии, как освещение и редактирование.

Поскольку так много фотографов работают не по найму, для них может быть важно не только приобрести навыки своего дела, но и изучить бизнес-знания.Чтобы вести успешный бизнес, им необходимо знать, как легально открыть бизнес, управлять налогами, устанавливать затраты на свои услуги и продавать себя.

Существуют ли какие-либо требования к сертификации или лицензированию?

Для работы фотографом нет требований к сертификации или лицензированию. Однако фотографам, которые открывают собственный бизнес, необходимо убедиться, что они соответствуют юридическим и налоговым требованиям, предъявляемым к предприятиям в их штате.

Сколько времени нужно, чтобы стать фотографом?

Несмотря на отсутствие строгих требований к формальному образованию и обучению для этой профессии, могут потребоваться годы практики, чтобы развить навыки и создать портфолио, необходимое для получения дохода в качестве фотографа.

Что зарабатывает фотограф?

Средняя почасовая оплата фотографов в США составляла 13,70 доллара в 2012 году. Десять процентов лучших работников в этой области зарабатывали более 32,21 доллара в час, а самые низкие десять процентов в тот год получали менее 8,42 доллара в час.

Каковы перспективы трудоустройства?

Бюро статистики труда прогнозирует, что занятость фотографов в Соединенных Штатах вырастет на 4 процента в период с 2012 по 2020 годы, что ниже среднего роста по всем профессиям.BLS связывает этот относительно медленный рост с развитием технологий цифровых камер и снижением стоимости этой технологии. Благодаря большему доступу к лучшим технологиям больше людей и предприятий будут сами производить свои фотографии.

Каковы долгосрочные карьерные перспективы фотографов?

Фотографы с высокими техническими и художественными навыками, а также хорошими деловыми навыками могут построить успешный бизнес для себя. Клиенты нанимают фотографов на основе их портфолио, чтобы фотографы набирались опыта и могли привлекать более крупных клиентов, будь то более высокооплачиваемые свадебные и личные фотоработы, корпоративные клиенты или региональные и национальные журналы и газеты.

Как я могу найти работу фотографом?

Фотографы, работающие не по найму, могут начать с небольшой работы или работать помощником известного фотографа. Важно создать сильное портфолио для привлечения потенциальных клиентов, поэтому фотографы должны использовать любую возможность, чтобы добавлять новые качественные работы к своим. Также очень важно знать, как продвигать себя и свой бизнес.

Некоторые фотографы нанимают представителя, чтобы помочь им найти работу в своей отрасли.